Kristian Purcell (1979) - Deborah Kerr

Η Deborah Kerr παρουσιάζει ένα κινηματογραφικό πόζαρο πορτρέτο, αποτυπωμένο με τη ζεστασιά και τον υλικό πλούτο της παραδοσιακής λαδιού ζωγραφικής. Το σώμα απεικονίζεται σε μια οικεία, συνεστή θέση καθισμένη, στρέφεται προς τον θεατή με μια έκφραση που εξισορροπεί κοσμία, εγκράτεια και σιωπηρή άμεση ματιά.

Purcell αντλεί από τη νοηματική γλώσσα του πορτρέτου της μεσαίας δεκαετίας, ειδικά από τη γυαλιστερή λάμψη που συνδέεται με τη χρυσή εποχή του σινεμά, ενώ διατηρεί τη σαφή απτή εγγραφόμενη επιφάνεια της ζωγραφικής. Εκτεταμένες, βεβαιωμένες πινελιές ορίζουν την ενδυματολογία, τα μαλλιά και τον περιβάλλοντα εσωτερικό χώρο, επιτρέποντας αποστάσεις άμεσης ζωγραφικής ενέργειας να παραμείνουν ορατές αντί να απορροφηθούν σε ρεαλισμό φωτογραφιών.

Η σύνθεση είναι ιδιαίτερα αποτελεσματική στην αντίθεση ανάμεσα στην φωτεινή φιγούρα και στους βαθύτερους ώχρες και umber τόνους του περιβάλλοντος χώρου. Το εκλεπτυσμένο κοστούμι εισάγει κίνηση και απαλότητα, ενώ το ελεγχόμενο βλέμμα δίνει στο πορτρέτο τον ψυχικό του κέντρο.

Αντί να λειτουργεί απλώς ως ομοίωμα, η Deborah Kerr λειτουργεί ως μελέτη στη μνήμη του κινούμενου κινηματογράφου και στην διαρκή οπτική γλώσσα του πορτρέτου του αστέρα. Ο Purcell αναδημιουργεί το ατμόσφαιρα μιας παλαιότερης εποχής μέσω σύγχρονων ζωγραφικών μέσων, επιτρέποντας τη νοσταλγία και τη σωματικότητα να συνυπάρχουν μέσα στην ίδια εικόνα.

⸻

Kristian Purcell

Γεννημένος το 1979, ο Kristian Purcell είναι ένας καλλιτέχνης και δάσκαλος που εδρεύει στο Bedford, Ηνωμένο Βασίλειο, των οποίων η πρακτική εξερευνά τη φιγούρα μέσω της γλώσσας του σινεμά, της φωτογραφίας και της ιστορίας της τέχνης. Οι ζωές και τα σχέδιά του αντλούν από αρχειακή απεικόνιση από τον κινηματογράφο και το θέατρο, ιδιαίτερα από τον οπτικό πολιτισμό του πρώτου κινηματογράφου και της Χρυσής Εποχής του Χόλιγουντ, μαζί με φωτογραφίες και σύγχρονα θέματα.

Η μακρόχρονη εμπλοκή του Purcell με τη συλλογή και τη διευθυντική πρακτική, που αναπτύχθηκε μέσω της δουλειάς του με τη The Higgins Art Gallery and Museum στο Bedford, διαμορφώνει μια προσέγγιση στην οποία η ιστορική εικόνα γίνεται αφετηρία και όχι προορισμός. Οι φιγούρες του σπάνια αποτελούν συμβατικά πορτρέτα. Αντίθετα, καταλαμβάνουν έναν ασαφή χώρο ανάμεσα σε χαρακτήρα, μνήμη και φανταστική ταυτότητα, με κίνηση, φως και χρώμα που χρησιμοποιούνται για να υποδηλώσουν ένα συναισθηματικό αφήγημα πέρα από την εικόνα καθεαυτή.

Το κινηματογραφικό φως και σκιά είναι κεντρικά στοιχεία της πρακτικής του. Δουλεύοντας με στρωτές εφαρμογές χ paint, ο Purcell έχει αναπτύξει μια διακριτή παλέτα από γαλανά και πράσινα, επιτρέποντας στα πρόσωπα και τις φιγούρες να ξεπροβάλλουν σταδιακά από τα ατμοσφαιρικά πεδία χρώματος. Το πρόσφατο έργο του υιοθετεί όλο και περισσότερο την αβεβαιότητα και το μυστήριο, χρησιμοποιώντας αρχειακή και αυτοπαραγωγή φωτογράφηση ως μέσο εξερεύνησης του πώς οι εικόνες μπορούν να μεταμορφωθούν μέσω της ζωγραφικής.

Παράλληλα με την εργασιακή του πρακτική, ο Purcell έχει εργαστεί ως εικονογράφος και επιμελητής, και ήταν συνεπιμελητής και εικονογράφος του Doom Towns: People & Landscape of Atomic Testing, που κυκλοφόρησε από τις Εκδόσεις Oxford University Press. Το έργο του έχει παρουσιαστεί στο Ηνωμένο Βασίλειο και διεθνώς, μεταξύ άλλων στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου, στο National Atomic Testing Museum στο Λας Βέγκας και σε εκθέσεις σε ολόκληρη τη χώρα Bedfordshire.

Τα τελευταία χρόνια ο Purcell έχει επιστρέψει προς τη ζωγραφική με ανανεωμένη εστίαση, αναπτύσσοντας ένα σώμα έργων στο οποίο ιστορική εικόνα, κινηματογραφική ατμόσφαιρα και σύγχρονη ζωγραφική συγκλίνουν.

Οι Διεθνείς αποστολές ενδέχεται να υπόκεινται σε δασμούς τελωνείου και φόρους εισαγωγής, οι οποίοι καθορίζονται από τις τοπικές αρχές και ευθύνη για τον αγοραστή.

-

Επιμέλεια Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Ιστότοπος: www.havishamco.com