Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 12/15

Περιορισμένη έκδοση 15 αντιτύπων, χειρόγραφα υπογεγραμμένη και αριθμημένη από τον καλλιτέχνη

Αυτό το έργο αποτελεί μέρος της σειράς *« COLLECTION PARTAGÉE »* του καλλιτέχνη

Φωτογραφία τέχνης που πραγματοποιήθηκε στο **Hossegor (Γαλλία), το καλοκαίρι του 2021**, και εκτυπώθηκε σε χαρτί **Fine Art γυαλιστερό**. Η εικόνα εργάζεται σκόπιμα με πολύ έντονο κόκκο, που της δίνει μια σχεδόν ζωγραφική παρουσία, κοντά σε αυτή ενός πίνακα. Αυτός ο κόκκος αποτελεί μια από τις ειδικές υπογραφές του φωτογραφικού έργου της Agathe Toman: συνεισφέρει πλήρως στην γραφή της, στην ύλη της και στην οπτική της ταυτότητα.

Το έργο είναι **αριθμημένο και χειρόγραφα υπογεγραμμένο, τόσο στο μπροστινό όσο και στο πίσω μέρος**. Συνοδεύεται από ένα **πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από την καλλιτέχνιδα**.

Η φωτογραφία αποστέλλεται με φροντίδα, τυλιγμένη σε προστατευτικό σωλήνα κατάλληλο για έργα τέχνης. **Άξονας δεν περιλαμβάνεται**.

### ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ ΤΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗς

**Γεννημένη το 1989, η Agathe Toman είναι μια γαλλίδα εικαστικός με καταγωγές γαλλικές, αυστριακές και τσεχικές. Αναπτύσσει μια διαπλοκή πρακτικής που διαπερνά τη ζωγραφική, το σχέδιο, τη φωτογραφία, την ποίηση και τη γλυπτική.**

Μετά τις σπουδές στην **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** και χρόνια δουλειάς ως στυλίστρια σε οίκους υψηλής ραπτικής στο Παρίσι, αποφάσισε να αφιερωθεί εξ ολοκλήρου στην πρακτική της τέχνης.

Εδρεύει στα Landes και από σχεδόν δέκα χρόνια αναπτύσσει ένα σώμα έργων που σήμερα βρίσκεται σε **πολλές ιδιωτικές συλλογές στη Γαλλία και διεθνώς**.

**Αξιολογείται από τον Sotheby’s από το 2021**, τα έργα της έχουν προταθεί σε αρκετές δημοπρασίες. Το έργο της έχει επίσης παρουσιαστεί σε **Art Paris** και σε αρκετές δημοσιεύσεις αφιερωμένες στην σύγχρονη τέχνη, μεταξύ των οποίων **Forbes, L’Œil και ELLE**.

Η καλλιτεχνική της έρευνα δομείται γύρω από αυτό που, στην εμπειρία, προηγεί τη κατανόησή της: η αντίληψη, η μνήμη, το σώμα, οι εσωτερικοί τοπιογραφικοί χώροι και τα ίχνη που αφήνει η εμπειρία.

Μ through η ζωγραφική, το σχέδιο ή η φωτογραφία, η Agathe Toman αναπτύσσει μια γλώσσα στην οποία **το φως, η ύλη, η κίνηση και η αντίληψη** γίνονται οι αγωγοί μιας εμπειρίας που είναι ταυτόχρονα φυσική και ψυχική.

Το έργο της αναζητά λιγότερο να απεικονίσει το πραγματικό και περισσότερο να δώσει μορφή σε ό,τι παραμένει δύσκολα ορατό: **μια εσωτερική κατάσταση, μια αίσθηση, μια μνήμη, μια τάση, μια εμφάνιση**.

Παράλληλα με την πρακτική της, για αρκετά χρόνια ακολούθησε εκπαίδευση σε **ψυχανάλυση και στον οικονομικό/διαπραγματευτικό ανάλυση στο Παρίσι**. Αυτή η έρευνα γύρω από το ψυχισμό τρέφει τη δουλειά της και συνδιαλέγεται με την πλαστική της πρακτική.

### ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΟΡΑΜΑΤΟΛΟΓΙΑ

«Η δουλειά μου αναζητά βαθιούς δεσμούς ανάμεσα στον ψυχισμό και στο σώμα. Εξετάζω τον τρόπο με τον οποίο οι εμπειρίες μας γράφονται στη ύλη, στη μνήμη και στο τοπίο.

Τα έργα μου είναι αφηρήσεις όπου το φως συνομιλεί με το σκότος, όπου το ορατό αποκαλύπτει το αόρατο. Δεν αποσκοπούν να διηγηθούν μια ιστορία, αλλά να προκαλέσουν μια εσωτερική εμπειρία.

Θεωρώ καθεμία από τις δημιουργίες μου ως υλικοποίηση μιας ψυχικής κατάστασης. Γίνονται χώροι προβολής όπου ο θεατής συμμετέχει πλήρως στο έργο, δώνοντας σε αυτήν μια νέα ύπαρξη μέσα από τη δική του ευαισθησία.

**Αυτό που με ενδιαφέρει δεν είναι τι αντιπροσωπεύει το έργο, αλλά τι εγείρει. Το έργο ζωντανεύει στη συνάντηση.**