Yuni R. P - Océano en Fuego

Η ζωγραφική της YUNI R. P. οικοδομείται από μια άμεση και φυσική σχέση με την ύλη. Εργαζόμενη κυρίως με το λάδι σε καμβά και αποφεύγοντας τα πινέλο υπέρ του σπαθού, ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια ζωγραφική επιφάνεια στην οποία το χρώμα δεν περιορίζεται στο να περιγράφει την εικόνα: αποκτά όγκο, διεύθυνση και κίνηση.

Το σπατέλο της επιτρέπει να αποθέτει, να τραβά και να επικαλύπτει το λάδι με ευρείς και αποφασιστικούς κινήσεις. Από αυτή τη διαδικασία προέρχονται επιφάνειες με σημαντικά υλικά-χρωματικά πλούτη, όπου τα χρώματα συναντώνται μερικώς πάνω στον καμβά χωρίς να χάσουν εντελώς τη μοναδικότητά τους. Αυτή η χαρακτηριστική ιδιότητα συνιστά ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στοιχεία της γλώσσας του: έντονες μπλε, τυρκουαζί, κίτρινοι ηλιοβασιλέματα, πορτοκαλιά, κόκκινα και λευκά εμφανίζονται αντιμέτωπα και αλληλοεμπλέκονται σε μια παλέτα με μεγάλη φωτεινότητα.

Αν και η παραγωγή του περιλαμβάνει τοπία, κήπους, φιγούρες και αστικές σκηνές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει μετατραπεί σε έναν από τους μεγάλους άξονες του έργου της. Ιστιοπλοϊκά, λιμάνια, ακτές, αντανακλάσεις και ορίζοντες εμφανίζονται επαναλαμβανόμενα, μετασχηματισμένα από ένα βλέμμα που προτιμά τη αισθητηριακή εμπειρία αντί της λεπτομερούς περιγραφής. Η διαμονή της στην Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα με το τοπίο της ακτής βρίσκουν έτσι φυσική αντανάκλαση στη φαντασία της.

Φορμαλιστικά, το έργο της διαλογίζεται με ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: τη σύλληψη του μεταβαλλόμενου φωτός, τον χρωματικό διχασμό και τη βούληση να μεταδώσει μια εντύπωση αντί για μια φωτογραφική αναπαραγωγή του θέματος. Σε ορισμένες από τις θαλασσογραφίες της μπορεί κανείς ακόμη να νιώσει μια ομοφωνία με την παραδοσιακή φωτεινότητα του Joaquín Sorolla, ειδικά στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο με τον οποίο οι λευκές, μπλε και κίτρινες αποχρώσεις μετατρέπουν την επιφάνεια της θάλασσας σε χώρο φωτός. Δεν πρόκειται για μίμηση, αλλά για εγγύτητα μέσα σε μια μακρά παράδοση καλλιτεχνών που γοητεύονται από τη σχέση μεταξύ θάλασσας, χρώματος και φωτεινότητας.

Ωστόσο, η YUNI R. P. οδηγεί αυτή την παράδοση σε μια ζωγραφική πιο υλικώς έντονη. Το αποτύπωμα του σπαθού παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε επίπεδο χρώματος σε μια μικρή κατασκευή. Κοιτώντας κοντά, το πίνακας μπορεί να αγγίξει την αφαιρετικότητα· απ' το μέτρο απόστασης, αυτά τα σημάδια και διευθύνσεις επανέρχονται και οργανώνονται ως φώτα, αντανακλάσεις, βλάστηση, φιγούρες ή ορίζοντες. Εκείνη η αντίθεση ανάμεσα στην αφαιρέση και την απεικόνιση είναι ένα από τα πιο ελκυστικά στοιχεία της δουλειάς του.

Οι φωτογραφίες δύσκολα μπορούν να μεταφέρουν πλήρως αυτό το χαρακτήρα. Ενώ μπροστά στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι αλλαγές που επιφέρει η επίδραση του φωτός δίνουν στα έργα μια παρουσία και ένα βάθος που υπερβαίνουν την δισδιάστατη εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια ζωγραφική άμεση, ζωντανή και αναγνωρίσιμη, χαρακτηρισμένη από μια ισχυρή χρωματική ενέργεια και από μια βαθιά αισιόρροπη άποψη του τοπίου.

Η δημόσια διαδρομή του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Κούβα και παρουσία των έργων του σε ιδιωτικές διεθνείς συλλογές. Το έργο του έχει επίσης διαδοθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανώσεων αφιερωμένων στην σύγχρονη τέχνη. Τα έργα του συλλέγονται σε διάφορες ευρωπαϊκές παύσεις τόσο σε ιδιωτικό όσο και σε θεσμικό επίπεδο.

Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Yuni, σε τεχνική λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 73 x 52 εκ. ζωγραφιάς.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS), για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της εταιρείας Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενο και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φούσκα, και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα.
Αφού εξοφληθεί το έργο, χρειάζονται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θαφτάσει στον προορισμό εντός δέκα ημερών, ανά χώρα προορισμού.
«Αυτός ο πλειστηριασμός περιέχει οπτικοποιήσεις που έγιναν με AI. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να διαπιστώσετε την πραγματική κατάσταση του έργου.»

Αυτή η εκθαμβωτική θαλασσογραφία σε λάδι σε καμβά είναι ενταγμένη στον σύγχρονο εξπρεσιονισμό ιμπρεσιονιστικό, χαρακτηρισμένη από έντονη εργασία σπατάλου και ιδιαίτερα έντονη υφή στην πατητή στρώση. Η σύνθεση καταγράφει το πλεύρισμα μιας φλοτέριας ιστιοπλόων που εισέρχεται στον ορίζοντα, όπου τα κατάρτια που στέκονται όρθια αιχμαλωτίζουν τα ανακλαστικά από ένα εκτυφλωτικό ηλιοβασίλεμα. Η ζωντανή χρωματική παλέτα προτείνει έναν υποβόσκοντα αντίθεση ανάμεσα στους παγωμένους και έντονους μπλε του κοβαλτίου του ταραγμένου νερού στο προσκήνιο και την θερμή έκρηξη κίτρινων, πορτοκαλί και ροδοκόκκινων αποχρώσεων του ουρανού. Η ελευθερία της γραμμής και η αισθητική υφή των επιπέδων ζωγραφικής μεταδίδουν μια ισχυρή αίσθηση ταχύτητας, ανέμου και θαλασσινού δυναμισμού μες σε ένα περιβάλλον επηρεασμένο από το φως σε χρυσό.»