Tijs Dragtsma (1992) - Two Profiles Kissed by Fire

Δύο προφίλ κλίνουν προς το ένα το άλλο μέχρι ο χώρος между τους να εξαφανιστεί σχεδόν εντελώς, τη στιγμή πριν από ένα φιλί κεκλεισμένο σε μια μεμονωμένη ανέπαφη αναπνοή. Τίποτε εδώ δεν προστίθεται. Η εικόναExists μόνο επειδή η επιφάνεια γύρω της απομακρύνθηκε, ένα πεδίο ατομικών σημαδιών γδαρμένα πάνω σε βαθύ κόκκινο χρωματιστό καθρέπτη γυαλί μέχρι που δύο πρόσωπα υψώνονται από το σκοτάδι.

Σε κοντινή απόσταση το έργο διαλύεται σε υφή, ακανόνιστα πεδία λεπτών γδαρσιμάτων συγκεντρωμένα σαν στατικό κύμα μέσα στα μαλλιά και στον ώμο, παραχωρώντας τη θέση προς τις αραιές, συνειδητές γραμμές περιγράμματος που φέρουν τη μύτη, τα χείλη, το κλειστό μάτι. Με μια βήμα πίσω αυτά τα ίδια σημεία γίνονται το ζευγάρι, μεγαλιόχρωμο και ακόμα, που κρατά μια μόνο κίνηση που δεν χρειάζεται ιστορία πέρα από αυτήν.

Το κόκκινο φέρνει το βάρος του κομματιού όσο και το σχέδιο, το χρώμα της ζεστασιάς και της επιθυμίας, μιας στιγμής υπερφορτισμένης ώστε να μην μείνει ήσυχη. Καθίσει πίσω από τα figures όπως η θερμότητα πίσω από γυαλί, έτσι ώστε το φιλί να διαβάζεται όσο και να αισθάνεται, όσο και να φαίνεται.

Το καθρέπτης δεν σε αφήνει ποτέ να σταθείς έξω από το έργο. Γύρω από τα δύο προφίλ, το δωμάτιο που στέκεσαι σε, το φως του, οι τοίχοι σου, το δικό σου περίγραμμα, συσσωρεύεται στην ανέπαφη γυάλινη επιφάνεια, έτσι ώστε ο χώρος του να παρακολουθείς να γίνεται μέρος της σύνθεσης. Δεν βλέπεις απλώς αυτό το κομμάτι. Εσύ είσαι τυλιγμένος μέσα σε αυτό.

Η εικόνα υπάρχει πάντα, παρούσα στην επιφάνεια είτε φωτίζεται είτε όχι. Αυτό που αλλάζει είναι μόνο το βάθος του δωματίου που αντικατοπτρίζεται γύρω από αυτήν και η κοφτερή αντίθεση όταν το φως πέφτει πάνω στις γδαρσίματα. Το φως δεν δημιουργεί αυτό το φιλί. Το οξύνοντάς το το.

Τα Δύο Προφίλ Φιλήθηκαν από τη Φωτιά συνεχίζει τη σειρά Art on Mirror από τον Tijs Dragtsma, στην οποία γδαρμένες εικόνες τοποθετούνται σε χρωματισμένο καθρέπτη γυαλί και ο θεατής γίνεται μέρος του έργου. Μια οπτική γλώσσα όπου ο τραυματισμός δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή, και όπου ο καθρέπτης μετατρέπει το βλέμμα σε συμμετοχή.

"Κάποια φιλάκια δεν θυμούνται με λόγια, μόνο με το φως που αφήνουν πίσω."

Σχετικά με το Art on Mirror – Red

Το Art on Mirror είναι ένα σώμα έργων όπου η εικόνα γδαρνιέται πάνω σε χρωματισμένο καθρέφτη γυαλί, και ο κόσμος μπροστά από το έργο γίνεται μέρος του. Κάθε γραμμή κόβεται σε μια βαθιά κόκκινη γυαλισμένη επιφάνεια από ακρυλικό γυαλί. Οι γδαρσίματα υπάρχουν πάντα, φωτεινά ενάντια στο χρώμα, ενώ η επιφάνεια γύρω τους συνεχίζει να αντικατοπτρίζει το δωμάτιο, το φως της ημέρας και το άτομο που κοιτάζει.

Από απόσταση η εικόνα διαβάζεται καθαρά και πλήρως, ένα αχνό σχήμα που κρατιέται σε ένα πεδίο κόκκινο. Κοντά περισσότερο, το έργο ανοίγει σε ένα ευαίσθητο ιστό από μεμονωμένα σημεία, λεπτά και συνειδητά, καθένα από τα οποία ουσιαστικά για το όλον. Πίσω και ανάμεσά τους το καθρέπτης κάνει ό,τι κάνει ένας καθρέπτης. Μεταφέρει το δωμάτιο και τον θεατή στη σύνθεση, ώστε το περιβάλλον στο έργο να αλλάζει με τον τόπο που κρέμεται, ενώ η εικόνα παραμένει σταθερή στη θέση της.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνεται. Το κόκκινο υπόβαθρο απορροφά και αντανακλά, τα γδαρμένα γραμμικά σημεία πιάνουν και κρατούν, και κάτω από ένα εστιακό προβολέα το αντίθεση βαθαίνει μέχρι το σχήμα να πάρει μια γλυπτή, σχεδόν φωτεινή ποιότητα. Με ήπιο φως το χρώμα προβάλλεται και το έργο εγκαθίσταται σε ένα πιο ήσυχο ρετζίστ, χωρίς ποτέ να χάσει το θέμα του.

Το κόκκινο είναι το χρώμα του αίματος, της φωτιάς και όλων εκείνων για τα οποία δεν μπορούμε να παραμείνουμε ήρεμοι. Αυτό είναι το συναισθηματικό έδαφος με το οποίο κάθε έργο σε αυτή τη σειρά τοποθετείται, και οι θεματικές επιλογές διαλέγονται να ανήκουν σε αυτό.

Το Art on Mirror συνεχίζει την γδαρμένη απεικόνιση του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma σε μια νέα βάση. Όπου τα μαύρα έργα τραβούν τη δύναμή τους από την απουσία, αυτά την τραβούν από την αντανάκλαση. Ο θεατής δεν κοιτάζει πλέον μόνο το έργο. Ο θεατής βρίσκεται μέσα του.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Ονομάζομαι Τις Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, οδηγούμαι από μια διαρκή επιθυμία να εξερευνήσω νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συναντιούνται.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια μπορεί να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

ΜWithin TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή τη ένταση. Αυτό που τα συνδέει είναι η κοινή δέσμευση για πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζει ο αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και αίσθησης. Μεταξύ του ορατού και αυτού που μένει ανοιχτό σε ερμηνεία. Στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την ανά reflection και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις έρχονται μαζί. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, προμελετημένα και ζωντανά.