Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 668






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141331 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχικό έργο του Alessandro Alteo (γεν. 1997), τίτλος Monocromo Bianco - 668, δημιουργημένο το 2025, τεχνική μεικτή σε καμβά 58 x 60 εκ, χειρόγραφο υπογραφή, σε άριστη κατάσταση, χώρα καταγωγής Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 668
Technique: extruded canvas
Year: 2025
Dimensions: 58x60x13
Condition: Perfect
ΕΝΑ ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΚΟ ΚΟΜΜΑΤΙ!
ΝΕΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ, ΓΕΝΝΗΘΗΚΕ ΤΟ 1997.
Ο Αποστολή μπορεί να πάρει λίγες επιπλέον ημέρες για να επιτρέψει προσεκτική και σωστή συσκευασία του έργου. Δεν στέλνω στη Ελβετία. Ωστόσο, είναι δυνατή η οργάνωση παράδοσης ή αποστολής σε διεύθυνση κοντά στα ιταλικά σύνορα.
Οι χρωματισμοί μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από τις φωτογραφίες ανάλογα με την οθόνη σας.
Αρχικό έργο από τον Alessandro Alteo, χαρακτηριζόμενο από μια μονοχρωματική λευκή επιφάνεια ικανή να δημιουργήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη ριζώνει στη μεγάλη παράδοση της ιταλικής «estroflessione» (επιφανειακή υπερύψωση), αντλώντας έμπνευση από την επίσημη κομψότητα και τη πλαστική ένταση μαθητών όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti, και Giuseppe Amadio, ενώ ταυτοχρόνως αλληλεπιδρά με τη φυσική δύναμη του Alberto Burri και την επιβλητική γλυπτική ποιότητα του Arnaldo Pomodoro. Επεκτείνεται στις μονοχρωματικές και αναλυτικές διερευνήσεις του Bernard Aubertin και στην ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Μέσα σε αυτήν τη διαδοχή, η εικαστική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό σώμα — ζωντανό και ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα του θεατή.
Μέσα σε ένα σύγχρονο αφαιρετικό πλαίσιο, ο Alteo αναπτύσσει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει δίαυλο τόσο προς τη μοντέρνα όσο και προς τη σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και ιδιαιτέρως την Street Art και τη γκράφιτι γραφή. Το οπτικό του σύμπαν διαλογίζεται με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst και Takashi Murakami, έως τον αστικό πολιτισμό που συνδέεται με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday και Chanoir.
Αυτό επεκτείνεται έως τις πλέον σύγχρονες εκφράσεις της διεθνούς αστικής και μετα-γκράφιτι σκηνής, περιλαμβάνοντας τους Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen και André Saraiva.
Ταυτόχρονα, η οπτική του ευαισθησία τρέφεται από μια pop-λαμπερή και συλλεκτική αισθητική, όπου εικονίσματα από τον σχεδιασμό, τη μόδα και τον σύγχρονο τρόπο ζωής — όπως Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada και Bulgari — συνυπάρχουν με αναφορές σε χαρακτικά, εκτυπώσεις τέχνης, βινύλιο, αναλογική φωτογραφία, κινηματογράφο, μεταλλικά παιχνίδια και την οπτική μνήμη του 20ού αιώνα.
Υπάρχουν επίσης εκλεπτυσμένες αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano μέχρι τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí μέχρι τον Pierre Soulages, που ενισχύουν τη εννοιολογική και οπτική διάσταση του έργου ανάμεσα στην αφαίρεση, την ύλη και το φως.
Η χαρακτηριστική σφραγίδα του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής αυστηρότητας και συναισθηματικής ποιητικότητας, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σήμα, οπτικό αρχέτυπο και χώρος περισυλλογής.
Αυτό το έργο λειτουργεί ως γέφυρα μεταξύ της ιταλικής αναλυτικής και estroflesso κίνησης και μιας σύγχρονης αστικής ευαισθησίας, παρουσιάζοντας τον εαυτό του ως έργο ισχυρής ταυτότητας, οπτικού αντίκτυπου και αισθητικής αναγνωρισιμότητας στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Έργο τέχνης αρχειοθετημένο στο Gigarte, με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Παρακαλούμε προχωρήστε σε προσφορές μόνο εάν ενδιαφέρεστε ειλικρινά για την αγορά και είστε έτοιμοι να ολοκληρώσετε την πληρωμή.
Οι προσφορές αντιπροσωπεύουν δέσμευση δέσμευσης: εάν κερδίσετε τον πλειστηριασμό, η πληρωμή πρέπει να γίνει εντός του χρονικού πλαισίου που απαιτεί η πλατφόρμα.
Οποιαδήποτε περίπτωση μη εξόφλησης θα αναφερθεί και θα διαχειριστεί σύμφωνα με τους κανόνες της Catawiki.
Σας ευχαριστούμε για τη σοβαρότητα και τον σεβασμό προς το καλλιτεχνικό έργο.
#mostwanted_art
Ιστορία πωλητή
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 668
Technique: extruded canvas
Year: 2025
Dimensions: 58x60x13
Condition: Perfect
ΕΝΑ ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΚΟ ΚΟΜΜΑΤΙ!
ΝΕΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ, ΓΕΝΝΗΘΗΚΕ ΤΟ 1997.
Ο Αποστολή μπορεί να πάρει λίγες επιπλέον ημέρες για να επιτρέψει προσεκτική και σωστή συσκευασία του έργου. Δεν στέλνω στη Ελβετία. Ωστόσο, είναι δυνατή η οργάνωση παράδοσης ή αποστολής σε διεύθυνση κοντά στα ιταλικά σύνορα.
Οι χρωματισμοί μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από τις φωτογραφίες ανάλογα με την οθόνη σας.
Αρχικό έργο από τον Alessandro Alteo, χαρακτηριζόμενο από μια μονοχρωματική λευκή επιφάνεια ικανή να δημιουργήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη ριζώνει στη μεγάλη παράδοση της ιταλικής «estroflessione» (επιφανειακή υπερύψωση), αντλώντας έμπνευση από την επίσημη κομψότητα και τη πλαστική ένταση μαθητών όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti, και Giuseppe Amadio, ενώ ταυτοχρόνως αλληλεπιδρά με τη φυσική δύναμη του Alberto Burri και την επιβλητική γλυπτική ποιότητα του Arnaldo Pomodoro. Επεκτείνεται στις μονοχρωματικές και αναλυτικές διερευνήσεις του Bernard Aubertin και στην ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Μέσα σε αυτήν τη διαδοχή, η εικαστική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό σώμα — ζωντανό και ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα του θεατή.
Μέσα σε ένα σύγχρονο αφαιρετικό πλαίσιο, ο Alteo αναπτύσσει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει δίαυλο τόσο προς τη μοντέρνα όσο και προς τη σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και ιδιαιτέρως την Street Art και τη γκράφιτι γραφή. Το οπτικό του σύμπαν διαλογίζεται με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst και Takashi Murakami, έως τον αστικό πολιτισμό που συνδέεται με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday και Chanoir.
Αυτό επεκτείνεται έως τις πλέον σύγχρονες εκφράσεις της διεθνούς αστικής και μετα-γκράφιτι σκηνής, περιλαμβάνοντας τους Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen και André Saraiva.
Ταυτόχρονα, η οπτική του ευαισθησία τρέφεται από μια pop-λαμπερή και συλλεκτική αισθητική, όπου εικονίσματα από τον σχεδιασμό, τη μόδα και τον σύγχρονο τρόπο ζωής — όπως Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada και Bulgari — συνυπάρχουν με αναφορές σε χαρακτικά, εκτυπώσεις τέχνης, βινύλιο, αναλογική φωτογραφία, κινηματογράφο, μεταλλικά παιχνίδια και την οπτική μνήμη του 20ού αιώνα.
Υπάρχουν επίσης εκλεπτυσμένες αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano μέχρι τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí μέχρι τον Pierre Soulages, που ενισχύουν τη εννοιολογική και οπτική διάσταση του έργου ανάμεσα στην αφαίρεση, την ύλη και το φως.
Η χαρακτηριστική σφραγίδα του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής αυστηρότητας και συναισθηματικής ποιητικότητας, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σήμα, οπτικό αρχέτυπο και χώρος περισυλλογής.
Αυτό το έργο λειτουργεί ως γέφυρα μεταξύ της ιταλικής αναλυτικής και estroflesso κίνησης και μιας σύγχρονης αστικής ευαισθησίας, παρουσιάζοντας τον εαυτό του ως έργο ισχυρής ταυτότητας, οπτικού αντίκτυπου και αισθητικής αναγνωρισιμότητας στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Έργο τέχνης αρχειοθετημένο στο Gigarte, με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Παρακαλούμε προχωρήστε σε προσφορές μόνο εάν ενδιαφέρεστε ειλικρινά για την αγορά και είστε έτοιμοι να ολοκληρώσετε την πληρωμή.
Οι προσφορές αντιπροσωπεύουν δέσμευση δέσμευσης: εάν κερδίσετε τον πλειστηριασμό, η πληρωμή πρέπει να γίνει εντός του χρονικού πλαισίου που απαιτεί η πλατφόρμα.
Οποιαδήποτε περίπτωση μη εξόφλησης θα αναφερθεί και θα διαχειριστεί σύμφωνα με τους κανόνες της Catawiki.
Σας ευχαριστούμε για τη σοβαρότητα και τον σεβασμό προς το καλλιτεχνικό έργο.
#mostwanted_art
