Tijs Dragtsma (1992) - The Iris Set Ablaze

Υπάρχει μια στιγμή πριν την αναγνώριση, όταν το μάτι είναι ακόμη μόνο σχήμα, και αυτό το έργο ζει ακριβώς εκεί. Ένα μόνο βλέμμα, οριοθετημένο monumental και με τόλμη κόμικ, γεμίζει την επιφάνεια σχεδόν από άκρη σε άκρη, οι βλεφαρίδες ακτινοβολούν προς τα έξω σαν έκρηξη φωτός γύρω από ένα κέντρο που αρνείται να αποσυνδεθεί από το βλέμμα.

Τίποτα εδώ δεν εκτυπώνεται ή ζωγραφίζεται. Οι βλεφαρίδες, το χείλος του βλεφάρου, οι λεπτοί ακτινωτοί γραμμικοί γραμμές της ίριδας, όλα αυτά υπάρχουν γιατί αφαιρέθηκε υλικό, όχι γιατί προστέθηκε. Ελεγχόμενα χαράγματα ανοίγουν την επιφάνεια του βαθύ κόκκινου χρωματιστού καθρέπτη γυαλιού, και όπου το γυαλί παραμένει ανέγγιχτο, κρατά τη σκ darkness, πυκνή και αδιατάρακτη, έτσι το μάτι φαίνεται να ανεβαίνει απευθείας από το κενό γύρω του.

Το κόκκινο δεν είναι επιλογή φόντου εδώ, είναι η θερμοκρασία ολόκληρου του κομματιού. Είναι η ζέση ενός βλέμματος που κρατήθηκε ένα χτύπο παραπάνω, η θερμότητα κάτω από το δέρμα ενός συναισθήματος που δεν έχει ακόμη ονομαστεί, το χρώμα που γυμνάζει όταν γίνεται πλέον φλεγόμενο αντί να είναι απλώς ανοιχτό.

Σε κοντινή απόσταση, το μάτι διαλύεται σε ένα πεδίο ατομικών χαρακτήρων, λεπτών, συνειδητών, που πιάνουν ό,τι φως τα βρίσκει. Μετακινηθείτε πίσω και διαφαίνονται ξανά σε βλεφαρίδα, βλεφάρυγο και ίριδα, ολόκληρο και παρακολουθώντας. Η εικόνα υπάρχει πάντοτε, παρούσα μέσα από το ίδιο το γυαλί, και το φως δεν τη δημιουργεί. Την ενισχύει, βαθαίνει το αντίθεση χωρίς ποτέ να κάνει το μάτι να εμφανιστεί ή να εξαφανιστεί.

Δεδομένου ότι η επιφάνεια είναι καθρέφτης, ο χώρος γύρω της, και το άτομο που βρίσκεται ενώπιον της, τραβιούνται στην αντανάκλαση ανάμεσα στα χαράγματα. Δεν κοιτάτε απλώς αυτό το μάτι. Για μια στιγμή, κοιτάζει πίσω με το δικό σας πρόσωπο παγιδευμένο μέσα του, και το βλέμμα γίνεται έναν είδος ανταλλαγής αντί ενός μονομερούς πράξης.

Το Iris Set Ablaze συνεχίζει τη σειρά Art on Mirror από τον Tijs Dragtsma, στην οποία χαραγμένη εικόνα τοποθετείται σε χρωματιστό καθρέφτη γυαλιού και ο θεατής γίνεται μέρος του έργου. Μία οπτική γλώσσα όπου η ζημιά δεν αποτελεί καταστροφή, αλλά δομή, και όπου ο καθρέφτης μετατρέπει το βλέμμα σε συμμετοχή. Αυτό το έργο είναι μοναδικό.

"Ένα μάτι που δεν κλείνει, σε ένα κόκκινο που δεν ψύχεται."

Σχετικά με το Art on Mirror – Red

Το Art on Mirror είναι ένα σώμα έργων όπου η εικόνα χαράσσεται σε χρωματιστό καθρέφτη γυαλιού, και ο κόσμος μπροστά από το έργο γίνεται μέρος του. Κάθε γραμμή κόβεται σε μια βαθιά κόκκινη καθρέφτισμένη επιφάνεια ακρυλικού γυαλιού. Τα χαράγματα υπάρχουν πάντοτε, έντεχνα απέναντι στο χρώμα, ενώ η επιφάνεια γύρω τους διατηρεί την ανάκλαση του δωματίου, του φωτός ημέρας και του ατόμου που κοιτά.

Από απόσταση η εικόνα διαβάζεται σαφής και πλήρης, ένα αχνό μορφή που βρίσκεται σε ένα πεδίο κόκκινου. Πλησιάζοντας, το έργο ανοίγει σε ένα ευαίσθητο ιστό από ατομικούς χαρακτήρες, λεπτούς και συνειδητούς, καθένας ουσιαστικά για το σύνολο. Πίσω και ανάμεσά τους το καθρέφτης κάνει ό,τι κάνει ένας καθρέφτης. Μεταφέρει το δωμάτιο και τον θεατή στη σύνθεση, έτσι ώστε οι περιβάλλοντες στον χώρο αλλάζουν με τον τόπο που κρέμεται το έργο, ενώ η ίδια η εικόνα παραμένει σταθερή στη θέση της.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ενισχύει. Το κόκκινο υπόβαθρο απορροφά και αντανακλά, οι χαραγμένες γραμμές πιάνουν και κρατούν, και υπό ένα εστιασμένο φως η αντίθεση βαθαίνει μέχρι που το σχήμα παίρνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα. Σε πιο απαλό φως το χρώμα προβάλλεται και το έργο εδραιώνεται σε μια πιο ήσυχη καταγραφή, χωρίς ποτέ να χάσει το θέμα του.

Το κόκκινο είναι το χρώμα του αίματος, της φωτιάς και όλων όσων δεν μπορούμε να μείνουμε ήσυχοι για αυτά. Αυτό είναι το συναισθηματικό έδαφος στο οποίο κάθε έργο σε αυτή τη σειρά στηρίζεται, και τα θέματα επιλέγονται ώστε να ανήκουν σε αυτό.

Το Art on Mirror συνεχίζει την χαραγμένη απεικόνιση του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma σε νέο έδαφος. Όπου τα μαύρα έργα αντλούν την ισχύ τους από την απουσία, αυτά τα έργα την αντλούν από την ανάκλαση. Ο θεατής δεν κοιτάζει πλέον μόνο το έργο. Είναι μέσα σε αυτό.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Ονομάζομαι Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια συνεχής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η δουλειά μου ξεκινά συχνά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναισθήματα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα δομούνται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα εμφανίζονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την ανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τα ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Με fascinates by contrast. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που παραμένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την αναστοχασμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις ενώνουν. Δεν είναι μόνο ένα εργαστήριο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, συνειδητά και ζωντανά.