Santicri - Γλυπτό, Picture - 40 cm - Ρητίνη - 2020
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Ειδικός
Επιλεγμένο από Annick van Itallie
Πτυχιούχος ιστορίας τέχνης με πάνω από 25 χρόνια εμπειρίας σε αρχαιότητα και εφαρμοσμένες τέχνες.
Εκτιμήστε € 300 - € 400
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140738 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigioso Palazzo Grillo di Genova, ενώ το 2023 παρευρέθηκε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, υπήρξε και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το ξεχωριστό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Christian Mariani aka Santicri
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: H40 x L13 x P7 cm
Κατάσταση: νέα
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο χέρι
Edition: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Αυτό το περιβαλλοντικό γλυπτό επαναπροσδιορίζει την καθημερινότητα, μεταμορφώνοντας ένα πινέλο και μια στρώση σε μια καλλιτεχνική δήλωση. Η επιλογή ρεαλιστικών υλικών αιχμαλωτίζει εξαιρετικά την υφή, αποδίδοντας στα αντικείμενα μια απτή καλλιτεχνική αξία. Κρεμασμένα στον τοίχο, γίνονται σύμβολα της καθημερινής δημιουργικότητας, ωθώντας να επανεξετάσουμε την ομορφιά στα κοινά πράγματα που συχνά παραβλέπονται. Έργο που προτρέπει σε σκέψη για τη σχέση τέχνης και αντικειμένων καθημερινής χρήσης, τονίζοντας την ομορφιά που κρύβεται στην απλότητα κάθε ημέρας.
Η γλυπτή ρύθμιση μπορεί να κρεμαστεί στον τοίχο με ένα απλό καρφί ή να στηρίζεται σε ένα έπιπλο.
Στην πινελιά εμφανίζεται η σφραγίδα του καλλιτέχνη.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΜΕΤΑΦΟΡΑ!
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο πολυζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εικονίτσες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στην Macerata, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές Χωροδόμησης/Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigioso Palazzo Grillo di Genova, ενώ το 2023 παρευρέθηκε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, υπήρξε και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το ξεχωριστό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Christian Mariani aka Santicri
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: H40 x L13 x P7 cm
Κατάσταση: νέα
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο χέρι
Edition: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Αυτό το περιβαλλοντικό γλυπτό επαναπροσδιορίζει την καθημερινότητα, μεταμορφώνοντας ένα πινέλο και μια στρώση σε μια καλλιτεχνική δήλωση. Η επιλογή ρεαλιστικών υλικών αιχμαλωτίζει εξαιρετικά την υφή, αποδίδοντας στα αντικείμενα μια απτή καλλιτεχνική αξία. Κρεμασμένα στον τοίχο, γίνονται σύμβολα της καθημερινής δημιουργικότητας, ωθώντας να επανεξετάσουμε την ομορφιά στα κοινά πράγματα που συχνά παραβλέπονται. Έργο που προτρέπει σε σκέψη για τη σχέση τέχνης και αντικειμένων καθημερινής χρήσης, τονίζοντας την ομορφιά που κρύβεται στην απλότητα κάθε ημέρας.
Η γλυπτή ρύθμιση μπορεί να κρεμαστεί στον τοίχο με ένα απλό καρφί ή να στηρίζεται σε ένα έπιπλο.
Στην πινελιά εμφανίζεται η σφραγίδα του καλλιτέχνη.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΜΕΤΑΦΟΡΑ!
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο πολυζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εικονίτσες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στην Macerata, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές Χωροδόμησης/Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Style
Ποπ αρτ
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Picture
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
40 cm
Width
13 cm
Depth
7 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
