Santicri - Snapshot, Faces
05
ημέρες
17
ώρες
06
λεπτά
26
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp
Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Εκτίμηση γκαλερί € 3,000 - € 3,600
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142358 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Snapshot, Faces του Santicri είναι ένα μοναδικό πρωτότυπο έργο σε μικτή τεχνική 바 σε καμβά, 70 × 50 cm, υπογεγραμμένο με το χέρι, δημιουργήθηκε το 2026 στην Ιταλία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πλέον σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo του Γενουά, και το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμα ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι αναγνωρίσεις αυτές επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχή ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri
Μικτή τεχνική, ακρυλικά
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογραφής
Έργο Μοναδικό
Αυτό το έργο συνενώνει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας μια άμεση και αναγνωρίσιμη εικόνα σε μια φυσική κίνηση αιωρούμενη στο χρόνο. Το πινέλο, ενσωματωμένο στον καμβά, δεν είναι απλώς εργαλείο αλλά ζωντανό ίχνος της πράξης, σαν ο σημάδι να είχε παγώσει ακριβώς τη στιγμή που εκτυλίσσονταν.
Το μοντέρνο “neutral face”, παγκόσμιο σύμβολο απόστασης και συναισθηματικής αμφισημίας, επανερμηνεύεται μέσα από ένα ευρύ και ατελές σημάδι, διαπερασμένο από ραγίσματα που ραγίζουν την εμφανή στατικότητα. Η έκφραση παραμένει αιωρούμενη: ούτε θετική ούτε αρνητική, αλλά παγιδευμένη σε μια ενδιάμεση ζώνη όπου τα συναισθήματα και η απουσία συναισθημάτων συνυπάρχουν. Εκείνο που συνήθως μεταδίδει άμεση ψηφιακή επικοινωνία γίνεται κάτι πιο ασταθές και ανθρώπινο.
Η τοποθέτηση του πινέλου ρωγμίζει την δισδιάστατη επιφάνεια και μεταθέτει το έργο σε μια υβριδική διάσταση, ανάμεσα στη ζωγραφική και τη γλυπτική. Αναδύεται μια σκέψη για το gesture ως πραγματική πράξη, για τη ύλη ως ίχνος του χρόνου και για τη σύγχρονη ουδετερότητα ως συναισθηματικό μάσκαρα: μια φαινομενικά άδεια έκφραση που, ακριβώς στην ευαίσθητη ισορροπία της, τελικά αφηγείται ένταση, απόσταση και ευαλωτότητα.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά. Ο καμβάς στέλνεται ήδη τοποθετημένος σε στήριγμα από ξύλο, το πλαίσιο δεν συμπεριλαμβάνεται.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννήθηκε το 1992 στην Περιοχή Ματσεράτα, μαρκικές Ιταλίας, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή καλλιτεχνών πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω όσα βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν, και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που συγκαταβαίνει με τους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πλέον σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo του Γενουά, και το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμα ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι αναγνωρίσεις αυτές επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχή ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri
Μικτή τεχνική, ακρυλικά
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογραφής
Έργο Μοναδικό
Αυτό το έργο συνενώνει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας μια άμεση και αναγνωρίσιμη εικόνα σε μια φυσική κίνηση αιωρούμενη στο χρόνο. Το πινέλο, ενσωματωμένο στον καμβά, δεν είναι απλώς εργαλείο αλλά ζωντανό ίχνος της πράξης, σαν ο σημάδι να είχε παγώσει ακριβώς τη στιγμή που εκτυλίσσονταν.
Το μοντέρνο “neutral face”, παγκόσμιο σύμβολο απόστασης και συναισθηματικής αμφισημίας, επανερμηνεύεται μέσα από ένα ευρύ και ατελές σημάδι, διαπερασμένο από ραγίσματα που ραγίζουν την εμφανή στατικότητα. Η έκφραση παραμένει αιωρούμενη: ούτε θετική ούτε αρνητική, αλλά παγιδευμένη σε μια ενδιάμεση ζώνη όπου τα συναισθήματα και η απουσία συναισθημάτων συνυπάρχουν. Εκείνο που συνήθως μεταδίδει άμεση ψηφιακή επικοινωνία γίνεται κάτι πιο ασταθές και ανθρώπινο.
Η τοποθέτηση του πινέλου ρωγμίζει την δισδιάστατη επιφάνεια και μεταθέτει το έργο σε μια υβριδική διάσταση, ανάμεσα στη ζωγραφική και τη γλυπτική. Αναδύεται μια σκέψη για το gesture ως πραγματική πράξη, για τη ύλη ως ίχνος του χρόνου και για τη σύγχρονη ουδετερότητα ως συναισθηματικό μάσκαρα: μια φαινομενικά άδεια έκφραση που, ακριβώς στην ευαίσθητη ισορροπία της, τελικά αφηγείται ένταση, απόσταση και ευαλωτότητα.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά. Ο καμβάς στέλνεται ήδη τοποθετημένος σε στήριγμα από ξύλο, το πλαίσιο δεν συμπεριλαμβάνεται.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννήθηκε το 1992 στην Περιοχή Ματσεράτα, μαρκικές Ιταλίας, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή καλλιτεχνών πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω όσα βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν, και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που συγκαταβαίνει με τους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Santicri
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Snapshot, Faces
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
