Pier REGNIER (1958) - Street Mood





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142120 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πιέρ Ρεγκνιέ (γεν. 1958) παρουσιάζει Street Mood, έργο σε τεχνικές μεικτές σε Dibond 60 × 60 cm, στυλ ποπ αρτ, υπογεγραμμένο πίσω, αρχικό αντίτυπο 2020, παραχθεί σε Γαλλία, βάρος περίπου 3 kg.
Περιγραφή από τον πωλητή
Pier REGNIER
Μοναδικό έργο
Εκτύπωση σε Dibond ενός ψηφιακού πίνακα
60X60 cm
2020
Πίσω κάλυψη
Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος
Pier Régnier έχει τη δύναμη αυτών των καλλιτεχνών που δεν αμφιβάλλουν για τη δύναμη της τέχνης να διαπερνά το χρόνο. Οι μνήμες BriKs αυτού του εικαστικού εγγράφονται διαρκώς, τροφοδοτούμενες από τη στιγμή. Η στιγμή που αποτυπώθηκε στην καθημερινότητά μας, ακόμη και στην ώρα της εφημερίδας του πρωινού και των τελευταίων διαφημίσεων σε έγχρωμο. Και ενώ ο κομμένος χαρτιάς προσκυνά στην ψηφιακή εποχή, ο Pier Régnier επιλέγει να αφήσει πίσω τη σκιά της, συμπιεσμένη, για να επιτρέψει μια επανάσταση ανάγνωσης με τη μορφή ενός μέσου τέχνης. Αιώνιες, οι μνήμες BriKs, συγκεντρωμένες σε εγκαταστάσεις ποτε δεν θα υπάρξουν ξανά παρόμοιες, παρέχουν μια άλλη ανάγνωση. Εκείνη της μνήμης που ήδη, όλοι χάνουμε.
Marie-Laure Gobin
δημοσιογράφος
Το έργο του Pier Régnier οδηγεί σε μια πρωτόγνωρη σκέψη για τον κόσμο και τη χρονικότητά του. Δημιουργός της BriK μνήμης, γίνεται αρχιτέκτονας και μεγάλος κατασκευαστής για να δώσει μια εκλεκτική οπτική του ή των κόσμων μέσα στους οποίους εξέλιξη ο «homo sapiens comunicans», ενημερώνεται και αλληλεπιδρά με τους άλλους ανθρώπους. Ο Pier Régnier προφανώς είναι ένας ουσιαστικός καλλιτέχνης για την κατανόηση του κόσμου που ζούμε.
Bruno Massa
Κριτικός τέχνης
Ο Pier Regnier εντάσσεται ανάμεσα στους ζωγράφους που, σήμερα, περιγράφουν στους πίνακές τους διαδικασίες νοήματος αντί για εικόνες έτοιμες.
Θα ήταν μάταιο να θεωρήσει κανείς αυτούς τους καλλιτέχνες ως αρχαιολογικούς, δηλαδή επανάληψη των primitively gestures των αυστραλών, ινδιάνων ή φυλών της Αφρικής.
Αυτές οι συνθέσεις έχουν διαταχθεί για να δημιουργήσουν μια κίνηση, ένα συγκεκριμένο αποτέλεσμα: όχι το αποτέλεσμα του εκτιθέμενου έργου αλλά μάλλον η πρώτη, πρωταρχική αντίδραση του θεατή, θα λέγαμε.
Muriel Carbonnet
Κριτικός τέχνης στο Beaux-arts Magazine (απόσπασμα)
Αγαπά να ταλαιπωρεί, μεταμορφώνει, μεταβάλλει την πραγματικότητα.
Λέει: «Χρειάζομαι αυτόν που κοιτάζει να έρθει να περπατήσει μέσα στον πίνακα, να φανταστεί τη δική του εικόνα, να εφεύρει το δικό του ταξίδι»
Marie-Laure Gobin
δημοσιογράφος Sud-Ouest, δημοσίευση 12/07/2002 (απόσπασμα)
Μάθητής στην École des beaux-arts de Bordeaux από το 1979 έως το 1983
Παρών σε πολλές συλλογές στη Γαλλία και στο εξωτερικό
Μέλος σε πολλά εθνικά σαλόνια
Ζωγράφος της Κληρονομιάς της πόλης Eysines
Πολλές ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, οι τελευταίες είναι:
ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΟΜΑΔΙΚΕΣ (μερικές)
2015 Grand Palais 2015
2014 Grand Palais Salon Comparaisons
2013 Grand Palais Salon Comparaisons
2012 Grand Palais Salon Comparaisons
2012 Champs-Élysées, Œuvre d’Honneur, Salon d’Automne
2011 Le Caire Biennale
2010 Grand Palais Art en Capital
2010 Espace Champerret Salon d’Automne
2010 Shanghai exposition universelle
2008 Paris Salon d’Automne Espace Auteuil
2008 New York Manhattan Reference Gallery
2007 Paris Salon d’Automne Espace Auteuil
2007 Blaye Jumping International
2006 Bordeaux-Lac (concours international des vins)
2005 Leeds (Britain)
2004 Bordeaux Invité d’honneur Salon d’art contemporain en Aquitaine
2002 Jumilhac le Grand, Dordogne
2001 Servieres le Château, dans la chapelle
2001 Cézac Invité d’honneur
2000 Begles Salon de printemps
2000 Argentat, Corrèze
1999 Paris-Morangis Salon d’automne
1999 Eysines Château Lascombes
ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΑΝΘΡΩΠΙΚΕΣ (μερικές)
2016 Blaye, Couvent des Minimes
2014 Cavignac, Invité d’honneur
2013 Salignac, Parrain du salon
2012 Paris, Galerie Art and Events
2012 Jonzac, Cloître des Carmes
2012 Bordeaux, Maison Ecocitoyenne
2012 Bordeaux, Hangar H 14
2010 Exposition permanente Paris Galerie Art Present
2009 Blaye, citadelle Vauban
2008 Bordeaux, Cour Mably (ρετρόσπεκτίβα)
2007 Saint-Gervais, Château Cantemerle
2006 Blaye, Salle de la Poudrière
2005 Leeds, (Αγγλία) Intervention dans deux Lycées
2005 Bordeaux, Cité mondiale du vin
2004 Bordeaux, Invité d’honneur au Salon d’art Contemporain en Aquitaine
2004 Bordeaux, Espace Gambetta
2003 Saint Andre de Cubzac, Château du Bouilh
2002 Blaye, jumping international
2002 Amsterdam, galerie Anoesjka
2001 Bourg sur Gironde, office du tourisme
2001 Tresses, Invité d’honneur
2000 Bordeaux, Espace Gambetta
1999 Brives, les couleurs du temps
1998 Bordeaux, les couleurs du temps
1993/1995/1997 Paris, Galerie Kiron
Pop Dream Gallery είναι μια δομή ενεργή που εργάζεται τόσο ως έμπορος, επιμελητής έκθεσης, γκαλερίστα. Επιδιώκουμε κυρίως στη δευτερογενή αγορά να παρουσιάσουμε τους καλλιτέχνες μας, αλλά εργαζόμαστε και με ιδιωτικούς συλλέκτες για να εξελίξουν τη συλλογή τους. Πουλάμε ορισμένα από τα έργα τους για να αγοράσουμε νέα κομμάτια πιο ευθυγραμμισμένα με την εξέλιξη του χρόνου. Μπορείτε να μας ακολουθήσετε στο Instagram, popdreamgallery.
Κάθε ένα από τα έργα μας είναι υπογεγραμμένο και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας από το Pop Dream Gallery.
Τα τέλη αποστολής μας υπολογίζονται σε συνάρτηση με τα αντίστοιχα μιας γκαλερί τέχνης.
Pier REGNIER
Μοναδικό έργο
Εκτύπωση σε Dibond ενός ψηφιακού πίνακα
60X60 cm
2020
Πίσω κάλυψη
Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος
Pier Régnier έχει τη δύναμη αυτών των καλλιτεχνών που δεν αμφιβάλλουν για τη δύναμη της τέχνης να διαπερνά το χρόνο. Οι μνήμες BriKs αυτού του εικαστικού εγγράφονται διαρκώς, τροφοδοτούμενες από τη στιγμή. Η στιγμή που αποτυπώθηκε στην καθημερινότητά μας, ακόμη και στην ώρα της εφημερίδας του πρωινού και των τελευταίων διαφημίσεων σε έγχρωμο. Και ενώ ο κομμένος χαρτιάς προσκυνά στην ψηφιακή εποχή, ο Pier Régnier επιλέγει να αφήσει πίσω τη σκιά της, συμπιεσμένη, για να επιτρέψει μια επανάσταση ανάγνωσης με τη μορφή ενός μέσου τέχνης. Αιώνιες, οι μνήμες BriKs, συγκεντρωμένες σε εγκαταστάσεις ποτε δεν θα υπάρξουν ξανά παρόμοιες, παρέχουν μια άλλη ανάγνωση. Εκείνη της μνήμης που ήδη, όλοι χάνουμε.
Marie-Laure Gobin
δημοσιογράφος
Το έργο του Pier Régnier οδηγεί σε μια πρωτόγνωρη σκέψη για τον κόσμο και τη χρονικότητά του. Δημιουργός της BriK μνήμης, γίνεται αρχιτέκτονας και μεγάλος κατασκευαστής για να δώσει μια εκλεκτική οπτική του ή των κόσμων μέσα στους οποίους εξέλιξη ο «homo sapiens comunicans», ενημερώνεται και αλληλεπιδρά με τους άλλους ανθρώπους. Ο Pier Régnier προφανώς είναι ένας ουσιαστικός καλλιτέχνης για την κατανόηση του κόσμου που ζούμε.
Bruno Massa
Κριτικός τέχνης
Ο Pier Regnier εντάσσεται ανάμεσα στους ζωγράφους που, σήμερα, περιγράφουν στους πίνακές τους διαδικασίες νοήματος αντί για εικόνες έτοιμες.
Θα ήταν μάταιο να θεωρήσει κανείς αυτούς τους καλλιτέχνες ως αρχαιολογικούς, δηλαδή επανάληψη των primitively gestures των αυστραλών, ινδιάνων ή φυλών της Αφρικής.
Αυτές οι συνθέσεις έχουν διαταχθεί για να δημιουργήσουν μια κίνηση, ένα συγκεκριμένο αποτέλεσμα: όχι το αποτέλεσμα του εκτιθέμενου έργου αλλά μάλλον η πρώτη, πρωταρχική αντίδραση του θεατή, θα λέγαμε.
Muriel Carbonnet
Κριτικός τέχνης στο Beaux-arts Magazine (απόσπασμα)
Αγαπά να ταλαιπωρεί, μεταμορφώνει, μεταβάλλει την πραγματικότητα.
Λέει: «Χρειάζομαι αυτόν που κοιτάζει να έρθει να περπατήσει μέσα στον πίνακα, να φανταστεί τη δική του εικόνα, να εφεύρει το δικό του ταξίδι»
Marie-Laure Gobin
δημοσιογράφος Sud-Ouest, δημοσίευση 12/07/2002 (απόσπασμα)
Μάθητής στην École des beaux-arts de Bordeaux από το 1979 έως το 1983
Παρών σε πολλές συλλογές στη Γαλλία και στο εξωτερικό
Μέλος σε πολλά εθνικά σαλόνια
Ζωγράφος της Κληρονομιάς της πόλης Eysines
Πολλές ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, οι τελευταίες είναι:
ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΟΜΑΔΙΚΕΣ (μερικές)
2015 Grand Palais 2015
2014 Grand Palais Salon Comparaisons
2013 Grand Palais Salon Comparaisons
2012 Grand Palais Salon Comparaisons
2012 Champs-Élysées, Œuvre d’Honneur, Salon d’Automne
2011 Le Caire Biennale
2010 Grand Palais Art en Capital
2010 Espace Champerret Salon d’Automne
2010 Shanghai exposition universelle
2008 Paris Salon d’Automne Espace Auteuil
2008 New York Manhattan Reference Gallery
2007 Paris Salon d’Automne Espace Auteuil
2007 Blaye Jumping International
2006 Bordeaux-Lac (concours international des vins)
2005 Leeds (Britain)
2004 Bordeaux Invité d’honneur Salon d’art contemporain en Aquitaine
2002 Jumilhac le Grand, Dordogne
2001 Servieres le Château, dans la chapelle
2001 Cézac Invité d’honneur
2000 Begles Salon de printemps
2000 Argentat, Corrèze
1999 Paris-Morangis Salon d’automne
1999 Eysines Château Lascombes
ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΑΝΘΡΩΠΙΚΕΣ (μερικές)
2016 Blaye, Couvent des Minimes
2014 Cavignac, Invité d’honneur
2013 Salignac, Parrain du salon
2012 Paris, Galerie Art and Events
2012 Jonzac, Cloître des Carmes
2012 Bordeaux, Maison Ecocitoyenne
2012 Bordeaux, Hangar H 14
2010 Exposition permanente Paris Galerie Art Present
2009 Blaye, citadelle Vauban
2008 Bordeaux, Cour Mably (ρετρόσπεκτίβα)
2007 Saint-Gervais, Château Cantemerle
2006 Blaye, Salle de la Poudrière
2005 Leeds, (Αγγλία) Intervention dans deux Lycées
2005 Bordeaux, Cité mondiale du vin
2004 Bordeaux, Invité d’honneur au Salon d’art Contemporain en Aquitaine
2004 Bordeaux, Espace Gambetta
2003 Saint Andre de Cubzac, Château du Bouilh
2002 Blaye, jumping international
2002 Amsterdam, galerie Anoesjka
2001 Bourg sur Gironde, office du tourisme
2001 Tresses, Invité d’honneur
2000 Bordeaux, Espace Gambetta
1999 Brives, les couleurs du temps
1998 Bordeaux, les couleurs du temps
1993/1995/1997 Paris, Galerie Kiron
Pop Dream Gallery είναι μια δομή ενεργή που εργάζεται τόσο ως έμπορος, επιμελητής έκθεσης, γκαλερίστα. Επιδιώκουμε κυρίως στη δευτερογενή αγορά να παρουσιάσουμε τους καλλιτέχνες μας, αλλά εργαζόμαστε και με ιδιωτικούς συλλέκτες για να εξελίξουν τη συλλογή τους. Πουλάμε ορισμένα από τα έργα τους για να αγοράσουμε νέα κομμάτια πιο ευθυγραμμισμένα με την εξέλιξη του χρόνου. Μπορείτε να μας ακολουθήσετε στο Instagram, popdreamgallery.
Κάθε ένα από τα έργα μας είναι υπογεγραμμένο και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας από το Pop Dream Gallery.
Τα τέλη αποστολής μας υπολογίζονται σε συνάρτηση με τα αντίστοιχα μιας γκαλερί τέχνης.

