VANTA - Corona IX - NO RESRVE

04
ημέρες
11
ώρες
26
λεπτά
12
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 2,000 - € 2,400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140826 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

VANTA, Corona IX - NO RESRVE, πρωτότυπο έργο σε μικτή τεχνική αφηρημένου εξπρεσιονισμού σε καμβά, 2020+, 140 × 100 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, Αυστρία, άμεσα από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Corona
Η σειρά ζωγραφικής Corona εξερευνά την απαλή δαχτυλίδι φωτός που συγκεντρώνεται γύρω από ένα φωτεινό σώμα - το ήσυχο εξωτερικό φως που περιβάλλει έναν κορεσμένο κεντρικό πυρήνα, επεκτείόμενος απαλά σε χώρο γύρω του. Κάθε έργο επικεντρώνεται σε ένα λαμπερό πεδίο χρωμάτων τυλιγμένο στο ευρύτερο άστρο που ρίχνει, ένα σώμα χρώματος που φέρνει τη δική του ατμόσφαιρα.

Τα έργα αντλούν από τις διερευνήσεις του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein, τους ατμοσφαιρικούς εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το έργο με χρωστικές του Anish Kapoor, τις μελέτες χρωμάτων του Josef Albers, και τα ήρεμα διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που έχει ο γραμμικός και ο σχηματισμός αλλού.

Κάθε έργο αποτελείται από ακρυλικό χρώμα σε καμβά, χρησιμοποιώντας μια προσαρμοσμένη κατασκευή ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — ένα ρυθμιστικό σε μεγάλο βαθμό εμπνευσμένο από παλιά εξοπλισμό σιλκ-σέρν. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροεπιλεγμένων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλους, ωοειδή, ορθογώνια διαφορετικών μεγεθών — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν τα πρώτα πεδία κορεσμένου χρώματος απευθείας πάνω στον καμβά. Από εκεί το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY μηχάνημα, όπου ένα σύστημα απαλών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια σε μια επιφάνεια, αναμειγνύοντας και φιλτράροντας τις βαμμένες περιοχές μέσα από πολλές μηχανικές διέλευσης μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν διαφάνεια και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να λάμπει διαμέσου. Μια προστατευτική βερνίκωση τελειώνει κάθε έργο με γυαλιστερή, ανακλαστική επιφάνεια που βαθαίνει την αίσθηση ότι κοιτάζεις μέσα στην επιφάνεια παρά επάνω σε αυτήν.
Η Corona είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — η απαλή εξωτερική λάμψη που ένα χρώμα ρίχνει στον περιβάλλον χώρο του και ο ήσυχος τρόπος με τον οποίο απόχρωση μπορεί να διατηρεί τη δική της ατμόσφαιρα.

Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανατοποθετηθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχο αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται βαμμένοι καμβάδες.

Τα δηλωμένα μεγέθη είναι αυτά του ζωγραφικού έργου τεντωμένου και προσαρμοσμένου σε κορνίζα (Τα πραγματικά μεγέθη του καμβά είναι μεγαλύτερα για να επιτρέπεται η τοποθέτησή του σε κορνίζα 2-4 εκ. παχιά).

Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στη λίστα δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που δείχνουν τη δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Corona
Η σειρά ζωγραφικής Corona εξερευνά την απαλή δαχτυλίδι φωτός που συγκεντρώνεται γύρω από ένα φωτεινό σώμα - το ήσυχο εξωτερικό φως που περιβάλλει έναν κορεσμένο κεντρικό πυρήνα, επεκτείόμενος απαλά σε χώρο γύρω του. Κάθε έργο επικεντρώνεται σε ένα λαμπερό πεδίο χρωμάτων τυλιγμένο στο ευρύτερο άστρο που ρίχνει, ένα σώμα χρώματος που φέρνει τη δική του ατμόσφαιρα.

Τα έργα αντλούν από τις διερευνήσεις του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein, τους ατμοσφαιρικούς εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το έργο με χρωστικές του Anish Kapoor, τις μελέτες χρωμάτων του Josef Albers, και τα ήρεμα διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που έχει ο γραμμικός και ο σχηματισμός αλλού.

Κάθε έργο αποτελείται από ακρυλικό χρώμα σε καμβά, χρησιμοποιώντας μια προσαρμοσμένη κατασκευή ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — ένα ρυθμιστικό σε μεγάλο βαθμό εμπνευσμένο από παλιά εξοπλισμό σιλκ-σέρν. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροεπιλεγμένων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλους, ωοειδή, ορθογώνια διαφορετικών μεγεθών — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν τα πρώτα πεδία κορεσμένου χρώματος απευθείας πάνω στον καμβά. Από εκεί το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY μηχάνημα, όπου ένα σύστημα απαλών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια σε μια επιφάνεια, αναμειγνύοντας και φιλτράροντας τις βαμμένες περιοχές μέσα από πολλές μηχανικές διέλευσης μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν διαφάνεια και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να λάμπει διαμέσου. Μια προστατευτική βερνίκωση τελειώνει κάθε έργο με γυαλιστερή, ανακλαστική επιφάνεια που βαθαίνει την αίσθηση ότι κοιτάζεις μέσα στην επιφάνεια παρά επάνω σε αυτήν.
Η Corona είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — η απαλή εξωτερική λάμψη που ένα χρώμα ρίχνει στον περιβάλλον χώρο του και ο ήσυχος τρόπος με τον οποίο απόχρωση μπορεί να διατηρεί τη δική της ατμόσφαιρα.

Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανατοποθετηθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχο αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται βαμμένοι καμβάδες.

Τα δηλωμένα μεγέθη είναι αυτά του ζωγραφικού έργου τεντωμένου και προσαρμοσμένου σε κορνίζα (Τα πραγματικά μεγέθη του καμβά είναι μεγαλύτερα για να επιτρέπεται η τοποθέτησή του σε κορνίζα 2-4 εκ. παχιά).

Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στη λίστα δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που δείχνουν τη δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
VANTA
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Corona IX - NO RESRVE
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Αυστρία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΑυστρίαΕπαληθεύτηκε
450
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη