Emma Beatrice Pierotti - MeMé - Track
05
ημέρες
08
ώρες
29
λεπτά
49
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp
Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Εκτίμηση γκαλερί € 1,500 - € 1,800
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141331 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Έργο τέχνης ολοκληρωμένο το 2026 από την καλλιτέχνιδα Emma Beatrice Pierotti, γεν. το 1990 στην Ιταλία, με καλλιτεχνικό όνομα MEMÉ.
Αναδυόμενη αυτοδίδακτη καλλιτέχνης, έχει συμμετάσχει σε αμέτρητες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις με βεβαίωση συμμετοχής και βραβεία όπως Καλλιτέχνης της Χρονιάς και εμφανίζεται σε καταλόγους τέχνης όπως το EffettoArte των ετών 2024 και 2025, σε εκθέσεις όπως Βρυξέλλες, Λονδίνο, Μαϊάμι, Νέα Υόρκη, Ουάσιγκτον, Λος Άντζελες, Βενετία, Ρώμη, with συχνή συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Κωνσταντινούπολης ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ FACULTY OF FINE ARTS. Πρόσφατα sélectionnée για το βραβείο “Artisti consolidati ‘27” από EffettoArte.
Αυτό το έργο σε ακρυλικό είναι φτιαγμένο σε καμβά με μικτή τεχνική, διαστάσεων 152x162 εκ. (οι διαστάσεις αφορούν τον ολόκληρο καμβά χωρίς το πλαίσιο· πρέπει να λαμβάνονται υπόψη τα cm που χρησιμοποιούνται για την ενίσχυση/το στερέωμα).
*Ο καμβάς μπορεί να φαίνεται τσαλακωμένος, αυτό δεν επηρεάζει την ποιότητα και την καταλληλότητα του έργου· τη στιγμή που τραβάτε τον καμβά οι πτυχές θα εξαφανιστούν.
Το έργο αιχμαλωτίζει τον θεατή με έντονη χρωματική και εννοιολογική απόδοση, διαιρείται σαφώς σε τρεις οριζόντιες ζώνες:
Ο ουρανός ώχρας/χρυσός: Μια ζωντανή κιτρινοθήκη κατάκοπή με φυτά στιλιζαρισμένα που φέρνουν έναν τελετουργικό και αρχέγονο χαρακτήρα.
Ο οδικός δρόμος γαλάζιος/τιρκουάζ: Η “διαδρομή” (Track) που δίνει τον τίτλο στο έργο, διασχίζεται από μια καραβάνια καμηλών σε πορεία, σύμβολο του ταξιδιού, της μετακίνησης και της αναζήτησης.
Η σκούρα γη: Μια παχύρρευστη υλική βάση σε αποχρώσεις του καφέ και του μαύρου, πλούσια υφή και ραβδώσεις που αναδεικνύουν τη φυσική και πρωτόγονη φύση του καμβά.
Το έργο καταλογογράφεται και έχει ενταχθεί στο διεθνές αρχείο μοντέρνας τέχνης, θα παραδοθούν μαζί με το έργο πιστοποιητικά γνησιότητας και αρχειοθέτησης σε έντυπη μορφή. Το πιστοποιητικό ιδιοκτησίας είναι διαθέσιμο κατόπιν αίτηματος σε μορφή pdf.
*Οι φωτογραφίες των έργων μπορεί να διαφοροποιήσουν λίγο το χρώμα ανάλογα με τη συσκευή με την οποία ελέγχεται ο πίνακας. Στις εικόνες με εστίαση στη λεπτομέρεια το χρώμα είναι το πιο πιστό. Στις εικόνες εικονογράφησης χρησιμοποιώ ένα ειδικό πρόγραμμα για καλλιτέχνες για να προσομοιώσω το έργο κορνινοποιημένο σε ένα κοινό περιβάλλον.
Ιστορία πωλητή
Η καλλτεχνική παραγωγή της Emma Beatrice Pierotti, με καλλιτεχνικό όνομα MeMé, καθοδηγείται από μια βαθιά κοινωνιολογική και φιλοσοφική έρευνα που κατηγορεί ολόκληρο τον ανθρώπινο είδος.
Μέσω των κωδίκων του Art Brut και του αφηρημένου υλικού, η συγγραφέας χρησιμοποιεί τον καμβά ως εργαλείο εννοιολογικής επικοινωνίας: έναν κριτικό καθρέφτη των αντίφάσεων, της φιλαργυρίας και των υποκρισιών του σύγχρονου πολιτισμού, αντίθετο προς την αγνότητα του φυσικού κόσμου.
Το ανθρώπινο είδος υπό κατηγορία: η MeMé λειτουργεί ως εννοιολογική καλλιτέχνης χρησιμοποιώντας το ανθρώπινο σώμα ως παγκόσμιο αρχέτυπο για να διηγηθεί τους συγκρούσεις της ψυχής. Η καλλιτεχνική της έρευνα βασίζεται σε μια αντίληψη πλήρους ισότητας των φύλων σε σχέση με τη νοημοσύνη και δεξιότητες, απορρίπτοντας κάθε στέρεο στερεότυπο ή ιεραρχία φύλου προκειμένου να εστιάσει στις ενδογενείς πολυπλοκότητες της ανθρώπινης φύσης.
Μέσα σε μια αυθέρετη οπτική, το έργο "La donna ed i suoi estremi opposti" εστιάζει στη φραγμάτωση της συνείδησης: Οι αντίθετες όψεις της ανθρώπινης κατάστασης: Ο πίνακας εξετάζει τη σταθερή διπολική τάση που χαρακτηρίζει κάθε άτομο, άνδρα ή γυναίκα: η συνύπαρξη εξαιρετικής ευθραυστότητας και καταστροφικής δύναμης, της λογικότητας και του ενστίκτου του ζώου, η υποταγή στις κοινωνικές συμβάσεις και η ώθηση προς τη μεγαλύτερη και πιο άγρια ελευθερία.
Ο χρωματικός συμβολισμός του κόκκινου: Η σωματική χρήση του έντονου κόκκινου, ξεχωριστή υπογραφή των ακρυλικών της, δεν αντιπροσωπεύει μια διεκδίκηση φύλου, αλλά ενσαρκώνει το αίμα, τη σάρκα και τον ζωτικό πόνο που μοιράζεται όλο το ανθρώπινο γένος. Είναι το χρώμα του πρωτόγονου ενστίκτου που η ανθρωπότητα προσπαθεί μάταια να καταπιέσει.
Η τεχνική της σύριγγας: Η εφαρμογή του χρώματος με βελόνες και εγχύσεις συμβολίζει την εξαναγκασμένη εισβολή της πραγματικότητας απέναντι στις μάσκες και τις υπερκείμενες δομές που οι άνθρωποι κατασκευάζουν για να επιβιώσουν στην κοινωνία.
Ο βαθύς σεβασμός στον κόσμο των ζώων: Μια θεμελιώδης στήριξη της εννοιολογικής ποιητικής της MeMé είναι ο μεγάλος σεβασμός και η ιερουργία προς τον κόσμο των ζώων, θεωρώντας τον ως τον μόνο κάτοχο αυθεντικής και αμόλυντης αρμονίας που ο άνθρωπος έχει απολέσει. Αυτή η καταγγελία κατά του καταστροφικού ανθρωποκεντρισμού εκδηλώνεται καθαρά σε κάποιες κομβικές δουλειές όπως: "Consharing" (Κοινή κατοχή) Σε αυτήν τη σανίδα, η καλλιτέχνης υψώνει την αξία του δεσμού και της συνύπαρξης. Το έργο γίνεται ένα εννοιολογικό μανιφέστο για την ανάγκη επανάκτησης μιας εμπαθητικής και ισότιμης συμμαχίας ανάμεσα στα έμβια όντα, γιορτάζοντας την κοινοποίηση του ζωτικού και συναισθηματικού χώρου πέρα από τα όρια μεταξύ των ειδών.
"Primordiale": Μέσα από μια επιβλητική σύνθεση μεγάλου μεγέθους (230 x 210 εκ.), ο πίνακας καλεί μια επάνοδο στις αγνές ρίζες της ύπαρξης, τα στοιχεία της φύσης και οι αρχέγονες μορφές ενώνονται στον καμβά για να θυμίσουν στον άνθρωπο τη γέννηση του στην γη, μια συναισθηματικά οδυνηρή προειδοποίηση ενάντια στον τεχνητό αποσπασμό που επέβαλε η σύγχρονη κοινωνία στους ζώους και στο περιβάλλον.
Η κριτική απέναντι στην ανθρωπότητα: Αυτή η άποψη συνδέεται άμεσα με πίνακες με τίτλους ρητών όπως The only wrong animals are us humans ("Τα μόνα λανθασμένα ζώα είμαστε εμείς οι άνθρωποι"), όπου ο άνθρωπος περιγράφεται ως το μόνον δυσαρμονικό στοιχείο μέσα σε ένα τέλειο φυσικό σύστημα, ένα νόημα που ρίζες στις παλαιότερες μελέτες νασουποατίας της καλλιτέχνιδας. Ο δρόμος και η παγκόσμια διακήρυξη.
Γεννημένη στη Tarquinia το 1990, η MeMé ξεκινά την αληθινή εκφραστική της επανάσταση το 2016 με τη μετακόμιση της στην Σαρδηνία. Είναι η επαφή με την τραχύτητα και την αγνότητα της νήσου φύσης που της δίνει το θάρρος να αφήσει τις μολύβδινες γυμνές φιγούρες και να φωνάξει την ύπαρξιακή της διαφωνία σε μεγάλους καμβάδες αφηρημένους. Ο διεθνής αγοραστικός κλάδος και η κριτική έχουν αντιληφθεί αμέσως τη δύναμη και τη διαχρονικότητα του εννοιολογικού της μηνύματος, φέροντάς την σύντομα στα κέντρα νευραλγικά της παγκόσμιας σύγχρονης τέχνης όπως η Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, τις Βρυξέλλες και η Βενετία. Η σταθερή της συνεργασία με το Ardahan Üniversitesi στην Τουρκία υπογραμμίζει ακόμα περισσότερο τον σχεδιασμό να μιλήσει σε διαφορετικά πολιτιστικά περιβάλλοντα, ενωμένα από τις ίδιες ανθρώπινες αδυναμίες.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΈργο τέχνης ολοκληρωμένο το 2026 από την καλλιτέχνιδα Emma Beatrice Pierotti, γεν. το 1990 στην Ιταλία, με καλλιτεχνικό όνομα MEMÉ.
Αναδυόμενη αυτοδίδακτη καλλιτέχνης, έχει συμμετάσχει σε αμέτρητες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις με βεβαίωση συμμετοχής και βραβεία όπως Καλλιτέχνης της Χρονιάς και εμφανίζεται σε καταλόγους τέχνης όπως το EffettoArte των ετών 2024 και 2025, σε εκθέσεις όπως Βρυξέλλες, Λονδίνο, Μαϊάμι, Νέα Υόρκη, Ουάσιγκτον, Λος Άντζελες, Βενετία, Ρώμη, with συχνή συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Κωνσταντινούπολης ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ FACULTY OF FINE ARTS. Πρόσφατα sélectionnée για το βραβείο “Artisti consolidati ‘27” από EffettoArte.
Αυτό το έργο σε ακρυλικό είναι φτιαγμένο σε καμβά με μικτή τεχνική, διαστάσεων 152x162 εκ. (οι διαστάσεις αφορούν τον ολόκληρο καμβά χωρίς το πλαίσιο· πρέπει να λαμβάνονται υπόψη τα cm που χρησιμοποιούνται για την ενίσχυση/το στερέωμα).
*Ο καμβάς μπορεί να φαίνεται τσαλακωμένος, αυτό δεν επηρεάζει την ποιότητα και την καταλληλότητα του έργου· τη στιγμή που τραβάτε τον καμβά οι πτυχές θα εξαφανιστούν.
Το έργο αιχμαλωτίζει τον θεατή με έντονη χρωματική και εννοιολογική απόδοση, διαιρείται σαφώς σε τρεις οριζόντιες ζώνες:
Ο ουρανός ώχρας/χρυσός: Μια ζωντανή κιτρινοθήκη κατάκοπή με φυτά στιλιζαρισμένα που φέρνουν έναν τελετουργικό και αρχέγονο χαρακτήρα.
Ο οδικός δρόμος γαλάζιος/τιρκουάζ: Η “διαδρομή” (Track) που δίνει τον τίτλο στο έργο, διασχίζεται από μια καραβάνια καμηλών σε πορεία, σύμβολο του ταξιδιού, της μετακίνησης και της αναζήτησης.
Η σκούρα γη: Μια παχύρρευστη υλική βάση σε αποχρώσεις του καφέ και του μαύρου, πλούσια υφή και ραβδώσεις που αναδεικνύουν τη φυσική και πρωτόγονη φύση του καμβά.
Το έργο καταλογογράφεται και έχει ενταχθεί στο διεθνές αρχείο μοντέρνας τέχνης, θα παραδοθούν μαζί με το έργο πιστοποιητικά γνησιότητας και αρχειοθέτησης σε έντυπη μορφή. Το πιστοποιητικό ιδιοκτησίας είναι διαθέσιμο κατόπιν αίτηματος σε μορφή pdf.
*Οι φωτογραφίες των έργων μπορεί να διαφοροποιήσουν λίγο το χρώμα ανάλογα με τη συσκευή με την οποία ελέγχεται ο πίνακας. Στις εικόνες με εστίαση στη λεπτομέρεια το χρώμα είναι το πιο πιστό. Στις εικόνες εικονογράφησης χρησιμοποιώ ένα ειδικό πρόγραμμα για καλλιτέχνες για να προσομοιώσω το έργο κορνινοποιημένο σε ένα κοινό περιβάλλον.
Ιστορία πωλητή
Η καλλτεχνική παραγωγή της Emma Beatrice Pierotti, με καλλιτεχνικό όνομα MeMé, καθοδηγείται από μια βαθιά κοινωνιολογική και φιλοσοφική έρευνα που κατηγορεί ολόκληρο τον ανθρώπινο είδος.
Μέσω των κωδίκων του Art Brut και του αφηρημένου υλικού, η συγγραφέας χρησιμοποιεί τον καμβά ως εργαλείο εννοιολογικής επικοινωνίας: έναν κριτικό καθρέφτη των αντίφάσεων, της φιλαργυρίας και των υποκρισιών του σύγχρονου πολιτισμού, αντίθετο προς την αγνότητα του φυσικού κόσμου.
Το ανθρώπινο είδος υπό κατηγορία: η MeMé λειτουργεί ως εννοιολογική καλλιτέχνης χρησιμοποιώντας το ανθρώπινο σώμα ως παγκόσμιο αρχέτυπο για να διηγηθεί τους συγκρούσεις της ψυχής. Η καλλιτεχνική της έρευνα βασίζεται σε μια αντίληψη πλήρους ισότητας των φύλων σε σχέση με τη νοημοσύνη και δεξιότητες, απορρίπτοντας κάθε στέρεο στερεότυπο ή ιεραρχία φύλου προκειμένου να εστιάσει στις ενδογενείς πολυπλοκότητες της ανθρώπινης φύσης.
Μέσα σε μια αυθέρετη οπτική, το έργο "La donna ed i suoi estremi opposti" εστιάζει στη φραγμάτωση της συνείδησης: Οι αντίθετες όψεις της ανθρώπινης κατάστασης: Ο πίνακας εξετάζει τη σταθερή διπολική τάση που χαρακτηρίζει κάθε άτομο, άνδρα ή γυναίκα: η συνύπαρξη εξαιρετικής ευθραυστότητας και καταστροφικής δύναμης, της λογικότητας και του ενστίκτου του ζώου, η υποταγή στις κοινωνικές συμβάσεις και η ώθηση προς τη μεγαλύτερη και πιο άγρια ελευθερία.
Ο χρωματικός συμβολισμός του κόκκινου: Η σωματική χρήση του έντονου κόκκινου, ξεχωριστή υπογραφή των ακρυλικών της, δεν αντιπροσωπεύει μια διεκδίκηση φύλου, αλλά ενσαρκώνει το αίμα, τη σάρκα και τον ζωτικό πόνο που μοιράζεται όλο το ανθρώπινο γένος. Είναι το χρώμα του πρωτόγονου ενστίκτου που η ανθρωπότητα προσπαθεί μάταια να καταπιέσει.
Η τεχνική της σύριγγας: Η εφαρμογή του χρώματος με βελόνες και εγχύσεις συμβολίζει την εξαναγκασμένη εισβολή της πραγματικότητας απέναντι στις μάσκες και τις υπερκείμενες δομές που οι άνθρωποι κατασκευάζουν για να επιβιώσουν στην κοινωνία.
Ο βαθύς σεβασμός στον κόσμο των ζώων: Μια θεμελιώδης στήριξη της εννοιολογικής ποιητικής της MeMé είναι ο μεγάλος σεβασμός και η ιερουργία προς τον κόσμο των ζώων, θεωρώντας τον ως τον μόνο κάτοχο αυθεντικής και αμόλυντης αρμονίας που ο άνθρωπος έχει απολέσει. Αυτή η καταγγελία κατά του καταστροφικού ανθρωποκεντρισμού εκδηλώνεται καθαρά σε κάποιες κομβικές δουλειές όπως: "Consharing" (Κοινή κατοχή) Σε αυτήν τη σανίδα, η καλλιτέχνης υψώνει την αξία του δεσμού και της συνύπαρξης. Το έργο γίνεται ένα εννοιολογικό μανιφέστο για την ανάγκη επανάκτησης μιας εμπαθητικής και ισότιμης συμμαχίας ανάμεσα στα έμβια όντα, γιορτάζοντας την κοινοποίηση του ζωτικού και συναισθηματικού χώρου πέρα από τα όρια μεταξύ των ειδών.
"Primordiale": Μέσα από μια επιβλητική σύνθεση μεγάλου μεγέθους (230 x 210 εκ.), ο πίνακας καλεί μια επάνοδο στις αγνές ρίζες της ύπαρξης, τα στοιχεία της φύσης και οι αρχέγονες μορφές ενώνονται στον καμβά για να θυμίσουν στον άνθρωπο τη γέννηση του στην γη, μια συναισθηματικά οδυνηρή προειδοποίηση ενάντια στον τεχνητό αποσπασμό που επέβαλε η σύγχρονη κοινωνία στους ζώους και στο περιβάλλον.
Η κριτική απέναντι στην ανθρωπότητα: Αυτή η άποψη συνδέεται άμεσα με πίνακες με τίτλους ρητών όπως The only wrong animals are us humans ("Τα μόνα λανθασμένα ζώα είμαστε εμείς οι άνθρωποι"), όπου ο άνθρωπος περιγράφεται ως το μόνον δυσαρμονικό στοιχείο μέσα σε ένα τέλειο φυσικό σύστημα, ένα νόημα που ρίζες στις παλαιότερες μελέτες νασουποατίας της καλλιτέχνιδας. Ο δρόμος και η παγκόσμια διακήρυξη.
Γεννημένη στη Tarquinia το 1990, η MeMé ξεκινά την αληθινή εκφραστική της επανάσταση το 2016 με τη μετακόμιση της στην Σαρδηνία. Είναι η επαφή με την τραχύτητα και την αγνότητα της νήσου φύσης που της δίνει το θάρρος να αφήσει τις μολύβδινες γυμνές φιγούρες και να φωνάξει την ύπαρξιακή της διαφωνία σε μεγάλους καμβάδες αφηρημένους. Ο διεθνής αγοραστικός κλάδος και η κριτική έχουν αντιληφθεί αμέσως τη δύναμη και τη διαχρονικότητα του εννοιολογικού της μηνύματος, φέροντάς την σύντομα στα κέντρα νευραλγικά της παγκόσμιας σύγχρονης τέχνης όπως η Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, τις Βρυξέλλες και η Βενετία. Η σταθερή της συνεργασία με το Ardahan Üniversitesi στην Τουρκία υπογραμμίζει ακόμα περισσότερο τον σχεδιασμό να μιλήσει σε διαφορετικά πολιτιστικά περιβάλλοντα, ενωμένα από τις ίδιες ανθρώπινες αδυναμίες.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Emma Beatrice Pierotti - MeMé
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Track
Τεχνική
Ακρυλικό, Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη, Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
152 cm
Width
162 cm
Style
Ναΐφ τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
