Lucía Laurent - XL - Aura Art Déco

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνης με κύρια αυτοδίδακτη καλλιτεχνική κατάρτιση, απόφοιτη Δημοσιογραφίας με πτυχίο από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία υπήρξε το πρώτο της δημιουργικό πεδίο: μέσα από αυτή ανέπτυξε μια ειδική ευαισθησία προς τη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, το σχέδιο και την απεικόνιση της ανθρώπινης φιγούρας. Ακολούθως εμβάθυνε επί αρκετά χρόνια στον κόσμο του τατουάζ, μια φάση καθοριστική για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτούν στη σημερινή της ζωγραφική η γραμμή, το περίγραμμα, η απλούστευση των μορφών και η γραφική σαφήνεια.

Τελικά βρήκε στις εικαστικές τέχνες έναν πολύ ευρύτερο χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα ιδιωτικό και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κυρίως κατασκευασμένο με ακρυλικά σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren κινείται κυρίως γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρουσία ενός γάτου να αποτελεί τον σιωπηλό σύντροφο των πρωταγωνιστών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να αφηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντιθέτως, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για τις μικρές στιγμές ηρεμίας: μια γυναίκα που κρατά τον γάτο της, μια φιγούρα περιβάλλεται από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, ένα φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετικότητα. Η Lucía εξαλείφει μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας για να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Aνέκδοτες φιγούρες, μεγάλες περιοχές χρώματος, ορισμένα περιγράμματα και επίπεδες μορφές构 constructing images immediately legible, αλλά φορτωμένες με ευαισθησία.

Στην γλώσσα της βρίσκονται αντηχήσεις της σύγχρονης εικονογράφησης και της ναΐφ ζωγραφικής, μαζί με αναφορές διακοσμητικές κοντά στο Art Déco και στο Art Nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται να επανερμηνεύονται από μια δική της ευαισθησία, πιο θερμή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία του έργου της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζέ παστέλ, γήινες γήινες αποχρώσεις, ώχρες, μουστάρδες και αποχρώσεις κρέμας συνυφαίνονται με βαθύ μαύρο, μπλε-πράσινους τόνους, έντονες κόκκινες αποχρώσεις και καθαρά λευκά. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι ευαίσθητη και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, η αντίθεση χρωμάτων αποκτά μια ένταση σαφώς γραφική.

Η γυναίκα βρίσκεται στο κέντρο σχεδόν όλου του καλλιτεχνικού της κόσμου. Δεν εμφανίζεται ως ήρωας ή απόμακρο πρόσωπο, αλλά μέσα από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκόπηση θηλυκότητα. Πρόκειται για φιγούρες με ήρεμα βλέμματα, αργές πόζες και συγκρατημένες κινήσεις. Υπάρχει γκλάμουρ, αλλά είναι ένα γκλάμουρ οικείο και σιωπηλό.

Οι γάτες διαδραματίζουν έναν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Πέρα από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, ανεξαρτησίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής καταφύγισης. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μεταμορφώνοντας τη σύνθεση σε αναπαράσταση συναισθήματος.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εξυπηρετούν παρόμοιο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στα φόντα μέχρι να σβήνουν συχνά τα όρια μεταξύ φιγούρας και φύσης. Με αυτόν τον τρόπο η γυναίκα, η φύση και ο κόσμος των ζώων τελικά διαμορφώνουν μια κοινή ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα πάνω σε κόκκινο φόντο, ο Lucía περιορίζει ριζικά την παλέτα για να δομήσει την εικόνα με αντίθεση μεταξύ μαύρου, άσπρου και κόκκινου. Οι ρίγες του φορέματος δεν αποτελούν πλέον απλώς ένα εκτύπωμα και μετατρέπονται στο κύριο συνθετικό εργαλείο: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και εστιάζουν ολόκληρη τη σκηνή στην κίνηση της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταδίδει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλες εικόνες, όπως η γυναίκα που κάθεται δίπλα στη γάτα και στο ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνις αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το terracotta του φορέματος διαλέγεται με ήπια ροζ, μπεζ και μπλε-πράσινο, δημιουργώντας μια εξαιρετικά εκλεπτυσμένη εικόνα χωρίς να φαίνεται ψυχρή. Η πρωταγωνίστρια δεν πράττει κάποια συγκεκριμένη ενέργεια· υπάρχει απλώς μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η απουσία δραματικότητας αποτελεί μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Έτσι, η Lucía Lauren αναπτύσσει ένα ζωγραφικό έργο που φαίνεται απλό αλλά προσεκτικά δομημένο. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από την τεχνική δεξιότητα που επιδεικνύεται, αλλά από την ικανότητα να απλοποιεί μια σκηνή μέχρι να βρει το ουσιαστικό της συναίσθημα.

Το σύμπαν της είναι θηλυκό, βιολογικό, οικιακό και συναισθηματικό. Σε αυτό εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια ιδιαίτερα ελκυστική ποιότητα: μπορεί να φαίνονται διακοσμητικές με την πρώτη ματιά, αλλά πίσω από αυτή την ομορφιά κρύβεται μια συνεχιζόμενη αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες προσπαθούν να τραβήξουν την προσοχή με υπερβολή, η Lucía Lauren ακολουθεί τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτήν τη σχολαστικότητα οφείλεται μεγάλη μερίδα της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο της καλλιτέχνιδος Lucía Laurent δημιουργημένο με τεχνική Ακρυλικά σε καμβά επαγγελματικής υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 εκ. ζωγραφικής.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιείται μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της εταιρείας Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο. Το έργο θα έλθει τυλιγμένο και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φούσκα και τοποθέτηση σε ανθεκτικό σωλήνα. Μόλις εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία μεταφοράς. Το κομμάτι θα σας παραδοθεί μέσα σε δέκα ημέρες, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
“Αυτό το lote περιέχει οπτικοποιήσεις που έγιναν με τεχνητή νοημοσύνη. Συμβουλευθείτε τις πρωτότυπες φωτογραφίες για τον έλεγχο της πραγματικής κατάστασης του έργου.”


Αυτή η ζωγραφική σε ακρυλικό πάνω σε καμβά αποτελεί μια εξελιγμένη κομψή φιγούρα με χαρακτηριστικό στυλ Art Déco και σύγχρονης εικονογράφησης. Το έργο πρωταγωνιστεί μια φιγούρα γυναίκείου φύλου με ήρεμη κίνηση που κρατά ένα μπλε ηλεκτρικό βάζο με ζωντανά κόκκινα τουλίπες, ενώ αγκαλιάζει μια μαύρη γάτα με εκφραστικό βλέμμα στο λαβώμα της. Η ενδυμασία της πρωταγωνίστριας φέρει ένα γεωμετρικό μοτίβο σε πλέγμα χρώματος κίτρινου και μαύρου, δημιουργώντας έντονο αντίθεση με το εκτυφλωτικό φόντο από αψίδες, ακτίνες και χρυσά στοιχεία σε πεδία μπλε κοβαλτίου. Η καθαρότητα των γραμμών, η κορεστικότητα των χρωματικών μπλοκ και ο άψογος παιγνίδι με την συμμετρικότητα δίνουν στη σύνθεση μια ατμόσφαιρα κομψότητα, διαχρονικότητας και ισχυρή οπτική δύναμη.