Santicri - Fucking World

06
ημέρες
04
ώρες
53
λεπτά
55
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Petra Skarupsky
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 350 - € 400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140963 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Fucking World, γλυπτό σε ρητίνη με σκονη μαρμάρου από την Ιταλία, διαστάσεις 37 x 12 x 12 cm, Έτος 2020, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε καλή κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Santicri συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις τέχνης με διεθνή φήμη. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη φωνή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Κόκκοι μαρμάρου
Μέτρα: Ύψος 37 x Μήκος 12 x Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: gold 100ex

Η γλυπτική είναι μια συνύφανση συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε πολλαπλά επίπεδα νοήματος.

Πρωτίστως, η κίνηση του χεριού που υψώνεται και ο δείκτης μεσαίο υψωμένος αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να στείλει ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας έναν τύπο απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτού του γλυπτού για να απεικονίσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να ακουμπά στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως φωνή SOS για την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο υπευθυνότητας και δύναμης, σχεδόν σαν ο καλλιτέχνης να δηλώνει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Στην τόλμη και στην πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και προβληματισμό για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο να τον διαμορφώσουμε. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα τέχνης της σύγχρονης τέχνης επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσερά delle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές μηχανικού και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευρύτατα εκτιμάται και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, τέχνης του σήμερα.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που συνταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Santicri συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις τέχνης με διεθνή φήμη. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη φωνή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Κόκκοι μαρμάρου
Μέτρα: Ύψος 37 x Μήκος 12 x Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: gold 100ex

Η γλυπτική είναι μια συνύφανση συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε πολλαπλά επίπεδα νοήματος.

Πρωτίστως, η κίνηση του χεριού που υψώνεται και ο δείκτης μεσαίο υψωμένος αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να στείλει ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας έναν τύπο απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτού του γλυπτού για να απεικονίσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να ακουμπά στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως φωνή SOS για την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο υπευθυνότητας και δύναμης, σχεδόν σαν ο καλλιτέχνης να δηλώνει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Στην τόλμη και στην πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και προβληματισμό για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο να τον διαμορφώσουμε. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα τέχνης της σύγχρονης τέχνης επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσερά delle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές μηχανικού και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευρύτατα εκτιμάται και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, τέχνης του σήμερα.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που συνταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3123
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη