Antonio Valenzuela - Blue light

Αυτή τη δουλειά έχει επιλεγεί για μια έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα πρέπει να τη δανείσει για την περίσταση αυτή.

Antonio Valenzuela

Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφικών έργων εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από τον χρόνο. Με αυτή τη δουλειά, επιδιώκει να αναδείξει την κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων που προορίζονται να απορριφθούν.

Συνδυάζοντας τη ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση pop αισθητικής, μας καλεί να επαναξιολογήσουμε την αντίληψη της ομορφιάς στην καθημερινότητα.

Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά

Antonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία) το 1981.

Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών Ματέο Ινουρία, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδίου από το Pedro Almodóvar School, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα επικεντρώθηκαν στον κόσμο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής εμβέλειας όπως οι Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.

Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και δουλειάς στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.

Αυτήν την περίοδο τελειοποιεί την τεχνική του, μεταβαίνοντας από το μολύβι σε ασπρόμαυρο σκίτσο προς υδατικά χρώματα, gouache και ακρυλικά, όπου δίνει μεγαλύτερη σημασία στον ρεαλισμό και στο χρώμα.

Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο πρότζεκτ Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων.

Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος χεριού στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.

Από το στούντιό του στη Μάλαγα συνδυάζει την εικονογράφηση μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, σε editorials, σε πόστερ ταινιών και σχέδιο προϊόντων.

Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό γκράφιτι καλλιτέχνη @Belin, εκθέτοντας τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο τέχνης Rampa Pro.

Επίσης το Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στην Μάλαγα, Ανδαλουσία.

Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διαφορετικά πρότζεκτ μόδας στον τομέα πολυτέλειας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή, και με την μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein, με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών σκούφων; (οι εναπομείνουσες φράσεις χρειάζονται επιπλέον διευκρίνηση, αλλά μεταφέρεται το νόημα)