Parfen.D XL - NO RESERVE "Amethyst Field"






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141663 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Parfen.D XL, NO RESERVE "Amethyst Field", αρχικό ακρυλικό έργο σε θέμα τοπίου του 2026, 90 x 70 εκ. η εικόνα (καμβάς 100 x 80 εκ.), χειρόγραφα υπογεγραμμένο και ημερολογιασμένο το 2026, σε εξαιρετική κατάσταση, χωρίς κάδρο και αποστέλλεται κυλιόμενο· πιστοποιητικό γνησιότητας διαθέσιμο ψηφιακά κατόπιν αιτήματος.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η λευκή απόχρωση του χρυσού σκηνού κατεβαίνει από το ανοιχτό χρυσό της άνω περιοχής σε ένα βαθύ πράσινο, σχεδόν νυχτερινό, περνώντας μέσα από μια ευρεία φάσα βερίας όπου το φως φαίνεται να παραμένει περισσότερο. Σε αυτή τη μετάβαση τοποθετείται μια άνθηση βιολέτας: έντονες και κορεσμένες ταξιανθίες στο κέντρο, ανοιχτή ιώδη προς τα πάνω που διαχέεται σαν σκονισμένο χρώμα. Η επιφάνεια έχει κατασκευαστεί για τη συσσώρευση μικρών και πυκνών πινελιών, με σημεία ύλης πιο πυκνά που ανέρχονται στα μεγαλύτερα άνθη και αιχμαλωτίζουν το φως. Η αντίθεση ανάμεσα στο σκούρο πράσινο της βάσης και το έντονο βιολέτα δίνει στη σκηνή ζωντάνια πλήρους ύπαρξης, χωρίς σκληρότητα. Είναι ένα πεδίο που αιχμαλωτίστηκε τη στιγμή της μέγιστης άνθησης, φωτεινό και ταυτόχρονα ήρεμο.
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο κάτω δεξί γωνία
Διαστάσεις εικόνας: 90 x 70 cm
Συνολικές διαστάσεις του καμβά: 100 x 80 cm
Το έργο πωλείται χωρίς πλαίσιο, θα συρρικνωθεί και θα σταλεί σε έναν σωλήνα από χαρτόνι.
Το πιστοποιητικό αυθεντικότητας παρέχεται κατόπιν ειδικής απαίτησης, σε ψηφιακή μορφή.
Ο Παρφέν Ν. είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης που μετατρέπει τη ζωγραφική σε ποιητικό χέρι, ικανό να αποκαλύψει τη σιωπηλή σύνδεση μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Το έργο του διακρίνεται για τη δυνατότητα να εξάγει, με ήσυχη μορφή, συναισθήματα καθολικά μέσα από μια επιβλητική και μινιμαλιστική οπτική ποίηση. Δεν επιθυμεί να αποδώσει τη φύση με ρεαλιστικό τρόπο, αλλά να υποδηλώσει την ουσία της: τη φ fragility, την ελαφρότητα και τη βαθιά σύνδεση με τον εσωτερικό μας κόσμο. Κάθε πινελιά είναι μια μεθοδική πράξη, μια πρόσκληση να επιβραδύνεις, να βυθιστείς σε έναν κόσμο σιωπής που vibrates. Τα χρώματα, που συνήθως κυριαρχούν στα έργα του, δεν είναι απλές αποχρώσεις αλλά αληθινοί πρωταγωνιστές, φορτωμένοι μνήμη και σημασία. Οι καμβάδες του δεν επιβάλλουν μια αφήγηση, αλλά προσφέρουν χώρους περισυλλογής όπου ο καθένας μπορεί να βρει τη δική του ιστορία.
Η λευκή απόχρωση του χρυσού σκηνού κατεβαίνει από το ανοιχτό χρυσό της άνω περιοχής σε ένα βαθύ πράσινο, σχεδόν νυχτερινό, περνώντας μέσα από μια ευρεία φάσα βερίας όπου το φως φαίνεται να παραμένει περισσότερο. Σε αυτή τη μετάβαση τοποθετείται μια άνθηση βιολέτας: έντονες και κορεσμένες ταξιανθίες στο κέντρο, ανοιχτή ιώδη προς τα πάνω που διαχέεται σαν σκονισμένο χρώμα. Η επιφάνεια έχει κατασκευαστεί για τη συσσώρευση μικρών και πυκνών πινελιών, με σημεία ύλης πιο πυκνά που ανέρχονται στα μεγαλύτερα άνθη και αιχμαλωτίζουν το φως. Η αντίθεση ανάμεσα στο σκούρο πράσινο της βάσης και το έντονο βιολέτα δίνει στη σκηνή ζωντάνια πλήρους ύπαρξης, χωρίς σκληρότητα. Είναι ένα πεδίο που αιχμαλωτίστηκε τη στιγμή της μέγιστης άνθησης, φωτεινό και ταυτόχρονα ήρεμο.
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο κάτω δεξί γωνία
Διαστάσεις εικόνας: 90 x 70 cm
Συνολικές διαστάσεις του καμβά: 100 x 80 cm
Το έργο πωλείται χωρίς πλαίσιο, θα συρρικνωθεί και θα σταλεί σε έναν σωλήνα από χαρτόνι.
Το πιστοποιητικό αυθεντικότητας παρέχεται κατόπιν ειδικής απαίτησης, σε ψηφιακή μορφή.
Ο Παρφέν Ν. είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης που μετατρέπει τη ζωγραφική σε ποιητικό χέρι, ικανό να αποκαλύψει τη σιωπηλή σύνδεση μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Το έργο του διακρίνεται για τη δυνατότητα να εξάγει, με ήσυχη μορφή, συναισθήματα καθολικά μέσα από μια επιβλητική και μινιμαλιστική οπτική ποίηση. Δεν επιθυμεί να αποδώσει τη φύση με ρεαλιστικό τρόπο, αλλά να υποδηλώσει την ουσία της: τη φ fragility, την ελαφρότητα και τη βαθιά σύνδεση με τον εσωτερικό μας κόσμο. Κάθε πινελιά είναι μια μεθοδική πράξη, μια πρόσκληση να επιβραδύνεις, να βυθιστείς σε έναν κόσμο σιωπής που vibrates. Τα χρώματα, που συνήθως κυριαρχούν στα έργα του, δεν είναι απλές αποχρώσεις αλλά αληθινοί πρωταγωνιστές, φορτωμένοι μνήμη και σημασία. Οι καμβάδες του δεν επιβάλλουν μια αφήγηση, αλλά προσφέρουν χώρους περισυλλογής όπου ο καθένας μπορεί να βρει τη δική του ιστορία.
