Karam Singh - Aqua Glisser IX

Περιγραφή από τον πωλητή

"India Contemporary curated by Veer Hooda" παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν πρωτότυπα έργα από πολύ established Ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες, και να συνδεθούν με ένα από τους πιο ζωντανούς και ταχύτερα αναπτυσσόμενους αγορές τέχνης στον κόσμο.

Το India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους Ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλογίζεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαθύτητα, πρωτο originality και μακροπρόθεσμη σημασία, και κάθε έργο είναι πρωτότυπο, προερχόμενο από το στούντιο του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει επειδή η απόσταση ανάμεσα στο ινδικό στούντιο και τον ευρωπαϊκό τοίχο, μέχρι τώρα, ήταν το κύριο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και τους συλλέκτες που θα ήθελαν τα έργα τους. Το India Contemporary περιορίζει αυτή την απόσταση: καμία ενδιάμεση αγορά, καμία επιπλέον χρέωση μεταπώλησης, άμεση πρόσβαση στα πρώιμα στάδια.

Η σύγχρονη ινδική σκηνή τέχνης βρίσκεται σε μια εξαιρετική φάση - δυναμική, διανοητική, πολυφωνική και αναπτύσσεται ταχύτατα τόσο σε παγκόσμια προβολή όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια συναρπαστική στιγμή για Ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με την ινδική σύγχρονη τέχνη σε μια καίρια φάση της ανοδικής πορείας της.

Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται σε σας απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμούς για πρωτότυπα έργα τέχνης εισαγόμενα από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Karam Singh

Ο Karam Singh ζει και εργάζεται στη Νέα Δελχί. Είναι γνωστός για βαθιά, υφασματικά πλούσιους καμβάδες που διερευνούν το ανθρώπινο συναίσθημα, τον απομονωτισμό και την αντίσταση απέναντι στα φυσικά στοιχεία, και που κρατούν τον εξωτερικό κόσμο και το εσωτερικό ψυχολογικό τοπίο στην ίδια σκηνή. Το χαρακτηριστικό του στυλ συνδυάζει βαθιά παλέτα, εκτεταμένες πινελιές με μαχαίρι παλέτας και έντονο φωτισμό για να αιχμαλωτίσει φιγούρες και φυσικά μοτίβα που αιωρούνται εν κινήσει.

Οραματισμός για την τέχνη

Οι περισσότεροι ζωγράφοι της φιγούρας αναζητούν τη στάση. Ο Singh αναζητά τη στιγμή πριν η στάση επιλυθεί - το σώμα ήδη δεσμευμένο στο νερό και ακόμη όχι φτάνοντας, το λουλούδι ανοιχτό και το φως πάνω από την λίμνη ήδη αλλάζει. Διαθέτει εξειδικευμένο έλεγχο λεπτομερές σχεδίου και τον αξιοποιεί στην μια στιγμή που δεν θα μείνει ακίνητη. Το αποτέλεσμα είναι ένα σώμα έργων που διαβάζεται από απόσταση ως καθαρό φως και κίνηση, και σε κοντινή απόσταση ως επιφάνεια κατασκευασμένη με κάθε πινελιά φορτισμένη, τα μαχαίρια και η ολίσθηση του πινέλου που άφησαν όταν έπεσαν.

Οι δύο σωστες εργασιών που προσφέρονται εδώ αποτελούν τα δύο ήμισυ του εγχειρήματος. Το *Aqua Glisser* είναι η ανθρώπινη πλευρά: κολυμβητές και δύτες που φαίνονται κάτω από το νερό, η φιγούρα διαλύεται στο στοιχείο που τη μεταφέρει. Οι πίνακες *Himalayan* είναι το άλλο ήμισυ: λίμνες λωτών και ανθισμένες θάμνοι όπου η φιγούρα είτε απομακρύνεται εντελώς είτε διπλώνεται μέσα στο άνθος μέχρι να μείνει μόνο ένα πρόσωπο. Και τα δύο μιλούν για το ίδιο πράγμα - ένα σώμα που συναντά μια δύναμη μεγαλύτερη από τον εαυτό του, και η παράξενη ηρεμία που προέρχεται από τη διακοπή της μάχης.

Ένας δημόσιος καλλιτέχνης

Η καλλιτεχνική φιλοσοφία του Singh κεντρώνεται στην δημοκρατικοποίηση της τέχνης: η μεταφορά έργων υψηλού εννοιολογικού περιεχομένου εκτός γκαλερί και σε μια ευρύτατη δημόσια υποδομή, όπου συναντά καθημερινούς επιβάτες αντί συλλέκτες.

Έχει εργαστεί σε κλίμακα. Συνεργαζόμενος με μια ομάδα καλλιτεχνών στο πλαίσιο πρωτοβουλίας των Artists Network India και της Κυβέρνησης, έχει ανατεθεί σε έργα σε διεθνείς αεροδρόμια και δημόσιους χώρους σε ολόκληρη τη χώρα. Η μεγαλύτερη δημόσια ανάθεσή του είναι ένα πολυπινακωτό τοιχογραφικό έργο που βρίσκεται μόνιμα στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Γιαπούρ. Πέρα από το Γιαπούρ, οι μεγαλύτερες ζωγραφιές και εγκαταστάσεις του διατηρούνται σε εξέχοντα θεσμικά λόμπι σε Νέα Δελχί, συμπεριλαμβανομένων των εταιρικών εδρών στο Cyber City και κέντρα πολιτισμού με κρατική υποστήριξη, και ο κατάλογος αναθέσεων περιλαμβάνει το Γραφείο Υπουργείου Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας και το Ινστιτούτο Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ινδίας.

Εκθέσεις

Μονές: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Ομαδικές και Μπεναλάδες: *The Art of India* Ετήσια Έκθεση, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Δημόσιες και θεσμικές αναθέσεις: Διεθνές Αεροδρόμιο του Γιαπούρ; αεροδρόμια και δημόσιοι χώροι σε εθνικό επίπεδο, με τους Artists Network India και την Κυβέρνηση; το Γραφείο Υπουργείου Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας; το India Heritage Institute; θεσμικά και εταιρικά λόμπι σε Νέα Δελχί.

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Karam Singh
Τίτλος: Aqua Glisser IX
Έτος: 2026
Μέγεθος: 90 x 90 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά

Μια γυναίκα βλέπει από πίσω, με μέση βάθος, ένα χέρι ανεβασμένο για να ωθήσει το μαύρο μακριά της προς το πρόσωπό της από τα μαλλιά της. Το νερό γύρω της στριφογυρίζει σε πλήρη κυκλική δίνη, κύμα κύματος σε κύμα που σχεδιάζεται σε συμμετρικές πινελιές κοβαλτ, λευκού και γκρίζου που φτάνουν μέχρι τις τέσσερις γωνίες του καμβά, έτσι ώστε να διαβάζεται ως ένα στρόβιλος με αυτήν στη βόμβα.

Η παλέτα είναι σχεδόν μονοχρωματική - γαλάζιο και μαύρο, με μια ζεστή διαδρομή κατά μήκος του ώμου και ένα αχνό ρουβί της κόκκινης αριστεράς. Τα μαλλιά και το νερό είναι ζωγραφισμένα με η ίδια κίνηση και το ίδιο βάρος, και στο σημείο που συναντώνται είναι πραγματικά δύσκολο να πει κανείς ποιο είναι ποιο.

Πρόκειται για το πιο συντακτικά φιλόδοξο έργο από τα δέκα: μια σπειροειδής κατασκευή ολόκληρη από πινελιές, που κρατά μια φιγούρα που στρέφεται μακριά.

Υπογεγραμμένο χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης ινδο-ευρωπαϊκής καταγωγής (Αυστριακός) με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές του ρίζες και μεγάλη αγάπη για την πλέον κατοικία του, την Ευρώπη.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις στον κόσμο και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out παράστασή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στη Βενετίας Μπιεννάλε 2026 και στο ArtExpo New York 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ το ίδιο του έργο αποτυπώνει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει τα εξαιρετικά ινδικά καλλιτεχνικά ταλέντα πιο ορατά και προσβάσιμα στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης. Θέτοντας μεταξύ Ινδίας και Ευρώπης, λειτουργεί ως πολιτισμικός διαμεσολαβητής, προσφέροντας άμεση πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν διεθνή αναγνώριση - μια διακριτή εσωτερική οπτική σε μια καίρια στιγμή για την ινδική σύγχρονη τέχνη.

Υπογραφή και αυθεντικότητα: Το έργο φέρει χειρόγραφη υπογραφή από τον καλλιτέχνη, και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary by Vijit Veer Hooda.

Αποστολή: Αυτό το έργο αποστέλλεται από την Ινδία και είναι πλήρως ασφαλισμένο κατά τη μεταφορά προς τον αγοραστή.

Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακας πακετάρεται επαγγελματικά και αποστέλλεται τυλιγμένος σε σωλήνα. Παραλαμβάνεται χωρίς τέντωμα και θα χρειαστεί να τεντωθεί εκ νέου σε ένα πλαίσιο κατά την άφιξη - κάθε σφραγιστής ικανοποιεί αυτή τη διαδικασία.

Επιτελωνισμός και δασμοί: Ο δασμός εισαγωγής για πρωτότυπα έργα τέχνης είναι 0% σε πολλές χώρες της ΕΕ. Κάποιες χώρες εφαρμόζουν μειωμένο ΦΠΑ εισαγωγής 5-12% και/ή μια μικρή χρέωση εκτελωνισμού, πληρωτέα από τον αγοραστή πριν από την παράδοση και στις περισσότερες περιπτώσεις ρυθμίζεται online με την εταιρεία παράδοσης σε λίγα λεπτά. Υποστηρίζουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτιδήποτε χρειάζεται η διαδικασία.