Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Τεχνική μίξη: ακρυλικό σε καμβά
Αποστολή με τελάρο
Υπογεγραμμένο Jana Zanoskar

Κριτική & Εκθέσεις
ΚΡΙΤΙΚΗ ΣΗΜΕΙΩΜΑ - ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Σε καταχώρηση Miriana Zanoskar τέχνη Jana Zanoskar. Αποφοίτησε το 1963 από την Ακαδημία Καλών Τεχνών στο Λουμπιάνα με διάρκεια πέντε έτη και την τελική διπλωματική με τον τίτλο «Το χρώμα στην τέχνη, οπτική, χημεία και φυσική».
Με την άφιξή μου στην Ιταλία έκανα έκθεση στη Γκαλερία 14 στη Φλωρεντία αποκομίζοντας 2 χρυσά μετάλλια. Τα επόμενα χρόνια συμμετείχα σε ομαδικές εκθέσεις σε διάφορα μέρη της Lunigiana, η τέχνη στην Τοσκάνη εκείνη την περίοδο ήταν ζωντανή και ενδιαφέρουσα από το κοινό.
Πολλά χρόνια πέρασα ακολουθώντας την Giulia Silato εκθέτοντας σε ιστορικά κτίρια σε ολόκληρη την Ιταλία. Οι εκθέσεις ήταν καλά οργανωμένες σε ιστορικά σημαντικούς χώρους και καλλιτεχνικά αξιοσημείωτους αλλά πάνω απ’ όλα χωρίς ένα μέλλον.
Στον εικοστοπέμπτο ιούλιο εξέθεσα μαζί με τους συναδέλφους μου στη Λουμπιάνα, Κράνιτζ, και ακολούθως και στη Ρώμη.
Με τον Stefano Sichel βρήκα μια καλλιτεχνική συμφωνία, τη δυνατότητα να εκθέτω και στο εξωτερικό και όλο τον χρόνο στη γκαλερί του.

ΤΑ ΘΕΜΑΤΑ, μεταβάλλονται με τις ιδέες της στιγμής, ήμουν πάντα σουρεαλίστρια, και φυσικά και αφηρημένη με λίγη νάζι ή αναφορές στην πραγματικότητα, όπως ονιρικά.
Τα τελευταία χρόνια γύρισα στον ρεαλισμό ζωγραφίζοντας γυμνούς με τατουάζ, και με τα μεγάλα έργα προσεγγίζα τον κλιματικό κόσμο της Γης, όπως «Ο κόσμος που χάνεται» και στον άγνωστο κόσμο της ψυχής μας, όπως στο έργο «Οι πόρτες του χρόνου».
Οι ΤΕΧΝΙΚΕΣ που χρησιμοποίησα ανά τα χρόνια είναι οι πιο ποικίλες. Ξεκίνησα με πίνακες σε ελαιοχρωμία, μετά συνέχισα με ακρυλικό, με ανακυκλώσιμα υλικά που τα ενσωμάτωνα στον πίνακα, παλιά ρολόγια, ξύλα χρονών, γυαλισμένες βαφές, σκοινιά, βίδες και σπάγκο.
(Αποστολή στον κύριο Cairo της Mondadori)

ΣΧΕΔΙΑ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΚΑ
επώνυμο: Zanoskar -
όνομα: Miriana - εν τέχνη Jana
Γεννήθηκε στις 1 Δεκεμβρίου 1935 στη Λουμπιάνα της πρώην Γιουγκοσλαβίας, τώρα Σλοβενία.
Διαμένει στην Ιταλία, στο Celleno (Viterbo) στην οικία συνταξιούχων Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Σχέση με γκαλερί τα έτη 2018 και 2019:
Κέντρο ΜΟΝΤΕΡΝΑ ΤΕΧΝΗ του Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Πίζα
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Τιμές ανά πίνακα:
από 50 έως 80 εκ. 4.000,00 €
από 120x100 εκ. 6.000,00 €
από 250x230 εκ. 25.000,00 €

Τα έτη 2018 και 2019 πραγματοποίησα δύο ατομικές εκθέσεις στο Centro Arte Moderna της Πίζας.
Ανταγόμενη έκθεση στη γκαλερί από τον Stefano Sichel και συνεχείς ομαδικές εκθέσεις πάντα με τον Stefano Sichel στο εξωτερικό.

«Η Jana Zanoskar, ζωγράφος με μυστικές στιγμές ον1nc1, χρησιμοποιεί με σύνεση μορφές, σημεία και χρώματα για να μεταμορφώσει την πραγματικότητα σε λυρικά αντικειμενική διάσταση. Στις αφηρημένες αναζητήσεις της, η καλλιτέχνις εμφανίζει μια διερευνητική συνείδηση, που εκφράζεται με εκφραστικές φόρμες πλήρως καινοτόμες. Διατείνεται συνεπώς το αίσθημα της μορφής ως καθαρή ζωτικότητα, μαρτυρώντας τον αφαιρετικό ήχο του χρώματος, και τον ρυθμό των μορφοτήτων, πλέκοντας μια ερωτική συνομιλία με την ύλη της χρωματικής ύλης».
Paolo Levi

Γεννήθηκε στη Λουμπιάνα, Σλοβενία, πόλη σχετισμένη με το μύθο του Ιάσωνα και των Αργοναυτών, αλλά εδώ και δεκαετίες μετέφερε τη ζωή της στην Ιταλία. Ζει και εργάζεται στο Podenzana, Lunigiana.
Ζωγραφική μαγική, μεταξύ αφηρημένου και υπερρεαλισμού.
Klee αξιοποίησε το Jungendstil, τον Γαλλικό Art Nouveau. Και η Zanoskar αισθάνεται τους απαλούς αποχρώσεις του Floral και του Liberty, αλλά τους προσαρμόζει στην ορμή της φαντασίας της, στο αίσθημα του φανταστικού, που καθοδηγεί ολόκληρη την έρευνά της σε ένα καλειδοσκόπιο μορφών που πλωθούν και χρωμάτων που αλλάζουν ανάλογα με τις γωνίες.
Στο στρόβιλο των “ισμών” του 20ού αιώνα, στο τοπίο της έρευνας της λατρείας της Λιγουρίας-Τοσκάνης, η δραστηριότητα της Jana Zanoskar καταφέρνει να μαγνητίσει τον θεατή, όχι γιατί ούτως ή άλλως αλλά λόγω της ανησυχίας που ποτέ δεν αφήνει να αποκοπεί από έναν βιώσιμο πυρήνα ποίησης.
Αναγνωρίζεται, πάντα διακριτή, ακριβώς γι’ αυτή την ικανότητα να εξάγει μαγικές εκκλήσεις. Ζει και εργάζεται στη Lunigiana.
R.Bertoli

Η καλλιτέχνης, καταγωγής Σλοβένων, τοποθετείται ανάμεσα στον Ανατολικό Συμβολισμό, με προέλευση ανιχονική, και τον Δυτικό εικονοκρατικό, whose σύνθεση είναι μη αναστρέψιμη διότι παρεισάγει σε διαμορφωτική χρῆση στις εικόνες που γίνονται αφαείς, όπως στις πλέον γνωστές τάσεις των καλλιτεχνικών ρευμάτων του Ευρωπαϊκού 20ού αιώνα. Τα Έργα της εκπέμπουν μια κεντρικοευρωπαϊκή ζώνη που τα καθιστά περιζήτητα σε ένα μορφωμένο, ευαίσθητο και γνώστη του «μοντερνισμού» κοινό.
Η έντονη προδιάθεση για αφηρημένες και γεωμετρικές μορφές προέρχεται без αμφιβολίας από τη στυλιστική γεύση, δίνοντας ζωή στον Αστρατισμό και στον μεγάλο ζωγραφικό κόσμο του Βασίλι Καντίσκυ, που εμφανώς την επηρεάζει. Στην περίπτωση της Jana, είναι επίσης αλήθεια ότι η πλούτος της ύλης, παραγόμενος ενσωματώνοντας τη ζωγραφική με υλικά ποικίλης φύσης και προελεύθυνσης, και η ολοκλήρωση των χρωματικών μασκών, συνεχώς επαναπροσδιοριζόμενες, προδίδουν μια σίγουρη κατοχή εργαλείων εκφραστικών, ικανών να αποδώσουν πλαστικότητα και όγκους, προνόμια του δικού μας Κλασικισμού (δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι η ζωγράφος μένει για πολύ καιρό κοντά στη γη των μαρμάρων του Μικελάντζελο). Και δεν είναι να κουράζεται πολύ προσπαθώντας να φορτώσει μια οποιαδήποτε ερμηνεία λογικοφανώς. Είναι φανερό ότι τα θέματα προέρχονται από πηγή συνεχούς και αδιάκοπης ροής που αναβλύζει με αστείρευτη ροή χωρίς ποτέ να σταματά... η Φαντασία, εδώ ιδιαίτερα απελευθερωμένη.
Ωθήθη από το ακατανίκητο μυστήριο που είναι η Δημιουργικότητα. Αυτή σέβεται σε αυτές τις καμβάδες μια πλημμύρα ζωντανών χρωμάτων που διανέμονται με φαινομενικά τυχαίο τρόπο κατά συμμετρίες! διαφορετικά γεωμετρικά, όλα με φυτομορφικό χαρακτήρα... στρογγυλά, περιελίξεις, ανώμαλοι διάδρομοι και κυμάτια, ασυνήθιστα γωνίες... μια «τρομακτική» κτηνία που δείχνει δόντια... μα είναι απλώς μια μπελίντα!!! Μεταβάσεις ζωγραφικής και σκαλιστές πλαστικές κινήσεις, αυτές της Jana, αλλά πάντα βαθμονομημένες από πλούσιους και λαμπερούς τόνους για να μας δηλώσουν μια κοραλλιογενή φύση, ένα υπόγειο βυθό ή ένα ανθισμένο χόρτο και επιφάνεια.
Ο τίτλος κάθε Έργου, επαναλαμβανόμενος και επιδιώκοντας τη «μη συνηθισμένη» έννοια, κάνει σαφή αναφορά στο Kandinsky Η «Χωρίς Τίτλο», αλλά το πιο σημαντικό είναι το θάρρος να τολμήσει κανείς σε αυτό το φανταστικό κόσμο πλασμάτων της θάλασσας, του ουρανού και της γης. Τρίγωνα, Πλακάκια, Κόμβοι, Σκακιέρες, Τετράγωνα, Δαχτυλίδια, Κοχύλια (ή καμπύλοι ροκαύλ radic) και όλα όσα μπορούν λογικά να εξάγονται από την ανάγνωση αυτών των «πίνακες» ή και «γλυπτικής» μας εισάγουν σε μια Μυστήρια Κοσμογονία, που μόνο το «Τρίτο Μάτι» του Πνεύματος μπορεί να φωτίσει.
Giulia Sillato

Το 1963 αποφοίτησα από την Ακαδημία της Λουμπιάνα (Σλοβενία, πρώην Γιουγκοσλαβία)
Το 1965 άρχισα να εκθέτω στην Civica Galleria d'Arte Moderna της Λουμπιάνα, κερδίζοντας μόνιμη προβολή στο Μουσείο της Πόλης.
Τη δεκαετία του ’70 μετακόμισα στην Ιταλία όπου ο Δήμος Φλωρεντίας μου χορήγησε βραβεία και διακρίσεις σε μια σειρά από καλλιτεχνικές εκδηλώσεις και διαγωνισμούς. Ξεκίνησα επίσης τη διδασκαλία των Καλλιτεχνικών Ειδικοτήτων στα Σχολεία Μέσης Εκπαίδευσης, μετά τη μεταβολή της ιδιότητας από τη Λουμπιάνα, και ταυτόχρονα καλλιεργώ την Τεχνική Κεραμική με εξειδικευμένα μαθήματα.
Είναι από αυτά τα χρόνια οι μεγάλοι διακοσμητικοί πίνακες από κεραμικά, αντικείμενα κατ’ παραγγελία για προσόψεις πολλών δημόσιων και ιδιωτικών κτιρίων.

1975 Galleria 14, Φλωρεντία
1975 Εκκλησία της Santa Maria della Quercia - Κρύσταλο,
Αούλλα (Massa Carrara)
1976 Παλάτσο του Δήμου - Αίθουσα Συμβουλίου, Αούλλα (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Περίπλου Γαλλίας με στάση στο Παρίσι
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Παλάτσο του Δήμου (Massa Carrara) - Αίθουσα Συμβουλίου, Αούλλα
1997 Παλάτσο του Δήμου - Αίθουσα Συμβουλίου, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Παλάτσο του Δήμου - Αίθουσα Συμβουλίου, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini
(Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ιπποδρόμιο, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Παλάτσο του Δήμου - Κοινοβούλιο TAU, Altopascio Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Τουριστική Προβολή Massa
2000 Grand Hotel Principe, Βενετία
2000 Παλάτσο του Δήμου - Αίθουσα Συμβουλίου,
Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Ρώμη
2001 Studio d'Arte, Βενετία
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Τουριστική Προβολή Massa
2001 Μικρή Γκαλερί, Kranj (Slovenia)
2001 Παλάτσο του Δήμου - Κιόστρο TAU, Altopascio
(Lucca)
2001 Παλάτσο των Αρχόντων του Λαού,
Δημοκρατία του San Marino
2001 Παλάτσο του Δήμου - Αίθουσα Συμβουλίου, Marina di Massa
2002 Τουριστική Προβολή Massa
2002 Παλάτσο του Δήμου - Αίθουσα Συμβουλίου, Bolsena
(Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Καρναβάλι του Viareggio (Lucca)
2003 Παλάτσο του Δήμου - Αίθουσα Συμβουλίου, Bolsena
(Viterbo)

Από το 1999, επαναλημμένος από επαγγελματίες του κλάδου, ειδικά η Giulia Sillato, Ιστορικός Τέχνης της Σκουόλα Λοντζιάνα, εξασκώ την δραστηριότητά μου σε εκθέσεις ανάμεσα στα Ιστορικά Οικιστικά πιο αξιόλογα της Ιταλίας και σε Εθνικού επιπέδου Γκαλεριές Τέχνης που ζήτησαν τα Έργα μου για να τα παρουσιάσουν σε Μεγάλες Πωλήσεις.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Πιάνωτέρρα το Διαμέρισμα του Γουλιέλμο Γοναγά), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Ρώμη)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genoa)
2001 Quattro celebri "Castelli Romani" In Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale
(Roma)
2002 Crypta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

** Immagine mock-up generata con AI