Yuni R. P - XL - Mañana en la costa

Η ζωγραφική της YUNI R. P. δομείται από άμεση και φυσική σχέση με την ύλη. Εργαζόμενη κυρίως με λάδι σε καμβά και παραμερίζοντας το πινέλο υπέρ της σπατούλας, ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια ζωγραφική επιφάνεια στην οποία το χρώμα δεν περιορίζεται στον περιγραφικό χαρακτήρα της εικόνας· αποκτά όγκο, κατεύθυνση και κίνηση.

Η σπατούλα επιτρέπει τη δόση, το τράβηγμα και την υπέρθεση του λαδιού με ευρείς και αποφασιστικούς κινήματα. Από αυτή τη διαδικασία προκύπτουν επιφάνειες με σημαντικά πλούσια ύλη-χρωματική υφή, όπου τα χρώματα συναντώνται μερικώς πάνω στον καμβά χωρίς να χάσουν πλήρως την ατομικότητά τους. Αυτή η ιδιότητα constitutes ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα στοιχεία της γλώσσας της: έντονα μπλε, τιρκουάζ, ηλιοζωηρά κίτρινα, πορτοκαλί, κόκκινα και λευκά εμφανίζονται αντιπαρατιθέμενα και αναμειγνύονται σε μια παλέτα μεγάλης φωτεινότητας.

Αν και η παραγωγή της περιλαμβάνει τοπία, κήπους, φιγούρες και σκηνές αστικού τοπίου, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει μετατραπεί σε έναν από τους μεγάλους άξονες του έργου της. Ιστιοπλοϊκά, λιμάνια, ακτές, αντανάκλασεις και ορίζοντες εμφανίζονται επαναλαμβανόμενα, μετασχηματισμένα από μια ματιά που προτιμά την αισθητηριακή εμπειρία αντί της λεπτομερούς περιγραφής. Η διαμονή της στη Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα με το θαλάσσιο τοπίο εκφράζονται έτσι φυσικά μέσα από το φαντασιακό της.

Μα formal, το έργο της συνδιαλέγεται με ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: η αποτύπωση του μεταβαλλόμενου φωτός, η χρωματική κατακερματισμός και η βούληση μετάδοσης μιας εντύπωσης παρά μιας φωτογραφικής αναπαράστασης του θέματος. Σε μερικές από τις θαλασσογραφίες της μπορεί κανείς να αισθανθεί ακόμη μια συγγένεια με την φωτεινή παράδοση του Joaquín Sorolla, ειδικά στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο με τον οποίο τα λευκά, τα μπλε και τα κίτρινα μετατρέπουν την επιφάνειά της θάλασσας σε χώρο φωτός. Δεν πρόκειται για μίμηση, αλλά για μια συγγένεια μέσα σε μια μακρά παράδοση καλλιτεχνών που μαγεύονται από τη σχέση μεταξύ θάλασσας, χρώματος και φωτεινότητας.

Ωστόσο, η YUNI R. P. μεταφέρει αυτήν την παράδοση σε μια ζωγραφική πιο έντονα υλική. Το αποτύπωμα της σπατούλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε επίπεδο χρώματος σε μια μικρή δομή. Κοντινά, ο πίνακας μπορεί να φτάσει σε οριακή αφαιρετικότητα· από απόσταση, αυτές οι κηλίδες και κατευθύνσεις επαναδιοργανώνονται ως πανιά, αντανάκλασεις, βλάστηση, φιγούρες ή ορίζοντες. Εκείνη η αντίθεση μεταξύ αφηρημένης μορφής και αναπαράστασης είναι μια από τις πιο γοητευτικές πτυχές του έργου της.

Οι φωτογραφίες δύσκολα μπορούν να μεταδώσουν πλήρως αυτό χαρακτήρα. Μπροστά στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι αλλαγές που προκαλεί η πρόσπτωση του φωτός προσδίδουν στα έργα παρουσία και βυθο-παρουσία που υπερβαίνει την διπλωωτή εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωτική και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, χαρακτηρισμένη από μια έντονη χρωματική ενέργεια και μια βαθιά αισιότοπη άποψη του τοπίου.

Η δημόσια πορεία της Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε Κούβα και την παρουσία του έργου της σε ιδιωτικές διεθνείς συλλογές. Το έργο της έχει επίσης διαχυθεί παγκοσμίως μέσα από πλατφόρμες και οργανώσεις αφιερωμένες στην σύγχρονη τέχνη. Τα έργα της συλλέγονται σε διάφορα σημεία της Ευρώπης τόσο ιδιωτικά όσο και θεσμικά.

Έργο τέχνης της καλλιτέχνη Yuni σε τεχνική λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 70 x 100 εκ. ζωγραφικής.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα διενεργηθεί μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη και μέσω της εταιρείας FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο. Το έργο θα είναι τυλιγμένο και θα προστατεύεται με πολλές στρώσεις συσκευασίας, φύλλο φυσαλίδων και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα. Μετά την πληρωμή του έργου, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής. Το κομμάτι θα φτάσει εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
“Αυτό το τεμάχιο περιέχει προβολές που έχουν δημιουργηθεί με AI. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να επιβεβαιώσετε την πραγματική κατάσταση του έργου.”

Αυτή η ζωγραφιά με λάδι σε καμβά είναι ένα ζωντανό τοπίο με νοητικό νεο-ιμπρεσσιονιστικό στυλ που πλασάρει μια ειδυλλιακή Μεσογειακή ή ορεινή θέα μέσα από ένα παράθυρο. Η σύνθεση συνδέει τον εσωτερικό χώρο με τον εξωτερικό μέσω ενός παραθύρου, όπου κάθηται ένα φλυτζάνι καφέ και ένα κομψό βάζο από κεραμικά σε στιλ πορσελάνης μπλε με μια πλούσια ανθοδέσμη κόκκινων ροδων και αυτοφυών λουλουδιών. Στο δεύτερο πλάνο, το βλέμμα μετακινείται προς ένα φωτεινό τοπίο χαρακτηριστικό με πρασινάδες λόφους, ένα μικρό αγροτικό σπίτι με κεραμίδι, και ένα τιρκουάζ κόλπο πάνω στο οποίο πλέουν διάφορα ιστιοφόρα, με φόντο επιβλητικά βουνά. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί μια πυκνή και πλούσιας impasto πινελιά που προσφέρει ανάγλυφο και κίνηση στη βλάστηση και το νερό, ενώ ο έντονος αντίκτυπος μεταξύ των ζωντανών τόνων των λουλουδιών και της γαληνότητας του υδάτινου περιβάλλοντος μεταδίδει μια ατμόσφαιρα γαλήνης, φρεσκάδας και βουκολικής φιλοσοφίας.