Alessio Mazzarulli - Adults should love - 04 (n.658)





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140943 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Alessio Mazzarulli παρουσιάζει ένα πρωτότυπο έργο κολλάζ με τίτλο 'Adults should love - 04 (n.658)', του 2023, διαστάσεων 65 x 85 cm, σε πολύχρωμους τόνους, υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, βάρους 2 kg, παρασκευασμένο στην Ιταλία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Έργο τέχνης αρ.658
Διαστάσεις: 65,00 x 85,00 (εκ.)
Δημιουργώ ζωγραφικές συνθέσεις χρησιμοποιώντας ακρυλικά χρώματα και χιλιάδες μικρά κομμάτια ανακυκλωμένου χαρτιού: το καθημερινό χαρτί μετατρέπεται σε τέχνη αντί να καταλήξει στα σκουπίδια. Στις τελευταίες μου δουλειές επικεντρώθηκα στο θέμα των γυναικών πουTreated as objects (κούκλες) και που συχνά γίνονται θύματα βίας, και αυτές είναι οι τελευταίες δημιουργίες.
Αυτή η εργασία είναι η πρώτη που δημιουργήθηκε για τη σειρά «Adults should love» (Οι ενήλικες θα έπρεπε να αγαπούν).
Η εργασία έχει έντονη οπτική και συναισθηματική επίδραση. Ο τίτλος «οι ενήλικες θα έπρεπε να αγαπούν» ακούγεται σχεδόν ως κριτική σε ό,τι συχνά λείπει στις σχέσεις σχετικά με πιο ώριμες δυναμικές.
Η έκφραση της γυναίκας στο κέντρο της σύνθεσης μεταδίδει ένα αίσθημα ευαλωτότητας, εγκατάλειψης, συλλαμβάνοντας μια στιγμή έντονης συναισθηματικής ωμότητας. Η υλική τεχνική ενισχύει αυτό το μήνυμα: η χρήση ανακυκλωμένου χαρτιού κομμένου σε τεμάχια, συνδεδεμένη με ακρυλικά, δημιουργεί ένα μωσαϊκό εμπειριών όπου κάθε μικρό κομμάτι χαρτιού αντιπροσωπεύει ένα θραύσμα ζωής, μια ανάμνηση ή μια ουλή που συνθέτει τη ενήλικη ταυτότητα.
Εντάσσοντας αυτό το έργο στη γραμμή της φωνής στις γυναίκες και της ευαισθητοποίησης ενάντια στην κακοποίηση, ο τίτλος αποκτά ακόμη πιο ισχυρή δυναμική. «Adults should love», οι ενήλικοι θα έπρεπε να αγαπούν γίνεται ένα μανιφέστο κατά της τοξικότητας: μάς υπενθυμίζει ότι η ενήλικη αγάπη, η αληθινή αγάπη, θα πρέπει να βασίζεται στη φροντίδα, τον σεβασμό και την αυθεντική στοργή, απομακρύνοντας δυναμικές προβαρότητας ή βίας. Το πρόσωπο που ξεπροβάλλει από αυτήν τη χαοτική και θραυστή υφή φαίνεται ακριβώς να διεκδικεί το δικαίωμα σε μια υγιή αγάπη. Είναι μια εργασία μεγάλης φιλοσοφικής βάθους.
***
Αυτή η εργασία είναι μοναδική και πρωτότυπη.
Κάθε τεμάχιο πακετάρεται με ασφάλεια, περιτυλίσσεται και προστατεύεται για την αποστολή και θα φτάσει σε ένα απολύτως ασφαλές δέμα, συμπεριλαμβανομένου του Πιστοποιητικού Αυθεντικότητας.
Χρησιμοποιώ τον μεταφορέα που παρέχεται άμεσα από το Catawiki.
Μερικές ημέρες καθυστέρησης μπορεί να οφείλονται στη διευθέτηση των συνόρων.
Η αποστολή απαιτεί περίπου 7 ημέρες· περίπου 10 ημέρες για χώρες εκτός ΕΕ.
Δίνεται ένας αριθμός ιχνηλάτησης της αποστολής.
Αυτό το έργο θα αποσταλεί χωρίς κορνίζα και χωρίς πλαίσιο καθώς το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο. Η επιφάνεια της εικόνας είναι μεγαλύτερη από τις διαστάσεις ζωγραφικής, διότι η μεγαλύτερη επιφάνεια θα είναι χρήσιμη και αναγκαία για να τραβηχτεί η και να στερεωθεί σε καμβά.
Συστήνεται να στερεωθεί και να τοποθετηθεί το έργο από έναν επαγγελματία που εμπιστεύεστε, ο οποίος μπορεί επίσης να σας συμβουλεύσει για μια πιθανή κατάλληλη κορνίζα.
Οι εικόνες που δείχνουν το έργο σε εσωτερικούς χώρους είναι μόνο ενδεικτικές και οι αναλογίες μπορεί να φαίνονται διαφορετικές. Οι πραγματικές διαστάσεις είναι αυτές που αναφέρονται στην περιγραφή.
Διαφορετικές πηγές φωτισμού μπορούν να δώσουν διαφορετικά χρώματα στις φωτογραφίες.
Για επιπλέον foto και πληροφορίες, επικοινωνήστε μαζί μου!
Ευχαριστώ.
***
ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ ΓΙΑ ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΑΓΟΡΑΣΤΕΣ (ΟΧΙ ΕΕ):
Οι δασμοί, οι φόροι και τέλη δεν συμπεριλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ούτε στα έξοδα αποστολής. Τα τέλη αυτά επιβαρύνουν τον αγοραστή. Το ποσό θα πρέπει να κυμαίνεται από 10% έως 20% της αξίας του έργου τέχνης.
********
Γεννήθηκε το 1974, αυτοδίδακτος.
Μετά από μια πρώτη περίοδο αφιερωμένη στο γλυπτό, υπήρξε μια μακρά παύση διάρκειας σχεδόν είκοσι χρόνια. Από τον Δεκέμβριο του 2014 επανήλθα με τις «δύο διαστάσεις» λόγω χρονου και χώρου, παραμερίζοντας το γλυπτό και αφιερώνοντας τον εαυτό μου στη δημιουργία πινάκων με ακρυλικά.
Μαρέσει να ζωγραφίζω αφηρημένα τοπία, αλλά τον τελευταίο καιρό προχωρώ και στη ζωγραφική προσώπων, ανθρώπων φανταστικών ή πραγματικά υπαρκτών.
Για μένα η ζωγραφική είναι "μπλοκάρισμα του χρόνου" σε αυτή τη συγκεκριμένη στιγμή· ένα από τα έργα μου συχνά αποτελεί μια ξεθωριασμένη ανάμνηση, και έτσι τα έργα μου είναι "καταναλωμένα, φθαρμένα από τον χρόνο". Μερικές φορές τα αντικείμενα των ζωγραφιών μου είναι οπές τοίχων, και αυτοί φθείρονται επίσης με τον χρόνο, με μούχλες και μύκητες που μεγαλώνουν στην επιφάνεια.
Ο χρόνος που περνάει ακαριαία αποτελεί το κεντρικό θέμα των έργων μου.
Από μια υπέροχη εμπειρία με τον χειρισμό του πηλού, λατρεύω τη γλυπτική, την τρίτη διάσταση, την αίσθηση της αφής και τα έργα μου συχνά φέρουν έντονες ανάγλυφες λεπτομέρειες που γίνονται αισθητές με την αφή και με τα μάτια από κοντά.
Τον τελευταίο καιρό, μετά από χρόνια που τα έργα μου αποτελούνταν από μικρά κομματάκια ανακυκλωμένου χαρτιού τα οποία σχημάτιζαν φιγούρες, προχωρώ σε εξερεύνηση της Οπτικής Τέχνης χρησιμοποιώντας ξύλινες δίσκους ζωγραφισμένους που τοποθετούνται σε γραμμές και πίνακες επαναλαμβανόμενους με μαθηματική ακρίβεια, οι οποίοι σε κοντινή απόσταση φαίνονται ως ένα αφηρημένο ζωγραφισμένο πίνακα πλήρους χρωμάτων, αλλά όσο απομακρύνεσαι αποκαλύπτεται μια φιγούρα πορτραίτου από τους 768 χρωματιστούς δίσκους.
Η βία κατά των γυναικών αποτελεί θέμα που χαρακτηρίζει σχεδόν όλα τα έργα μου όταν αναπαριστώ γυναικεία πρόσωπα, ακριβώς για να τους δώσω φωνή όταν δεν έχουν τη δύναμη ή το θάρρος να εκθέσουν το γεγονός ότι δεν είναι κούκλες των συντρόφων τους και ότι δεν μπορούν να κακοποιούνται ή, ακόμη χειρότερα, να γίνουν θύματα βίας.
***
Ακολουθούν οι πρόσφατες εκθέσεις:
Ατομικές:
2017
Ατομική έκθεση / Maison des Arts - Πέσκαρα, Ιταλία
Ομαδικές:
Naarden The Art Fair / Άμστερνταμ - Naarden, Κάτω Χωρες
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Ολλανδία - Άμστερνταμ, Κάτω Χώρες
2025
X Εdição di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Ιταλία
2020
Andy Warhol And Friends / Γκαλερί Τέχνης Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Ιταλία
2019
“Η Ελευθερία στις Εικαστικές Τέχνες – Δεύτερη Έκδοση” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Ιταλία
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Μιλάνο, Ιταλία
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία
2018
Διάλογος Μεταξυ Γενεών / Castel dell'Ovo - Νάπολη, Ιταλία
2018
Οι Μ Μαγεμένες Αποχρώσεις του Χρόνου / Aurum Arts - Πέσκαρα, Ιταλία
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Φλωρεντία, Ιταλία
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
2017
Η ελευθερία στις εικαστικές τέχνες / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Ιταλία
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Ρώμη, Ιταλία
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Ρώμη, Ιταλία
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Σαλέρνο, Ιταλία
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Ρώμη, Ιταλία
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Φλωρεντία, Ιταλία
2015
Ιστορία πωλητή
Έργο τέχνης αρ.658
Διαστάσεις: 65,00 x 85,00 (εκ.)
Δημιουργώ ζωγραφικές συνθέσεις χρησιμοποιώντας ακρυλικά χρώματα και χιλιάδες μικρά κομμάτια ανακυκλωμένου χαρτιού: το καθημερινό χαρτί μετατρέπεται σε τέχνη αντί να καταλήξει στα σκουπίδια. Στις τελευταίες μου δουλειές επικεντρώθηκα στο θέμα των γυναικών πουTreated as objects (κούκλες) και που συχνά γίνονται θύματα βίας, και αυτές είναι οι τελευταίες δημιουργίες.
Αυτή η εργασία είναι η πρώτη που δημιουργήθηκε για τη σειρά «Adults should love» (Οι ενήλικες θα έπρεπε να αγαπούν).
Η εργασία έχει έντονη οπτική και συναισθηματική επίδραση. Ο τίτλος «οι ενήλικες θα έπρεπε να αγαπούν» ακούγεται σχεδόν ως κριτική σε ό,τι συχνά λείπει στις σχέσεις σχετικά με πιο ώριμες δυναμικές.
Η έκφραση της γυναίκας στο κέντρο της σύνθεσης μεταδίδει ένα αίσθημα ευαλωτότητας, εγκατάλειψης, συλλαμβάνοντας μια στιγμή έντονης συναισθηματικής ωμότητας. Η υλική τεχνική ενισχύει αυτό το μήνυμα: η χρήση ανακυκλωμένου χαρτιού κομμένου σε τεμάχια, συνδεδεμένη με ακρυλικά, δημιουργεί ένα μωσαϊκό εμπειριών όπου κάθε μικρό κομμάτι χαρτιού αντιπροσωπεύει ένα θραύσμα ζωής, μια ανάμνηση ή μια ουλή που συνθέτει τη ενήλικη ταυτότητα.
Εντάσσοντας αυτό το έργο στη γραμμή της φωνής στις γυναίκες και της ευαισθητοποίησης ενάντια στην κακοποίηση, ο τίτλος αποκτά ακόμη πιο ισχυρή δυναμική. «Adults should love», οι ενήλικοι θα έπρεπε να αγαπούν γίνεται ένα μανιφέστο κατά της τοξικότητας: μάς υπενθυμίζει ότι η ενήλικη αγάπη, η αληθινή αγάπη, θα πρέπει να βασίζεται στη φροντίδα, τον σεβασμό και την αυθεντική στοργή, απομακρύνοντας δυναμικές προβαρότητας ή βίας. Το πρόσωπο που ξεπροβάλλει από αυτήν τη χαοτική και θραυστή υφή φαίνεται ακριβώς να διεκδικεί το δικαίωμα σε μια υγιή αγάπη. Είναι μια εργασία μεγάλης φιλοσοφικής βάθους.
***
Αυτή η εργασία είναι μοναδική και πρωτότυπη.
Κάθε τεμάχιο πακετάρεται με ασφάλεια, περιτυλίσσεται και προστατεύεται για την αποστολή και θα φτάσει σε ένα απολύτως ασφαλές δέμα, συμπεριλαμβανομένου του Πιστοποιητικού Αυθεντικότητας.
Χρησιμοποιώ τον μεταφορέα που παρέχεται άμεσα από το Catawiki.
Μερικές ημέρες καθυστέρησης μπορεί να οφείλονται στη διευθέτηση των συνόρων.
Η αποστολή απαιτεί περίπου 7 ημέρες· περίπου 10 ημέρες για χώρες εκτός ΕΕ.
Δίνεται ένας αριθμός ιχνηλάτησης της αποστολής.
Αυτό το έργο θα αποσταλεί χωρίς κορνίζα και χωρίς πλαίσιο καθώς το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο. Η επιφάνεια της εικόνας είναι μεγαλύτερη από τις διαστάσεις ζωγραφικής, διότι η μεγαλύτερη επιφάνεια θα είναι χρήσιμη και αναγκαία για να τραβηχτεί η και να στερεωθεί σε καμβά.
Συστήνεται να στερεωθεί και να τοποθετηθεί το έργο από έναν επαγγελματία που εμπιστεύεστε, ο οποίος μπορεί επίσης να σας συμβουλεύσει για μια πιθανή κατάλληλη κορνίζα.
Οι εικόνες που δείχνουν το έργο σε εσωτερικούς χώρους είναι μόνο ενδεικτικές και οι αναλογίες μπορεί να φαίνονται διαφορετικές. Οι πραγματικές διαστάσεις είναι αυτές που αναφέρονται στην περιγραφή.
Διαφορετικές πηγές φωτισμού μπορούν να δώσουν διαφορετικά χρώματα στις φωτογραφίες.
Για επιπλέον foto και πληροφορίες, επικοινωνήστε μαζί μου!
Ευχαριστώ.
***
ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ ΓΙΑ ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΑΓΟΡΑΣΤΕΣ (ΟΧΙ ΕΕ):
Οι δασμοί, οι φόροι και τέλη δεν συμπεριλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ούτε στα έξοδα αποστολής. Τα τέλη αυτά επιβαρύνουν τον αγοραστή. Το ποσό θα πρέπει να κυμαίνεται από 10% έως 20% της αξίας του έργου τέχνης.
********
Γεννήθηκε το 1974, αυτοδίδακτος.
Μετά από μια πρώτη περίοδο αφιερωμένη στο γλυπτό, υπήρξε μια μακρά παύση διάρκειας σχεδόν είκοσι χρόνια. Από τον Δεκέμβριο του 2014 επανήλθα με τις «δύο διαστάσεις» λόγω χρονου και χώρου, παραμερίζοντας το γλυπτό και αφιερώνοντας τον εαυτό μου στη δημιουργία πινάκων με ακρυλικά.
Μαρέσει να ζωγραφίζω αφηρημένα τοπία, αλλά τον τελευταίο καιρό προχωρώ και στη ζωγραφική προσώπων, ανθρώπων φανταστικών ή πραγματικά υπαρκτών.
Για μένα η ζωγραφική είναι "μπλοκάρισμα του χρόνου" σε αυτή τη συγκεκριμένη στιγμή· ένα από τα έργα μου συχνά αποτελεί μια ξεθωριασμένη ανάμνηση, και έτσι τα έργα μου είναι "καταναλωμένα, φθαρμένα από τον χρόνο". Μερικές φορές τα αντικείμενα των ζωγραφιών μου είναι οπές τοίχων, και αυτοί φθείρονται επίσης με τον χρόνο, με μούχλες και μύκητες που μεγαλώνουν στην επιφάνεια.
Ο χρόνος που περνάει ακαριαία αποτελεί το κεντρικό θέμα των έργων μου.
Από μια υπέροχη εμπειρία με τον χειρισμό του πηλού, λατρεύω τη γλυπτική, την τρίτη διάσταση, την αίσθηση της αφής και τα έργα μου συχνά φέρουν έντονες ανάγλυφες λεπτομέρειες που γίνονται αισθητές με την αφή και με τα μάτια από κοντά.
Τον τελευταίο καιρό, μετά από χρόνια που τα έργα μου αποτελούνταν από μικρά κομματάκια ανακυκλωμένου χαρτιού τα οποία σχημάτιζαν φιγούρες, προχωρώ σε εξερεύνηση της Οπτικής Τέχνης χρησιμοποιώντας ξύλινες δίσκους ζωγραφισμένους που τοποθετούνται σε γραμμές και πίνακες επαναλαμβανόμενους με μαθηματική ακρίβεια, οι οποίοι σε κοντινή απόσταση φαίνονται ως ένα αφηρημένο ζωγραφισμένο πίνακα πλήρους χρωμάτων, αλλά όσο απομακρύνεσαι αποκαλύπτεται μια φιγούρα πορτραίτου από τους 768 χρωματιστούς δίσκους.
Η βία κατά των γυναικών αποτελεί θέμα που χαρακτηρίζει σχεδόν όλα τα έργα μου όταν αναπαριστώ γυναικεία πρόσωπα, ακριβώς για να τους δώσω φωνή όταν δεν έχουν τη δύναμη ή το θάρρος να εκθέσουν το γεγονός ότι δεν είναι κούκλες των συντρόφων τους και ότι δεν μπορούν να κακοποιούνται ή, ακόμη χειρότερα, να γίνουν θύματα βίας.
***
Ακολουθούν οι πρόσφατες εκθέσεις:
Ατομικές:
2017
Ατομική έκθεση / Maison des Arts - Πέσκαρα, Ιταλία
Ομαδικές:
Naarden The Art Fair / Άμστερνταμ - Naarden, Κάτω Χωρες
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Ολλανδία - Άμστερνταμ, Κάτω Χώρες
2025
X Εdição di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Ιταλία
2020
Andy Warhol And Friends / Γκαλερί Τέχνης Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Ιταλία
2019
“Η Ελευθερία στις Εικαστικές Τέχνες – Δεύτερη Έκδοση” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Ιταλία
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Μιλάνο, Ιταλία
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία
2018
Διάλογος Μεταξυ Γενεών / Castel dell'Ovo - Νάπολη, Ιταλία
2018
Οι Μ Μαγεμένες Αποχρώσεις του Χρόνου / Aurum Arts - Πέσκαρα, Ιταλία
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Φλωρεντία, Ιταλία
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
2017
Η ελευθερία στις εικαστικές τέχνες / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Ιταλία
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Ρώμη, Ιταλία
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Ρώμη, Ιταλία
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Σαλέρνο, Ιταλία
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Ρώμη, Ιταλία
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Φλωρεντία, Ιταλία
2015

