Lucía Laurent - XL - Aroma de café





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141366 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Aroma de café της Lucía Laurent - XL, ακρυλικό σε καμβά, 120x90 cm, αρχική έκδοση, χειρόγραφο υπογραφή, σε άριστη κατάσταση, καταγωγή Ισπανία, πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνιδα, δημιουργήθηκε μετά το 2020.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Lucía Lauren (LILI) είναι μόνιμη καλλιτέχνις από Κούβα με πλαστικές σπουδές κυρίως αυτοδίδακτες, απόφοιτη της Κοινωνικής Επικοινωνίας από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.
Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο της δημιουργικό «τόπος»: μέσω αυτής ανέπτυξε μια ειδική ευαισθησία προς τη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, το φιγούρο και την αναπαράσταση της ανθρώπινης μορφής. Ακολούθως, για αρκετά χρόνια εισήλθε στον κόσμο της τατουάζ, μια καθοριστική φάση για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτούν στη σημερινή της ζωγραφική η γραμμή, η σιλουέτα, ο απλοποιημένος σχηματισμός και η γραφική διαύγεια.
Τελικά βρήκε στα εικαστικά μια ευρύτερη έκφραση. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συνενώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σεένα οικείο και αναγνωρίσιμο ουρανό, που χτίζεται κυρίως με ακρυλικό σε καμβά.
Το έργο της Lucía Lauren στρέφεται ειδικά σε λίγο γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρουσία του γάτου να επαναλαμβάνεται ως σιωπηλός συνοδοιπόρος των πρωταγωνιστών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να αφηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντιθέτως, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για μικρές στιγμές ηρεμίας: μια γυναίκα που κρατάει τον γάτο της, μια φιγούρα περιτριγυρισμένη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή contemplação.
Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετικότητα. Η Lucía αφαιρεί μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας για να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Γαλήνια πρόσωπα, μεγάλες εκτάσεις χρωμάτων, καθορισμένες γραμμές και επίπεδες μορφές συνθέτουν εικόνες άμεσα αναγνώσιμες, αλλά φορτωμένες ευαισθησία.
Στη γλώσσα της βρίσκουμε ηχώ της σύγχρονης εικονογράφησης και της ναΐφ ζωγραφικής, μαζί με διακοσμητικές αναφορές κοντά στο Αrt déco και στο art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται επαναδιατυπωμένα μέσα από τη δική της ευαισθησία, πιο θερμή, καθημερινή και γυναικεία.
Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία του έργου της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις, γήινες, ώχρες, μουστάρδες και κρεμ χρώματα συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, γαλάζια πράσινά, έντονα κόκκινα και καθαρούς λευκούς. Σε μερικές συνθέσεις η παλέτα είναι ευγενική και σχεδόν οικιακή· σε άλλες η χρωματική αντίθεση αποκτά μια ένταση σαφώς γραφική.
Η γυναίκα καταλαμβάνει κέντρο σχεδόν σε απεικονίσεις ολόκληρου του οντότητας της ζωγραφικής της. Δεν εμφανίζεται ως ήρωας ή απόμακρος χαρακτήρας, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόκειται για φιγούρες με γαλήνια βλέμματα, αργές πόζες και ελεγχόμενες κινήσεις. Υπάρχει λάμψη, αλλά είναι μια παινευόμενη και σιωπηρή λάμψη.
Οι γάτες διαδραματίζουν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Πέρα από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, ανεξαρτησίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής καταφύγισης. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε αναπαράσταση της τρυφερότητας.
Τα λουλούδια και η βλάστηση εκτελούν αντίστοιχο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται σε φόντο μέχρι να διαγραφεί συχνά το όριο ανάμεσα στη φιγούρα και τη φύση. Με αυτόν τον τρόπο, γυναίκα, φύση και κόσμος των ζώων τελικά διαμορφώνουν μια ενιαία ευαισθησία.
Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα πάνω σε κόκκινο φόντο, η Lucía περιορίζει ριζικά την παλέτα για να δομήσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης ανάμεσα στο μαύρο, το λευκό και το κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος δεν είναι πλέον απλώς ένα μοτίβο και μετατρέπονται στο κύριο συνθετικό εργαλείο: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και συγκεντρώνουν ολόκληρη τη σκηνή στη χειρονομία της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταφέρει προστασία, οικειότητα και σιωπή.
Σε άλλα κομμάτια, όπως η γυναίκα καθισμένη δίπλα στη γάτα και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το ώχρα της φορεσιάς συνδιαλέγεται με μαλακά ροζ, μπεζ και γαλάζιο πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα κομψή χωρίς να φαίνεται ψυχρή. Η πρωταγωνίστρια δεν πραγματοποίη ένα συγκεκριμένο δράσης· υφίσταται απλώς μέσα στον χώρο της. Ίσως αυτή η απουσία δαρματοποιίας αποτελεί μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.
Έτσι η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική φαινομενικά απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από την επιδεικτική τεχνική αριστείας, αλλά από την ικανότητα να περιορίζει μια σκηνή μέχρι να βρει το ουσιώδες της συναίσθημα.
Το ονείρου της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικιακό και συναισθηματικό. Σε αυτό εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η contemplation και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια χαρακτηριστική έλξη: μπορεί εξ αρχής να φαίνονται διακοσμητικές, αλλά πίσω από αυτήν την ομορφιά υπάρχει μια συνεχής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.
Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες προσπαθούν να τραβήξουν την προσοχή μέσα από Excess, η Lucía Lauren ακολουθεί τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτήν την απλότητα εδράζεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας της δουλειάς της.
Έργο τέχνης της καλλιτένισας Lucía Laurent που έχει εκτελεστεί στην τεχνική Ακρυλικά σε καμβά επαγγελματικού υψηλού βεληνεκούς.
Διάσταση 90 x 120 εκ. ζωγραφικής.
Αρχική Έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της Cia. United Parcel Service (UPS), για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της Cia. Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, βομβέλο νάιλον και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μόλις εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει στον προορισμό εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
“Αυτό το πακέτο περιέχει οπτικοποιήσεις που έγιναν με AI. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.”
Αυτό το έργο σε ακρυλικό πάνω σε καμβά αποτελεί ένα κομμάτι στιλιζαρισμένης φιγούρας με έντονη επιρροή Art Déco και μοντέρνας ποπ εικονογράφησης που evoke θερμότητα ενός καθημερινού ρουτίνας. Η σύνθεση παρουσιάζει τη πορτρέτο μιας γυναικείας φιγούρας με τα μάτια κλειστά σε απόδοση απόλαυσης, φορώντας σκούρο μαλλί μαύρης απόχρωσης διακοσμημένο με μαργαρίτες, ένα πουκάμισο με οριζόντιες φράσεις σε μπλε ναυτικό και ανοιχτό μπλε, και ένα φουλάρι με φελλούς στον λαιμό. Κρατάει με ευαισθησία μια κατσαρότα αχνίζουσα διακοσμημένη με μια καρδιά, συνοδευόμενη στο περιβάλλον από μια ιταλική καφετιέρα δεξιά και κακτουλη ornamentals στα αριστερά. Το φόντο διαρθρώνεται μέσω συμμετρικών τόξων, χρυσών γραμμών και ενός ακτινοβόλου πεδίου κόκκινου καμίν, που τονίζει τη κεντρική φιγούρα, επιτυγχάνοντας μια εξαιρετικά σοφή, αρμονική και με υψηλό χρωματικό αντίκτυπο πρόταση.
Η Lucía Lauren (LILI) είναι μόνιμη καλλιτέχνις από Κούβα με πλαστικές σπουδές κυρίως αυτοδίδακτες, απόφοιτη της Κοινωνικής Επικοινωνίας από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.
Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο της δημιουργικό «τόπος»: μέσω αυτής ανέπτυξε μια ειδική ευαισθησία προς τη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, το φιγούρο και την αναπαράσταση της ανθρώπινης μορφής. Ακολούθως, για αρκετά χρόνια εισήλθε στον κόσμο της τατουάζ, μια καθοριστική φάση για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτούν στη σημερινή της ζωγραφική η γραμμή, η σιλουέτα, ο απλοποιημένος σχηματισμός και η γραφική διαύγεια.
Τελικά βρήκε στα εικαστικά μια ευρύτερη έκφραση. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συνενώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σεένα οικείο και αναγνωρίσιμο ουρανό, που χτίζεται κυρίως με ακρυλικό σε καμβά.
Το έργο της Lucía Lauren στρέφεται ειδικά σε λίγο γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρουσία του γάτου να επαναλαμβάνεται ως σιωπηλός συνοδοιπόρος των πρωταγωνιστών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να αφηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντιθέτως, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για μικρές στιγμές ηρεμίας: μια γυναίκα που κρατάει τον γάτο της, μια φιγούρα περιτριγυρισμένη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή contemplação.
Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετικότητα. Η Lucía αφαιρεί μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας για να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Γαλήνια πρόσωπα, μεγάλες εκτάσεις χρωμάτων, καθορισμένες γραμμές και επίπεδες μορφές συνθέτουν εικόνες άμεσα αναγνώσιμες, αλλά φορτωμένες ευαισθησία.
Στη γλώσσα της βρίσκουμε ηχώ της σύγχρονης εικονογράφησης και της ναΐφ ζωγραφικής, μαζί με διακοσμητικές αναφορές κοντά στο Αrt déco και στο art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται επαναδιατυπωμένα μέσα από τη δική της ευαισθησία, πιο θερμή, καθημερινή και γυναικεία.
Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία του έργου της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις, γήινες, ώχρες, μουστάρδες και κρεμ χρώματα συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, γαλάζια πράσινά, έντονα κόκκινα και καθαρούς λευκούς. Σε μερικές συνθέσεις η παλέτα είναι ευγενική και σχεδόν οικιακή· σε άλλες η χρωματική αντίθεση αποκτά μια ένταση σαφώς γραφική.
Η γυναίκα καταλαμβάνει κέντρο σχεδόν σε απεικονίσεις ολόκληρου του οντότητας της ζωγραφικής της. Δεν εμφανίζεται ως ήρωας ή απόμακρος χαρακτήρας, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόκειται για φιγούρες με γαλήνια βλέμματα, αργές πόζες και ελεγχόμενες κινήσεις. Υπάρχει λάμψη, αλλά είναι μια παινευόμενη και σιωπηρή λάμψη.
Οι γάτες διαδραματίζουν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Πέρα από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, ανεξαρτησίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής καταφύγισης. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε αναπαράσταση της τρυφερότητας.
Τα λουλούδια και η βλάστηση εκτελούν αντίστοιχο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται σε φόντο μέχρι να διαγραφεί συχνά το όριο ανάμεσα στη φιγούρα και τη φύση. Με αυτόν τον τρόπο, γυναίκα, φύση και κόσμος των ζώων τελικά διαμορφώνουν μια ενιαία ευαισθησία.
Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα πάνω σε κόκκινο φόντο, η Lucía περιορίζει ριζικά την παλέτα για να δομήσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης ανάμεσα στο μαύρο, το λευκό και το κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος δεν είναι πλέον απλώς ένα μοτίβο και μετατρέπονται στο κύριο συνθετικό εργαλείο: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και συγκεντρώνουν ολόκληρη τη σκηνή στη χειρονομία της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταφέρει προστασία, οικειότητα και σιωπή.
Σε άλλα κομμάτια, όπως η γυναίκα καθισμένη δίπλα στη γάτα και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το ώχρα της φορεσιάς συνδιαλέγεται με μαλακά ροζ, μπεζ και γαλάζιο πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα κομψή χωρίς να φαίνεται ψυχρή. Η πρωταγωνίστρια δεν πραγματοποίη ένα συγκεκριμένο δράσης· υφίσταται απλώς μέσα στον χώρο της. Ίσως αυτή η απουσία δαρματοποιίας αποτελεί μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.
Έτσι η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική φαινομενικά απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από την επιδεικτική τεχνική αριστείας, αλλά από την ικανότητα να περιορίζει μια σκηνή μέχρι να βρει το ουσιώδες της συναίσθημα.
Το ονείρου της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικιακό και συναισθηματικό. Σε αυτό εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η contemplation και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια χαρακτηριστική έλξη: μπορεί εξ αρχής να φαίνονται διακοσμητικές, αλλά πίσω από αυτήν την ομορφιά υπάρχει μια συνεχής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.
Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες προσπαθούν να τραβήξουν την προσοχή μέσα από Excess, η Lucía Lauren ακολουθεί τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτήν την απλότητα εδράζεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας της δουλειάς της.
Έργο τέχνης της καλλιτένισας Lucía Laurent που έχει εκτελεστεί στην τεχνική Ακρυλικά σε καμβά επαγγελματικού υψηλού βεληνεκούς.
Διάσταση 90 x 120 εκ. ζωγραφικής.
Αρχική Έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της Cia. United Parcel Service (UPS), για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της Cia. Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, βομβέλο νάιλον και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μόλις εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει στον προορισμό εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
“Αυτό το πακέτο περιέχει οπτικοποιήσεις που έγιναν με AI. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.”
Αυτό το έργο σε ακρυλικό πάνω σε καμβά αποτελεί ένα κομμάτι στιλιζαρισμένης φιγούρας με έντονη επιρροή Art Déco και μοντέρνας ποπ εικονογράφησης που evoke θερμότητα ενός καθημερινού ρουτίνας. Η σύνθεση παρουσιάζει τη πορτρέτο μιας γυναικείας φιγούρας με τα μάτια κλειστά σε απόδοση απόλαυσης, φορώντας σκούρο μαλλί μαύρης απόχρωσης διακοσμημένο με μαργαρίτες, ένα πουκάμισο με οριζόντιες φράσεις σε μπλε ναυτικό και ανοιχτό μπλε, και ένα φουλάρι με φελλούς στον λαιμό. Κρατάει με ευαισθησία μια κατσαρότα αχνίζουσα διακοσμημένη με μια καρδιά, συνοδευόμενη στο περιβάλλον από μια ιταλική καφετιέρα δεξιά και κακτουλη ornamentals στα αριστερά. Το φόντο διαρθρώνεται μέσω συμμετρικών τόξων, χρυσών γραμμών και ενός ακτινοβόλου πεδίου κόκκινου καμίν, που τονίζει τη κεντρική φιγούρα, επιτυγχάνοντας μια εξαιρετικά σοφή, αρμονική και με υψηλό χρωματικό αντίκτυπο πρόταση.

