Ένα ξύλινο γλυπτό - Adan - Γκάνα (χωρίς τιμή ασφαλείας)
08
ημέρες
05
ώρες
50
λεπτά
00
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André
Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.
Εκτιμήστε € 180 - € 220
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140908 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ξύλινο γλυπτό Adan/Aklama Kalao από τη Γκάνα, ύψος 24 cm, βάρος 500 g, χαραγμένο με πήλινα χρώματα καολίνη, πωλείται με βάση, σε αξιοπρεπή κατάσταση, αυθεντικό/επίσημο.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ένα ζευγάρι Adan/Aklama ζευγαριών, Γκάνα, σε μορφή δυο Kalao-πουλιών με υπολείμματα Kaolin.
Τα χαραγμένα αγαλματάκια πουλιών συνδέονται με τον λαό Adan (μερικές φορές γραμμένος και ως “Ada/Adangbe”) της Γκάνας και γνωρίζουν στη βιβλιογραφία των συλλεκτών ως φιγούρες “Aklama”. Αυτά τα αντικείμενα χαρακτηρίζονται από το ότι είναι σκαλισμένα από ξύλο (συνήθως ανοιχτή σκληρή ξύλινη ύλη) και τελειωμένα με φυσικούς χρωστικές ή καολίνη· οι μορφές συχνά εξευγενίζονται και σε ορισμένες περιπτώσεις φαίνονται ξεκάθαρα πουλιά. Παραδείγματα εμφανίζονται σε καταλόγους δημοπρασιών περιγράφοντας “Εσωτερική Γκάνα Adan ξύλο, φυσικές χρωστικές … σε σχήμα πουλιού”. Ένας κατάλογος σημειώνει επιπλέον ότι τέτοιες φιγούρες “αντιπροσωπεύουν διάφορες θεότητες συνδεόμενες με το κυνήγι” και ότι χρησιμοποιούνται από τους Ewe της γλώσσας Adangbe/Ada της Γκάνας και είναι “αντικείμενα τελετουργικού βουντου” σε αυτή την περιγραφική παράδοση.
Κουλτούρα οι φιγούρες Aklama ερμηνεύονται ως “βοηθητικοί πνεύματα” ή μεσολαβητές σε τελετουργικά πλαίσια της πολιτιστικής ζώνης Ewe/Dangme (που περιλαμβάνει την κοινότητα Adan/Ada). Σύμφωνα με μία πηγή οι φιγούρες τοποθετούνταν σε ιδιωτικούς βωμούς, μερικές φορές ομαδοποιημένες σε ένα καλάθι και καλυμμένες με ύφασμα, παρόμοια στη χρήση με τις φιγούρες Vinavi ανάμεσα στους Ewe. Ο συμβολικός οπλισμός του πουλιού μπορεί να συνδέεται με ιδέες μεσολάβησης, κυνηγιού ή αρχαϊκής δύναμης, αν και εμφανείς εθνογραφικές λεπτομέρειες για τη χρήση από τη κοινότητα Adan παραμένουν περιορισμένες.
Το πουλί Kalao: τελετή, μνήμη και η γνώση της προστασίας
Το πουλί Kalao, γνωστό στη δυτική ζωολογία ως το κέρανο-ρκούνος, κατέχει σε πολλές Δυτικο-Αφρικανικές κουλτούρες θέση μακριά από εκείνη ενός απλού ζώου. Η εμφάνισή του — το βαρύ, καμπύλο ράμφος επάνω σε ένα κράνος τύπου κασέ, η αργή, σχεδόν ως σεμνή πτήση, ο ήχος που διαπερνά — το καθιστά μια φιγούρα που απομακρύνεται από το καθημερινό. Στις θρησκευτικές κοσμοθεωρίες των νοτιο-Γκάναϊων Adan και Dangme, το Kalao δεν είναι πλάσμα προς θήρευση, αλλά προς παρατήρηση. Ανήκει σε αυτά τα ζώα που δεν σκοτώνονται απλώς, επειδή πρέπει να ακούγονται.
Στη σκέψη των Dangme, ο κόσμος δεν διαιρείται σε ορατή και αόρατη σφαίρα αλλά διηθείται. Πρόγονοι, φυσικές δυνάμεις και οι ζωντανοί συνυπάρχουν σε ένα πυκνό δίκτυο σχέσεων. Τα ζώα μπορεί να εμφανίζονται μέσα σε αυτό το πλαίσιο ως φορείς μηνυμάτων, ως μεσολαβητές μεταξύ χρονικοτήτων. Το Kalao θεωρείται προγονικό πουλί: η εμφάνισή του ερμηνεύεται, η φωνή του διαβάζεται ως σήμα. Είναι ον που βρίσκει μεταβάσεις — μεταξύ ουρανού και γης, ζωής και θανάτου, προστασίας και κινδύνου.
Αυτή η σημασία απορρέει όχι μόνο από μυθολογικές αφηγήσεις αλλά και από προσεκτική παρατήρηση της συμπεριφοράς του. Ιδιαίτερα εντυπωσιακή είναι η αναπαραγωγική συμπεριφορά του Kalao, η οποία έχει γίνει κεντρικό σημείο συμβολικής ερμηνείας σε πολλές κουλτούρες.
Ο ΚΛΕΙΣΜΟΣ ΤΗΣ ΘΗΛΥΚΗΣ
Κατά τη διάρκεια της αναπαραγωγικής περιόδου, θηλυκό αναζητεί κρατήρα σε ένα δέντρο μέσα στον οποίο καταφεύγει μαζί με το αρσενικό. Στη συνέχεια σχεδόν πλήρως σφραγίζει την είσοδο με ένα μείγμα λάσπης, πολτού φρούτων και κοπριάς, αφήνοντας μόνο μια στενή σχισμή αρκετά ευρύ για τη διέλευση τροφής. Για εβδομάδες, μερικές φορές μήνες, το θηλυκό παραμένει εγκλωβισμένο, γεννώντας τα αυγά της, μεγαλώνοντας τα μικρά, εντελώς εξαρτώμενο από τη φροντίδα του αρσενικού.
Από φυσιολογική σκοπιά, αυτό εξυπηρετεί την προστασία έναντι αρπακτικών, αλλά σε μυθολογική ερμηνεία γίνεται ισχυρή εικόνα. Ο σφραγισμός δεν αποτελεί ένδειξη δουλείας, αλλά εμπιστοσύνης. Το θηλυκό παραδίδει την ελευθερία του για να επιτρέψει την ευημερία της ζωής. Ο αρσενικός αναλαμβάνει την ευθύνη φέρνοντας τρόφιμα και διατηρώντας τα όρια ανάμεσα στον εσωτερικό και εξωτερικό χώρο. Η προστασία προέρχεται όχι από τη βία αλλά από την απόσυρση, την υπομονή και τη συλλογική υποχρέωση.
Στην συμβολική ανάγνωση των Dangme, αυτή η συμπεριφορά συνδέεται με ανθρώπινες μεταβάσεις: εγκυμοσύνη, μύηση, ίαση, θάνατος. Ο κλειστός χώρος της κοιλότητας του δέντρου αντιστοιχεί στον τελετουργικό χώρο όπου πραγματοποιείται η μεταμόρφωση. Η προσωρινή απουσία από τον κόσμο αποτελεί προϋπόθεση για την ανανέωση. Αυτό εξηγεί γιατί ο Kalao στις ιστορίες και στα τελετουργικά συσχετίζεται επανειλημμένα με τη γονιμότητα, τη γυναικεία δύναμη και την κοινωνική τάξη.
Ο σφραγισμός της θηλυκής δεν ερμηνεύεται ως υποταγή αλλά ως πράξη κυρίαρχης αυτοπεριοχής. Ενσωματώνει τη γνώση για το πότε να αποσυρθεί κανείς από τον κόσμο προκειμένου να επιτρέψει σε αυτόν να συνεχιστεί.
Εικόνες, Αντικείμενα και Μνήμη
Αυτές οι σημασίες έχουν εισέλθει στη μορφή της υλικής κουλτούρας. Χαραγμένες φιγούρες που περιλαμβάνουν ράμφος κέρανος, κράνη μάσκας, ραβδιά τελετουργικά ή φυλαχτά αντηχούν τη διακριτή μορφή του πουλιού. Δεν είναι διακοσμητικά αλλά λειτουργικά: ως προστατευτικά αντικείμενα, ως σημεία εξουσίας, ως υπενθυμίσεις ηθικών υποχρεώσεων. Στις προφορικές παραδόσεις, ο Kalao εξυπηρετεί ως προειδοποιητική φιγούρα — ένα πλάσμα που παρατηρεί και θυμάται.
Ιστορικά, αυτός ο συμβολισμός μπορεί να ανιχνευθεί μακριά στο παρελθόν και σχετίζεται με παρόμοιες ερμηνείες ανά Ακαν, Σενουφου ή Ντόγον ομάδες. Οι αποικιοκρατικές παρεμβάσεις, η αποστολική δράση και η μονάδα μουσείου έχουν διασπάσει αυτά τα συστήματα γνώσης, αλλά δεν τα εξολόθρευσαν. Διατηρούνται σε τελετουργίες, αφηγήσεις και στην προσεκτική προσέγγιση με την οποία προσεγγίζει κανείς το πουλί.
Συμπέρασμα
Το πουλί Kalao ενσάρκωσε γνώση που προέρχεται από στενή παρατήρηση της φύσης, κοινωνική εμπειρία και πνευματική σκέψη. Η αναπαραγωγική του συμπεριφορά διδάσκει ότι η προστασία δεν έγκειται σε αυτό που φαίνεται αλλά στην συνειδητή απόσυρση· ότι η κοινότητα συνεπάγεται ευθύνη· και ότι η μεταμόρφωση απαιτεί χρόνο.
Έτσι, ο Kalao γίνεται μια φιγούρα μνήμης: ένα ζωντανό αρχείο ενός κόσμου στον οποίο οι άνθρωποι, τα ζώα και οι πρόγονοι δεν χωρίζονται αλλά στηρίζουν ο ένας τον άλλον.
Η βάση αυτών των περιγραφών στηρίζεται σε πεδία παρατήρησης και πολιτισμική κατανόηση, παρότι οι ατομικές ιστορίες που κάποτε ξεπήδησαν από άμεσες συναντήσεις σήμερα διασκορπίζονται σε πολλαπλές συσκευές. Ωστόσο, δεν υπάρχει λόγος να πενθήσουμε γι’ αυτό που χάνεται: κάθε ιστορία που προκύπτει είναι κατ' inherent φευγαλέα. Από την πλευρά μου, η μνήμη αλλάζει και μετακινείται ταχύτερα απ’ ό,τι σε άλλους, μετατρέποντας κάθε προσπάθεια ανάκλησης
Μερικές από τις πληροφορίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.
Inv. No. MAZ10690
Ύψος: 24 εκ. / 24 εκ.
Βάρος: 280 γρ. / 220 γρ. (συμπεριλαμβανομένου βάσεως)
Ιστορία πωλητή
Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα.
Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου.
Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο.
Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση.
Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση.
Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα.
Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας.
Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι.
Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία.
Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής.
Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής.
Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΈνα ζευγάρι Adan/Aklama ζευγαριών, Γκάνα, σε μορφή δυο Kalao-πουλιών με υπολείμματα Kaolin.
Τα χαραγμένα αγαλματάκια πουλιών συνδέονται με τον λαό Adan (μερικές φορές γραμμένος και ως “Ada/Adangbe”) της Γκάνας και γνωρίζουν στη βιβλιογραφία των συλλεκτών ως φιγούρες “Aklama”. Αυτά τα αντικείμενα χαρακτηρίζονται από το ότι είναι σκαλισμένα από ξύλο (συνήθως ανοιχτή σκληρή ξύλινη ύλη) και τελειωμένα με φυσικούς χρωστικές ή καολίνη· οι μορφές συχνά εξευγενίζονται και σε ορισμένες περιπτώσεις φαίνονται ξεκάθαρα πουλιά. Παραδείγματα εμφανίζονται σε καταλόγους δημοπρασιών περιγράφοντας “Εσωτερική Γκάνα Adan ξύλο, φυσικές χρωστικές … σε σχήμα πουλιού”. Ένας κατάλογος σημειώνει επιπλέον ότι τέτοιες φιγούρες “αντιπροσωπεύουν διάφορες θεότητες συνδεόμενες με το κυνήγι” και ότι χρησιμοποιούνται από τους Ewe της γλώσσας Adangbe/Ada της Γκάνας και είναι “αντικείμενα τελετουργικού βουντου” σε αυτή την περιγραφική παράδοση.
Κουλτούρα οι φιγούρες Aklama ερμηνεύονται ως “βοηθητικοί πνεύματα” ή μεσολαβητές σε τελετουργικά πλαίσια της πολιτιστικής ζώνης Ewe/Dangme (που περιλαμβάνει την κοινότητα Adan/Ada). Σύμφωνα με μία πηγή οι φιγούρες τοποθετούνταν σε ιδιωτικούς βωμούς, μερικές φορές ομαδοποιημένες σε ένα καλάθι και καλυμμένες με ύφασμα, παρόμοια στη χρήση με τις φιγούρες Vinavi ανάμεσα στους Ewe. Ο συμβολικός οπλισμός του πουλιού μπορεί να συνδέεται με ιδέες μεσολάβησης, κυνηγιού ή αρχαϊκής δύναμης, αν και εμφανείς εθνογραφικές λεπτομέρειες για τη χρήση από τη κοινότητα Adan παραμένουν περιορισμένες.
Το πουλί Kalao: τελετή, μνήμη και η γνώση της προστασίας
Το πουλί Kalao, γνωστό στη δυτική ζωολογία ως το κέρανο-ρκούνος, κατέχει σε πολλές Δυτικο-Αφρικανικές κουλτούρες θέση μακριά από εκείνη ενός απλού ζώου. Η εμφάνισή του — το βαρύ, καμπύλο ράμφος επάνω σε ένα κράνος τύπου κασέ, η αργή, σχεδόν ως σεμνή πτήση, ο ήχος που διαπερνά — το καθιστά μια φιγούρα που απομακρύνεται από το καθημερινό. Στις θρησκευτικές κοσμοθεωρίες των νοτιο-Γκάναϊων Adan και Dangme, το Kalao δεν είναι πλάσμα προς θήρευση, αλλά προς παρατήρηση. Ανήκει σε αυτά τα ζώα που δεν σκοτώνονται απλώς, επειδή πρέπει να ακούγονται.
Στη σκέψη των Dangme, ο κόσμος δεν διαιρείται σε ορατή και αόρατη σφαίρα αλλά διηθείται. Πρόγονοι, φυσικές δυνάμεις και οι ζωντανοί συνυπάρχουν σε ένα πυκνό δίκτυο σχέσεων. Τα ζώα μπορεί να εμφανίζονται μέσα σε αυτό το πλαίσιο ως φορείς μηνυμάτων, ως μεσολαβητές μεταξύ χρονικοτήτων. Το Kalao θεωρείται προγονικό πουλί: η εμφάνισή του ερμηνεύεται, η φωνή του διαβάζεται ως σήμα. Είναι ον που βρίσκει μεταβάσεις — μεταξύ ουρανού και γης, ζωής και θανάτου, προστασίας και κινδύνου.
Αυτή η σημασία απορρέει όχι μόνο από μυθολογικές αφηγήσεις αλλά και από προσεκτική παρατήρηση της συμπεριφοράς του. Ιδιαίτερα εντυπωσιακή είναι η αναπαραγωγική συμπεριφορά του Kalao, η οποία έχει γίνει κεντρικό σημείο συμβολικής ερμηνείας σε πολλές κουλτούρες.
Ο ΚΛΕΙΣΜΟΣ ΤΗΣ ΘΗΛΥΚΗΣ
Κατά τη διάρκεια της αναπαραγωγικής περιόδου, θηλυκό αναζητεί κρατήρα σε ένα δέντρο μέσα στον οποίο καταφεύγει μαζί με το αρσενικό. Στη συνέχεια σχεδόν πλήρως σφραγίζει την είσοδο με ένα μείγμα λάσπης, πολτού φρούτων και κοπριάς, αφήνοντας μόνο μια στενή σχισμή αρκετά ευρύ για τη διέλευση τροφής. Για εβδομάδες, μερικές φορές μήνες, το θηλυκό παραμένει εγκλωβισμένο, γεννώντας τα αυγά της, μεγαλώνοντας τα μικρά, εντελώς εξαρτώμενο από τη φροντίδα του αρσενικού.
Από φυσιολογική σκοπιά, αυτό εξυπηρετεί την προστασία έναντι αρπακτικών, αλλά σε μυθολογική ερμηνεία γίνεται ισχυρή εικόνα. Ο σφραγισμός δεν αποτελεί ένδειξη δουλείας, αλλά εμπιστοσύνης. Το θηλυκό παραδίδει την ελευθερία του για να επιτρέψει την ευημερία της ζωής. Ο αρσενικός αναλαμβάνει την ευθύνη φέρνοντας τρόφιμα και διατηρώντας τα όρια ανάμεσα στον εσωτερικό και εξωτερικό χώρο. Η προστασία προέρχεται όχι από τη βία αλλά από την απόσυρση, την υπομονή και τη συλλογική υποχρέωση.
Στην συμβολική ανάγνωση των Dangme, αυτή η συμπεριφορά συνδέεται με ανθρώπινες μεταβάσεις: εγκυμοσύνη, μύηση, ίαση, θάνατος. Ο κλειστός χώρος της κοιλότητας του δέντρου αντιστοιχεί στον τελετουργικό χώρο όπου πραγματοποιείται η μεταμόρφωση. Η προσωρινή απουσία από τον κόσμο αποτελεί προϋπόθεση για την ανανέωση. Αυτό εξηγεί γιατί ο Kalao στις ιστορίες και στα τελετουργικά συσχετίζεται επανειλημμένα με τη γονιμότητα, τη γυναικεία δύναμη και την κοινωνική τάξη.
Ο σφραγισμός της θηλυκής δεν ερμηνεύεται ως υποταγή αλλά ως πράξη κυρίαρχης αυτοπεριοχής. Ενσωματώνει τη γνώση για το πότε να αποσυρθεί κανείς από τον κόσμο προκειμένου να επιτρέψει σε αυτόν να συνεχιστεί.
Εικόνες, Αντικείμενα και Μνήμη
Αυτές οι σημασίες έχουν εισέλθει στη μορφή της υλικής κουλτούρας. Χαραγμένες φιγούρες που περιλαμβάνουν ράμφος κέρανος, κράνη μάσκας, ραβδιά τελετουργικά ή φυλαχτά αντηχούν τη διακριτή μορφή του πουλιού. Δεν είναι διακοσμητικά αλλά λειτουργικά: ως προστατευτικά αντικείμενα, ως σημεία εξουσίας, ως υπενθυμίσεις ηθικών υποχρεώσεων. Στις προφορικές παραδόσεις, ο Kalao εξυπηρετεί ως προειδοποιητική φιγούρα — ένα πλάσμα που παρατηρεί και θυμάται.
Ιστορικά, αυτός ο συμβολισμός μπορεί να ανιχνευθεί μακριά στο παρελθόν και σχετίζεται με παρόμοιες ερμηνείες ανά Ακαν, Σενουφου ή Ντόγον ομάδες. Οι αποικιοκρατικές παρεμβάσεις, η αποστολική δράση και η μονάδα μουσείου έχουν διασπάσει αυτά τα συστήματα γνώσης, αλλά δεν τα εξολόθρευσαν. Διατηρούνται σε τελετουργίες, αφηγήσεις και στην προσεκτική προσέγγιση με την οποία προσεγγίζει κανείς το πουλί.
Συμπέρασμα
Το πουλί Kalao ενσάρκωσε γνώση που προέρχεται από στενή παρατήρηση της φύσης, κοινωνική εμπειρία και πνευματική σκέψη. Η αναπαραγωγική του συμπεριφορά διδάσκει ότι η προστασία δεν έγκειται σε αυτό που φαίνεται αλλά στην συνειδητή απόσυρση· ότι η κοινότητα συνεπάγεται ευθύνη· και ότι η μεταμόρφωση απαιτεί χρόνο.
Έτσι, ο Kalao γίνεται μια φιγούρα μνήμης: ένα ζωντανό αρχείο ενός κόσμου στον οποίο οι άνθρωποι, τα ζώα και οι πρόγονοι δεν χωρίζονται αλλά στηρίζουν ο ένας τον άλλον.
Η βάση αυτών των περιγραφών στηρίζεται σε πεδία παρατήρησης και πολιτισμική κατανόηση, παρότι οι ατομικές ιστορίες που κάποτε ξεπήδησαν από άμεσες συναντήσεις σήμερα διασκορπίζονται σε πολλαπλές συσκευές. Ωστόσο, δεν υπάρχει λόγος να πενθήσουμε γι’ αυτό που χάνεται: κάθε ιστορία που προκύπτει είναι κατ' inherent φευγαλέα. Από την πλευρά μου, η μνήμη αλλάζει και μετακινείται ταχύτερα απ’ ό,τι σε άλλους, μετατρέποντας κάθε προσπάθεια ανάκλησης
Μερικές από τις πληροφορίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.
Inv. No. MAZ10690
Ύψος: 24 εκ. / 24 εκ.
Βάρος: 280 γρ. / 220 γρ. (συμπεριλαμβανομένου βάσεως)
Ιστορία πωλητή
Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα.
Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου.
Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο.
Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση.
Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση.
Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα.
Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας.
Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι.
Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία.
Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής.
Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής.
Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Adan
Χώρα προέλευσης
Γκάνα
Υλικό
Ξύλο
Sold with stand
Ναι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A wooden sculpture
Height
24 cm
Βάρος
500 g
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
