Gopal Samantray - Jump

«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν πρωτότυπα έργα εξαιρετικά εδραιωμένων Ινδών καλλιτεχνών της σύγχρονης τέχνης, και να συνδεθούν με ένα από τα πιο ζωντανά και ταχέως αναπτυσσόμενα αγορές τέχνης παγκοσμίως.

India Contemporary是一 curated initiative που φέρνει κορυφαίους Ινδούς καλλιτέχνες της σύγχρονης τέχνης απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαρύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη συνάφεια, και κάθε έργο είναι πρωτότυπο, προερχόμενο από το στούντιο του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει επειδή η απόσταση μεταξύ του ινδικού στούντιο και του ευρωπαϊκού τοίχου μέχρι τώρα ήταν το κύριο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και τους συλλέκτες που θα ήθελαν να τους αποκτήσουν. Το India Contemporary εξαλείφει αυτή την απόσταση: κανένα μεσάζοντα αγοράς, καμία αύξηση μεταπώλησης, άμεση πρόσβαση σε πρώιμο στάδιο.

Η Ινδική σύγχρονη σκηνή τέχνης βρίσκεται σε εξαιρετική στιγμή - δυναμική, διανοητική, πολυφωνική και αυξάνεται ταχύτατα τόσο σε παγκόσμια ορατότητα όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και ιδρύματα, αυτή είναι μια σημαντική στιγμή για τους ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με την ινδική σύγχρονη τέχνη σε κρίσιμο στάδιο της ανάβασης της.

Τα έργα προσφέρονται εξ’ ολοκλήρου μέσω δημοπρασίας στο Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμός στις πρωτότυπες καλλιτεχνικές δημιουργίες που εισάγονται από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Gopal Samantray

Ο Gopal Samantray γεννήθηκε το 1976 στο χωριό Adhanga, Οντά, και ζει και εργάζεται στη Νέα Δελχί. Σπούδασε BFA το 2002 και MFA το 2004 στο B.K. College of Art and Craft στην Ονταντ, και εργάζεται συνεχώς στη σύγχρονη σκηνή για πάνω από δύο δεκαετίες. Το θέμα του παραμένει το ίδιο πάντα: τι συμβαίνει στα ζώα όταν φτάνει η πόλη.

Οπτική καλλιτεχνική αντίληψη
Η προσέγγιση του Σαμαντράι διαμορφώθηκε στα δάση των περιφερειών KBK της Ονταντ - Κοραπούτ, Μπαλάνγκιρ και Κάλαχαντι - όπου μεγάλωσε κοντά στη ζούγκλα και είδε τον αντίκτυπο της ανθρώπινης ανάπτυξης στον βιότοπο των ζώων με πρώτο χέρι. Τα ζώα στους πίνακές του ποτέ δεν βρίσκονται εκεί που τους ανήκει. Ένας μαύρο ελάφι στέκεται μπροστά σε ονειπτικό ορίζοντα· ζέβες διασχίζουν κάτω από ίχνος αεροπλάνου· μια μεγάλη γάτα βροντά πάνω από φωτισμένη πόλη. Ο αποχωρισμός είναι το επιχείρημα. Με δικά του λόγια, το έργο σχολιάζει τη ζέστη του πλανήτη και την αποψίλωση των δασών, και οι φιγούρες των ζώων αποτυπώνουν την απομάκρυνση από τον βιότοπό τους - η αφύσικη τοποθέτηση απειλούμενων ζώων.

Ζωγραφίζει ακρυλικό σε καμβά σε υψηλό φωτισμό, κορεσμένο παλέτο - νυχτερινά μπλε, αιφνίδιο ροζ και χρυσά - με λεπτομερή γραμμική εργασία πάνω σε επίπεδες επιφάνειες χρώματος για να αιχμαλωτίσει τη στάση και την έκφραση του ζώου. Οι τίγρεις του Μπαγκλαντ και οι ζέβες επαναλαμβάνονται σε όλο το έργο. Αναφέρει ζωγράφους όπως τον Πικάσο και τον Νταλί ως επιρροές, και το έργο βρίσκεται between figuration and surrealism: η σκηνή διαβάζεται εύκολα, η τοποθέτηση είναι ένα όνειρο.

Εκθέσεις

Ατομικές: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, Νέα Δελχί (2010) - Junglenama, Λακτούνα (2022), επιμέλεια Vandana Sehgal - Open Spaces, Asthana Art Forum.
Μεγάλη έκθεση και εκθέσεις: Fragmented Earth - The Last Call, επιμέλεια ArtKonsult, Νέα Δελχί (2012) - The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, Νέα Δελχί (2016) - The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Λακνόου (2025) - India Art Fair - ομαδικές εκθέσεις στη Σιγκαπούρη, Ντουμπάι και Πακιστάν.

Βραβεία: απονεμήθηκαν από την Κυβέρνηση της Οντας (2001).

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Gopal Samantray
Όνομα: Jump
Έτος: 2023
Μέγεθος: 122 x 122 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά

Χειρόγραφο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι ένας Ινδοευρωπαίος (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές του ρίζες και μεγάλη αγάπη για την Ευρώπη, την καινούργια του κατοικία.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out έκθεσή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εμφανιστεί σε, μεταξύ άλλων, τη Biennale της Βενετίας 2026 και το ArtExpo της Νέας Υόρκης 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη και την Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στο τέλος της χρονιάς.

Ενώ το ίδιο το έργο αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου από μια ξεκάθαρη αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο ορατό και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης. Τοποθετημένος μεταξύ Ινδίας και Ευρώπης, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρας, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν ήδη σημαντική διεθνή αναγνώριση - μια ξεχωριστή εσωτερική προοπτική σε μια κρίσιμη στιγμή για τη σύγχρονη ινδική τέχνη.

Υπογραφή και αυθεντικότητα: Το έργο φέρει χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη, και παρέχεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας μαζί με κάθε έργο από το India Contemporary από τον Vijit Veer Hooda.

Αποστολή: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία από το NIV Art Center και είναι πλήρως ασφαλισμένο για το ταξίδι του προς τον αγοραστή. Οι αγοραστές απολαμβάνουν 0% δασμούς στα έργα από την Ινδία. Όλα τα έργα τέχνης μας έχουν παραδοθεί χωρίς προβλήματα και εγκαίρως σε όλους τους αγοραστές, χωρίς επιπλέον χρέωση για καμία από τις μεταφορές μας. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτιδήποτε χρειαστεί η διαδικασία.

Συσκευασία & ασφάλεια: Το πίνακα πακετάρεται επαγγελματικά και αποστέλλεται κυλισμένος σε σωλήνα. Φτάνει χωρίς τέντωμα και θα χρειαστεί να τεντωθεί ξανά σε ένα πλαίσιο κατά την άφιξη - οποιοσδήποτε τεχνίτης ο συνιστάται για αυτή τη δουλειά.