École italienne (XVIII-XIX) - Mater Dolorosa

Mater Dolorosa

Óleo sobre lienzo.

Ενδιαφέρον θρησκευτικό πίνακα που ανήκει στην ιταλική σχολή του 18ου και 19ου αιώνα, αφιερωμένος σε μια από τις πιο έντονες απεικονίσεις της Παναγιάς μέσα στην χριστιανική παράδοση: τη Mater Dolorosa ή Madonna Addolorata.

Η Θεοτόκος εμφανίζεται με το ήμισυ σώματος, καλυμμένη από ένα ευρύ πέπλο μπλε, με το κεφάλι κλινομένο και το βλέμμα χαμηλά, δείχνοντας μια έκφραση βαθιάς λύπης και περισυλλογής. Τα χέρια της διασταυρώνονται στο στήθος σε μια κίνηση αποδοχής και πόνου που κρατείται.

Ένα από τα θεμελιώδη εικόνα-παραστατικά στοιχεία της συνθετικής δομής είναι το μαχαίρι/σπαθί που διαπερνά συμβολικά το στήθος της Μαρία, παραδοσιακό χαρακτηριστικό της Παναγιάς των Πονεμένων και αναφορά στην προφητεία του Συμεών: ο πόνος που θα διαπεράσει την ψυχή της Παναγίας μπροστά στον πόνο και τον θάνατο του Χριστού.

Στο κάτω μέρος της σύνθεσης εμφανίζεται επίσης ένας στέφανος από αγκάθια, θεσπίζοντας άμεση σχέση με τα Πάθη του Χριστού και ενισχύοντας το θρησκευτικό περιεχόμενο της σκηνής.

Από καλλιτεχνική άποψη, το έργο εντάσσεται στην παράταση της ιταλικής μπαρόκ παράδοσης της θρησκευτικής και ευλαβικής ζωγραφικής, μια γλώσσα που συνέχισε να έχει αξιοσημείωτη παρουσία τον 18ο αι., και που συνέχισε να επαναπροσδιορίζεται στις πρώτες δεκαετίες του 19ου αιώνα.

Η σύνθεση έχει γίνει με μεγάλη σοβαρότητα. Ο καλλιτέχνης πρακτικά αποφεύγει στοιχεία αφήγησης ή αρχιτεκτονικά, συγκεντρώνοντας όλη την προσοχή στο πρόσωπο της Μαρίας. Το σκοτεινό φόντο προσφέρει βάθος στη σκηνή και τονίζει τη λάμψη του προσώπου και των χεριών.

Το πρόσωπο παρουσιάζει προσεγμένο μοντέλο μέσω διαβαθμίσεων φωτός και σκιάς. Τα μάτια χαμηλωμένα, η ελαφριά κλίση του κεφαλιού και το μισάνοιχτο στόμα μεταφέρουν μια αίσθηση σιωπηλής και ενδοσκοπικής λύπης, που απομακρύνεται από τις πιο θεατρικές απεικονίσεις της μπαρόκ εικονογραφίας.

Ιδιαίτερα σημαντική είναι η χρωματική μεταχείριση του μανδύα μπλε, κατασκευασμένος με διάφορες τόνους που κυμαίνονται από ανοιχτά και γκριζάτα μπλε μέχρι βαθιά σκούρα μπλε. Ο όγκος των ευρύχωρων πτυχώσεων περιβάλλει πλήρως τη μορφή και contrasted με τους θερμούς τόνους των σορών και του εσωτερικού πέπλου.

Τα χέρια που διασταυρώνονται συνιστούν ένα από τα κύρια κέντρα έκφρασης της σύνθεσης. Η διάταξή τους πάνω στο στήθος οδηγεί το βλέμμα προς το σπαθί και οπτικά ενισχύει το αίσθημα του περιορισμένου πόνου που χαρακτηρίζει όλη τη ζωγραφική.

Το έργο συνενώνει, επομένως, στοιχεία της ιταλικής μεταμπαρόκ παράδοσης με μια προοδευτικά ήρεμη και ιδεαλιστική μορφολογία που επιτρέπει να τοποθετηθεί με φειδώ στην περίοδο μετάβασης που καλύπτει τον 18ο με τον 19ο αιώνα. Η προτεινόμενη χρονολογία ανταποκρίνεται σε μια καλλιτεχνική και οπτική εκτίμηση του κομματιού.

ΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΣΩΡΕΥΣΗΣ – ΕΡΓΟ ΓΙΑ ΣΩΤΗΡΕΙΑ

ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ: το έργο παρουσιάζει πολλές ατέλειες και φθορές και πωλείται ρητά ΩΣ ΕΡΓΟ ΓΙΑ ΣΩΤΗΡΕΙΑ.

Το πίνακα παρουσιάζει κατάσταση συντήρησης αντίστοιχη ενός παλιού κομματιού που έχει υποστεί διάφορες μεταβολές με την πάροδο του χρόνου. Παρατηρούνται γενικευμένες ραγισματώσεις, φθορές, απώλειες και τοπικές ανυψώσεις της επιφανειακής στρώσης, μικροελλείψεις και διάφορες επιφανειακές αλλοιώσεις, παράλληλα με άλλες ατέλειες εμφανείς στις φωτογραφίες.

Για τον λόγο αυτόν συνιστάται συνιστά παρέμβαση επαγγελματικής συντήρησης και αποκατάστασης, τόσο για τη σταθεροποίηση των ζωνών που μπορεί να χρειαστούν όσο και για την ανάκτηση, όσο το δυνατόν, μιας ομοιόμορφης ανάγνωσης της επιφανειακής επιφάνειας.

Το έργο πωλείται στην τρέχουσα κατάσταση και για αποκατάσταση.

Οι φωτογραφίες έχουν τραβηχθεί με στόχο να δείξουν την πραγματική κατάσταση συντήρησης και αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής. Συνιστάται να τις εξετάσετε προσεκτικά πριν από την προσέλκυση προσφοράς, καθώς επιτρέπουν την αντίληψη ατελειών, απωλειών, φθορών και άλλων σημείων αρχαιότητας που υπάρχουν στο έργο.

Το πίσω μέρος εμφανίζει εξίσου τη φθορά της συνόλου και πιθανές επεμβάσεις που έγιναν σε όλη τη διάρκεια της ιστορίας του.

Το έργο παρουσιάζεται επί του παρόντος με ένα επιμελημένο χρυσό πλαίσιο.

IMPORTANTE SOBRE EL MARCO

Το πλαίσιο που φαίνεται στις φωτογραφίες παραδίδεται αποκλειστικά ως ΔΩΡΟ μαζί με το έργο. Το πλαίσιο δεν αποτελεί μέρος της δημοπρασίας για αξιολόγηση, δεν έχει εμπορική αξία και συμπεριλαμβάνεται μόνο ως ευγένεια προς τον αγοραστή.

Το ίδιο το πλαίσιο φέρει ενδείξεις παλαιότητας, φθοράς και ατελειών που μπορούν να φανούν στις φωτογραφίες.

Επομένως, οποιαδήποτε πιθανή βλάβη, ρωγμή, απώλεια στοιχείου διακοσμητικού ή ζημιά που έχει υποστεί αποκλειστικά από το πλαίσιο κατά τη μεταφορά δεν μπορεί να αποτελέσει λόγο για αξίωση ή να επηρεάσει την αξία του αγορασθέντος έργου.

Το έργο θα συσκευασθεί προσεκτικά με επαγγελματικό τρόπο, χρησιμοποιώντας υλικά κατάλληλα για τη μέγιστη δυνατή προστασία κατά τη μεταφορά.

IMPORTANTE: οι αποστολές προς νησιά, τις υπερπεριφερειακές περιοχές ή προορισμούς υπό τελωνειακές διατυπώσεις μπορεί να επιβαρυνθούν με επιπλέον ναύλα, διαχείριση και/ή δασμούς, οι οποίοι θα αναλάβει ο αγοραστής.