Nuno Barbedo (1983) - September Vibes (XL Size Painting)






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
125 € | ||
|---|---|---|
115 € | ||
100 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141663 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Νούνο Μπερντέβο, γνωστός και ως THECAVER, παρουσιάζει το «September Vibes», πρωτότυπο XL έργο σε μεικτές τεχνικές σε καμβά, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και ημερομηνίας από τον καλλιτέχνη, πολύχρωμο στυλ Pop Culture, 100 x 85 cm, παραγμένο στην Πορτογαλία το 2026 και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη với πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, ζωγραφισμένο με το χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Σ certificado αυθεντικότητας περιλαμβάνεται.
Ζωγραφική πρωτότυπη, ολοκληρωμένη στο ατελιέ του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, ευρύτερα γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν πλέον σταθεροποιήσει τη μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα στην εφηβεία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία έκφρασης και την καίρια γραφική ορμή που θα τον σημάδευαν για πάντα.
Από τότε, έχει χαράξει μια πορεία σημαδεμένη από τη σταθερότητα της δημιουργίας: τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά οίκους, ομαδικές εκθέσεις και παρεμβάσεις σε συναφείς τομείς όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατού, και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλότητα δεν αποτελεί διασπορά, αλλά μάλλον την απόδοση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλόγιου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την έντονη χρωματικότητα, τη χρήση ορισμένων περιγραμμάτων και συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα σε εικονιστικό και αφαίρεση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα αστικά συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο μεταξύ της ενέργειας του δρόμου και μιας εσωτερικής ποιητικής πιο στρατευμένης στη θεώρηση.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει γίνει φανερή οντότητα ως καλλιτέχνης των συνόρων: ατίθασος και ταυτόχρονα θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοιχτός στην τέχνη της εποχής και την παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα δρομάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνείς φεστιβάλ και διαφημιστικές οθόνες.
Πέρα από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, αντιπροσωπεύοντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα αντίστασης που το γέννησε.
1998 / 2006 – Αρχή πρακτικής graffiti παράνομα
2006 – Ατομική έκθεση στην Δημοτική Πινακοθήκη Λούρες
2007 - Πρώτο βραβείο σε διαγωνισμό graffiti Eastpak. Πάρκο σκέιτ στο Portimão
2008 - Visual street Performance - Ατομική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαντόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση του συλλογικού UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση του συλλογικού UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Μural αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τα πλέον εμβληματικά του mural στο Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας τον κυρίαρχο έλεγχο σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση του συλλογικού CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Εγκαθίδρυση συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Πόλης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Cape Verde)
2020 - Συμμετοχή σε Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάινχ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική Κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Equador)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Lisboa)
2022 - Διακόσμηση βιτρίνων Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Lisboa)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galeria Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Luxembourg)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Ενοποιημένη Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Sofia, Bulgaria)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Estocolmo, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, ζωγραφισμένο με το χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Σ certificado αυθεντικότητας περιλαμβάνεται.
Ζωγραφική πρωτότυπη, ολοκληρωμένη στο ατελιέ του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, ευρύτερα γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν πλέον σταθεροποιήσει τη μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα στην εφηβεία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία έκφρασης και την καίρια γραφική ορμή που θα τον σημάδευαν για πάντα.
Από τότε, έχει χαράξει μια πορεία σημαδεμένη από τη σταθερότητα της δημιουργίας: τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά οίκους, ομαδικές εκθέσεις και παρεμβάσεις σε συναφείς τομείς όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατού, και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλότητα δεν αποτελεί διασπορά, αλλά μάλλον την απόδοση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλόγιου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την έντονη χρωματικότητα, τη χρήση ορισμένων περιγραμμάτων και συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα σε εικονιστικό και αφαίρεση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα αστικά συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο μεταξύ της ενέργειας του δρόμου και μιας εσωτερικής ποιητικής πιο στρατευμένης στη θεώρηση.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει γίνει φανερή οντότητα ως καλλιτέχνης των συνόρων: ατίθασος και ταυτόχρονα θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοιχτός στην τέχνη της εποχής και την παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα δρομάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνείς φεστιβάλ και διαφημιστικές οθόνες.
Πέρα από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, αντιπροσωπεύοντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα αντίστασης που το γέννησε.
1998 / 2006 – Αρχή πρακτικής graffiti παράνομα
2006 – Ατομική έκθεση στην Δημοτική Πινακοθήκη Λούρες
2007 - Πρώτο βραβείο σε διαγωνισμό graffiti Eastpak. Πάρκο σκέιτ στο Portimão
2008 - Visual street Performance - Ατομική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαντόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση του συλλογικού UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση του συλλογικού UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Μural αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τα πλέον εμβληματικά του mural στο Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας τον κυρίαρχο έλεγχο σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση του συλλογικού CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Εγκαθίδρυση συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Πόλης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Cape Verde)
2020 - Συμμετοχή σε Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάινχ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική Κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Equador)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Lisboa)
2022 - Διακόσμηση βιτρίνων Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Lisboa)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galeria Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Luxembourg)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Ενοποιημένη Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Sofia, Bulgaria)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Estocolmo, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
