Santicri (1992) - Fucking World

07
ημέρες
19
ώρες
38
λεπτά
59
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 350 - € 450
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 141331 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ο Σάντικρι (γεννημένος το 1992) παρουσιάζει τη γλυπτική από ρητίνη «Fucking World», ύψος 37 cm, πλάτος 12 cm, βάθος 12 cm, χειρόγραφη υπογραφή, ανοιχτή έκδοση, καταγωγή Ιταλία, σε καλή κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές εξώποσες τέχνης με διεθνή αναγνώριση. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο θεσμό Palazzo Grillo του Γενεύου, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά αλλά και διεθνή πλαίσια.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Πούδρα μαρμάρου
Μέτρα : Υ29,5 x Π12 x Β12 εκ. (Μετατρέψτε ανάλογα με τα ύψη).
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που ο οποίος τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να αναλογιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Πρώτα-πρώτα, η κίνηση του χεριού που υψώνεται με το μέσο δάχτυλο σηκωμένο είναι παγκοσμίως αναγνωρισμένη ως ένα σημάδι πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να σταλεί ένα δυνατό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της διαφωνίας προς τους όψεις του σύγχρονου μας κόσμου.

Η χρήση αυτού του γλυπτού για να αντιπροσωπεύσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και στις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε ή ως φωνή κινδύνου για την αστάθεια του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και δύναμης, σχεδόν σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Στην τόλμη και την πρόκλησή της, αυτή η γλυπτή δημιουργεί αφορμές για συζήτηση και σκέψη σχετικά με τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στον σχηματισμό του. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως ακριβώς επιδιώκουν πολλά σύγχρονα έργα τέχνης.

Γεννημένος το 1992 στη Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που, μέσα από σπουδές μηχανικού-γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του διατίθενται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.

Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή συλλεκτών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτινο και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές εξώποσες τέχνης με διεθνή αναγνώριση. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο θεσμό Palazzo Grillo του Γενεύου, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά αλλά και διεθνή πλαίσια.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Πούδρα μαρμάρου
Μέτρα : Υ29,5 x Π12 x Β12 εκ. (Μετατρέψτε ανάλογα με τα ύψη).
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που ο οποίος τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να αναλογιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Πρώτα-πρώτα, η κίνηση του χεριού που υψώνεται με το μέσο δάχτυλο σηκωμένο είναι παγκοσμίως αναγνωρισμένη ως ένα σημάδι πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να σταλεί ένα δυνατό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της διαφωνίας προς τους όψεις του σύγχρονου μας κόσμου.

Η χρήση αυτού του γλυπτού για να αντιπροσωπεύσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και στις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε ή ως φωνή κινδύνου για την αστάθεια του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και δύναμης, σχεδόν σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Στην τόλμη και την πρόκλησή της, αυτή η γλυπτή δημιουργεί αφορμές για συζήτηση και σκέψη σχετικά με τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στον σχηματισμό του. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως ακριβώς επιδιώκουν πολλά σύγχρονα έργα τέχνης.

Γεννημένος το 1992 στη Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που, μέσα από σπουδές μηχανικού-γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του διατίθενται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.

Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή συλλεκτών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτινο και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri (1992)
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3155
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη