Sebastian Bieniek (1975) - Doublefaced No. 4 (8/9)

Ο Σεμπαστιάν Μπιενιέκ (γεννημένος το 1975 στην Πολωνία) είναι διάσημος για έργα με θέμα τη διπρόσωπη φύση και την αμφισημία, τα οποία από το 2013 έχουν γίνει αρκετές φορές viral και έχουν δημοσιευθεί σε τα μεγαλύτερα περιοδικά σε ολόκληρο τον κόσμο. Σύμφωνα με το ισπανικό περιοδικό VOGUE ακόμη και η Μαντόνα τον ρώτησε το 2016 να φτιάξει το εξώφυλλο του νέου της άλμπουμ, αλλά ο εκκεντρικός καλλιτέχνης, όπως πολλές φορές, απέρριψε και προτίμησε να μείνει μόνος του.

______

Διατίθεται προς πώληση:

Αρχική Φωτογραφία (υψηλής ποιότητας Fine Art Print) από τη σειρά Doublefaced του Σεμπαστιάν Μπιενιέκ.

Υπάρχουν μόνο 9 αυθεντικά αριθμημένα και υπογεγραμμένα πρωτότυπα αυτού του έργου (Doublefaced No. 4). Εδώ το 8/9.

8 από τα πρωτότυπα βρίσκονται σε σημαντικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Μεταξύ τους στις ΗΠΑ, Ελβετία, Ιταλία, Ολλανδία, Αυστρία, Γερμανία, Ισπανία, Βασίλειο του Μπαχρέιν, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιαπωνία και Χονγκ Κονγκ.

Αυτό το έργο πωλείται από τον συγγραφέα ως το τελευταίο εναπομείναν.

Ο νικητής του πλειστηριασμού λαμβάνει ένα πιστοποιητικό γνησιότητας εκδομένο στο όνομά του από τον καλλιτέχνη.

_____

Λεπτομέρειες για το έργο τέχνης:

- Τίτλος: Doublefaced No. 4 (8/9)
- Έτος: 2013
- Μέγεθος: 58 x 42 cm. (Υπάρχει μια λευκή περιθώρια πλάτους 5 cm γύρω από τη φωτογραφία. Οι διαστάσεις περιλαμβάνουν το λευκό περιθώριο)
- Υφή: Φωτογραφία (μη εκτυπωμένη σε καδραρισμένο πλαίσιο)
- Χαρτί: Baryta Canson
- Μέθοδος κατασκευής: C-Print
- Υπογεγραμμένο: Ναι, πολλές φορές. Στην επάνω αριστερή γωνία υπάρχουν μια γρήγορη υπογραφή. Στην επάνω αριστερή κάτω πλευρά ακόμη μια υπογραφή σε τυπωμένα γράμματα, τιτλοφορημένο και κατωτέρω δεξιά σφραγισμένο. Στο πίσω μέρος επίσης επιπλέον ετικέτες και υπογραφές.

_____

Κατάσταση:

Καλή.

Στο πίσω μέρος υπάρχει μια περιοχή που έχει καλυφθεί με ταινία κολλητής ταινίας. Αυτό ισχύει για όλα τα φωτογραφικά έργα που εκτέθηκαν το 2016 στο PUCE (Pontificia Universidad Católica del Ecuador) Quito/Εcuador, όπου ο Σεμπαστιάν Μπιενιέκ είχε ανάθεση διδασκαλίας. Με την ταινία κολλήθηκε τότε η υπογραφή με αποτέλεσμα τη δισμορφή της φωτογραφίας προκειμένου να επαναδημιουργηθεί (νέες υπογραφές και επιγραφές) μετά την έκθεση. Ο λόγος ήταν ότι ο καλλιτέχνης αμφέβαλλε αν τα έργα από τη Νότια Αμερική θα επιστρέψουν με ασφάλεια και ήθελε να αποφύγει τον κίνδυνο απώλειας των αυθεντικών. Ωστόσο, επέστρεψαν καλά.

_____

Αποστολή:

Η φωτογραφία αποστέλλεται σε ρολό.

_______

Σχετικά με τη σειρά Doublefaced:

Η φωτογραφική σειρά Doublefaced του Βερολινέζου καλλιτέχνη Σεμπαστιάν Μπιενιέκ θεωρείται χωρίς αντίπα, ως μία από τις σημαντικότερες και πλέον επιδραστικές σειρές φωτογραφιών στην εποχή του Διαδικτύου. Είναι το απόλυτο παράδειγμα σύγχρονης τέχνης που κατανοεί τον σύγχρονο πνευματικό ρυθμό και τον αντικατοπτρίζει στην απόλυτη του μορφή. Σε μια εποχή που χαρακτηρίζεται από την ψηφιακή αυτοπαρουσία, την ασταμάτητη επανανοηματοδότηση του Εγώ και την αποσύνθεση της ταυτότητας στα κοινωνικά μέσα, ο Μπιενιέκ πέτυχε να αγγίξει τον ευαίσθητο πυρήνα της κοινωνίας με τα έργα του. Οι δημιουργίες του αιχμαλώτησαν την βαθιά ανθρώπινη ανάγκη να είναι κανείς ταυτόχρονα καλυμμένος και ορατός εν μέσω ψηφιακού θορύβου, καθιστώντας τη διπλοπρόσωπη ύπαρξή μας οπτικά απτή.

Το μινιμαλιστικό, αλλά βαθιά ενοχλητικό αυτό σχέδιο – δεύτερα πρόσωπα ζωγραφισμένα με μάτια φακίδα μακιγιάζ στα μάγουλα των μοντέλων – διαδόθηκε ιογενώς στις δεκαετίες του 2010 και άφησε ανεξίτηλα σημάδια στον κόσμο της ποπ κουλτούρας και της μόδας. Όσο ισχυρή ήταν η επίδραση αυτού του καλλιτεχνικού κινήματος στον παλμό της εποχής, φαίνεται από την τεράστια εμβέλειά του σε παγκόσμια εικονίδια. Έτσι, η “βασίλισσα της ποπ” Μαντόνα μαγεύτηκε από τον υπνωτικό οπτικό λόγο σε βαθμό που επέλεξε μια φωτογραφία της σειράς για το εξώφυλλο του άλμπουμ της Madame X. Το ίδιο σχέδιο άφησε βαθιά αποτυπώματα και στη μουσική και την ποπ κουλτούρα: στο επίσημο μουσικό βίντεο του επιτυχίας Marilyn Monroe του Pharrell Williams, η ικανή ιδέα της διπλής όψης της ψευδαίσθησης αντιγράφηκε και παρουσιάστηκε σε έναπολλών ανθρώπων κοινό.

Την ίσως πιο θεαματική γέφυρα ανάμεσα στην πειραματική καλλιτεχνική σώμα-τέχνης και τον κόσμο της υψηλής ραπτικής ολοκλήρωσε η σειρά στα πατώματα της γαλλικής μητρόπολης. Ο σχεδιαστής μόδας Simon Porte Jacquemus αναγνώρισε την επίκαιρη δυναμική των έργων και έφερε το look σε άμεση συνεργασία με τον Σεμπαστιάν Μπιενιέκ στη Σχολή Μόδας του Παρισιού. Η συλλογή που ενέπνευσε η τέχνη του Μπιενιέκ χτύπησε τη μόδα σαν βόμβα και βοήθησε τον Jacquemus να κερδίσει το πολυπόθητο, με 150.000 ευρώ χρηματικό έπαθλο LVMH Special Jury Prize. Μέσω αυτής της συνέργειας ανάμεσα σε διαδικτυακό φαινόμενο, ποπ κουλτούρα και Haute Couture, η σειρά Doublefaced απέδειξε με εντυπωσιακό τρόπο πώς η παραδοσιακή τέχνη μπορεί να σπάσει τα όρια του anlogου και να γίνει παγκόσμια οικεία γλώσσα για ολόκληρη γενιά.

_____

Σχετικά με τον καλλιτέχνη:

Ο Γερμανός σύγχρονος καλλιτέχνης, ζωγράφος και φωτογράφος Σεμπαστιάν Μπιενιέκ (1975) θεωρείται ένας από τους πιο ριζοσπαστικούς διασχιστές της σύγχρονηςβ εικαστικής σκηνής. Το σύνολο του έργου του αποτελεί έναν διαρκή, προκλητικό χορό στην ευάλωτη γραμμή ανάμεσα στην πραγματικότητα και την ψευδαίσθηση.

Γεννήθηκε στην Ομπερσκλαιζεν, το 1989 ήρθε στη Γερμανία ως καθυστερημένος μετανάστης και άρχισε το καλλιτεχνικό του μονοπάτι στη σχολή Καλών Τεχνών Braunschweig. Εκεί φοίτησε στην Ελεύθερη Τέχνη υπό επιρροές εξαιρετικά αντίθετες: τη διεθνούς φήμης πειραματρία Marina Abramović και τον Ελβετικό καλλιτέχνη-εννοιολογικό John M. Armleder. Αργότερα μεταπήδησε στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βερολίνου, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές του ως Master Student, ενώ ταυτόχρονα παρακολουθούσε σπουδές σκηνοθεσίας στη Γερμανική Ακαδημία Κινηματογράφου και Τηλεκοντ. Η καριέρα του άρχισε στα τέλη της δεκαετίας του '90 στο ιστορικό Berliner Kunsthaus Tacheles, από όπου ανέπτυξε γρήγορα τη θέση του ως μόνιμου προσώπου. Το 2013 επιτυχώντας με τη βιο-φωτογραφική σειρά Doublefaced την παγκόσμια διαδρομή, και γι’ αυτό τον αναγνώρισαν τα φημισμένα περιοδικά ως έναν από τους πιο επιδραστικούς καλλιτέχνες του Βερολίνου.

Α already early in his career ο Μπιενιέκ διακρίθηκε για ενέργειες που έκαναν το κοινό και τον παραδοσιακό κόσμο της τέχνης να αισθανθούν βαθιά αβεβαιότητα. Εμπνεόμενος από τις σωματικές ακροβασίες της μέντοράς του Abramović, χρησιμοποίησε το σώμα του ως υλικό και στα αρχικά έργα του έκοψε καθημερινά για ημέρες ένα νέο τραύμα στον βραχίονα, προκειμένου φυσικά να τεκμηριώσει τη φθαρτότητα. Πέρα από αυτά τα επώδυνα διαδικαστικά, οργάνωσε αποπροσανατολιστικά κοινωνικά πειράματα σε δημόσιο χώρο, επεκτείνοντας ταινίες χωρίς άδεια και κλείνοντας εικόνες μπροστά από εισόδους μετρό ή πλατείες στο Βερολίνο. Με αυτόν τον τρόπο έδειξε πόσο τυφλοί υπεακούντων σε οπτικά έργα και κρατικές αρχές. Με το βιβλίο Realfake που κυκλοφόρησε το 2011, επεκρ έβαλε αυτά τα πειράματα και στο ψηφιακό πεδίο: δημιουργώντας πλήθος ψεύτικων προφίλ, χειραγώγησε σκόπιμα αλγόριθμους, μέσα και την κοινή αντίληψη – πολύ πριν το φαινόμενο των