Yuni R. P. (XXI) - Marea de Pétalos

Η ζωγραφική της YUNI R. P. δομείται από μια άμεση και φυσική σχέση με την ύλη. Εργαζόμενη κυρίως με λάδι σε καμβά και απολαμβάνοντας την παλάμη αντί του πινέλου υπέρ της σπατούλας, ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια ζωγραφική επιφάνεια στην οποία το χρώμα δεν περιορίζεται μόνο στην περιγραφή της εικόνας: αποκτά όγκο, κατεύθυνση και κίνηση.

Η σπατούλα επιτρέπει τη δόση, το τραβήξιμο και την υπερδιάταξη του λαδιού μέσω ευρύχωρων και αποφασιστικών κινήσεων. Από αυτήν τη διαδικασία προκύπτουν επιφάνειες σημαντικής υλικοχρωματικής πλούσιας, όπου τα χρώματα συναντώνται μερικώς πάνω στον καμβά χωρίς να χάσουν πλήρως την ατομικότητά τους. Αυτή η ιδιότητα αποτελεί ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στοιχεία της γλώσσας του: δυνατά μπλε, τιρκουάζ, κίτρινα του ήλιου, πορτοκαλί, κόκκινα και άσπρα εμφανίζονται αντιμαχόμενα και διασταυρούμενα σε μια παλέτα με μεγάλη φωτεινότητα.

Αν και η παραγωγή της περιλαμβάνει τοπία, κήπους, μορφές και σκηνές αστικές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει μετατραπεί σε έναν από τους μεγάλους άξονες του πίνακά της. Ιστιοφόρα, λιμάνια, ακτές, αντανάκλασεις και ορίζοντες εμφανίζονται επαναλαμβανόμενα, μετασχηματισμένοι από μια ματιά που προτιμά τη αισθητηριακή εμπειρία αντί της λεπτομερούς περιγραφής. Η μόνιμη διαμονή της στη Μαϊάμι ήρθε έτσι ως φυσικός καθρέφτης στο φαντασιακό της.

formally, η δουλειά της διαλογίζεται with ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: η σύλληψη του μεταβαλλόμενου φωτός, ο διαχωρισμός των χρωμάτων και η βούληση να μεταφέρει μια εντύπωση αντί για φωτογραφική αναπαράσταση του θέματος. Σε ορισμένες από τις θαλασσογραφίες της μπορεί κανείς να αισθανθεί ακόμη συγγένεια με την λαμπερή παράδοση του Joaq̄ín Sorolla, ιδιαίτερα στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στο πώς τα λευκά, τα μπλε και τα κίτρινα μετατρέπουν την θαλάσσια επιφάνεια σε χώρο φωτός. Δεν πρόκειται για μίμηση, αλλά για μια συγγένεια μέσα σε μια μακρά παράδοση καλλιτεχνών που μαγεύονται από τη σχέση ανάμεσα στη θάλασσα, το χρώμα και τη φωτεινότητα.

Ωστόσο, η YUNI R. P. μεταφέρει αυτή την παράδοση σε μια πίστη που δίνει έμφαση στη υλική ουσία. Το αποτύπωμα της σπατούλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε επίπεδο χρώματος σε μια μικρή δομή. Κοντά, ο πίνακας μπορεί να αγγίξει τον αφηρημένο χώρο· από μικρή απόσταση αυτά τα στίγματα και οι κατευθύνσεις ξαναοργανώνονται όπως τα κανάκια, οι αντανάκλασεις, η βλάστηση, οι μορφές ή ο ορίζοντας. Η αντίθεση ανάμεσα στην αφηρημένη μορφή και την απόδοσή της είναι ένα από τα πιο ελκυστικά στοιχεία της δουλειάς της.

Οι φωτογραφίες μόλις και με ελάχιστο τρόπο μπορούν να μεταφέρουν πλήρως αυτό το χαρακτήρα. Μπροστά στον καμβά, ο ανάγλυφος χαρακτήρας του λαδιού και οι αλλαγές που προκύπτουν από την επίδραση του φωτός προσφέρουν στα έργα μια παρουσία και μια βαθύτητα που υπερβαίνουν την διδιάστατη εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωντανή και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, χαρακτηρισμένη από μια ισχυρή χρωματική ενέργεια και από μια βαθιά αισιόδοξη ματιά στο τοπίο.

Η δημόσια διαδρομή του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Κούβα και παρουσία του έργου του σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές. Το έργο του έχει επίσης διαδοθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανισμών αφιερωμένων στη σύγχρονη τέχνη. Τα έργα του συγκεντρώνονται σε διάφορες ευρωπαϊκές πρακτικές τόσο σε ιδιωτικό όσο και σε θεσμό.

Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Yuni που εκδόθηκε με τεχνική λάδι σε καμβά επαγγελματικής εξαιρετικής ποιότητας.
Διάσταση 53 x 73 εκ. ζωγραφιάς.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί συ rolled και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φύλλο φυσαλίδων και τοποθετείται σε ανθεκτικό σωλήνα.
Αφού εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία μεταφορών.
Η παράδοση θα φτάσει σε δέκα ημέρες, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
"Αυτός ο λαχνός περιέχει προβολές που έχουν γίνει με ΑΙ. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου."


Αυτή η ζωγραφική σε λάδι πάνω σε καμβά είναι μια εξέχουσα έκφραση νεοϊμπρεσιονιστικού τοπιογραφικού με έντονο χαρακτήρα εξπρεσιονιστικό, χαρακτηρισμένος από μια σπατούλα ή γενναία πινελιά σε παστώμα που προσφέρει απτική και τρισδιάστατη δυναμική στην επιφάνεια. Η σύνθεση δομείται μέσω μιας τολμηρής διαστρωμάτωσης κατά στρώσεις όπου ξεχωρίζουν ένα ευρύ πρώτο επίπεδο κυριαρχούμενο από στρογγυλές πινελιές γαλάζιων ακασίων και κόκκινων μαργαρίτων, οι οποίες δημιουργούν έναν ζωντανό οπτικό ρυθμό και έντονο χρωματικό αντίθεση. Αυτό το τμήμα δίνει χώρο σε μια μεσαία ζώνη ροζ-tónicos και θερμών τόνων που καθοδηγούν το βλέμμα διαδρομή μέσα από μια σειρά κυπαρισσών και βλάστησης μέχρι ένα ήσυχο αγροτικό χωριό στις όχθες ενός σώματος νερού. Στο βάθος, μια ορεινή αλυσίδα σε απαλούς γαλαζωπούς και μοβ τόνους παρέχει ατμοσφαιρική βύθιση, επικεφαλής από έναν καθαρό ούριο που λούζει το φως με χρυσή και λεπτή λάμψη που εξισορροπεί την ένταση της παλέτας και θυμίζει τη ζεστασιά μιας ηλιόλουστης μέρας άνοιξη.