Lina Verano - Convergences No.22
04
ημέρες
14
ώρες
40
λεπτά
20
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 5
χωρίς τιμή ασφαλείας
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel
Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Εκτίμηση γκαλερί € 1,200 - € 1,500
 | 5 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140738 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Lina Verano παρουσιάζει το Convergences No.22, ένα γνήσιο έργο ακρυλικό σε καμβά του 2026, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, πολύχρωθο τοπίο, διαστάσεις 100 × 78 cm (+3 cm περιθώριο), πωλείται άμεσα από τον καλλιτέχνη και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας, αποστέλλεται τυλιγμένο χωρίς κορνίζα.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Το Convergences Νο. 22 μετρά 100 × 78 εκ. (+3 εκ. περιθώριο για το τέντωμα) και αποτελεί μέρος της σειράς Convergences. Δημιουργήθηκε το 2026, πρόκειται για ένα μοναδικό, χειροποίητο έργο ζωγραφικής με ακρυλικά σε καμβά υψηλής ποιότητας και ολοκληρωμένο με λαμπερή βερνίκωση.
Το Convergences Νο. 22 διερευνά τη στιγμή κατά την οποία δυνάμεις που αντιτίθενται συναντώνται, επικαλύπτονται και μετατρέπονται σε κάτι πλήρως νέο. Κατασκευασμένο σε στρώσεις από ριξίματα, πιτσιλιές, έλξεις και gestural πινελιές, το έργο ξεδιπλώνεται ως ένα πυκνό πεδίο κίνησης όπου το χρώμα και το γκρένιτ αλληλεπιδρούν συνεχώς. Το ηλεκτρισμένο γαλάζιο υπόβαθρο δημιουργεί αίσθηση ανοιχτού ορίζοντα και απόστασης, ενώ οι στρώσεις ροζ, φούξια-ροζ, πορτοκαλί, κόκκινο και βιολετί συσσωρεύονται στην επιφάνεια. Γραμμές διασταυρώνονται και ξαναδιασταυρώνονται, χαράζοντας ένα οπτικό δίκτυο που προτείνει ενέργεια, σύνδεση και διαρκή μεταμόρφωση. Τίποτα δεν παραμένει απομονωμένο· κάθε ίχνος γίνεται μέρος ενός ευρύτερου συστήματος σχέσεων.
Το έργο αγκαλιάζει τόσο το χάος όσο και τη δομή. Η φαινομενική αταξία του ισορροπείται από στιγμές ρυθμού, επανάληψης, πυκνότητας και παύσης. Οι συσσωρευμένες gestural κινήσεις καταγράφουν την φυσική πράξη της ζωγραφικής—την ταχύτητα, την αμφιβολία, τον αυθορμητισμό και τις επιλογές ενσωματωμένες σε κάθε στρώση. Με αυτήν την έννοια, η επιφάνεια γίνεται τόσο εικόνα όσο και αρχείο χρόνου.
Ο τίτλος Convergences αναφέρεται όχι μόνο στη συνάντηση χρωμάτων και μορφών, αλλά και στη συνένωση συναισθήματος, κίνησης, τύχης και πρόθεσης. Νο. 22 είναι μια μελέτη για το πώς η πολυπλοκότητα προκύπτει από ατομικές ενέργειες και πώς φαινομενικά ξεχωριστά στοιχεία μπορούν σταδιακά να σχηματίσουν μια κοινή οπτική γλώσσα.
Βασικά, το έργο αφορά τη σύνδεση μέσω σύγκρουσης—την ομορφιά που μπορεί να αναδυθεί όταν τα όρια διαλύονται και διαφορετικές ενέργειες καταλαμβάνουν τον ίδιο χώρο.
Υπογεγραμμένο και Πιστοποιημένο στο πίσω μέρος. Το ζωγραφικό έργο συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Γνησιότητας υπογεγραμμένο προσωπικά από τον καλλιτέχνη.
Προσοχή: Λόγω ρυθμίσεων οθόνης και φωτισμού, τα χρώματα μπορεί να φαίνονται λίγο διαφορετικά από αυτά του πραγματικού έργου.
Το έργο πωλείται χωρίς πλαίσιο, χωρίς πίσω κάλυψη. Οποιαδήποτε εικόνα που το δείχνει με κάδρο είναι για ενδεικτικούς σκοπούς μόνο και προορίζεται ως προτάσεις προβολής.
Τα έργα μου αντικατοπτρίζουν τις ζωτικές μου εμπειρίες και την προσωπική μου πορεία. Κάθε έργο αφηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει περισυλλογή και αίσθηση σύνδεσης. και παρακαλώ σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα—τα κάνω όλα μόνη μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση έως τη δημιουργία της ιστοσελίδας μου, τη μεταφόρτωση και συγγραφή κειμένων, τη διαχείριση κοινωνικών δικτύων, την εξεύρεση υλικών και την προετοιμασία για αποστολή, συ packing, όπου οργανώνω τα πάντα μόνη μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς ως μια αποκάλυψη της πραγματικότητας πίσω από τη δουλειά μου.
Διατηρώ τις τιμές όσο το δυνατόν προσβάσιμες γιατί μετράει για μένα να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με την τέχνη μου, διατηρώντας ταυτόχρονα το αξίας της εργασίας και το τι χρειάζεται για να τη δημιουργήσει.
Μπορείτε εύκολα να με ακολουθήσετε στο Instagram: linaveranopaintings ή www.linaverano.com
Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενος, χωρίς τέντωμα καμβάς για ασφαλή παράδοση. Συσκευασμένο σε σωλήνα και περιτυλιγμένο σωστά.
Οι κυλιόμενοι καμβάδες μπορούν εύκολα να τεντωθούν (για καμβάδες, π.χ. τοποθετημένοι σε ξύλινα στρετσερ) και/ή να πλαισιοποιηθούν από έναν τοπικό κορνιζά ή upon arrival. Ελαφριές κυματισμοί ή ρυτιδώσεις μπορεί να φανούν κατά την άφιξη, κάτι απολύτως φυσιολογικό για κυλιόμενο καμβά. Αυτά θα εξαφανιστούν μόλις ο καμβάς τεντωθεί ή πλαισιωθεί από επαγγελματία κορνιζά.
Όλες οι αποστολές μου θα γίνουν μέσω DPD, GLS ή παρόμοιας εταιρείας, πάντα προσπαθώντας να διασφαλιστεί η ασφάλεια, η φροντίδα και η αποτελεσματική παράδοση του έργου. Ωστόσο, καθυστερήσεις που μπορεί να προκύψουν δεν είναι στη διακριτική μου ευχέρεια· θα παρακολουθώ πάντοτε την αποστολή και οποιοδήποτε περιστατικό προκύψει, διαθέτοντας βοήθεια και υποστήριξη προς τον πελάτη.
Ευχαριστώ για την εκτίμηση.
Ιστορία πωλητή
Μεγάλωσα σε μια οικογένεια όπου η τέχνη ήταν τρόπος ζωής — ο πατέρας μου, αρχιτέκτονας, και η μητέρα μου, ζωγράφος, διαμόρφωσαν βαθιά την καλλιτεχνική μου πορεία. Επιλέγω να παρουσιάζω τα έργα μου υπό ψευδώνυμο. Το πραγματικό μου όνομα, καθώς και ο ιστότοπός μου και οι λεπτομέρειες στα κοινωνικά μέσα, θα δοθούν στον συλλέκτη κατά την αγορά του έργου.
Αποφοίτησα από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών στο Βουκουρέστι, ειδικευόμενος στη Ζωγραφική υπό την καθοδήγηση του Ion Sălișteanu, και αργότερα συνέχισα τις σπουδές μου στο UQAM στο Μόντρεαλ του Καναδά.
Έκτοτε, τα έργα μου έχουν εκτεθεί διεθνώς, από τη Νέα Υόρκη μέχρι τη Μπιενάλε της Βενετίας, από τη Ρώμη μέχρι το Βουκουρέστι.
Οι ζωγραφιές μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες της ζωής μου και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά.
Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και ένα αίσθημα σύνδεσης. Τα έργα μου βρήκαν κατοικία σε συλλογές σε όλο τον κόσμο.
Σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνος μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας μου, τη διαχείριση των κοινωνικών μέσων, την εξεύρεση υλικού και την προετοιμασία για εκθέσεις όπου στήνω και μαζεύω τα πάντα μόνος μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου. Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη δουλειά μου, ακόμη κι αν αυτό σημαίνει μικρότερα περιθώρια κέρδους, ενώ ταυτόχρονα σέβομαι την αξία της δουλειάς και ό,τι απαιτείται για τη δημιουργία της. Απλώς είμαι προσήλωτος στη λεπτομέρεια και βαθιά εμπλέκομαι σε κάθε βήμα.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΤο Convergences Νο. 22 μετρά 100 × 78 εκ. (+3 εκ. περιθώριο για το τέντωμα) και αποτελεί μέρος της σειράς Convergences. Δημιουργήθηκε το 2026, πρόκειται για ένα μοναδικό, χειροποίητο έργο ζωγραφικής με ακρυλικά σε καμβά υψηλής ποιότητας και ολοκληρωμένο με λαμπερή βερνίκωση.
Το Convergences Νο. 22 διερευνά τη στιγμή κατά την οποία δυνάμεις που αντιτίθενται συναντώνται, επικαλύπτονται και μετατρέπονται σε κάτι πλήρως νέο. Κατασκευασμένο σε στρώσεις από ριξίματα, πιτσιλιές, έλξεις και gestural πινελιές, το έργο ξεδιπλώνεται ως ένα πυκνό πεδίο κίνησης όπου το χρώμα και το γκρένιτ αλληλεπιδρούν συνεχώς. Το ηλεκτρισμένο γαλάζιο υπόβαθρο δημιουργεί αίσθηση ανοιχτού ορίζοντα και απόστασης, ενώ οι στρώσεις ροζ, φούξια-ροζ, πορτοκαλί, κόκκινο και βιολετί συσσωρεύονται στην επιφάνεια. Γραμμές διασταυρώνονται και ξαναδιασταυρώνονται, χαράζοντας ένα οπτικό δίκτυο που προτείνει ενέργεια, σύνδεση και διαρκή μεταμόρφωση. Τίποτα δεν παραμένει απομονωμένο· κάθε ίχνος γίνεται μέρος ενός ευρύτερου συστήματος σχέσεων.
Το έργο αγκαλιάζει τόσο το χάος όσο και τη δομή. Η φαινομενική αταξία του ισορροπείται από στιγμές ρυθμού, επανάληψης, πυκνότητας και παύσης. Οι συσσωρευμένες gestural κινήσεις καταγράφουν την φυσική πράξη της ζωγραφικής—την ταχύτητα, την αμφιβολία, τον αυθορμητισμό και τις επιλογές ενσωματωμένες σε κάθε στρώση. Με αυτήν την έννοια, η επιφάνεια γίνεται τόσο εικόνα όσο και αρχείο χρόνου.
Ο τίτλος Convergences αναφέρεται όχι μόνο στη συνάντηση χρωμάτων και μορφών, αλλά και στη συνένωση συναισθήματος, κίνησης, τύχης και πρόθεσης. Νο. 22 είναι μια μελέτη για το πώς η πολυπλοκότητα προκύπτει από ατομικές ενέργειες και πώς φαινομενικά ξεχωριστά στοιχεία μπορούν σταδιακά να σχηματίσουν μια κοινή οπτική γλώσσα.
Βασικά, το έργο αφορά τη σύνδεση μέσω σύγκρουσης—την ομορφιά που μπορεί να αναδυθεί όταν τα όρια διαλύονται και διαφορετικές ενέργειες καταλαμβάνουν τον ίδιο χώρο.
Υπογεγραμμένο και Πιστοποιημένο στο πίσω μέρος. Το ζωγραφικό έργο συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Γνησιότητας υπογεγραμμένο προσωπικά από τον καλλιτέχνη.
Προσοχή: Λόγω ρυθμίσεων οθόνης και φωτισμού, τα χρώματα μπορεί να φαίνονται λίγο διαφορετικά από αυτά του πραγματικού έργου.
Το έργο πωλείται χωρίς πλαίσιο, χωρίς πίσω κάλυψη. Οποιαδήποτε εικόνα που το δείχνει με κάδρο είναι για ενδεικτικούς σκοπούς μόνο και προορίζεται ως προτάσεις προβολής.
Τα έργα μου αντικατοπτρίζουν τις ζωτικές μου εμπειρίες και την προσωπική μου πορεία. Κάθε έργο αφηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει περισυλλογή και αίσθηση σύνδεσης. και παρακαλώ σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα—τα κάνω όλα μόνη μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση έως τη δημιουργία της ιστοσελίδας μου, τη μεταφόρτωση και συγγραφή κειμένων, τη διαχείριση κοινωνικών δικτύων, την εξεύρεση υλικών και την προετοιμασία για αποστολή, συ packing, όπου οργανώνω τα πάντα μόνη μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς ως μια αποκάλυψη της πραγματικότητας πίσω από τη δουλειά μου.
Διατηρώ τις τιμές όσο το δυνατόν προσβάσιμες γιατί μετράει για μένα να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με την τέχνη μου, διατηρώντας ταυτόχρονα το αξίας της εργασίας και το τι χρειάζεται για να τη δημιουργήσει.
Μπορείτε εύκολα να με ακολουθήσετε στο Instagram: linaveranopaintings ή www.linaverano.com
Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενος, χωρίς τέντωμα καμβάς για ασφαλή παράδοση. Συσκευασμένο σε σωλήνα και περιτυλιγμένο σωστά.
Οι κυλιόμενοι καμβάδες μπορούν εύκολα να τεντωθούν (για καμβάδες, π.χ. τοποθετημένοι σε ξύλινα στρετσερ) και/ή να πλαισιοποιηθούν από έναν τοπικό κορνιζά ή upon arrival. Ελαφριές κυματισμοί ή ρυτιδώσεις μπορεί να φανούν κατά την άφιξη, κάτι απολύτως φυσιολογικό για κυλιόμενο καμβά. Αυτά θα εξαφανιστούν μόλις ο καμβάς τεντωθεί ή πλαισιωθεί από επαγγελματία κορνιζά.
Όλες οι αποστολές μου θα γίνουν μέσω DPD, GLS ή παρόμοιας εταιρείας, πάντα προσπαθώντας να διασφαλιστεί η ασφάλεια, η φροντίδα και η αποτελεσματική παράδοση του έργου. Ωστόσο, καθυστερήσεις που μπορεί να προκύψουν δεν είναι στη διακριτική μου ευχέρεια· θα παρακολουθώ πάντοτε την αποστολή και οποιοδήποτε περιστατικό προκύψει, διαθέτοντας βοήθεια και υποστήριξη προς τον πελάτη.
Ευχαριστώ για την εκτίμηση.
Ιστορία πωλητή
Μεγάλωσα σε μια οικογένεια όπου η τέχνη ήταν τρόπος ζωής — ο πατέρας μου, αρχιτέκτονας, και η μητέρα μου, ζωγράφος, διαμόρφωσαν βαθιά την καλλιτεχνική μου πορεία. Επιλέγω να παρουσιάζω τα έργα μου υπό ψευδώνυμο. Το πραγματικό μου όνομα, καθώς και ο ιστότοπός μου και οι λεπτομέρειες στα κοινωνικά μέσα, θα δοθούν στον συλλέκτη κατά την αγορά του έργου.
Αποφοίτησα από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών στο Βουκουρέστι, ειδικευόμενος στη Ζωγραφική υπό την καθοδήγηση του Ion Sălișteanu, και αργότερα συνέχισα τις σπουδές μου στο UQAM στο Μόντρεαλ του Καναδά.
Έκτοτε, τα έργα μου έχουν εκτεθεί διεθνώς, από τη Νέα Υόρκη μέχρι τη Μπιενάλε της Βενετίας, από τη Ρώμη μέχρι το Βουκουρέστι.
Οι ζωγραφιές μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες της ζωής μου και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά.
Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και ένα αίσθημα σύνδεσης. Τα έργα μου βρήκαν κατοικία σε συλλογές σε όλο τον κόσμο.
Σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνος μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας μου, τη διαχείριση των κοινωνικών μέσων, την εξεύρεση υλικού και την προετοιμασία για εκθέσεις όπου στήνω και μαζεύω τα πάντα μόνος μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου. Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη δουλειά μου, ακόμη κι αν αυτό σημαίνει μικρότερα περιθώρια κέρδους, ενώ ταυτόχρονα σέβομαι την αξία της δουλειάς και ό,τι απαιτείται για τη δημιουργία της. Απλώς είμαι προσήλωτος στη λεπτομέρεια και βαθιά εμπλέκομαι σε κάθε βήμα.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Lina Verano
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Convergences No.22
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ρουμανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
100 cm
Width
78 cm
Απεικόνιση/θέμα
Τοπίο
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
