Shridhar Iyer - Untitled I

Η έκθεση “India Contemporary” curated by Veer Hooda παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν πρωτότυπα έργα από καταξιωμένους Ινδούς καλλιτέχνες της σύγχρονης τέχνης, και να συνδεθούν με ένα από τα πιο ζωντανά και ταχύτερα αναπτυσσόμενα αγορές τέχνης στον κόσμο.

Το India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους καλλιτέχνες της ινδικής σύγχρονης τέχνης απευθείας σε ευρωπαίκούς συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda με κριτήρια καλλιτεχνική βύθια, αυθεντικότητα και μακροπρόθεσμη συνάφεια, και κάθε έργο είναι πρωτότυπο, προερχόμενο από το στούντιο του ίδιου του καλλιτέχνη και αποστέλλεται μαζί με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει επειδή απόσταση ανάμεσα στο ινδικό στούντιο και τον ευρωπαϊκό τοίχο μέχρι τώρα ήταν το κύριο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και τους συλλέκτες που θα ήθελαν να τους αποκτήσουν. Το India Contemporary εξαλείφει αυτή την απόσταση: καμία ενδιάμεση αγορά, καμία εμπορική προσαύξηση κατά τη μεταπώληση, άμεση πρόσβαση σε πολύ πρώιμο στάδιο.

Η σύγχρονη αγορά τέχνης της Ινδίας βρίσκεται σε εξαιρετικό σημείο – δυναμική, διανοητική, φωνή πολλών, και αυξάνεται ταχύτατα σε παγκόσμια προβολή και επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, είναι μια συναρπαστική στιγμή για ευρωπαίκούς συλλέκτες να εμπλακούν με τη ινδική σύγχρονη τέχνη σε κρίσιμο στάδιο της ανόδου της.

Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στη Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και σας αποστέλλονται απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμό εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα τέχνης που εισάγονται από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Shridhar Iyer

Ο Shridhar Iyer, γεννημένος το 1961, είναι σύγχρονος Ινδός ζωγράφος που ζει και εργάζεται στη Νέο Δελχί και το Μπόπαλ. Είναι αυτοδίδακτος αφαιρετιστής που ήρθε στην τέχνη μέσω του Bharat Bhavan στο Μπόπαλ τη δεκαετία του 1980, όπου εργάστηκε στη λαϊκή και φυλετική συλλογή του Roopankar Museum και άρχισε να σχεδιάζει υπό την καθοδήγηση του J. Swaminathan, ο οποίος τον αποκάλεσε “σίγουρα έναν από τους πιο σοβαρούς” σχεδιαστές που ξεπήδησαν από το Madhya Pradesh εκείνη την δεκαετία. Το δοκίμιο που έγραψε ο Swaminathan για τα σχέδιά του το 1989 παραμένει το θεμελιώδες κείμενο για το έργο του.

Δουλεύει με χρωστικές ουσίες, μελάνι, ακρυλικά και μεικτές τεχνικές σε καμβά και χαρτί, και σε εγκαταστάσεις και κινηματογράφο. Οι καμβάδες του χτίζονται σε υφασματώδεις μάζες – βουρτσίστρι, ρίψεις και ξύσιμο – και συχνά φέρουν οργανικά υλικά: χόος γκιούσ, κοϊρ, άχυρο, χώμα. Το θέμα του παρέμεινε σταθερό σε τέσσερις δεκαετίες: η ροή ενέργειας διαμέσου του σύμπαντος, μάντρα και προσευχή, η σπείρα και ο σύρτης. Όπως λέει ο καλλιτέχνης, το σκίτσο για αυτόν “είναι σαν έναν ανθισμένο κήπο με τριζαχτά φωλιές πουλιών, φωλιές μυρμηγκιών και το άρωμα των λουλουδιών.”

Ο Iyer έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις από το 1989, από την Jehangir Art Gallery στο Μουμπάι (1989, 1991, 1996) μέχρι τη India Art Fair, σε μετέπειτα ατομικές εκθέσεις όπως το Spiritual Sojourn στο Art Bull, Νέα Δελχί (2014), το Shridharani Art Gallery στο Triveni Kala Sangam, Νέα Δελχί (2005), τα Apparao Galleries, Τσεννάι (2008) και το Birla Academy of Art & Culture, Κολκάτα (1996). Έχει παρουσιάσει ομαδικές εκθέσεις και εκθέσεις σε φεστιβάλ όπως το Friendly Strangers της Art Konsult, Νέα Δελχί (2016), Divine Carriers: Art from India and Nepal στο NIV Art Centre, Νέα Δελχί (2013), το Laband Art Gallery, Λος Άντζελες (1998), Art Busan (2016), Homage to Swaminathan στο Dhoomimal Gallery, Νέα Δελχί (2008) και India Pinkfest, Τζαϊπούρ (2024). Έχει λάβει Κάτω και Άνω Υποτροφίες από το Υπουργείο Ανθρωπίνων Πόρων και Ανάπτυξης, Κυβέρνηση της Ινδίας, και τα έργα του διατηρούνται από την Εθνική Γκαλερί Σύγχρονης Τέχνης, το Bharat Bhavan και το Birla Academy, σύμφωνα με τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Για τη δουλειά του, ο κριτικός Ranjit Hoskote έγραψε το 1996: “Είναι το εγχείρημα του ShrIdhar Iyer να φορέσει το αόρατο, έστω και στιγμιαία, στις σταθερότητες της μορφής.”

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Shridhar Iyer
Ονομασία: Untitled I
Έτος: 2015
Μέγεθος: 81 x 102 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικά σε καμβά

Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη χειρόγραφα.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι Ινδο-ευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές του ρίζες και μεγάλη αγάπη για την Ευρώπη, τώρα του τόπο διαμονής.

Ο Veer Hooda έχει παρουσιάσει δουλειές σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out παράστασή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα παρουσιάζεται σε πολλές εκθέσεις, μεταξύ άλλων στη Βενετία Μπιενάλε 2026 και το ArtExpo New York 2026, σε πολλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ η ίδια του η δουλειά αντανακλά έντονη εννοιολογική και υλική ευαισθησία που έχει αναπτυχθεί μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda οδηγείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνουν το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο ορατό και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης. Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη αποκτούν σημαντική διεθνή αναγνώριση - μια διακριτή εσωτερική οπτική σε μια κρίσιμη στιγμή για τη ινδική σύγχρονη τέχνη.

Υπογραφή και αυθεντικότητας: Το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, και παρέχεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary από τον Vijit Veer Hooda.

Αποστολή από: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία από το NIV Art Center και είναι πλήρως ασφαλισμένο εν όψει αγοράς. Οι αγοραστές απολαμβάνουν 0% δασμό απόδοσης σε έργα coming from India. Όλα μας τα έργα έχουν παραδοθεί χωρίς προβλήματα και εγκαίρως σε όλους τους αγοραστές, καμία πρόσθετη χρέωση δεν έχει ποτέ εφαρμοστεί σε καμία από τις αποστολές μας. Σ accompany τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτιδήποτε χρειαστεί η διαδικασία.

Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται με κυλιόμενο τρόπο σε σωλήνα. Φτάνει μη τεντωμένος και θα χρειαστεί να ξανατεντωθεί σε πλαίσιο κατά την άφιξη – οποιοσδήποτε τεχνίτης κορνίζας θα το κάνει αυτό συνήθως.