Ιταλική σχολή (XIX) - Raffaello e la fornarina nello studio

XIX αιώνας
Ραφαέλο και η Φορναρίνα στο εργαστήριο
Λάδι σε καμβά, διαστάσεις 19,5 x 22 εκ.
με κάδρο, 26 x 29 εκ.

Στον καμβά αναπνέει η συμπυκνωμένη ατμόσφαιρα ενός εργαστηρίου ζωγράφου: ο Ραφαέλο, καθισμένος σε μια σκάλα με τα γόνατα τεντωμένα και βλέμμα στραμμένο προς τα πάνω σε κίνηση σχεδόν εκστατική, κρατά πινέλα και παλέτα, αιχμαλωτισμένος τη στιγμή της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Δίπλα του, όρθια, η Φορναρίνα τον παρακολουθεί με στοργή και συμμετοχή, περιτυλιγμένη σε φόρεμα με θερμούς τόνους, κόκκινο και ώχρα, που αντιστοιχούν με το σκούρο ένδυμα του καλλιτέχνη. Στο προσκήνιο φαίνεται ένα μεγάλο καβαλέτο με τον καμβά σε προηγούμενο στάδιο εργασίας και, από το παράθυρο, μια απαλή φως που φωτίζει τη σκηνή με ευαισθησία, σε ευθυμία με το ιzantτεκτικό γούστο του 19ου αιώνα για εσωτερικούς χώρους εργαστηρίου γεμάτους αφήγηση. Η σύνθεση, απλή αλλά καλά δομημένη, δίνει έμφαση στη σχέση ανάμεσα στους δύο χαρακτήρες παρά στην τεχνική απεικόνιση της πρακτικής της ζωγραφικής, προτείνοντας μια στιγμή οικειότητας και κοινής έμπνευσης.
Το υποκείμενο που απεικονίζεται εδώ, αν και τοποθετημένο ιδανικά στον 16ο αιώνα, ανήκει στην πραγματικότητα σε μια εικονογραφία που ευτύχησε ιδιαίτερα τον 19ο αιώνα, όταν ο ρομαντισμός της κουλτούρας ανέδειξε και επανεφευρίσκη τη μορφή του Ραφαέλο όχι μόνο ως ύψιστου δασκάλου της Αναγέννησης, αλλά και ως πρωταγωνιστή μιας συναισθηματικής ιστορίας φορτισμένης γοητείας. Πολλοί καλλιτέχνες της εποχής πειραματίστηκαν με το θέμα αυτό, ο καθένας με δικές του παραλλαγές: μεταξύ αυτών θυμούνται τους Felice Schiavoni, Ingres, Giuseppe Sogni και Francesco Gandolfi, οι οποίοι κατάφεραν να συνδυάσουν τον θαυμασμό για το ταλέντο της Urbinate με μια πιο ή λιγότερο ιδεατοποιημένη και συναισθηματική ερμηνεία της σχέσης του με τη γυναίκα που αγαπούσε.
Κεντρικό ρόλο σε αυτήν την εικονογραφική τύχη έχει η φερόμενη ιστορία αγάπης ανάμεσα σε Ραφαέλο και τη Φορναρίνα, παραδοσιακά ταυτιζόμενη με τη Μαργκέρατα Λούτι, κόρη ρηγάτη ψωμιά. Πρόκειται για μια ιστορία που είναι σε μεγάλο βαθμό περιτυλιγμένη από το θρύλο, τροφοδοτούμενη κυρίως από τη ρομαντική ευαισθησία του 19ου αιώνα, πάντα προσηλωμένη στο να αποκομίσει στους μεγάλους καλλιτέχνες του παρελθόντος χαρακτηριστικά πάθους και ανθρωπιάς. Το μοναδικό στοιχείο που τροφοδότησε αυτήν την παράδοση διαχρονικά είναι μια ζωγραφική λεπτομέρεια: στο φημισμένο πορτρέτο της Φορναρίνας που φυλάσσεται σήμερα στην Γκαλερία Μποργκέζε, η γυναίκα φορά βραχιόλι στο οποίο έχει σκαλισμένο το όνομα του ζωγράφου. Από αυτό το μικρό αλλά σημαντικό χαρακτηριστικό ξεκίνησε ολόκληρος μύθος συναισθηματικός, ικανός να εμπνεύσει τη δημιουργία τέχνης ενός ολόκληρου αιώνα, που επιθυμούσε να μετατρέψει τη ζωή των αρχαίων δασκάλων σε αφηγήσεις ιδανικής και ρομαντικής ομορφιάς.

Το πλαίσιο παρέχεται ως δώρο· συνεπώς δεν μπορεί να αποτελέσει λόγο για επιστροφή ή καταγγελία.

Για τα έργα που αγοράστηκαν στο εξωτερικό: μετά την πληρωμή θα ξεκινήσει η διαδικασία απόκτησης άδειας εξαγωγής (ALC). Όλα τα αντικείμενα αντίκες που αποστέλλονται στο εξωτερικό από την Ιταλία χρειάζονται αυτό το έγγραφο, που εκδίδεται από το Υπουργείο Πολιτισμικών Αγαθών. Η διαδικασία μπορεί να διαρκέσει από 3 έως 5 εβδομάδες από την αίτηση, οπότε μόλις έχουμε το έγγραφο θα σταλεί ο πίνακας