Linda Otterman - Zeilen in ruig weer

Ιστιοπλοϊκό σε ταραχώδη καιρό
Ακρυλικό σε καμβά, με μεικτές τεχνικές, 70x90 εκ.

Άνεμος, Αέρας και Νερό. Χώρος! Ιστιοδρομείς Άνεμος, Αέρας και Νερό. Αναπνοή και χώρος. Σχεδόν κεφαλαίο με τον άνεμο και με τον άνεμο.
Η ιστιοπλοΐα είναι πρόκληση. Ακόμη κι αν προετοιμάζεσαι όσο καλύτερα μπορείς, ποτέ δεν ξέρεις πλήρως πώς θα είναι ο καιρός. Μερικές φορές κατευθύνεσαι έντονα, λικνίζεσαι γρήγορα μέσα στο νερό, αυτό μπορεί να είναι πρόκληση ή σχεδόν τρομακτικό. Ιδιαίτερα σε ανοιχτή και πλήρη θάλασσα. Μερικές φορές ο άνεμος κοπάζει και πρέπει να έχεις πολύ υπομονή μέχρι να φτάσεις εκεί που θες.
Υπέροχες μεταφορές για τη διαδρομή της ζωής σου!

Ναι, πειραματίζομαι με χρώμα και τεχνικές με χαρά, και βλέπω σε όλα συμβολισμό.
Με λένε Linda Otterman, γεννημένη το 1964, και διαμένω στο Zeist, Ολλανδία.
Από μικρή ασχολούμαι με το σχέδιο και το σκίτσο. Ξεκίνησα ζωγραφική στα 25 μου. Μετά από μαθήματα σε διάφορες καλλιτεχνικές σχολές και με διαφορετικούς καλλιτέχνες, ζωγραφίζω σε ομάδες ή στο δικό μου εργαστήριο. Μεταφέρω τις γνώσεις και την εμπειρία μου σε εργαστήρια ή μαθήματα ζωγραφικής και εκτίθεμαι σε διάφορα μέρη στην Ολλανδία.

Τα θέματα των ζωγραφιών μου τα βρίσκω οπουδήποτε: κάτι που με μαγνητίζει σε μια συζήτηση, μια σκέψη, ένα άρθρο, κάτι στον κήπο, στον δρόμο, ως προς το χρώμα ή το φως, ή τα βαθύτερα στρώματα πίσω από όλα. Κάτι που με απασχολεί, αυτό που βλέπω ή συμμετέχω ή αγγίζει τη δική μου ζωή ή τη ζωή κάποιου άλλου.
Έχω ευρύ ενδιαφέρον για τον κόσμο γύρω μου. Αναζητώ χαρούμενες όψεις και βρίσκω σε διάφορες ‘κανονικές’ στιγμές ή εικόνες μια βαθύτερη σκέψη. Αυτό καταλήγει σε ζωγραφιές γεμάτες θαυμασμό για τα λουλούδια ή τη φύση ή μια ωραία σύνθεση και το φως σε ένα τοπίο. Θέλω να πιάσω τη ‘κίνηση’ και το φως. Αλλά και ο συνδυασμός χώρου-περιορισμού, φως-σκοτάδι φαίνονται σε πολλά έργα. Επίσης άνθρωποι, πνεύμα, ομορφιά, δύναμη, οδύνη και συναισθήματα όπως λύπη, οργή και χαρά είναι συναρπαστικά θέματα, που με εμπνέουν και πάλι και πάλι. Οι διάφοροι τρόποι ύπαρξης στη ζωή και η επίδρασή τους στη ζωή του εαυτού μου και των άλλων. Ζωγραφίζω με μεγάλη προτίμηση από ρεαλιστικά προς αφηρημένα.

Για χρόνια δούλευα κυρίως με νερο بدان ζωγραφική. Τον τελευταίο καιρό τονίζει το ακρυλικό και/ή οι μεικτές τεχνικές.
Αν και το νεροχρώμα είναι μια δύσκολη τεχνική, καθώς σχεδόν δεν διορθώνεται λόγω διαφάνειας, εξακολουθώ να τη συνδυάζω ευχάριστα. Είναι μοναδική στην αυθόρμητη και απρόσμενη απόδοσή της που φέρνουν τα νερά και τα χρώματα όταν τα ελέγχεις καλά. Έτσι ποτέ δεν είναι πλήρως προβλέψιμο το τι θα βγει, και θεωρώ ότι αποτελεί πρόκληση να δουλεύω με πολλούς χρωματικούς τόνους στα νεροχρώματα μου.
Το ακρυλικό μπορεί να χρησιμοποιηθεί με πολλούς τρόπους. Διαλύεται στο νερό και εκεί χρησιμοποιώ συχνά τεχνικές νερογραφίας. Η προσέγγιση βήμα-βήμα, το ψάξιμο με πινέλα και χρώματα για να επιτύχω μια συγκεκριμένη εντύπωση και ο μικρός χρόνος στεγνώματος ανάμεσα στις στρώσεις, είναι το γοητευτικό της χρήσης ακρυλικού. Επιπλέον, υλικά όπως λεπτό χαρτί, αλάτι ή άμμος μπορούν να χρησιμοποιηθούν κάτω ή μέσα στη βαφή. Αυτή η «στρωμάτωση» παίζει συχνά ρόλο στη δομή, το «δέρμα» ενός πίνακα. Αυτό δίνει συναρπαστικά εφέ, λειτουργεί γρήγορα, επιτρέποντάς μου να δουλεύω πιο εκφραστικά. Γι' αυτό και σήμερα στρέφομαι αρκετά σε αυτή τη τεχνική.

Η ζωγραφική συνεχίζει να συναρπάζει και έτσι με έλκει πολύ. Παραμένεις πάντα σε μια διαδικασία. Ίσως σε δέκα χρόνια να ζωγραφίσω διαφορετικά, παρόλο που η «χειρογραφία» μου θα παραμείνει. Αυτή η τέχνη είναι για μένα ένα βάρος αλλά και μια απόλαυση. Ένα βάρος για να απαλλάξω ιδέες και συναισθήματα από μέσα μου· μια μεγάλη απόλαυση όταν τα καταφέρνω!

Ελπίζω να αγγίξω τους ανθρώπους με τους πίνακές μου. Είτε επειδή τους απολαμβάνουν απλώς, είτε επειδή αναγνωρίζουν κομμάτια του εαυτού τους σε αυτούς.