VANTA - Corona XIII - NO RESERVE
04
ημέρες
02
ώρες
05
λεπτά
59
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 4
χωρίς τιμή ασφαλείας
 | 4 € | |
|---|---|---|
 | 3 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140908 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Corona XIII - NO RESERVE του VANTA είναι μια πρωτότυπη πίνακας μικτής τεχνοτροπίας της αφηρημένης εξπρεσιονιστικής σχολής, έτος 2020+, ύψος 140 cm και πλάτος 100 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, καταγωγή Αυστρία, απευθείας πώληση από τον καλλιτέχνη.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Corona
Corona είναι μια σειρά ζωγράφου εξερεύνησης του μαλακού δαχτυλιδιού φωτός που συσσωρεύεται γύρω από ένα λαμπρό σώμα – το ήσυχο εξωτερικό φως που περιβάλλει έναν κορεσμένο πυρήνα, εξαπλώνεται με απαλότητα στον χώρο γύρω του. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρώματος, τυλιγμένο μέσα στο ευρύτερο σφαλιδωτό που το ρίχνει, ένα σώμα χρώματος που διατηρεί τη δική του ατμόσφαιρα.
Τα έργα αντλούν από τις διερευνήσεις του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, τη δουλειά χρωμάτων του Anish Kapoor, τις μελέτες χρωμάτων του Josef Albers, και τα απαλά διαβαθμισμένα αφηρημένα φωτογράμματα του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που η γραμμή και το σχήμα φέρνουν αλλού.
Κάθε έργο αποτελείται από ακρυλικό χρώμα σε καμβά, χρησιμοποιώντας ένα εξειδικευμένα κατασκευασμένο μηχάνημα ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — μια εγκατάσταση κατά το ήμισυ εμπνευσμένη από τα παλιά μηχανήματα σιλκ-σέρν. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροκόπτων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλοι, οβάλ, ορθογώνια διαφορετικού μεγέθους — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν τα πρώτα πεδία κορεσμένου χρώματος απευθείας πάνω στον καμβά. Από κει και πέρα το έργο επιστρέφει στην ίδια DIY συσκευή, όπου ένα σύστημα απαλών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια στην επιφάνεια, αναμειγνύοντας και τελειοποιώντας τα ζωγραφισμένα πεδία μέσα από πολλές μηχανικές διέλευσης μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφανές και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να φωτίζει δια através. Ένα προστατευτικό βερνίκι ολοκληρώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, ανταντική επιδερμίδα που εμβαθύνει την αίσθηση ότι κοιτάς μέσα παρά προς την επιφάνεια.
Corona είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — το ήπιο εξωτερικό φως που ένα χρώμα εκπέμπει στο περιβάλλον του και ο ήσυχος τρόπος που μια απόχρωση μπορεί να διατηρεί τη δική της ατμόσφαιρα.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς πλαίσιο (επαγγελματικά συσκευασμένο, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανατείθεται από έναν επαγγελματία ή από εσάς· αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίθετο αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες.
Οι μετρήσεις που αναφέρονται είναι αυτές της ζωγραφιάς τεντωμένης και τοποθετημένης σε κάδρο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε κάδρο με πάχος 2-4 cm).
Αποποίηση Ευθυνών:
Οι φωτογραφίες που αφορούν τη διαδικασία στην καταχώρηση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που παρουσιάζουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα.
Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό.
Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul.
Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως.
Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα.
Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού.
Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη.
Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηCorona
Corona είναι μια σειρά ζωγράφου εξερεύνησης του μαλακού δαχτυλιδιού φωτός που συσσωρεύεται γύρω από ένα λαμπρό σώμα – το ήσυχο εξωτερικό φως που περιβάλλει έναν κορεσμένο πυρήνα, εξαπλώνεται με απαλότητα στον χώρο γύρω του. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρώματος, τυλιγμένο μέσα στο ευρύτερο σφαλιδωτό που το ρίχνει, ένα σώμα χρώματος που διατηρεί τη δική του ατμόσφαιρα.
Τα έργα αντλούν από τις διερευνήσεις του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, τη δουλειά χρωμάτων του Anish Kapoor, τις μελέτες χρωμάτων του Josef Albers, και τα απαλά διαβαθμισμένα αφηρημένα φωτογράμματα του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που η γραμμή και το σχήμα φέρνουν αλλού.
Κάθε έργο αποτελείται από ακρυλικό χρώμα σε καμβά, χρησιμοποιώντας ένα εξειδικευμένα κατασκευασμένο μηχάνημα ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — μια εγκατάσταση κατά το ήμισυ εμπνευσμένη από τα παλιά μηχανήματα σιλκ-σέρν. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροκόπτων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλοι, οβάλ, ορθογώνια διαφορετικού μεγέθους — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν τα πρώτα πεδία κορεσμένου χρώματος απευθείας πάνω στον καμβά. Από κει και πέρα το έργο επιστρέφει στην ίδια DIY συσκευή, όπου ένα σύστημα απαλών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια στην επιφάνεια, αναμειγνύοντας και τελειοποιώντας τα ζωγραφισμένα πεδία μέσα από πολλές μηχανικές διέλευσης μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφανές και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να φωτίζει δια através. Ένα προστατευτικό βερνίκι ολοκληρώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, ανταντική επιδερμίδα που εμβαθύνει την αίσθηση ότι κοιτάς μέσα παρά προς την επιφάνεια.
Corona είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — το ήπιο εξωτερικό φως που ένα χρώμα εκπέμπει στο περιβάλλον του και ο ήσυχος τρόπος που μια απόχρωση μπορεί να διατηρεί τη δική της ατμόσφαιρα.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς πλαίσιο (επαγγελματικά συσκευασμένο, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανατείθεται από έναν επαγγελματία ή από εσάς· αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίθετο αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες.
Οι μετρήσεις που αναφέρονται είναι αυτές της ζωγραφιάς τεντωμένης και τοποθετημένης σε κάδρο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε κάδρο με πάχος 2-4 cm).
Αποποίηση Ευθυνών:
Οι φωτογραφίες που αφορούν τη διαδικασία στην καταχώρηση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που παρουσιάζουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα.
Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό.
Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul.
Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως.
Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα.
Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού.
Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη.
Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
VANTA
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Corona XIII - NO RESERVE
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Αυστρία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
