Anoop Kamath - Playfulness

«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για Συλλέκτες και λάτρεις της Τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν τα πρωτότυπα έργα καταξιωμένων Ινδικών Σύγχρονων Καλλιτεχνών και να δημιουργήσουν σύνδεση με μια από τις πιο ζωντανές και ταχύτερα αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.

Η Δημοπρασία επιμελείται από τον Διεθνώς φημισμένο Ινδοευρωπαϊκό καλλιτέχνη Veer Hooda σε συνεργασία με το εξαιρετικά αξιότιμο NIV Art Center, Ν. Νέα Δελχί και είναι διαθέσιμη αποκλειστικά στην Catawiki.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:

Ο Anoop Kamath είναι ένας καταξιωμένος Ινδικός σύγχρονος καλλιτέχνης, γεννημένος στην Ινδία, με επίσημη ακαδημαϊκή κατάρτιση στις καλές τέχνες και επαγγελματική πρακτική που ξεπερνά δύο δεκαετίες. Δραστηριοποιείται από τα τέλη της δεκαετίας του ’90 και υπήρξε ανάμεσα στους πρώτους ινδικούς καλλιτέχνες που ενασχόλησαν σοβαρά με την ψηφιακή τέχνη παράλληλα με τη ζωγραφική και τη φωτογραφία, μια διατομεακή προσέγγιση που παραμένει κεντρική στο έργο του.

Ο Kamath έχει παρουσιάσει ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες επιμελημένες ομαδικές εκθέσεις σε κύριους θεσμικούς και εμπορικούς φορείς στην Ινδία και διεθνώς, συμπεριλαμβανομένων των Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française, και The Stainless Gallery, με εκθέσεις σε Νέα Δελχί, Μουμπάι, Μαγιόρ, Κότσι, Χονγκ Κονγκ και πέραν τούτων. Το βιογραφικό του περιλαμβάνει συμμετοχές σε εθνικές και διεθνείς εκθέσεις ανταλλαγής, φιλανθρωπικές και μουσειοποιημένες εκδηλώσεις, καθώς και σηματοδοτικές ομαδικές εκθέσεις που εντάσσουν την πρακτική του σε ευρύτερες σύγχρονες κοινωνικοπολιτισμικές συζητήσεις.

Τα τελευταία χρόνια, το επαγγελματικό του εύρος έχει επεκταθεί περιλαμβάνοντας επιμελητικές δράσεις όπως Beyond Boundaries και Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, καθιστώντας τον όχι μόνο έναν ενεργό καλλιτέχνη αλλά και έναν εννοιολογικό διευθυντή που ασχολείται με θέματα περιβάλλοντος, ανθρώπινης ευθύνης και συλλογικής συνείδησης.

Αυτή η διαρκής ιστορία εκθέσεων, σε συνδυασμό με ακαδημαϊκή κατάρτιση και επιμελητική ηγεσία, χαρακτηρίζει τον Anoop Kamath ως φωνή ώριμη και αξιόπιστη στον χώρο της σύγχρονης ινδικής τέχνης.

Εκθέσεις για τον Anoop Kamath:

2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Ομαδική Έκθεση, The Stainless Gallery, Νέα Δελχί (21–25 Φεβρουαρίου 2026). Επιμέλεια: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Έκθεση Φιλανθρωπίας για την Ευημερία των Ζώων, The Stainless Gallery, Νέα Δελχί (23–30 Μαρτίου 2025). Επιμέλεια: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; εγκαινιάστηκε με υποστήριξη από τον Maneka Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — Ομαδική Έκθεση στην The Stainless Gallery, Νέα Δελχί; επιμέλεια από τον Anoop Kamath (φθινόπωρο 2024).
2011: The Red Room — Ομαδική Έκθεση από Gallery Ragini.
2010: Within Reach –II — Ομαδική Έκθεση από Gallery Nvya, Νέα Δελχί, Ιούνιος 2010.
2010: Nature — Φωτογραφική Έκθεση, Art for Prabhat & Department of Environment, Δελχί Govt, 20–25 Απριλίου 2010.
2010: City of Djinns — Ομαδική Έκθεση, Gallery Ragini, Νέα Δελχί (17 Μαρτίου 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, Νέα Δελχί, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, Νέα Δελχί, Ιούνιος 2009.
2009: Ομαδική Έκθεση για το Όφελος του NGO Four Steps — σε συνεργασία με Nitanjali Art Gallery, Stainless, Νέα Δελχί, 2009.
2008–09: Έκθεση πέντε ατόμων — Crimson Art Resource, Μπανγκαλόρ (17 Δεκεμβρίου 2008 – 9 Ιανουαρίου 2009).
2008: Ομαδική Έκθεση — Nitanjali Art Gallery, Χονγκ Κονγκ, Σεπτέμβριος 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, Νέα Δελχί, Αύγουστος 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, Νέα Δελχί, Ιούλιος 2008.
2008: Body X Body — Έκθεση τεσσάρων καλλιτεχνών από Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, Νέα Δελχί, Ιούλιος 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Ομαδική Έκθεση, Νέα Δελχί, Απρίλιος 2008.
2008: Continuum — Επιμέλεια Sushma Bahl για Udayan Care, Απρίλιος 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Παρουσία Savera, Hotel Intercontinental, Νέα Δελχί (18–19 Νοεμβρίου 2007).
2007: Coming Together — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, Νέα Δελχί (7–12 Νοεμβρίου 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Επιμέλεια Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, Νέα Δελχί, Οκτώβριος 2007.
2007: South by South West — Ομαδική Έκθεση για Lalit Kala Akademi, Thrissur στο Travancore Art Gallery, Νέα Δελχί.
2007: Reflections Within — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, Νέα Δελχί, Φεβρουάριος 2007.
2006: Rock — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Μουμπάι, Δεκέμβριος 2006.
2006: Lalit Kala Akademi’s 48th National Exhibition of Art, Μάρτιος 2006.
2006: 15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition, Ιανουάριος 2006.
2005: Kerala Images — Ομαδική Έκθεση, Travancore House, Νέα Δελχί, Νοέμβριος 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Ομαδική Έκθεση προς μνήμη Asokan Poduval, Οκτώβριος 2005.
2005: Elements — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Johny M. L., Απρίλιος 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Group Show for Tsunami Victim Funds, Kochi, Ιανουάριος 2005.
1999: Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Sudhasattabasu στο Gallery Timberdrome, Φεβρουάριος 1999.

Για τον Veer Hooda : ig : @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι Ινδοευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την ήπειρό του, την Ευρώπη.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικά από τους κορυφαίους γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και ολοκλήρωσε πρόσφατα την sold-out παράστασή του στο Miami Art Basel 2025. Φέτος (2026) θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στην Venice Biennale 2026, ArtExpo New York 2026, πολλές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Αυστρία και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami προς το τέλος του έτους.

Ενώ το ίδιο του το έργο αντανακλά μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda διοχετεύεται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει την εξαιρετική ινδική καλλιτεχνική ικανότητα πιο ορατή και προσβάσιμη εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης.

Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, ο Hooda λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν γρήγορα σημαντική διεθνή αναγνώριση — καθιστώντας την επιμελητική και καλλιτεχνική του όραση μια διακριτή εσωτερική προοπτική σε μια κρίσιμη στιγμή για τη σύγχρονη ινδική τέχνη.

Σχετικά με το NIV Art Center: ig : @nivartcenter

Το NIV Art Centre είναι ένα κορυφαίο ίδρυμα σύγχρονης τέχνης με έδρα το Νέα Δελχί, αφιερωμένο στην προώθηση των τεχνών, του σινεμά και των πρακτικών νέων μέσων within a global framework. Με ισχυρή εθνική πολιτιστική όραση και διεθνή προοπτική, το NIV λειτουργεί ως δυναμική πλατφόρμα για καλλιτεχνική έρευνα, παραγωγή και ανταλλαγή.

ΜThrough its international residency program, NIV brings together Indian and global artists, offering professional studio spaces and fostering interdisciplinary collaboration within one of Asia’s most influential metropolitan art environments.

Το NIV λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος μέσα στο οπτικό/καλλιτεχνικό οικοσύστημα—ενώνει καλλιτέχνες, θεσμούς και κοινό—και αποτελεί κόμβο για πολιτιστικό διάλογο, καινοτομία και παγκόσμια καλλιτεχνική δέσμευση.

Η συνεργασία Veer Hooda & NIV Art Center:

Μία αποκλειστική συνεργασία μεταξύ Veer Hooda και NIV Art Center σηματοδοτεί ένα αποφασιστικό βήμα για bringing leading Indian contemporary artists to the European art market through curated exchange and long-term collaboration.

Η contemporary art σκηνή της Ινδίας βιώνει μια εξαιρετική στιγμή—δραστήρια, διανοητική, με πολλούς φωνές και ραγδαία ανάπτυξη σε παγκόσμια ορατότητα και επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια συναρπαστική περίοδος για τους Ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με τη Σύγχρονη Ινδική Τέχνη σε ένα κρίσιμο στάδιο της παγκόσμιας ανάβασης.

Για αυτή τη συνεργασία, ο Veer Hooda επιμελείται προσωπικά μια επιλογή εξαιρετικών έργων καταξιωμένων Ινδικών Σύγχρονων Καλλιτεχνών σε συνεργασία με το NIV, επιλεγμένα για την καλλιτεχνική τους βαθύτητα, την πρωτοτυπία και τη μακροπρόθεσμη συνάφεια. Κάθε έργο αντικατοπτρίζει τη δύναμη και τη διαφορετικότητα του σημερινού ινδικού τοπίου τέχνης ενώ συντονίζεται με ένα διεθνές συλλεκτικό κοινό.

Τα επιμελημένα έργα θα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στην Catawiki, δίνοντας στους Ευρωπαίους συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης απευθείας πρόσβαση σε μουσειακού επιπέδου ινδική Σύγχρονη Τέχνη μέσω μιας αξιόπιστης διεθνούς πλατφόρμας.

Αυτή η συνεργασία δεν είναι μόνο μια έκθεση—είναι μια pi gate: μια προσεκτικά επιμελημένη εισαγωγή των πιο μαχητικών φωνών της Ινδίας στους Ευρωπαίους συλλέκτες, σε μια στιγμή που η αγορά είναι ζωηρή, προχωρημένη και γεμάτη ευκαιρίες.

Σχετικά με το Έργο Τέχνης:

Καλλιτέχνης: Anoop Kamath
Όνομα: Playfulness
Έτος: 2012
Μέγεθος: 4 πόδια (122 cm) x 4 πόδια (122 cm) x 5 cm
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά
Υπογραφή και Αυθεντικότητα: Όλα τα έργα είναι χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη και για όλα τα έργα θα δοθεί από το NIV Art Center ένα Υπεύθυνο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Συσκευασία & Ασφάλιση: Το πίνακα θα συσκευαστεί επαγγελματικά και θα αποσταλεί κυλιόμενος μέσα σε σωλήνα. Το έργο καλύπτεται πλήρως από ασφάλιση καθ’ οδόν προς τον αγοραστή.

Τέλη και εισαγωγή: Τα τέλη εισαγωγής για πρωτότυπα έργα τέχνης σε τις περισσότερες χώρες της ΕΕ είναι 0%, ωστόσο ορισμένες χώρες μπορεί να εφαρμόζουν ΦΠΑ Εισαγωγής 5-12% και/ή έξοδα εκκαθάρισης τα οποία πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή πριν την παράδοση. Αυτό συνήθως γίνεται online μέσω της υπηρεσίας της εταιρείας παράδοσης. Πρόκειται για μια αρκετά απλή διαδικασία, ωστόσο θα χαρούμε να βοηθήσουμε εάν χρειαστεί με οτιδήποτε.