A M Reyes - “Estudio de bailarines”(XL)





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141030 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
A M Reyes, Estudio de bailarines (XL), 2026, ακρυλικό πίνακα, αυθεντική έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, 100 × 80 cm, χρωματική παλέτα κίτρινο, μωβ, πορτοκαλί, πράσινο και μπλε, σύγχρονο πορτρέτο, καταγωγή Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο δομείται ως μια μελέτη επανερμηνευτικής εικαστικής απόδοσης, λαμβάνοντας ως κύρια αναφορά ένα φωτογραφικό στιγμιότυπο γνωστών χορευτών σε πλήρη εκτέλεση στη σκηνή. Ο εννοιολογικός στόχος του έργου δεν βρίσκεται στην πιστή αντιγραφή της φωτογραφίας, αλλά στην απόδοση της γλώσσας της σκηνής και της σωματικότητας του χορού στην πλαστική ύλη του ακρυλικού. Η σύνθεση αιχμαλωτίζει μια παγωμένη στιγμή οικειότητας. Η σκηνή κυριαρχείται από ένα φόντο κόκκινο πορφυρό μανιτανό φόντο, δουλεμένο με υφαστές στρώσεις που δημιουργούν μια αίσθηση κλειστού και παθιασμένου χώρου. Αυτό το επίπεδο φόντο υψηλής θερμοκρασίας λειτουργεί ως ο visually catalyzer που προβάλει βίαια τις φιγούρες στο πρώτο πλάνο, τονίζοντας τη συναισθηματική φόρτιση της σκηνής.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) ανακάλυψε από νεαρή ηλικία ότι το σχέδιο δεν ήταν μόνο ένα χόμπι, αλλά ένας τρόπος μετάφρασης του κόσμου. Το 2010 αποφοίτησε με άριστα από τη διαπρεπή Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική προδιάθεση στη ζωγραφική σε λάδι, ακρυλικά και το σχέδιο του φυσικού, θεμέλια που αργότερα θα διαμορφώσουν το σήμα της έννοιας του.
Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της πέρασαν μέσα στην αφρισμένη κουλτούρα της Κούβας, συμμετέχοντας ενεργά σε εκθέσεις νέων τεχνών και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε να ξεχωρίζει αμέσως: σε εκθέσεις και εκθέσεις κέρδισε πολυάριθμα βραβεία και διακρίσεις.
Το έργο της AMReyes διακρίνεται από έναν βίαιο και εντυπωσιακό ρεαλισμό που αιχμαλωτίζει το βλέμμα ακαριαία. Ωστόσο η πρότασή της δεν σταματά στην απλή φωτογραφική μίμηση. Θεμελιώνει μια ανατομία δουλεμένη με αυστηρότητα ή πρόσωπα φορτωμένα με βαθιά ψυχογραφική έκφραση, η καλλιτέχνης επικαλύπτει και ενσωματώνει εικονίσματα, αλληγορίες και εννοιολογικά στοιχεία: φτερά που φαίνονται αόρατα για όποιον τα φέρει, κρεμαστούμενα νήματα, πυκνά χρώματα ή ρούχα γεμάτα συμβολισμούς. Για εκείνη, το ανθρώπινο σώμα και η καθημερινή φιγούρα αποτελούν τον τέλειο καμβά για να σκεφτεί κανείς την ταυτότητα.
Αυτή η συνύφανση μεταξύ τεχνικής δεξιοτεχνίας και συμβολικής αφήγησης άνοιξε τον δρόμο για την διεθνή της προβολή. Στην τελευταία δεκαετία, τα κομμάτια της έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικές συλλογές και γκαλερί σε:
Ισπανία: Εκεί η εννοιολογική της γλώσσα συνδέεται με τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό.
Ηνωμένες Πολιτείες: Ενσωματωμένα σε ιδιωτικές συλλογές αφιερωμένες στη λατινοαμερικανική σύγχρονη τέχνη.
Βέλγιο και Πολωνία: Έκθεση σε εμπορικές εκθέσεις ζωγραφικής και γκαλερί πρωτοπορίας.
Ρωσία: Αποκτήθηκε από συλλέκτες που γοητεύονται από την αυστηρότητα της τεχνικής και τη σχολή του ρεαλισμού.
Απαιτείται επί του παρόντος η AMReyes διαμένει στην Ισπανία, χώρα όπου έχει ιδρύσει το εργαστήρι της και εδραιώσει ένα νέο δημιουργικό στάδιο. Μακριά από τον θόρυβο του γρήγορου εμπορικού ήχου, συνεχίζει να αναπτύσσει τη ζωή της καλλιτεχνικά με υπομονή και αυστηρότητα, εξερευνώντας τη ζωγραφική ως εργαλείο αυτοσκόπησης σε παγκόσμια κλίμακα. Το μελέτης της σήμερα αποτελεί ένα συνεχές πεδίο δημιουργίας, όπου κάθε πινελιά συνεχίζει να αποκαλύπτει αυτές τις αλήθειες και τα κρυμμένα εικονίσματα που όλοι κουβαλάμε μέσα μας, αλλά που συχνά μας κοστίζει να βλέπουμε."
Αυτό το έργο δομείται ως μια μελέτη επανερμηνευτικής εικαστικής απόδοσης, λαμβάνοντας ως κύρια αναφορά ένα φωτογραφικό στιγμιότυπο γνωστών χορευτών σε πλήρη εκτέλεση στη σκηνή. Ο εννοιολογικός στόχος του έργου δεν βρίσκεται στην πιστή αντιγραφή της φωτογραφίας, αλλά στην απόδοση της γλώσσας της σκηνής και της σωματικότητας του χορού στην πλαστική ύλη του ακρυλικού. Η σύνθεση αιχμαλωτίζει μια παγωμένη στιγμή οικειότητας. Η σκηνή κυριαρχείται από ένα φόντο κόκκινο πορφυρό μανιτανό φόντο, δουλεμένο με υφαστές στρώσεις που δημιουργούν μια αίσθηση κλειστού και παθιασμένου χώρου. Αυτό το επίπεδο φόντο υψηλής θερμοκρασίας λειτουργεί ως ο visually catalyzer που προβάλει βίαια τις φιγούρες στο πρώτο πλάνο, τονίζοντας τη συναισθηματική φόρτιση της σκηνής.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) ανακάλυψε από νεαρή ηλικία ότι το σχέδιο δεν ήταν μόνο ένα χόμπι, αλλά ένας τρόπος μετάφρασης του κόσμου. Το 2010 αποφοίτησε με άριστα από τη διαπρεπή Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική προδιάθεση στη ζωγραφική σε λάδι, ακρυλικά και το σχέδιο του φυσικού, θεμέλια που αργότερα θα διαμορφώσουν το σήμα της έννοιας του.
Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της πέρασαν μέσα στην αφρισμένη κουλτούρα της Κούβας, συμμετέχοντας ενεργά σε εκθέσεις νέων τεχνών και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε να ξεχωρίζει αμέσως: σε εκθέσεις και εκθέσεις κέρδισε πολυάριθμα βραβεία και διακρίσεις.
Το έργο της AMReyes διακρίνεται από έναν βίαιο και εντυπωσιακό ρεαλισμό που αιχμαλωτίζει το βλέμμα ακαριαία. Ωστόσο η πρότασή της δεν σταματά στην απλή φωτογραφική μίμηση. Θεμελιώνει μια ανατομία δουλεμένη με αυστηρότητα ή πρόσωπα φορτωμένα με βαθιά ψυχογραφική έκφραση, η καλλιτέχνης επικαλύπτει και ενσωματώνει εικονίσματα, αλληγορίες και εννοιολογικά στοιχεία: φτερά που φαίνονται αόρατα για όποιον τα φέρει, κρεμαστούμενα νήματα, πυκνά χρώματα ή ρούχα γεμάτα συμβολισμούς. Για εκείνη, το ανθρώπινο σώμα και η καθημερινή φιγούρα αποτελούν τον τέλειο καμβά για να σκεφτεί κανείς την ταυτότητα.
Αυτή η συνύφανση μεταξύ τεχνικής δεξιοτεχνίας και συμβολικής αφήγησης άνοιξε τον δρόμο για την διεθνή της προβολή. Στην τελευταία δεκαετία, τα κομμάτια της έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικές συλλογές και γκαλερί σε:
Ισπανία: Εκεί η εννοιολογική της γλώσσα συνδέεται με τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό.
Ηνωμένες Πολιτείες: Ενσωματωμένα σε ιδιωτικές συλλογές αφιερωμένες στη λατινοαμερικανική σύγχρονη τέχνη.
Βέλγιο και Πολωνία: Έκθεση σε εμπορικές εκθέσεις ζωγραφικής και γκαλερί πρωτοπορίας.
Ρωσία: Αποκτήθηκε από συλλέκτες που γοητεύονται από την αυστηρότητα της τεχνικής και τη σχολή του ρεαλισμού.
Απαιτείται επί του παρόντος η AMReyes διαμένει στην Ισπανία, χώρα όπου έχει ιδρύσει το εργαστήρι της και εδραιώσει ένα νέο δημιουργικό στάδιο. Μακριά από τον θόρυβο του γρήγορου εμπορικού ήχου, συνεχίζει να αναπτύσσει τη ζωή της καλλιτεχνικά με υπομονή και αυστηρότητα, εξερευνώντας τη ζωγραφική ως εργαλείο αυτοσκόπησης σε παγκόσμια κλίμακα. Το μελέτης της σήμερα αποτελεί ένα συνεχές πεδίο δημιουργίας, όπου κάθε πινελιά συνεχίζει να αποκαλύπτει αυτές τις αλήθειες και τα κρυμμένα εικονίσματα που όλοι κουβαλάμε μέσα μας, αλλά που συχνά μας κοστίζει να βλέπουμε."

