Ένα μπρούτζινο γλυπτό. - Fon - Μπενίν (χωρίς τιμή ασφαλείας)

07
ημέρες
23
ώρες
55
λεπτά
55
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Dimitri André
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 180 - € 220
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140908 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Γλυπτό από μπρούντζο, Fon-σχετικό, από το Μπενίν, ύψος 12 cm, βάρος 340 g, απεικονίζει μια εξαιρετικά στιλιζαρισμένη καθιστή φιγούρα σε έναν επιβλητικό κάθισμα· γνησιότητα Original.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Εικονιστικό μπρούντζο, σχετικό με τους Φον
Μπενίν/Τόγκο
Μπρούντζος, περιλαμβάνει βάση

Αυτός ο εκφραστικός μπρούντζος απεικονίζει ένα εξαιρετικά στιλιζαρισμένο ανθρωπομορφικό σχήμα που κάθεται σε μια επιμελημένη καρέκλα. Το μικρό κεφάλι, ελαφρώς γυρισμένο προς μια πλευρά, προεξέχει από έναν μακρύ λαιμό. Το πρόσωπο είναι ισχυρά αφηρημένο, με έντονα μάτια, προτεινόμενη μύτη και στόμα, και λεπτομερείς γραμμικές χαρακτικές. Ένας υψηλός κρανιοφόρος κόμη ή άκαρβος στέφει το κεφάλι.

Τα λεπτά χέρια εκτείνονται outward από το σώμα. Στο ένα χέρι η μορφή κρατά ένα μικρό κύπελλο ή αγγείο, ένα χαρακτηριστικό που μπορεί να παραπέμπει σε πράξη θυσίας, στην προσφορά ή σε συμμετοχή σε τελετή. Το αντίθετο χέρι είναι εκτεταμένο προς τα εμπρός. Το σώμα καλύπτεται από ένα ευρύ, σχεδόν τραπεζοειδές ένδυμα ή ποδιά, η επιφάνειά του πλούσια αρθρωμένη με χαρακτικές και ανάγλυφες διακοσμήσεις. Μεγάλα οβάλ και κυκλικά πεδία συνδυάζονται με καμπύλες γραμμές και λεπτομερείς σκαλιστές διακοσμήσεις, δίνοντας στην αλλιώς επιπεδική επιφάνεια έναν ιδιαίτερα πυκνό διακοσμητικό χαρακτήρα.

Το σώμα κάθεται πάνω σε μια μακριά, εξαιρετικά στιλιζαρισμένη καρέκλα, των οποίων οι μακρυί υποστηρίξεις κατεβαίνουν πίσω από το σώμα και καταλήγουν σε έντονες κυλινδρικές μορφές στο επίπεδο του εδάφους. Η κάθισή της και τα σκαμπό θα μπορούσαν να έχουν συσχετισμούς με την κοινωνική θέση και την εξουσία στην οπτική κουλτούρα της Νταχομέΰ (Dahomey); σε γνωστές εικονικές απεικονίσεις, ορισμένοι τύποι καθισμάτων μπορεί επίσης να συμβάλλουν στον εντοπισμό ή την χαρακτηριστικοποίηση του προσώπου που μνημονεύεται. Εδώ, το ασυνήθιστα εμφανές κάθισμα δίνει στη σύνθεση μια διακριτικά αντιπροσωπευτική και τελετουργική ποιότητα.

Το μπρούντζο φέρει μια σκούρα κοκκινοκάστανη πατίνα με περιοχές οξείδωσης και φθοράς. Ο μοντελισμός του συνδυάζει πλήρως τρισδιάστατα στοιχεία με ευρείς, σχεδόν δισδιάστατες επιφάνειες. Υπερβολικές αναλογίες, η αντίθεση μεταξύ των λεπτών άκρων και του εκτεταμένου διακοσμημένου ενδύματος, και οι καμπύλες γραμμές της καρέκλας δίνουν στο έργο μια ιδιαίτερα ατομική και εκφραστική γλυπτική παρουσία.

Το αντικείμενο μπορεί να εξεταστεί στο ευρύτερο πλαίσιο της μεταλλουργίας Φον και, με προσοχή, σε σχέση με την παράδοση Ασεν (asen) του πρώην Βασιλείου της Νταχομέ (Dahomey), στις σύγχρονες περιοχές Μπενίν και γειτονικές περιοχές. Το Ασεν λειτουργούσε ως μνημειακές βωμοί μέσω των οποίων διατηρούνταν οι σχέσεις μεταξύ των ζωντανών και των αποθανών· τα εικονικά τους τοπία θα μπορούσαν να παραπέμπουν στην ταυτότητα, την θέση και τη βιογραφία του προσώπου που μνημονεύεται. (Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης) Ωστόσο, το παρόν έργο διαφέρει σε σημαντικό βαθμό από το κανόνικό format του ασεν, που συνήθως οργανώνεται γύρω από ένα σιδερένιο κηροπήγιο που στηρίζει μια εικονική πλατφόρμα. Η εστίασή του σε ένα μόνο, εμφανώς καθισμένο φιγούρα και η εκτέλεσή του σε χυτό μπρούντζο μαρτυρούν εναντίωση σε μια ανεπιφύλακτη ταυτοποίηση ως ασεν. Πιο κατάλληλα περιγράφεται ως σχετικό με τους Φον, ενώ αναγνωρίζεται οι μορφολογικές και εικονογραφικές συνδέσεις με τις ευρύτερες μνημονικές και δικτατορικές τέχνες του Dahomey. Η παραγωγή ασεν δεν περιορίστηκε εξ ολοκλήρου στο σίδηρο: εργαστήρια που συνδέονται με το Αμπομέ (Abomey) τεκμηριώνονται ότι εργαστήκαν και σε ορείχαλκο.

Επιλεγμένη βιβλιογραφία

Edna G. Bay, Asen: Iron Altars of the Fon People of Benin, εκθεσιακό φυλλάδιο, Μουσείο Τέχνης και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Ερμι, Ατλάντα, 1985.

Edna G. Bay, “On Ouidah Asen,” African Arts, τόμος 40, τεύχος 1, Άνοιξη 2007, σελ. 6–8.

Edna G. Bay, Asen, Ancestors, and Vodun: Tracing Change in African Art, University of Illinois Press, Urbana και Chicago, 2008.

Suzanne Preston Blier, Asen: mémoires de fer forgé. Art vodun du Danhomè dans les collections du Musée Barbier-Mueller, Musée Barbier-Mueller / Ides et Calendes, Γενεύη/Λωζάννη, 2018.

Suzanne Preston Blier, “Forging Memory in Iron: Asen Arts of Dahomey,” Tribal Art, 2018, σελ. 106–113.

Εμπιστευόμενος Wassiou

Μερικές από τις πληροφορίες προέρχονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.

Inv. No. MAZ272209

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Εικονιστικό μπρούντζο, σχετικό με τους Φον
Μπενίν/Τόγκο
Μπρούντζος, περιλαμβάνει βάση

Αυτός ο εκφραστικός μπρούντζος απεικονίζει ένα εξαιρετικά στιλιζαρισμένο ανθρωπομορφικό σχήμα που κάθεται σε μια επιμελημένη καρέκλα. Το μικρό κεφάλι, ελαφρώς γυρισμένο προς μια πλευρά, προεξέχει από έναν μακρύ λαιμό. Το πρόσωπο είναι ισχυρά αφηρημένο, με έντονα μάτια, προτεινόμενη μύτη και στόμα, και λεπτομερείς γραμμικές χαρακτικές. Ένας υψηλός κρανιοφόρος κόμη ή άκαρβος στέφει το κεφάλι.

Τα λεπτά χέρια εκτείνονται outward από το σώμα. Στο ένα χέρι η μορφή κρατά ένα μικρό κύπελλο ή αγγείο, ένα χαρακτηριστικό που μπορεί να παραπέμπει σε πράξη θυσίας, στην προσφορά ή σε συμμετοχή σε τελετή. Το αντίθετο χέρι είναι εκτεταμένο προς τα εμπρός. Το σώμα καλύπτεται από ένα ευρύ, σχεδόν τραπεζοειδές ένδυμα ή ποδιά, η επιφάνειά του πλούσια αρθρωμένη με χαρακτικές και ανάγλυφες διακοσμήσεις. Μεγάλα οβάλ και κυκλικά πεδία συνδυάζονται με καμπύλες γραμμές και λεπτομερείς σκαλιστές διακοσμήσεις, δίνοντας στην αλλιώς επιπεδική επιφάνεια έναν ιδιαίτερα πυκνό διακοσμητικό χαρακτήρα.

Το σώμα κάθεται πάνω σε μια μακριά, εξαιρετικά στιλιζαρισμένη καρέκλα, των οποίων οι μακρυί υποστηρίξεις κατεβαίνουν πίσω από το σώμα και καταλήγουν σε έντονες κυλινδρικές μορφές στο επίπεδο του εδάφους. Η κάθισή της και τα σκαμπό θα μπορούσαν να έχουν συσχετισμούς με την κοινωνική θέση και την εξουσία στην οπτική κουλτούρα της Νταχομέΰ (Dahomey); σε γνωστές εικονικές απεικονίσεις, ορισμένοι τύποι καθισμάτων μπορεί επίσης να συμβάλλουν στον εντοπισμό ή την χαρακτηριστικοποίηση του προσώπου που μνημονεύεται. Εδώ, το ασυνήθιστα εμφανές κάθισμα δίνει στη σύνθεση μια διακριτικά αντιπροσωπευτική και τελετουργική ποιότητα.

Το μπρούντζο φέρει μια σκούρα κοκκινοκάστανη πατίνα με περιοχές οξείδωσης και φθοράς. Ο μοντελισμός του συνδυάζει πλήρως τρισδιάστατα στοιχεία με ευρείς, σχεδόν δισδιάστατες επιφάνειες. Υπερβολικές αναλογίες, η αντίθεση μεταξύ των λεπτών άκρων και του εκτεταμένου διακοσμημένου ενδύματος, και οι καμπύλες γραμμές της καρέκλας δίνουν στο έργο μια ιδιαίτερα ατομική και εκφραστική γλυπτική παρουσία.

Το αντικείμενο μπορεί να εξεταστεί στο ευρύτερο πλαίσιο της μεταλλουργίας Φον και, με προσοχή, σε σχέση με την παράδοση Ασεν (asen) του πρώην Βασιλείου της Νταχομέ (Dahomey), στις σύγχρονες περιοχές Μπενίν και γειτονικές περιοχές. Το Ασεν λειτουργούσε ως μνημειακές βωμοί μέσω των οποίων διατηρούνταν οι σχέσεις μεταξύ των ζωντανών και των αποθανών· τα εικονικά τους τοπία θα μπορούσαν να παραπέμπουν στην ταυτότητα, την θέση και τη βιογραφία του προσώπου που μνημονεύεται. (Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης) Ωστόσο, το παρόν έργο διαφέρει σε σημαντικό βαθμό από το κανόνικό format του ασεν, που συνήθως οργανώνεται γύρω από ένα σιδερένιο κηροπήγιο που στηρίζει μια εικονική πλατφόρμα. Η εστίασή του σε ένα μόνο, εμφανώς καθισμένο φιγούρα και η εκτέλεσή του σε χυτό μπρούντζο μαρτυρούν εναντίωση σε μια ανεπιφύλακτη ταυτοποίηση ως ασεν. Πιο κατάλληλα περιγράφεται ως σχετικό με τους Φον, ενώ αναγνωρίζεται οι μορφολογικές και εικονογραφικές συνδέσεις με τις ευρύτερες μνημονικές και δικτατορικές τέχνες του Dahomey. Η παραγωγή ασεν δεν περιορίστηκε εξ ολοκλήρου στο σίδηρο: εργαστήρια που συνδέονται με το Αμπομέ (Abomey) τεκμηριώνονται ότι εργαστήκαν και σε ορείχαλκο.

Επιλεγμένη βιβλιογραφία

Edna G. Bay, Asen: Iron Altars of the Fon People of Benin, εκθεσιακό φυλλάδιο, Μουσείο Τέχνης και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Ερμι, Ατλάντα, 1985.

Edna G. Bay, “On Ouidah Asen,” African Arts, τόμος 40, τεύχος 1, Άνοιξη 2007, σελ. 6–8.

Edna G. Bay, Asen, Ancestors, and Vodun: Tracing Change in African Art, University of Illinois Press, Urbana και Chicago, 2008.

Suzanne Preston Blier, Asen: mémoires de fer forgé. Art vodun du Danhomè dans les collections du Musée Barbier-Mueller, Musée Barbier-Mueller / Ides et Calendes, Γενεύη/Λωζάννη, 2018.

Suzanne Preston Blier, “Forging Memory in Iron: Asen Arts of Dahomey,” Tribal Art, 2018, σελ. 106–113.

Εμπιστευόμενος Wassiou

Μερικές από τις πληροφορίες προέρχονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.

Inv. No. MAZ272209

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Fon
Χώρα προέλευσης
Μπενίν
Υλικό
Μπρούντζος
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A bronze sculpture
Height
12 cm
Βάρος
340 g
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6737
Πουλημένα αντικείμενα
99.81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη