Ένα γλυπτό από οστά - ΜΟΒΑ - Γκάνα (χωρίς τιμή ασφαλείας)

08
ημέρες
00
ώρες
15
λεπτά
41
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Dimitri André
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 150 - € 200
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140908 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

Moba/Bimoba, Βόρεια Γκάνα
Ζεύγος φιγούρων
Οστό, χαρακτική διακόσμηση, ιερής χρήσης πατίνα
Συλλογή Wolfgang Jaenicke

Έργα σκαλισμένα από οστό, το ζεύγος αυτό των φιγούρων εμφανίζει τον ριζικά περιορισμένο ανθρώπινο σχήμα που χαρακτηρίζει τη γλώσσα γλυπτικής Moba. Μεγάλα, σχεδόν σφαιρικά κεφάλια χωρίς διακριτικά χαρακτηριστικά προσέρχονται πάνω από λεπτούς, περίπου κυλινδρικούς σωμάτους. Τα χέρια περιορίζονται σε στενές, μακριές διακενώσεις που εκτείνονται σε στενά κατά μήκος των πλευρών του κορμού· τα χέρια και τα πόδια δεν αρθρώνονται. Στο χαμηλότερο άκρο, μια βαθιά τομή διαιρεί κάθε φιγούρα σε δύο κοντές, μυτερές κεφαλές-πόδια. Τα λείαι, αφανοστικά κεφάλια και η αυστηρά πρόσκαιρη όρθια στάση δίνουν στις φιγούρες μια εμφάνιση που είναι ταυτόχρονα συγκεντρωμένη και σκόπιμα απρόσωπη. Παρόμοιες φιγούρες Moba χαρακτηρίζονται επίσης από στρογγυλά κεφάλια, εκτεταμένους σωμάτους και ευρεία καταστολή φυσιογνωμικών λεπτομερειών.

Αν και οι δύο φιγούρες ακολουθούν την ίδια μορφολογική αρχή, διακρίνονται σαφώς η μια από την άλλη. Η μικρότερη φιγούρα είναι πιο συμπαγής και φέρει μια εμφανή διάταξη βαθιά χαρακτών διαγωνίων γραμμών που τέμνονται στους ώμους και στο άνω μέρος του κορμού. Σχέδια με διασταυρούμενα και γωνιώδη μοτίβα επαναλαμβάνονται κατά μήκος του μέσου και του κατώτερου τμήματος του σώματος. Η ψηλότερη, πιο λιτή φιγούρα αρθρώνεται κυρίως από οριζόντιες ζώνες: αρκετές παράλληλες γραμμές διακένωσης περικλείουν το στήθος και τον άνω κορμό, ενώ μια πυκνότερη αλληλουχία οριζόντιων ζωνών σηματοδοτεί το κατώτερο τμήμα. Οι τομές συνεπώς αποτελούν δύο διακριτά συστήματα σωματικού σήμαντρου, τα οποία εξατομικεύουν τις φιγούρες διατηρώντας ταυτόχρονα την ενότητα της ζεύγους.

Η επιφάνεια είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακή. Μία βαθιά καφέ ως σχεδόν μαύρη επίστρωση καλύπτει μεγάλες περιοχές του οστού, ενώ το θερμό κίτρινο-κοκκινωπό καφέ χρώμα του υποκείμενου υλικού εμφανίζεται σε πολλές εκτεθειμένες περιοχές. Το αποτέλεσμα ασύμμετρο, φολιδωτό επιφανειακό αποτέλεσμα καταγράφει την υλική ιστορία των φιγούρων. Οι σκοτεινές επικαθήσεις παραμένουν ιδιαίτερα εμφανείς στα βαθουλώματα και στα χαρακτικά, ενώ οι υψωμένες και εκτεθειμένες περιοχές φαίνονται πιο ομαλές και ελαφρύτερες. Τέτοιες μεταβολές ίσως προκλήθηκαν από επαναλαμβανόμενή χειρισμό, τρίψιμο και τελετουργική επεξεργασία σε εκτεταμένο χρονικό διάστημα. Παρόμοιες φιγούρες οστού Moba έχουν τεκμηριωθεί με σκοτεινές ιερές πατίνας και ίχνη τελετουργικής χρήσης, συμπεριλαμβανομένων και άλλων οστών φιγούρων που συνδέονταν ή συνδέονται με τη Συλλογή Wolfgang Jaenicke.

Η επιφάνεια δεν πρέπει επομένως να ερμηνεύεται απλώς ως ένδειξη ηλικίας ή ως καλλιτεχνική πατίνα. Μέσα στο πλαίσιο ενός αντικειμένου ιερού χώρου, οι επαναλαμβανόμενες θυσίες, αλκοολούχες προσφορές και η εφαρμογή τελετουργικών ουσιών θα μπορούσαν σταδιακά να μετατρέψουν την εμφάνισή του. Η πατίνα με αυτή την έννοια γίνεται το υλικού ιστορικό μνημονικό ενός τεκμηρίου ιεροτελεστίας. Στο παρόν ζεύγος, οι σκούρες επικαθήσεις και η συγκέντρωσή τους σε βαθουλωμένα σημεία καθιστούν τέτοια ερμηνεία πιθανή, παρότι η ακριβής φύση των ουσιών δεν μπορεί να προσδιοριστεί με οπτική εξέταση.

Οι χαρακτωμένες σημάνσεις αξίζουν ιδιαίτερη προσοχή. Η τοποθέτησή τους στο σώμα υποδηλώνει σχέση με σήμανση σώματος ή χαρακιά. Σημαντικό είναι ότι, παρά την πλήρη απουσία χαρακτηριστικών προσώπου, αυτά τα μοτίβα έχουν εκτελεστεί με ιδιαίτερη φροντίδα. Ανθρωπομορφική ταυτότητα μεταδίδεται λοιπόν όχι μέσω εξατομικευμένης φυσιογνωμίας, αλλά σε σημαντικό βαθμό μέσω της χαρακτηριστικής επιφάνειας του σώματος. Χωρίς συγκεκριμένα εθνογραφικά στοιχεία, ωστόσο, θα ήταν παραπλανητικό να αποδοθούν σε μια συγκεκριμένη φυλή, οικογένεια, φύλο ή κοινωνική θέση τα ατομικά διασταυρούμενα, γωνιώδη ή οριζόντια μοτίβα. Η διαθέσιμη βιβλιογραφία για τη γλυπτική ιερών Moba τεκμηριώνει περισσότερο τη τελετουργική λειτουργία των φιγούρων παρά ένα οριστικό λεξιλόγιο για την ερμηνεία των ατομικών χαρακωμένων μοτίβων.

Οι χαρακές μπορεί επιπλέον να έχουν φυσική διάσταση εντός της τελετουργικής πρακτικής. Οι βαθουλωτές τους επιφάνειες θα μπορούσαν να διατηρούν ουσίες εφαρμοσμένες στις φιγούρες. Μέσω επαναλαμβανόμενης επεξεργασίας, οι σωματικές διακοσμήσεις θα παραμένουν ορατές αλλά θα μπορούσαν να ενισχυθούν υλικά και να ανανεωθούν κατά τη χρήση σε τελετές. Η ύπαρξη σκοτεινής ύλης σε ορισμένες από τις τομές αυτού του ζεύγους καθιστά τέτοια πιθανότητα αξιόλογη προς εξέταση, αν και προς το παρόν δεν μπορεί να προσδιοριστεί ως συγκεκριμένος σκοπός.

Μεταξύ των Moba που ζουν στα βορειοανατολικά της Γκάνας και γειτονικού βόρειου Τόγκο, ανθρωπομορφικές φιγούρες αποτελούσαν μέρος ενός ευρύτερου συστήματος που ρύθμιζε τις σχέσεις μεταξύ ζωντανών, προπατόρων και άλλων πνευματικών δυνάμεων. Οι καλύτερα τεκμηριωμένες από αυτές τις φιγούρες συνήθως γνωρίζονται ως tchitcheri. Η παραγγελία και η χρήση τους συνδέονταν στενά με τη μαντεία. Η field έρευνα της Christine Mullen Kreamer καταγράφει ότι ένας μάντης μπορούσε να καθορίσει όχι μόνο την αναγκαιότητα για μια τέτοια φιγούρα αλλά και το κατάλληλο μέγεθος και το φύλο της. Στους ιερούς χώρους, οι φιγούρες θα μπορούσαν να ενισχύσουν την αποτελεσματικότητα των θυσιαστικών προσφορών και συνδέονταν με ζητήματα όπως υγεία, γονιμότητα, ειρήνη, ευημερία της οικογένειας, ζωικό κεφάλαιο και ευημερία.

Η Kreamer διακρίνει αρκετές λειτουργικές κατηγορίες tchitcheri. Μικρότερες φιγούρες συνδέονταν με πιο προσωπικά τελετουργικά συμφραζόμενα, ενώ μεγαλύτερα παραδείγματα θα μπορούσαν να σχετίζονται με οικογένεια ή σημαντικούς προγόνους της φυλής. Σε περιπτώσεις ασθένειας, στειρότητας, προβλημάτων που αφορούν το κοπάδι ή άλλων μορφών συμφορών, ένας μάντης θα μπορούσε να συνταγογραφήσει την παραγγελία ή την προσθήκη μιας φιγούρας σε έναν ιερό χώρο. Το μικρό κλίμα και το οστούν υλικό του παρόντος ζεύγους, επομένως, υποδεικνύουν ένα οικείο, προσωπικό ή οικιακό τελετουργικό πλαίσιο αντί του δημόσιου πεδίου που συνδέεται με τις μεγαλοπρεπείς ξύλινες φιγούρες Moba.

Οι φιγούρες από οστό συγκροτούν μια σχετικά σπάνια ομάδα εντός του τεκμηριωμένου σώματος της γλυπτικής Moba. Γνωστά παραδείγματα μοιράζονται ωστόσο την ίδια εξαιρετικά abstract αντίληψη του ανθρώπινου σώματος και εμφανίζονται τόσο μεμονωμένα όσο και ως ζεύγη. Ο προσδιορισμός yendu tchitcheri έχει μερικές φορές εφαρμοστεί σε μικρές Moba φιγούρες οστών, αλλά δεδομένου ότι η εθνογραφική τεκμηρίωση είναι σημαντικά πιο ισχυρή για ξύλινες φιγούρες, αυτή η ακριβής ταξινόμηση θα πρέπει να χρησιμοποιείται με προσοχή για αντικείμενα οστών που δεν έχουν καταγεγραμμένο πεδίο.

Το ζεύγος αυτό δεν πρέπει εξ ίσου να ερμηνευθεί ως πορτρέτο ενός συζύγου και συντρόφου. Οι δύο φιγούρες μπορεί, αντίθετα, να ενσωματώνουν συμπληρωματικές ταυτότητες ή δυνάμεις. Το φύλο είχε σημασία στα πλαίσια ιερών Moba, και η έρευνα της Kreamer κατέγραψε διακριτές θέσεις και λειτουργίες για αρσενικές και θηλυκές φιγούρες μέσα στον οικιακό ιερό χώρο. Οι φιγούρες θα μπορούσαν να συνδέονται με αποθανόντα μέλη της οικογένειας, προγόνους, τελετή έναρξης και θυσίες που είχαν σκοπό τη διασφάλιση της υγείας και της ειρήνης του νοικοκυριού.

Το παρόν ζεύγος δίνεται με ιδιαίτερα συγκεντρωμένη οπτική έκφραση της σχέσης ανάμεσα στην ενότητα και τη διαφορά. Η ύλη, η βασική μορφή, ο απόλυτοςAbstractς και η επιφανειακή επεξεργασία δένουν τα δύο σώματα, ενώ οι αναλογίες τους και, πάνω απ’ όλα, τα αντίθετα συστήματα χαρακτών στο σώμα τα διαφοροποιούν. Τα χαρακτηριστικά κεφάλια χωρίς γνώρισμα εμφαίνουν ότι η ταυτότητα βρίσκεται αντί για ένα πορτραίτο στη σωματική επιφάνεια, στα σήματα της και πιθανώς στην ιστορία της τελετουργικής του επεξεργασίας. Η πυκνή, σκούρα ιερουργική πατίνα ενισχύει αυτή την ερμηνεία. Αυτά τα σώματα δεν ήταν απλά απεικονίσεις προς προβληματισμό, αλλά αντικείμενα των οποίων η σημασία διαμορφωνόταν και ανανεωνόταν επανειλημμένα μέσω χειρισμού, προσφορών και τελετουργικής δράσης.

Βιβλιογραφία: Christine Mullen Kreamer, “Moba Shrine Figures,” African Arts, Τόμος 20, Αρ. 2, 1987, σελ. 52–55, 82–83· Christine Mullen Kreamer, “Seeing Between Worlds: A Moba Figure,” στο Frederick John Lamp (επιμ.), See the Music, Hear the Dance: Rethinking African Art at the Baltimore Museum of Art, Munich, 2004, σελ. 184–187.

Μάρτυρας: Wolfgang Jaenicke

Μερικές από τις πληροφορίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τους τομείς της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.

Αριθ. Εισαγγ. Inv. MAZ24708

Ύψος: 19 εκ. / 19 εκ.
Βάρος: 280 γρ. / 280 γρ. (συμπεριλαμβανομένης της βάσης)

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Moba/Bimoba, Βόρεια Γκάνα
Ζεύγος φιγούρων
Οστό, χαρακτική διακόσμηση, ιερής χρήσης πατίνα
Συλλογή Wolfgang Jaenicke

Έργα σκαλισμένα από οστό, το ζεύγος αυτό των φιγούρων εμφανίζει τον ριζικά περιορισμένο ανθρώπινο σχήμα που χαρακτηρίζει τη γλώσσα γλυπτικής Moba. Μεγάλα, σχεδόν σφαιρικά κεφάλια χωρίς διακριτικά χαρακτηριστικά προσέρχονται πάνω από λεπτούς, περίπου κυλινδρικούς σωμάτους. Τα χέρια περιορίζονται σε στενές, μακριές διακενώσεις που εκτείνονται σε στενά κατά μήκος των πλευρών του κορμού· τα χέρια και τα πόδια δεν αρθρώνονται. Στο χαμηλότερο άκρο, μια βαθιά τομή διαιρεί κάθε φιγούρα σε δύο κοντές, μυτερές κεφαλές-πόδια. Τα λείαι, αφανοστικά κεφάλια και η αυστηρά πρόσκαιρη όρθια στάση δίνουν στις φιγούρες μια εμφάνιση που είναι ταυτόχρονα συγκεντρωμένη και σκόπιμα απρόσωπη. Παρόμοιες φιγούρες Moba χαρακτηρίζονται επίσης από στρογγυλά κεφάλια, εκτεταμένους σωμάτους και ευρεία καταστολή φυσιογνωμικών λεπτομερειών.

Αν και οι δύο φιγούρες ακολουθούν την ίδια μορφολογική αρχή, διακρίνονται σαφώς η μια από την άλλη. Η μικρότερη φιγούρα είναι πιο συμπαγής και φέρει μια εμφανή διάταξη βαθιά χαρακτών διαγωνίων γραμμών που τέμνονται στους ώμους και στο άνω μέρος του κορμού. Σχέδια με διασταυρούμενα και γωνιώδη μοτίβα επαναλαμβάνονται κατά μήκος του μέσου και του κατώτερου τμήματος του σώματος. Η ψηλότερη, πιο λιτή φιγούρα αρθρώνεται κυρίως από οριζόντιες ζώνες: αρκετές παράλληλες γραμμές διακένωσης περικλείουν το στήθος και τον άνω κορμό, ενώ μια πυκνότερη αλληλουχία οριζόντιων ζωνών σηματοδοτεί το κατώτερο τμήμα. Οι τομές συνεπώς αποτελούν δύο διακριτά συστήματα σωματικού σήμαντρου, τα οποία εξατομικεύουν τις φιγούρες διατηρώντας ταυτόχρονα την ενότητα της ζεύγους.

Η επιφάνεια είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακή. Μία βαθιά καφέ ως σχεδόν μαύρη επίστρωση καλύπτει μεγάλες περιοχές του οστού, ενώ το θερμό κίτρινο-κοκκινωπό καφέ χρώμα του υποκείμενου υλικού εμφανίζεται σε πολλές εκτεθειμένες περιοχές. Το αποτέλεσμα ασύμμετρο, φολιδωτό επιφανειακό αποτέλεσμα καταγράφει την υλική ιστορία των φιγούρων. Οι σκοτεινές επικαθήσεις παραμένουν ιδιαίτερα εμφανείς στα βαθουλώματα και στα χαρακτικά, ενώ οι υψωμένες και εκτεθειμένες περιοχές φαίνονται πιο ομαλές και ελαφρύτερες. Τέτοιες μεταβολές ίσως προκλήθηκαν από επαναλαμβανόμενή χειρισμό, τρίψιμο και τελετουργική επεξεργασία σε εκτεταμένο χρονικό διάστημα. Παρόμοιες φιγούρες οστού Moba έχουν τεκμηριωθεί με σκοτεινές ιερές πατίνας και ίχνη τελετουργικής χρήσης, συμπεριλαμβανομένων και άλλων οστών φιγούρων που συνδέονταν ή συνδέονται με τη Συλλογή Wolfgang Jaenicke.

Η επιφάνεια δεν πρέπει επομένως να ερμηνεύεται απλώς ως ένδειξη ηλικίας ή ως καλλιτεχνική πατίνα. Μέσα στο πλαίσιο ενός αντικειμένου ιερού χώρου, οι επαναλαμβανόμενες θυσίες, αλκοολούχες προσφορές και η εφαρμογή τελετουργικών ουσιών θα μπορούσαν σταδιακά να μετατρέψουν την εμφάνισή του. Η πατίνα με αυτή την έννοια γίνεται το υλικού ιστορικό μνημονικό ενός τεκμηρίου ιεροτελεστίας. Στο παρόν ζεύγος, οι σκούρες επικαθήσεις και η συγκέντρωσή τους σε βαθουλωμένα σημεία καθιστούν τέτοια ερμηνεία πιθανή, παρότι η ακριβής φύση των ουσιών δεν μπορεί να προσδιοριστεί με οπτική εξέταση.

Οι χαρακτωμένες σημάνσεις αξίζουν ιδιαίτερη προσοχή. Η τοποθέτησή τους στο σώμα υποδηλώνει σχέση με σήμανση σώματος ή χαρακιά. Σημαντικό είναι ότι, παρά την πλήρη απουσία χαρακτηριστικών προσώπου, αυτά τα μοτίβα έχουν εκτελεστεί με ιδιαίτερη φροντίδα. Ανθρωπομορφική ταυτότητα μεταδίδεται λοιπόν όχι μέσω εξατομικευμένης φυσιογνωμίας, αλλά σε σημαντικό βαθμό μέσω της χαρακτηριστικής επιφάνειας του σώματος. Χωρίς συγκεκριμένα εθνογραφικά στοιχεία, ωστόσο, θα ήταν παραπλανητικό να αποδοθούν σε μια συγκεκριμένη φυλή, οικογένεια, φύλο ή κοινωνική θέση τα ατομικά διασταυρούμενα, γωνιώδη ή οριζόντια μοτίβα. Η διαθέσιμη βιβλιογραφία για τη γλυπτική ιερών Moba τεκμηριώνει περισσότερο τη τελετουργική λειτουργία των φιγούρων παρά ένα οριστικό λεξιλόγιο για την ερμηνεία των ατομικών χαρακωμένων μοτίβων.

Οι χαρακές μπορεί επιπλέον να έχουν φυσική διάσταση εντός της τελετουργικής πρακτικής. Οι βαθουλωτές τους επιφάνειες θα μπορούσαν να διατηρούν ουσίες εφαρμοσμένες στις φιγούρες. Μέσω επαναλαμβανόμενης επεξεργασίας, οι σωματικές διακοσμήσεις θα παραμένουν ορατές αλλά θα μπορούσαν να ενισχυθούν υλικά και να ανανεωθούν κατά τη χρήση σε τελετές. Η ύπαρξη σκοτεινής ύλης σε ορισμένες από τις τομές αυτού του ζεύγους καθιστά τέτοια πιθανότητα αξιόλογη προς εξέταση, αν και προς το παρόν δεν μπορεί να προσδιοριστεί ως συγκεκριμένος σκοπός.

Μεταξύ των Moba που ζουν στα βορειοανατολικά της Γκάνας και γειτονικού βόρειου Τόγκο, ανθρωπομορφικές φιγούρες αποτελούσαν μέρος ενός ευρύτερου συστήματος που ρύθμιζε τις σχέσεις μεταξύ ζωντανών, προπατόρων και άλλων πνευματικών δυνάμεων. Οι καλύτερα τεκμηριωμένες από αυτές τις φιγούρες συνήθως γνωρίζονται ως tchitcheri. Η παραγγελία και η χρήση τους συνδέονταν στενά με τη μαντεία. Η field έρευνα της Christine Mullen Kreamer καταγράφει ότι ένας μάντης μπορούσε να καθορίσει όχι μόνο την αναγκαιότητα για μια τέτοια φιγούρα αλλά και το κατάλληλο μέγεθος και το φύλο της. Στους ιερούς χώρους, οι φιγούρες θα μπορούσαν να ενισχύσουν την αποτελεσματικότητα των θυσιαστικών προσφορών και συνδέονταν με ζητήματα όπως υγεία, γονιμότητα, ειρήνη, ευημερία της οικογένειας, ζωικό κεφάλαιο και ευημερία.

Η Kreamer διακρίνει αρκετές λειτουργικές κατηγορίες tchitcheri. Μικρότερες φιγούρες συνδέονταν με πιο προσωπικά τελετουργικά συμφραζόμενα, ενώ μεγαλύτερα παραδείγματα θα μπορούσαν να σχετίζονται με οικογένεια ή σημαντικούς προγόνους της φυλής. Σε περιπτώσεις ασθένειας, στειρότητας, προβλημάτων που αφορούν το κοπάδι ή άλλων μορφών συμφορών, ένας μάντης θα μπορούσε να συνταγογραφήσει την παραγγελία ή την προσθήκη μιας φιγούρας σε έναν ιερό χώρο. Το μικρό κλίμα και το οστούν υλικό του παρόντος ζεύγους, επομένως, υποδεικνύουν ένα οικείο, προσωπικό ή οικιακό τελετουργικό πλαίσιο αντί του δημόσιου πεδίου που συνδέεται με τις μεγαλοπρεπείς ξύλινες φιγούρες Moba.

Οι φιγούρες από οστό συγκροτούν μια σχετικά σπάνια ομάδα εντός του τεκμηριωμένου σώματος της γλυπτικής Moba. Γνωστά παραδείγματα μοιράζονται ωστόσο την ίδια εξαιρετικά abstract αντίληψη του ανθρώπινου σώματος και εμφανίζονται τόσο μεμονωμένα όσο και ως ζεύγη. Ο προσδιορισμός yendu tchitcheri έχει μερικές φορές εφαρμοστεί σε μικρές Moba φιγούρες οστών, αλλά δεδομένου ότι η εθνογραφική τεκμηρίωση είναι σημαντικά πιο ισχυρή για ξύλινες φιγούρες, αυτή η ακριβής ταξινόμηση θα πρέπει να χρησιμοποιείται με προσοχή για αντικείμενα οστών που δεν έχουν καταγεγραμμένο πεδίο.

Το ζεύγος αυτό δεν πρέπει εξ ίσου να ερμηνευθεί ως πορτρέτο ενός συζύγου και συντρόφου. Οι δύο φιγούρες μπορεί, αντίθετα, να ενσωματώνουν συμπληρωματικές ταυτότητες ή δυνάμεις. Το φύλο είχε σημασία στα πλαίσια ιερών Moba, και η έρευνα της Kreamer κατέγραψε διακριτές θέσεις και λειτουργίες για αρσενικές και θηλυκές φιγούρες μέσα στον οικιακό ιερό χώρο. Οι φιγούρες θα μπορούσαν να συνδέονται με αποθανόντα μέλη της οικογένειας, προγόνους, τελετή έναρξης και θυσίες που είχαν σκοπό τη διασφάλιση της υγείας και της ειρήνης του νοικοκυριού.

Το παρόν ζεύγος δίνεται με ιδιαίτερα συγκεντρωμένη οπτική έκφραση της σχέσης ανάμεσα στην ενότητα και τη διαφορά. Η ύλη, η βασική μορφή, ο απόλυτοςAbstractς και η επιφανειακή επεξεργασία δένουν τα δύο σώματα, ενώ οι αναλογίες τους και, πάνω απ’ όλα, τα αντίθετα συστήματα χαρακτών στο σώμα τα διαφοροποιούν. Τα χαρακτηριστικά κεφάλια χωρίς γνώρισμα εμφαίνουν ότι η ταυτότητα βρίσκεται αντί για ένα πορτραίτο στη σωματική επιφάνεια, στα σήματα της και πιθανώς στην ιστορία της τελετουργικής του επεξεργασίας. Η πυκνή, σκούρα ιερουργική πατίνα ενισχύει αυτή την ερμηνεία. Αυτά τα σώματα δεν ήταν απλά απεικονίσεις προς προβληματισμό, αλλά αντικείμενα των οποίων η σημασία διαμορφωνόταν και ανανεωνόταν επανειλημμένα μέσω χειρισμού, προσφορών και τελετουργικής δράσης.

Βιβλιογραφία: Christine Mullen Kreamer, “Moba Shrine Figures,” African Arts, Τόμος 20, Αρ. 2, 1987, σελ. 52–55, 82–83· Christine Mullen Kreamer, “Seeing Between Worlds: A Moba Figure,” στο Frederick John Lamp (επιμ.), See the Music, Hear the Dance: Rethinking African Art at the Baltimore Museum of Art, Munich, 2004, σελ. 184–187.

Μάρτυρας: Wolfgang Jaenicke

Μερικές από τις πληροφορίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τους τομείς της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.

Αριθ. Εισαγγ. Inv. MAZ24708

Ύψος: 19 εκ. / 19 εκ.
Βάρος: 280 γρ. / 280 γρ. (συμπεριλαμβανομένης της βάσης)

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Moba
Χώρα προέλευσης
Γκάνα
Υλικό
Ξύλο
Sold with stand
Ναι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A bone sculpture
Height
19 cm
Βάρος
560 g
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6737
Πουλημένα αντικείμενα
99.81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη