Sebastian Bieniek (1975) - Doublefaced No. 45 (3/9)

Ο Sebastian Bieniek (γεννηθείς το 1975 στην Πολωνία) είναι γνωστός για έργα σε σχέση με την διπρόσωπη φύση και την αμφιβολία, τα οποία από το 2013 έχουν γίνει αρκετές φορές viral και έχουν δημοσιευθεί στα μεγαλύτερα περιοδικά παγκοσμίως. Σύμφωνα με το ισπανικό VOGUE Magazine, ακόμη και η Madonna τον προσέγγισε το 2016 για να δημιουργήσει το εξώφυλλο του νέου της άλμπουμ, αλλά ο εκκεντρικός καλλιτέχνης, όπως συχνά, αρνήθηκε και προτίμησε να μείνει μόνος του.

______

Ζυμωρό προς πώληση:

Original Fotograpfie (υψηλής ποιότητας Fine Art Print) από τη σειρά Doublefaced του Sebastian Bieniek.

Υπάρχουν μόνο 9 μοναδικά αριθμημένα και υπογεγραμμένα πρωτότυπα αυτού του έργου (Doublefaced No. 45). Ορίστε 3/9

Τα περισσότερα πρωτότυπα βρίσκονται πλέον παγκοσμίως σε σημαντικές συλλογές. Μεταξύ αυτών στις ΗΠΑ, Ελβετία, Ιταλία, Ολλανδία, Αυστρία, Γερμανία, Ισπανία, Βασίλειο του Μπαχρέιν, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιαπωνία και Χονγκ Κονγκ.

Αυτό το έργο θα αποτελέσει ένα από τα ελάχιστα που απομένουν να πωληθούν απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Ο νικητής του πλειστηριασμού λαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας εκδοθέν στο όνομά του από τον καλλιτέχνη.

_____

Λεπτομέρειες για το έργο τέχνης:

- Τίτλος: Doublefaced No. 45 (3/9)
- Έτος: 2014
- Μέγεθος: 58 x 42 cm. (Υπάρχει ένας λευκός περιθώριο πλάτους 5 cm γύρω από τη φωτογραφία. Οι διαστάσεις περιλαμβάνουν τον λευκό περιθώριο)
- Υπόβαθρο: Φωτογραφία (χωρίς εκτύπωση σε καμβά ή κάδρο)
- Χαρτί: Baryta Canson
- Μέθοδος κατασκευής: C-Print
- Υπογραφή: Ναι, πολλές φορές. Στην επάνω δεξιά πλευρά υπάρχει μια γρήγορη υπογραφή. Κάτω αριστερά υπογεγραμμένο, αριθμημένο και τιτλοδοτημένο. Κάτω δεξιά σφραγίδιο καλλιτέχνη. Πίσω ξανά υπογεγραμμένο και τιτλοδοτημένο.
-
_____

Κάθεσταση:

Καλό.

Στο πίσω μέρος υπάρχει ένα σημείο επισκεπτό με ταινία. Αυτό ισχύει για όλες τις φωτογραφίες που εκτέθηκαν το 2016 στο PUCE (Pontificia Universidad Católica del Ecuador) στο Quito/Ecuador, όπου ο Sebastian Bieniek είχε μαθήματα διδασκαλίας. Με την ταινία καλύφθηκε τότε η υπογραφή και η φωτογραφία απομονώθηκε (ανοίχτηκε εκ νέου και νέα υπογραφή/επιγραφή τοποθετήθηκαν μετά την έκθεση). Ο λόγος ήταν ότι ο καλλιτέχνης αμφιβάλλε το κατά πόσο τα έργα από τη Νότια Αμερική θα γύριζαν ασφαλή πίσω και ήθελε να μη διακινδυνεύσει την απώλεια των «Originalen». Ωστόσο επέστρεψαν ασφαλώς.

_____

Αποστολή:

Η φωτογραφία θα τακτοποιηθεί και θα σταλεί κυλιόμενη.

_______

Σχετικά με τη Doublefaced Σειρά:

Η ασπρόμαυρη φωτογραφική σειρά Doublefaced του Αλεβλέρικής καταγωγής Γερμανού καλλιτέχνη Sebastian Bieniek θεωρείται αναμφισβήτητα μία από τις σημαντικότερες και πιο επιδραστικές σειρές φωτογραφιών της ψηφιακής εποχής. Είναι το τέλειο παράδειγμα σύγχρονης τέχνης που όχι μόνο κατανοεί τον σύγχρονο πνεύμα της εποχής αλλά και τον αντικατοπτρίζει στην καθαρή του μορφή. Σε μια εποχή που χαρακτηρίζεται από την ψηφιακή αυτοπροβολή, την συνεχώς επαναπροσδιοριζόμενη ανθρώπινη εσωτερική ταυτότητα και τον διαμελισμό της προσωπικής ταυτότητας στα κοινωνικά μέσα, ο Bieniek με τα έργα του αγγίζει έναν νευρικό πυρήνα της κοινωνίας. Τα έργα του αποτύπωσαν την βαθιά ανθρώπινη ανάγκη να είναι ταυτόχρονα αποκρυμμένος και ορατός μέσα από τον ψηφιακό θόρυβο και έκαναν την διπλή φύση της σύγχρονης ύπαρξής μας οπτικά απτή.

Το μινιμαλιστικό, αλλά βαθιά ενοχλητικό αυτόConcept – τα δεύτερα πρόσωπα που έχει σχεδιάσει με eyeliner και κραγιόν στα μάγουλα των μοντέλων – διαδόθηκε με viral τρόπο στη διάρκεια της δεκαετίας του 2010, και άφησε μια μόνιμη σφραγίδα στη παγκόσμια ποπ κουλτούρα και τη μόδα. Όσο έντονα αυτή η καλλιτεχνική ώθηση χτύπησε το σφυγμό της εποχής, φαίνεται από την τεράστια εναργή δύναμη προς παγκοσμίως γνωστές προσωπικότητες. Υπήρξε λοιπόν η «Queen of Pop» Madonna τόσο μαγνητισμένη από την οπτική γλώσσα που αποφάσισε να διαλέξει μια φωτογραφία από τη σειρά για το εξώφυλλο του άλμπουμ Madame X. Ακόμη και στη μουσική και την ποπ κουλτούρα άφησε βαθιά ίχνη: στο επίσημο βίντεο κλιπ του τραγουδιού Marilyn Monroe του Pharrell Williams αντιγράφηκε η ιμπεσιονιστική ιδέα της διπλής όψης και παρουσιάστηκε σε εκατομμύρια θεατές.

Ο πιο θεαματικός ίσως συνδετικός κρίκος μεταξύ της πρωτοποριακής σωματικής τέχνης και του κόσμου της υψηλής μόδας συνέβη στις πασαρέλες της Γαλλικής πρωτεύουσας. Ο σχεδιαστής μόδας Simon Porte Jacquemus αναγνώρισε το zeitgeist-ικό δυναμικό των έργων και μετακίνησε το look σε άμεση συνεργασία με τον Sebastian Bieniek στο Paris Fashion Week. Η συλλογή που ενέπνευσε την τέχνη του Bieniek έσκασε σαν βόμβα και βοήθησε τον Jacquemus να κερδίσει το τιμημένο βραβείο LVMH Special Jury Prize με έπαθλο 150.000 ευρώ. Μέσω αυτής της συνέργειας ανάμεσα σε ένα διαδίκτυο φαινόμενο, ποπ κουλτούρα και Haute Couture απέδειξε η σειρά Doublefaced, ότι η παραδοσιακή τέχνη μπορεί να σπάσει τα όρια του αναλογικού και να γίνει μια πανανθρώπινη οπτική γλώσσα για ολόκληρη γενιά.

_____

Σχετικά με τον καλλιτέχνη:

Ο Γερμανός Konzeptkünstler, ζωγράφος και φωτογράφος Sebastian Bieniek (1975) θεωρείται ένας από τους πιο ριζοσπαστικούς οριοδιαβαστές της σύγχρονης τέχνης. Το σύνολο του έργου του υπήρξε ένας διαρκής, προκλητικός χορός πάνω στην λεπτή γραμμή ανάμεσα στην πραγματικότητα και την απάτη.

Γεννημένος στην περιοχή της Αννορίας, μετακινήθηκε στη Γερμανία το 1989 ως αργοπορημένος μετεξέλιξη και ξεκίνησε την καλλιτεχνική του πορεία στη Hochschulen für Bildende Künste Braunschweig. Εκεί σπούδασε Ελεύθερες Τέχνες υπό εξαιρετικά αντίθετες επιρροές: τη φημισμένη καλλιτεχνική πλατφόρμα Marina Abramović και τον Ελβετικό Konzeptkünstler John M. Armleder. Αργότερα μετακόμισε στη Hochschule der Künste Berlin, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές του ως Meisterschüler, ενώ παράλληλα ολοκλήρωνε σπουδές σκηνοθεσίας στην Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin. Η καριέρα του ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1990 στο ιστορικό Berliner Kunsthaus Tacheles, από όπου εξελίχθηκε σύντομα σε ένα σταθερό μέγεθος. Το 2013 με τη βιντεοπαιχνίδια φωτογραφική σειρά Doublefaced κατάφερε διεθνή διάκριση, και τον ανέδειξαν σε έναν από τους πιο επιδραστικούς καλλιτέχνες του Βερολίνου.

Από νωρίς στην καριέρα του ο Bieniek είχε ξεχωρίσει με ενέργειες που ταρακούνησαν το κοινό και τη συμβατική τέχνη. Εμπνευσμένος από τα σωματικά όρια της δασκάλας του Abramović, χρησιμοποίησε το σώμα του ως μέσο και σε μια πρώιμη δουλειά του ακτινοβόλησε καθημερινά ένα νέο τραύμα στον βραχίονά του. Παράλληλα διοχέτευε κοινωνικά πειράματα στον δημόσιο χώρο, τοποθετώντας αλυσίδες κλειδώνοντας μπροστά σε μετρό ή πλατεία χωρίς άδεια. Με τον τρόπο αυτό επέδειξε πόσο τυφλός είναι ο άνθρωπος απέναντι στην οπτική και κρατική εξουσία. Με το βιβλίο Realfake που κυκλοφόρησε το 2011 διεύρυνε αυτά τα πειράματα στο ψηφιακό πεδίο: Δημιουργώντας αμέτρητα ψευδή προφίλ, χειραγώγησε συστηματικά αλγόριθμους, μέσα ενημέρωσης και τη δημόσια αντίληψη – πολύ πριν το φαινόμενο των