Maria Ruisi - Emerald Current
03
ημέρες
12
ώρες
40
λεπτά
34
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 100
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
 | 100 € | |
|---|---|---|
| 69 € | |
 | 64 € | |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141366 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Emerald Current της Maria Ruisi, μοναδικό έργο του 2022 σε σπουλατρικό ανάγλυφο 3D με μαύρο υπόβαθρο και πράσινο σμαραγδί και χρυσά ακρυλικά εφέ, στερεωμένο σε σκληρή ξυλεία, σε ελαιογραφία σε minimalist white American box frame, χειρόγραφα υπογεγραμμένο εμπρός και πίσω, διαστάσεις 50 × 50 × 5 cm (51 × 51 × 6 cm με το κάδρο), βάρος 3 kg.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Artist: Maria Ruisi
Γεννήθηκε: Μάιου 1983, Λετονία
Τίτλος: Emerald Current
Έτος: 2022
Τεχνική: Γλυπτική 3D ανάγλυφο, ακρυλικό και χρυσά ακρυλικά σε έντονο ρυθμό σε σκληρή επιφάνεια
Κάλυψη/Τοποθέτηση: Εγκατεστημένο σε σκληρό ξύλινο πάτωμα
Διαστάσεις έργου: 50 × 50 × 5 cm
Συνολικές διαστάσεις πλαισίου: 51 × 51 × 6 cm
Πλαίσιο: Περιλαμβάνεται minimalist λευκό αμερικανικό πλαίσιο
Κατηγοριοποίηση: Μοναδικό αυθεντικό έργο — 1/1
Κατάσταση: Εξαιρετική
Υπογραφή: Χειρόγραφη υπογραφή από την Maria Ruisi στο μπροστινό μέρος και στην πίσω πλευρά
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας: Περιλαμβάνεται, εκδοθεί από την γκαλερί
Αναγνωριστικό Αποθήκης: AAG · MR · EC · 2022 · 001
Κυριότητα: Καλλιτεχνικό εργαστήριο του καλλιτέχνη — Abstract Art Gallery, Ρίγα, Λετονία
Παρουσίαση: Προσυναρμολογημένο και έτοιμο για κρέμασμα
Το έργο
Στο Emerald Current, η Maria Ruisi μετατρέπει την κίνηση, την ύλη και το φως σε έναν ισχυρό γλυπτικό ρυθμό.
Χειροποίητα σμιλευμένα ανάγλυφα τριών διαστάσεων ξεφυτρώνουν από ένα εξαιρετικά βαθύ μαύρο υπόβαθρο. Οι ανυψωμένες επιφάνειες φέρουν φωτεινά passages σμαραγδένιου πράσινός και εκλεπτυσμένα χρυσά ακρυλικά ακέντρα, δημιουργώντας μια δραματική αλληλεπίδραση μεταξύ σκιάς, χρώματος και αντανάκλασης του φωτός.
Επαναλαμβανόμενα γλυπτικά μορφώματα φαίνονται να κινούνται σε όλη την επιφάνεια όπως ένα ρεύμα που προχωρά μέσα από το σκοτάδι. Ανάλογα με τη φαντασία του θεατή, μπορούν να θυμίζουν φύλλα που μεταφέρονται από το νερό, μεταλλικά θραύσματα, οργανικές δομές ή λάμψεις ενέργειας που ταξιδεύουν προς το φως.
Κάθε ανάγλυφο έχει διαμορφωθεί χειροποίητα. Κανένα δύο στοιχεία δεν αντιδρούν στο φως με τον ίδιο τρόπο. Κάποιες επιφάνειες φαίνονται πυκνές και αρχιτεκτονικές, ενώ άλλες φαίνονται ελαφρύτερες και σχεδόν αιωρούνται πάνω από το μαύρο υπόβαθρο.
Καθώς ο θεατής κινείται γύρω από το έργο, τη σύνθεση αλλάζει ευαισθητικά. Οι σκιές βαθαίνουν, οι πράσινες αποχρώσεις γίνονται εντονότερες και οι χρυσές λεπτομέρειες εμφανίζονται ή υποχωρούν ανάλογα με το περιβάλλον φως και τη γωνία θέασης. Έτσι, το έργο προσφέρει μια εξελισσόμενη οπτική εμπειρία αντί για μια στατική εικόνα.
Η αντίθεση μεταξύ μαύρου, σμαραγδένιου και χρυσού δίνει στη συνθεση μια επιβλητική αλλά εξελιγμένη παρουσία. Το μαύρο δημιουργεί βάθος και σιωπή· το σμαραγδένιο φέρνει ζωή, ανανέωση και κίνηση· ο χρυσός λειτουργεί ως ελεγχόμενη πηγή θερμότητας και φωτισμού.
Ο τίτλος Emerald Current εκφράζει αυτόν τον διπλό χαρακτήρα. “Emerald” αναφέρεται στην πολύτιμη ένταση του πράσινου, ενώ “Current” παραπέμπει σε αδιάκοπη κίνηση, κυκλοφορία και ενέργεια. Μαζί περιγράφουν μια δύναμη που ταξιδεύει μέσα από το σκοτάδι χωρίς να χάνει την κατεύθυνσή της.
Αυτό το εξ ολοκλήρου χειροποίητο έργο συνδυάζει ζωγραφική, ανάγλυφο και γλυπτική κατασκευή. Ο σκληρός στηρίζων και η στερεά μεταλλική στήριξη δίνουν στη σύνθεση σταθερότητα και έντονη φυσική παρουσία, ενώ το σημαντικό βάθος του ανάγλυφου επιτρέπει να επεκταθεί πέρα από την συμβατική επιφάνεια ενός πίνακα.
Το περιλαμβανόμενο μινιμαλιστικό λευκό αμερικανικό πλαίσιο δημιουργεί μια καθαρή οπτική απόσταση μεταξύ του έργου και της γύρω αρχιτεκτονικής. Ο περιορισμένος του σχεδιασμός εντείνει τη σύνθεση μαύρου, σμαραγδένιου και χρυσού χωρίς να ανταγωνίζεται με αυτή.
Αυτό είναι ένα μοναδικό πρωτότυπο έργο, αριθμημένο 1/1. Δεν πρόκειται για εκτύπωση, έκδοση ή αναπαραγωγή.
Σχετικά με τη Maria Ruisi
Η Maria Ruisi, που γεννήθηκε στη Λετονία τον Μάιο του 1983, είναι σύγχρονη καλλιτέχνης, ιδρύτρια της τέχνης και μηχανικός PhD, αναγνωρισμένη για την ξεχωριστή της δεξιοτεχνία στην υφή, τη σύνθεση ανάγλυφου και την αλληλεπίδραση ύλης και φωτός.
Η καλλιτεχνική της ευαισθησία ανάπτυξη από την πρώιμη παιδική ηλικία και αργότερα εμπλουτίστηκε από ένα αυστηρό επιστημονικό και τεχνικό υπόβαθρο. Αυτή η συνύπαρξη οδήγησε σε μια σπάνια δημιουργική πρακτική όπου η μηχανική ακρίβεια και η καλλιτεχνική διαίσθηση γίνονται αδιαχώριστες.
Αντί να θεωρεί τον καμβά ή τη σκληρή επιφάνεια ως επίπεδη εικόνα, η Maria Ruisi κατασκευάζει κάθε έργο ως φυσική σύνθεση. Τα ανάγλυφα στοιχεία διαμορφώνονται, τοποθετούνται και εξισορροπούνται με στενή προσοχή στην ένταση, το βάρος, την επανάληψη, το βάθος και τον χωρικό ρυθμό.
Οι προηγμένες τεχνικές της συνδυάζουν ακρυλική ζωγραφική, γλυπτά ανάγλυφο και προσεκτικά ελεγχόμενη πειραματισμό με υλικά. Κάθε ανασηκωμένο στοιχείο διαμορφώνεται με το χέρι, καθιστώντας κάθε σύνθεση αδύνατη την επανάληψη με τον ίδιο τρόπο.
Το φως αποτελεί βασικό συστατικό της πρακτικής της. Διαχέεται σε όλη την επιφάνεια, αποκαλύπτει κρυφές τονικά παραλλαγές και δημιουργεί σκιές που αλλάζουν ανάλογα με την ώρα της ημέρας, το περιβάλλον και τη γωνία θέασης.
Για τη Μαρία Ρούζη, ένα έργο δεν είναι ένα στατικό διακοσμητικό αντικείμενο. Είναι μια εξελισσόμενη δομή της οπτικής του χαρακτήρα που συνεχίζει να μεταμορφώνεται μέσα από τη σχέση του με τον χώρο και το φως.
Τα έργα της χαρακτηρίζονται από δυνατές σύγχρονες συνθέσεις, απτική πλούσια υφή, τεχνική ακρίβεια και μια εκλεπτυσμένη ισορροπία μεταξύ δύναμης και αυτοσυγκράτησης.
Η Maria Ruisi εκπροσωπείται από την Abstract Art Gallery, Ρίγα, Λετονία.
Αυθεντικότητα και προέλευση
Το έργο δημιουργήθηκε απευθείας στο εργαστήρι της Maria Ruisi και προέρχεται από την Abstract Art Gallery, Ρίγα.
Είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο μπροστά και πίσω. Η πίσω πλευρά φέρει την ταυτοποίηση της γκαλερί και τον μοναδικό αριθμό καταγραφής:
AAG · MR · EC · 2022 · 001
Ένα Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας που εκδόθηκε από τη γκαλερί συνοδεύει το έργο.
Προέλευση:
• Εργαστήριο της Maria Ruisi, Λετονία
• Abstract Art Gallery, Ρίγα
• Ιδιωτικός συλλέκτης αγοράζοντας το έργο μέσω Catawiki
Κατάσταση και παρουσίαση
Το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Αποτίθεται σε σκληρό ξύλο και παρουσιάζεται σε περιλαμβανόμενο μινιμαλιστικό λευκό αμερικανικό πλαίσιο. Οι συνολικές διαστάσεις με το πλαίσιο είναι 51 × 51 × 6 cm.
Το έργο παραδίδεται πλήρως συναρμολογημένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Οποιαδήποτε ατέλεια ή λεπτομερής παραλλαγή που φαίνεται μέσα στο ανάγλυφο, στην υφή και στην βαμμένη επιφάνεια είναι σκόπιμες ιδιαιτερότητες της χειροποίητης διαδικασίας της καλλιτέχνιδας και αποτελούν μέρος της αυθεντικότητας του έργου.
Πιστοποίηση και διαρκείας εγγύηση
Το έργο συνοδεύεται από:
- Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας
- Ταυτοποίηση γκαλερί και αριθμός αποθέματος
- Διαρκής γκαλερί εγγύηση
- Κατευθυντήριες οδηγίες συντήρησης και εγκατάστασης
- Διαρκής μετά-πώληση από την Abstract Art Gallery
- Επαγγελματική συσκευασία και παράδοση
Το έργο θα αποσταλεί επίπεδο και πλήρως συναρμολογημένο. Δεν θα τυλιχθεί ποτέ.
Για τη διατήρηση του γλυπτικού ανάγλυφου, του πλαισίου και της βαμμένης επιφάνειας, θα προστατευθεί με:
- Μαλακό, μη-τραυματικό προστατευτικό χαρτί
- Ενισχυμένη προστασία γύρω από το ανάγλυφο και το πλαίσιο
- Προστατευτικά γωνιακά στοιχεία
- Σκληρά πάνελ XPS μπροστά και πίσω
- Ισχυρή εξωτερική συσκευασία ανθεκτική σε πίεση και κρούση
Ιδιαίτερη φροντίδα θα ληφθεί ώστε να αποφευχθεί οποιοδήποτε υλικό συσκευασίας να πιέζει άμεσα τα ανασηκωμένα γλυπτικά στοιχεία.
Η αποστολή θα διαχειριστεί από DHL Express, με επαγγελματική παρακολούθηση και πλήρη ασφάλιση. Οι πληροφορίες εντοπισμού θα κοινοποιηθούν αμέσως στον συλλέκτη μετά την αποστολή.
Ένα ισχυρό, εκλεπτυσμένο και απόλυτα μοναδικό γλυπτικό έργο για συλλέκτες που επιδιώκουν τη σύγχρονη αφαίρεση, γλυπτική ανάγλυφο και μια συνεχώς εξελισσόμενη αλληλεπίδραση μεταξύ χρώματος, ύλης και φωτός.
Maria Ruisi — Abstract Art Gallery, Ρίγα, Λετονία. Πλήρη δικαιώματα διαφυλάσσονται.
Διόρθωση συμβουλευτική για Artsy: αφαιρέστε « signed in plate » και « stamped by artist’s estate ». Η ακριβής αναφορά είναι:
Hand-signed by Maria Ruisi on the front and reverse. Gallery identification label on the reverse.
Ιστορία πωλητή
ΑΒΣΤΡΑΚΤ ΖΑΛΛΑΡΙ ΑΡΤ
Αφηρημένες, γλυπτικές και σύγχρονες ζωγραφικές — Αποκλειστικά πρωτότυπα έργα — Εγγύηση ζωής — Δωρεάν αποστολή παγκοσμίως
Γρήγορη αποστολή από το Διεθνές Αεροδρόμιο Ρίγα εντός 24–48 ωρών μετά την επιβεβαίωση της παραγγελίας. Ο χρόνος παράδοσης εξαρτάται στη συνέχεια από τη χώρα του συλλέκτη και τον διεθνή μεταφορέα. Κάθε έργο προσεκτικά συσκευάζεται, συνοδεύεται από το πιστοποιητικό γνησιότητας και ωφελείται από εγγύηση ζωής. Η γκαλερί είναι διαθέσιμη 24 ώρες την ημέρα, 7 ημέρες την εβδομάδα μέσω της Catawiki messaging για οποιαδήποτε συμβουλή, ιχνηλάτηση ή πληροφορία.
Για συλλέκτες, μεσίτες και γκαλερί: τα έργα μπορούν να κρατηθούν από τη γκαλερί, τέλεια αποθηκευμένα και έτοιμα. Περιλαμβάνονται συσκευασία δώρου, πιστοποιητικό, μήνυμα έργου και ειδική αφιέρωση. Επιπλέον άμεση αποστολή απευθείας προς τον πελάτη κατόπιν αίτησης.
Η Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) είναι μια σύγχρονη γκαλερί τέχνης που ιδρύθηκε το 2010, με έδρα τη Ρίγα, Λετονία, ειδικευόμενη στην σύγχρονη αφαίρεση, τη γλυπτική μινιμαλισμού και σε βαθιά έρευνα για υλικά, υφές και βάθος.
Η γκαλερί εκπροσωπεί ένα επιμελημένο ρεπερτόριο σύγχρονων καλλιτεχνών, ο καθένας φέρνει μια διακριτική τεχνική και καλλιτεχνική γλώσσα — από ρίψη ακρυλικών και γλυπτικό ανάγλυφο μέχρι συνδυασμένο υλικό σε καμβά και 3D ακρυλικό ρητίνη. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται για τη δέσμευσή του στην έρευνα υλικών, την τεχνική και τη μακροπρόθεσμη καλλιτεχνική ακεραιότητα.
Τύποι διαθέσιμων έργων
Η γκαλερί προσφέρει αποκλειστικά πρωτότυπα σύγχρονα έργα τέχνης, προσεκτικά επιλεγμένα, συμπεριλαμβανομένων αφαιρετικών μινιμαλιστικών έργων, υφασματοειδών και γλυπτικών συνθέσεων, ανάγλυφων και 3D κομματιών, καθώς και μεγάλων διαστάσεων έργα τοίχου με ισχυρή αρχιτεκτονική παρουσία.
Δυνατές είναι ειδικές παραγγελίες κατόπιν αιτήματος από το ρόστερ των καλλιτεχνών της γκαλερί. Οποιοδήποτε φορμάτ, διάσταση ή χρωματικός σωρός που μπορεί να σχεδιαστεί και να υλοποιηθεί μπορεί να δημιουργηθεί, προσαρμοσμένο ακριβώς στον χώρο και οπτική σας.
Τα τυπικά φορμάτ περιλαμβάνουν 50 × 50 εκ., 50 × 70 εκ., 61 × 91 εκ., 120 × 120 εκ., 123 × 53 εκ., καθώς και μεγαλύτερα φορμάτ ανάλογα με το έργο. Τα βάθη κυμαίνονται σε συνήθεις τιμές από 0,2 εκ. (καμβάς) έως 5–7 εκ., και μπορούν να φτάσουν μέχρι 12 εκ. για ορισμένα γλυπτικά κομμάτια, προσφέροντας έντονη αλληλεπίδραση μεταξύ μορφής, φωτός και χώρου.
Τα πλαίσια και οι επιλογές παρουσίασης περιλαμβάνουν US Box λευκό, US Box μαύρο, λεπτό πλαίσιο αλουμινίου, προστατευτικό σωλήνα μεταφοράς για καμβάδες χωρίς πλαίσιο, και άλλες premium επιλογές φινιρίσματος διαθέσιμες κατόπιν αιτήματος.
Υλικά και Ποιότητα
Τα έργα δημιουργούνται χρησιμοποιώντας υλικά υψηλής κατηγορίας που επιλέγονται σε όλη την Ευρώπη, με ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα, τη σταθερότητα και τη μακροβιότητα. Ανάλογα με τον καλλιτέχνη και το κομμάτι, η γκαλερί χρησιμοποιεί premium ξύλινα στηρίγματα, καμβά επαγγελματικής ποιότητας, λεπτούς ακρυλικούς χρωστικούς ουσίες, φυσικά ινώδη υλικά, ρητίνες και φινιρίσματα επιλεγμένα για την μακροπρόθεσμη αντίστασή τους. Κάθε έργο παρουσιάζεται με προσεκμένη προσοχή στη λεπτομέρεια, το φινίρισμα και την παρουσίαση.
Εξειδίκευση και Καλλιτεχνικό Όραμα
Η Abstract Art Gallery διακρίνεται μέσω μιας επιμελητικής προσέγγισης που συνδυάζει καλλιτεχνική ευαισθησία με έρευνα υλικών — συνεχής εξερεύνηση υφής, χρωστικής ουσίας, ύλης και φωτός σε όλες τις πρακτικές των καλλιτεχνών της. Τα έργα σχεδιάζονται να ενσωματώνονται σε μοντέρνα εσωτερικά, αρχιτεκτονικούς χώρους, εκτελεστικά γραφεία, ξενοδοχεία, γκαλερί και ιδιωτικές συλλογές, διατηρώντας ταυτόχρονα μια ισχυρή καλλιτεχνική ταυτότητα.
Για Συλλέκτες
Τα έργα που προσφέρει η γκαλερί σχεδιάζονται ως γνήσιες καλλιτεχνικές επενδύσεις, με μεγάλη ανθεκτικότητα, ποιότητα επιπέδου μουσείου και αισθητική που προορίζεται να ξεπεράσει τον χρόνο. Η αποστολή είναι δωρεάν παγκοσμίως, προσεκτικά προστατευμένη και ασφαλισμένη, και κάθε έργο ωφελείται από εγγύηση ζωής στην σταθερότητα του χρώματος και την ποιότητα των υλικών υπό κανονικές εκθεσιακές συνθήκες.
Οι ειδικές παραγγελίες είναι ευπρόσδεκτες. Εάν έχετε συγκεκριμένο μέγεθος, συγκεκριμένο χρωματικό παλέτα ή ακριβή όραση για τον χώρο σας, οι καλλιτέχνες μας μπορούν να δημιουργήσουν ένα έργο ακριβώς σύμφωνα με αυτό που έχετε υπόψη. Επικοινωνήστε μαζί μας μέσω του Catawiki messaging για να συζητήσετε το πρότζεκτ σας.
Abstract Art Gallery
Σύγχρονη Τέχνη — Γλυπτικά & Αφηρημένα Έργα — Πολλαπλοί Αντιπροσωπευόμενοι Καλλιτέχνες
Ποιότητα Γκαλερί — Καλλιτεχνική Έρευνα — Αριστεία στα Υλικά
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηArtist: Maria Ruisi
Γεννήθηκε: Μάιου 1983, Λετονία
Τίτλος: Emerald Current
Έτος: 2022
Τεχνική: Γλυπτική 3D ανάγλυφο, ακρυλικό και χρυσά ακρυλικά σε έντονο ρυθμό σε σκληρή επιφάνεια
Κάλυψη/Τοποθέτηση: Εγκατεστημένο σε σκληρό ξύλινο πάτωμα
Διαστάσεις έργου: 50 × 50 × 5 cm
Συνολικές διαστάσεις πλαισίου: 51 × 51 × 6 cm
Πλαίσιο: Περιλαμβάνεται minimalist λευκό αμερικανικό πλαίσιο
Κατηγοριοποίηση: Μοναδικό αυθεντικό έργο — 1/1
Κατάσταση: Εξαιρετική
Υπογραφή: Χειρόγραφη υπογραφή από την Maria Ruisi στο μπροστινό μέρος και στην πίσω πλευρά
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας: Περιλαμβάνεται, εκδοθεί από την γκαλερί
Αναγνωριστικό Αποθήκης: AAG · MR · EC · 2022 · 001
Κυριότητα: Καλλιτεχνικό εργαστήριο του καλλιτέχνη — Abstract Art Gallery, Ρίγα, Λετονία
Παρουσίαση: Προσυναρμολογημένο και έτοιμο για κρέμασμα
Το έργο
Στο Emerald Current, η Maria Ruisi μετατρέπει την κίνηση, την ύλη και το φως σε έναν ισχυρό γλυπτικό ρυθμό.
Χειροποίητα σμιλευμένα ανάγλυφα τριών διαστάσεων ξεφυτρώνουν από ένα εξαιρετικά βαθύ μαύρο υπόβαθρο. Οι ανυψωμένες επιφάνειες φέρουν φωτεινά passages σμαραγδένιου πράσινός και εκλεπτυσμένα χρυσά ακρυλικά ακέντρα, δημιουργώντας μια δραματική αλληλεπίδραση μεταξύ σκιάς, χρώματος και αντανάκλασης του φωτός.
Επαναλαμβανόμενα γλυπτικά μορφώματα φαίνονται να κινούνται σε όλη την επιφάνεια όπως ένα ρεύμα που προχωρά μέσα από το σκοτάδι. Ανάλογα με τη φαντασία του θεατή, μπορούν να θυμίζουν φύλλα που μεταφέρονται από το νερό, μεταλλικά θραύσματα, οργανικές δομές ή λάμψεις ενέργειας που ταξιδεύουν προς το φως.
Κάθε ανάγλυφο έχει διαμορφωθεί χειροποίητα. Κανένα δύο στοιχεία δεν αντιδρούν στο φως με τον ίδιο τρόπο. Κάποιες επιφάνειες φαίνονται πυκνές και αρχιτεκτονικές, ενώ άλλες φαίνονται ελαφρύτερες και σχεδόν αιωρούνται πάνω από το μαύρο υπόβαθρο.
Καθώς ο θεατής κινείται γύρω από το έργο, τη σύνθεση αλλάζει ευαισθητικά. Οι σκιές βαθαίνουν, οι πράσινες αποχρώσεις γίνονται εντονότερες και οι χρυσές λεπτομέρειες εμφανίζονται ή υποχωρούν ανάλογα με το περιβάλλον φως και τη γωνία θέασης. Έτσι, το έργο προσφέρει μια εξελισσόμενη οπτική εμπειρία αντί για μια στατική εικόνα.
Η αντίθεση μεταξύ μαύρου, σμαραγδένιου και χρυσού δίνει στη συνθεση μια επιβλητική αλλά εξελιγμένη παρουσία. Το μαύρο δημιουργεί βάθος και σιωπή· το σμαραγδένιο φέρνει ζωή, ανανέωση και κίνηση· ο χρυσός λειτουργεί ως ελεγχόμενη πηγή θερμότητας και φωτισμού.
Ο τίτλος Emerald Current εκφράζει αυτόν τον διπλό χαρακτήρα. “Emerald” αναφέρεται στην πολύτιμη ένταση του πράσινου, ενώ “Current” παραπέμπει σε αδιάκοπη κίνηση, κυκλοφορία και ενέργεια. Μαζί περιγράφουν μια δύναμη που ταξιδεύει μέσα από το σκοτάδι χωρίς να χάνει την κατεύθυνσή της.
Αυτό το εξ ολοκλήρου χειροποίητο έργο συνδυάζει ζωγραφική, ανάγλυφο και γλυπτική κατασκευή. Ο σκληρός στηρίζων και η στερεά μεταλλική στήριξη δίνουν στη σύνθεση σταθερότητα και έντονη φυσική παρουσία, ενώ το σημαντικό βάθος του ανάγλυφου επιτρέπει να επεκταθεί πέρα από την συμβατική επιφάνεια ενός πίνακα.
Το περιλαμβανόμενο μινιμαλιστικό λευκό αμερικανικό πλαίσιο δημιουργεί μια καθαρή οπτική απόσταση μεταξύ του έργου και της γύρω αρχιτεκτονικής. Ο περιορισμένος του σχεδιασμός εντείνει τη σύνθεση μαύρου, σμαραγδένιου και χρυσού χωρίς να ανταγωνίζεται με αυτή.
Αυτό είναι ένα μοναδικό πρωτότυπο έργο, αριθμημένο 1/1. Δεν πρόκειται για εκτύπωση, έκδοση ή αναπαραγωγή.
Σχετικά με τη Maria Ruisi
Η Maria Ruisi, που γεννήθηκε στη Λετονία τον Μάιο του 1983, είναι σύγχρονη καλλιτέχνης, ιδρύτρια της τέχνης και μηχανικός PhD, αναγνωρισμένη για την ξεχωριστή της δεξιοτεχνία στην υφή, τη σύνθεση ανάγλυφου και την αλληλεπίδραση ύλης και φωτός.
Η καλλιτεχνική της ευαισθησία ανάπτυξη από την πρώιμη παιδική ηλικία και αργότερα εμπλουτίστηκε από ένα αυστηρό επιστημονικό και τεχνικό υπόβαθρο. Αυτή η συνύπαρξη οδήγησε σε μια σπάνια δημιουργική πρακτική όπου η μηχανική ακρίβεια και η καλλιτεχνική διαίσθηση γίνονται αδιαχώριστες.
Αντί να θεωρεί τον καμβά ή τη σκληρή επιφάνεια ως επίπεδη εικόνα, η Maria Ruisi κατασκευάζει κάθε έργο ως φυσική σύνθεση. Τα ανάγλυφα στοιχεία διαμορφώνονται, τοποθετούνται και εξισορροπούνται με στενή προσοχή στην ένταση, το βάρος, την επανάληψη, το βάθος και τον χωρικό ρυθμό.
Οι προηγμένες τεχνικές της συνδυάζουν ακρυλική ζωγραφική, γλυπτά ανάγλυφο και προσεκτικά ελεγχόμενη πειραματισμό με υλικά. Κάθε ανασηκωμένο στοιχείο διαμορφώνεται με το χέρι, καθιστώντας κάθε σύνθεση αδύνατη την επανάληψη με τον ίδιο τρόπο.
Το φως αποτελεί βασικό συστατικό της πρακτικής της. Διαχέεται σε όλη την επιφάνεια, αποκαλύπτει κρυφές τονικά παραλλαγές και δημιουργεί σκιές που αλλάζουν ανάλογα με την ώρα της ημέρας, το περιβάλλον και τη γωνία θέασης.
Για τη Μαρία Ρούζη, ένα έργο δεν είναι ένα στατικό διακοσμητικό αντικείμενο. Είναι μια εξελισσόμενη δομή της οπτικής του χαρακτήρα που συνεχίζει να μεταμορφώνεται μέσα από τη σχέση του με τον χώρο και το φως.
Τα έργα της χαρακτηρίζονται από δυνατές σύγχρονες συνθέσεις, απτική πλούσια υφή, τεχνική ακρίβεια και μια εκλεπτυσμένη ισορροπία μεταξύ δύναμης και αυτοσυγκράτησης.
Η Maria Ruisi εκπροσωπείται από την Abstract Art Gallery, Ρίγα, Λετονία.
Αυθεντικότητα και προέλευση
Το έργο δημιουργήθηκε απευθείας στο εργαστήρι της Maria Ruisi και προέρχεται από την Abstract Art Gallery, Ρίγα.
Είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο μπροστά και πίσω. Η πίσω πλευρά φέρει την ταυτοποίηση της γκαλερί και τον μοναδικό αριθμό καταγραφής:
AAG · MR · EC · 2022 · 001
Ένα Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας που εκδόθηκε από τη γκαλερί συνοδεύει το έργο.
Προέλευση:
• Εργαστήριο της Maria Ruisi, Λετονία
• Abstract Art Gallery, Ρίγα
• Ιδιωτικός συλλέκτης αγοράζοντας το έργο μέσω Catawiki
Κατάσταση και παρουσίαση
Το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Αποτίθεται σε σκληρό ξύλο και παρουσιάζεται σε περιλαμβανόμενο μινιμαλιστικό λευκό αμερικανικό πλαίσιο. Οι συνολικές διαστάσεις με το πλαίσιο είναι 51 × 51 × 6 cm.
Το έργο παραδίδεται πλήρως συναρμολογημένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Οποιαδήποτε ατέλεια ή λεπτομερής παραλλαγή που φαίνεται μέσα στο ανάγλυφο, στην υφή και στην βαμμένη επιφάνεια είναι σκόπιμες ιδιαιτερότητες της χειροποίητης διαδικασίας της καλλιτέχνιδας και αποτελούν μέρος της αυθεντικότητας του έργου.
Πιστοποίηση και διαρκείας εγγύηση
Το έργο συνοδεύεται από:
- Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας
- Ταυτοποίηση γκαλερί και αριθμός αποθέματος
- Διαρκής γκαλερί εγγύηση
- Κατευθυντήριες οδηγίες συντήρησης και εγκατάστασης
- Διαρκής μετά-πώληση από την Abstract Art Gallery
- Επαγγελματική συσκευασία και παράδοση
Το έργο θα αποσταλεί επίπεδο και πλήρως συναρμολογημένο. Δεν θα τυλιχθεί ποτέ.
Για τη διατήρηση του γλυπτικού ανάγλυφου, του πλαισίου και της βαμμένης επιφάνειας, θα προστατευθεί με:
- Μαλακό, μη-τραυματικό προστατευτικό χαρτί
- Ενισχυμένη προστασία γύρω από το ανάγλυφο και το πλαίσιο
- Προστατευτικά γωνιακά στοιχεία
- Σκληρά πάνελ XPS μπροστά και πίσω
- Ισχυρή εξωτερική συσκευασία ανθεκτική σε πίεση και κρούση
Ιδιαίτερη φροντίδα θα ληφθεί ώστε να αποφευχθεί οποιοδήποτε υλικό συσκευασίας να πιέζει άμεσα τα ανασηκωμένα γλυπτικά στοιχεία.
Η αποστολή θα διαχειριστεί από DHL Express, με επαγγελματική παρακολούθηση και πλήρη ασφάλιση. Οι πληροφορίες εντοπισμού θα κοινοποιηθούν αμέσως στον συλλέκτη μετά την αποστολή.
Ένα ισχυρό, εκλεπτυσμένο και απόλυτα μοναδικό γλυπτικό έργο για συλλέκτες που επιδιώκουν τη σύγχρονη αφαίρεση, γλυπτική ανάγλυφο και μια συνεχώς εξελισσόμενη αλληλεπίδραση μεταξύ χρώματος, ύλης και φωτός.
Maria Ruisi — Abstract Art Gallery, Ρίγα, Λετονία. Πλήρη δικαιώματα διαφυλάσσονται.
Διόρθωση συμβουλευτική για Artsy: αφαιρέστε « signed in plate » και « stamped by artist’s estate ». Η ακριβής αναφορά είναι:
Hand-signed by Maria Ruisi on the front and reverse. Gallery identification label on the reverse.
Ιστορία πωλητή
ΑΒΣΤΡΑΚΤ ΖΑΛΛΑΡΙ ΑΡΤ
Αφηρημένες, γλυπτικές και σύγχρονες ζωγραφικές — Αποκλειστικά πρωτότυπα έργα — Εγγύηση ζωής — Δωρεάν αποστολή παγκοσμίως
Γρήγορη αποστολή από το Διεθνές Αεροδρόμιο Ρίγα εντός 24–48 ωρών μετά την επιβεβαίωση της παραγγελίας. Ο χρόνος παράδοσης εξαρτάται στη συνέχεια από τη χώρα του συλλέκτη και τον διεθνή μεταφορέα. Κάθε έργο προσεκτικά συσκευάζεται, συνοδεύεται από το πιστοποιητικό γνησιότητας και ωφελείται από εγγύηση ζωής. Η γκαλερί είναι διαθέσιμη 24 ώρες την ημέρα, 7 ημέρες την εβδομάδα μέσω της Catawiki messaging για οποιαδήποτε συμβουλή, ιχνηλάτηση ή πληροφορία.
Για συλλέκτες, μεσίτες και γκαλερί: τα έργα μπορούν να κρατηθούν από τη γκαλερί, τέλεια αποθηκευμένα και έτοιμα. Περιλαμβάνονται συσκευασία δώρου, πιστοποιητικό, μήνυμα έργου και ειδική αφιέρωση. Επιπλέον άμεση αποστολή απευθείας προς τον πελάτη κατόπιν αίτησης.
Η Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) είναι μια σύγχρονη γκαλερί τέχνης που ιδρύθηκε το 2010, με έδρα τη Ρίγα, Λετονία, ειδικευόμενη στην σύγχρονη αφαίρεση, τη γλυπτική μινιμαλισμού και σε βαθιά έρευνα για υλικά, υφές και βάθος.
Η γκαλερί εκπροσωπεί ένα επιμελημένο ρεπερτόριο σύγχρονων καλλιτεχνών, ο καθένας φέρνει μια διακριτική τεχνική και καλλιτεχνική γλώσσα — από ρίψη ακρυλικών και γλυπτικό ανάγλυφο μέχρι συνδυασμένο υλικό σε καμβά και 3D ακρυλικό ρητίνη. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται για τη δέσμευσή του στην έρευνα υλικών, την τεχνική και τη μακροπρόθεσμη καλλιτεχνική ακεραιότητα.
Τύποι διαθέσιμων έργων
Η γκαλερί προσφέρει αποκλειστικά πρωτότυπα σύγχρονα έργα τέχνης, προσεκτικά επιλεγμένα, συμπεριλαμβανομένων αφαιρετικών μινιμαλιστικών έργων, υφασματοειδών και γλυπτικών συνθέσεων, ανάγλυφων και 3D κομματιών, καθώς και μεγάλων διαστάσεων έργα τοίχου με ισχυρή αρχιτεκτονική παρουσία.
Δυνατές είναι ειδικές παραγγελίες κατόπιν αιτήματος από το ρόστερ των καλλιτεχνών της γκαλερί. Οποιοδήποτε φορμάτ, διάσταση ή χρωματικός σωρός που μπορεί να σχεδιαστεί και να υλοποιηθεί μπορεί να δημιουργηθεί, προσαρμοσμένο ακριβώς στον χώρο και οπτική σας.
Τα τυπικά φορμάτ περιλαμβάνουν 50 × 50 εκ., 50 × 70 εκ., 61 × 91 εκ., 120 × 120 εκ., 123 × 53 εκ., καθώς και μεγαλύτερα φορμάτ ανάλογα με το έργο. Τα βάθη κυμαίνονται σε συνήθεις τιμές από 0,2 εκ. (καμβάς) έως 5–7 εκ., και μπορούν να φτάσουν μέχρι 12 εκ. για ορισμένα γλυπτικά κομμάτια, προσφέροντας έντονη αλληλεπίδραση μεταξύ μορφής, φωτός και χώρου.
Τα πλαίσια και οι επιλογές παρουσίασης περιλαμβάνουν US Box λευκό, US Box μαύρο, λεπτό πλαίσιο αλουμινίου, προστατευτικό σωλήνα μεταφοράς για καμβάδες χωρίς πλαίσιο, και άλλες premium επιλογές φινιρίσματος διαθέσιμες κατόπιν αιτήματος.
Υλικά και Ποιότητα
Τα έργα δημιουργούνται χρησιμοποιώντας υλικά υψηλής κατηγορίας που επιλέγονται σε όλη την Ευρώπη, με ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα, τη σταθερότητα και τη μακροβιότητα. Ανάλογα με τον καλλιτέχνη και το κομμάτι, η γκαλερί χρησιμοποιεί premium ξύλινα στηρίγματα, καμβά επαγγελματικής ποιότητας, λεπτούς ακρυλικούς χρωστικούς ουσίες, φυσικά ινώδη υλικά, ρητίνες και φινιρίσματα επιλεγμένα για την μακροπρόθεσμη αντίστασή τους. Κάθε έργο παρουσιάζεται με προσεκμένη προσοχή στη λεπτομέρεια, το φινίρισμα και την παρουσίαση.
Εξειδίκευση και Καλλιτεχνικό Όραμα
Η Abstract Art Gallery διακρίνεται μέσω μιας επιμελητικής προσέγγισης που συνδυάζει καλλιτεχνική ευαισθησία με έρευνα υλικών — συνεχής εξερεύνηση υφής, χρωστικής ουσίας, ύλης και φωτός σε όλες τις πρακτικές των καλλιτεχνών της. Τα έργα σχεδιάζονται να ενσωματώνονται σε μοντέρνα εσωτερικά, αρχιτεκτονικούς χώρους, εκτελεστικά γραφεία, ξενοδοχεία, γκαλερί και ιδιωτικές συλλογές, διατηρώντας ταυτόχρονα μια ισχυρή καλλιτεχνική ταυτότητα.
Για Συλλέκτες
Τα έργα που προσφέρει η γκαλερί σχεδιάζονται ως γνήσιες καλλιτεχνικές επενδύσεις, με μεγάλη ανθεκτικότητα, ποιότητα επιπέδου μουσείου και αισθητική που προορίζεται να ξεπεράσει τον χρόνο. Η αποστολή είναι δωρεάν παγκοσμίως, προσεκτικά προστατευμένη και ασφαλισμένη, και κάθε έργο ωφελείται από εγγύηση ζωής στην σταθερότητα του χρώματος και την ποιότητα των υλικών υπό κανονικές εκθεσιακές συνθήκες.
Οι ειδικές παραγγελίες είναι ευπρόσδεκτες. Εάν έχετε συγκεκριμένο μέγεθος, συγκεκριμένο χρωματικό παλέτα ή ακριβή όραση για τον χώρο σας, οι καλλιτέχνες μας μπορούν να δημιουργήσουν ένα έργο ακριβώς σύμφωνα με αυτό που έχετε υπόψη. Επικοινωνήστε μαζί μας μέσω του Catawiki messaging για να συζητήσετε το πρότζεκτ σας.
Abstract Art Gallery
Σύγχρονη Τέχνη — Γλυπτικά & Αφηρημένα Έργα — Πολλαπλοί Αντιπροσωπευόμενοι Καλλιτέχνες
Ποιότητα Γκαλερί — Καλλιτεχνική Έρευνα — Αριστεία στα Υλικά
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Πωλείται από
Γκαλερί
Τύπος ξύλου
Hardwood
Υποτύπος στυλ
Μινιμαλιστικό
Manufacturer/brand
Sculptural 3D relief
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Λετονία
Style
Σύγχρονη
Υλικό
Acrylic and gold acrylic accents on rigid support, Ξύλο, Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Maria Ruisi
Τίτλος έργου τέχνης
Emerald Current
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη, Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
UNIQUE ARTWORK
Έτος
2022
Χρώμα
Μαύρο, Πράσινο, Τιρκουάζ, Χρυσό
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
51 cm
Width
51 cm
Depth
6 cm
Βάρος
3 kg
Πωλήθηκε από τον/-ην
