Lucía Laurent - XL - Glamour Art Déco

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνης με βασική κλειστή εκπαίδευση στις εικαστικές τέχνες, κυρίως αυτοδίδακτη, απόφοιτη της Κοινωνικής Επικοινωνίας από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν αποφασίσει να ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο της δημιουργικό τομέα: μέσα από αυτή ανέπτυξε μια ειδική ευαισθησία στη σύνθεση, στην οπτική ισορροπία, στην κίνηση και στην απεικόνιση της ανθρώπινης μορφής. Αργότερα εισήλθε για αρκετά χρόνια στον κόσμο τατουάζ, μια περίοδος καθοριστική για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτούν στη σύγχρονη της ζωγραφική η γραμμή, η σιλουέτα, η απλοποίηση των μορφών και η γραφική καθαρότητα.

Τελικά βρήκε στις καλές τέχνες έναν ευρύτερο χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα ιδιωτικό και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κυρίως δομημένο με ακρυλικά πάνω σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται κυρίως γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρούσα διαχρονική φιγούρα της γάτας ως σιωπηλό σύντροφο των πρωταγωνιστριών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να αφηγηθούν απίστευτα γεγονότα. Αντιθέτως, η καλλιτέχνης φαίνεται να ενδιαφέρεται για τις μικρές στιγμές γαλήνης: μια γυναίκα που κρατά τη γάτα της, μια φιγούρα περιβαλλόμενη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια διακριτή οπτική συνθετικότητα. Η Lucía αφαιρεί μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας προκειμένου να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Ήρεμα πρόσωπα, μεγάλες περιοχές χρώματος, οριοθετημένες γραμμές και επίπεδες μορφές χτίζουν εικόνες αμέσως ευανάγνωστες, αλλά φορτισμένες με ευαισθησία.

Στην γλώσσα της συναντάμε ήχους από τη σύγχρονη εικονογράφηση και τη ναΐφ ζωγραφική, μαζί με διακοσμητικές αναφορές που προσεγγίζουν το art déco και το art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία επαναπροσεγγίζονται μέσα από δική της ευαισθησία, πιο θερμή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία του έργου της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις, γήινες, ώχρες, μουσταρδίνες και κρέμες συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, μπλε-πράσινα, δυνατούς κόκκινους και καθαρές λευκές αποχρώσεις. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι ευαίσθητη και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά μια σαφή γραφική ένταση.

Η γυναίκα καταλαμβάνει το κέντρο σχεδόν σε όλο το καλλιτεχνικό της σύμπαν. Δεν απεικονίζεται ως ήρωας ή αποστασιοποιημένος χαρακτήρας, αλλά μέσα από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Είναι φιγούρες με ήρεμες ματιές, αργές πόζες και συμπιεσμένα χέρια. Υπάρχει λάμψη, αλλά είναι μια διακριτική, ιδιωτική λάμψη.

Οι γάτες διαδραματίζουν έναν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Περισσότερο από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, αυτονομίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής προστασίας. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε απεικόνιση της διέγερσης.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εξυπηρετούν αντίστοιχο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στο φόντο μέχρι να εξομαλυνθούν τα όρια ανάμεσα στη μορφή και τη φύση. Με αυτόν τον τρόπο η γυναίκα, η φύση και ο κόσμος των ζώων διαμορφώνουν μια κοινή ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα σε κόκκινο υπόβαθρο, η Lucía μειώνει ριζικά την παλέτα προκειμένου να χτίσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης between μαύρο, λευκό και κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος παύουν να είναι απλώς ένα σχέδιο και μετατρέπονται στον κύριο συνθετικό πόρο: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και εστιάζουν ολόκληρη τη σκηνή στην κίνηση της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταδίδει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλα κομμάτια, όπως η γυναίκα που κάθεται δίπλα στη γάτα και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το ώχρα της φορεσιάς συμβαδίζει με απαλά ροζ, μπεζ και γαλάζιο-πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα εκλεπτυσμένη χωρίς να γίνει παγερή. Η πρωταγωνίστρια δεν εκτελεί κάποια συγκεκριμένη ενέργεια· απλώς υπάρχει μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η απουσία δραματικότητας συνιστά μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Με αυτόν τον τρόπο η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική φαινομενικά απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από την επιδεικτική τεχνική αριστουργηματικότητα, αλλά από την ικανότητα να απλοποιεί μια σκηνή μέχρι να βρει το ουσιώδες της συναισθήματος.

Το σύμπαν της είναι γυναικείο, βοτονικό, οικιακό και συναισθηματικό. Διακρίνονται η καθημερινή ομορфιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Οι πίνακές της φέρουν μια ιδιαίτερη ελκυστικότητα: μπορεί να φαίνονται διακοσμητικοί με την πρώτη ματιά, αλλά πίσω από αυτή την ομορφιά διακρίνεται μια συνεχής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες επιδιώκουν να τραβήξουν την προσοχή με υπερβολή, η Lucía Lauren ακολουθεί τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτή τη συμμετρική απλότητα βρίσκεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο της καλλιτέχνις Lucía Laurent σε ακρυλικό πάνω σε καμβά υψηλής ποιότητας. Διαστάσεις 90 x 120 cm. Πρωτότυπη έκδοση. Η αποστολή θα γίνει μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της εταιρίας Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο. Το έργο θα αποσταλεί σε ρολό και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, φυσαλίδες και τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα. Αφού εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη συσκευασία και παράδοση στην εταιρεία αποστολής. Το τεμάχιο θα φτάσει εντός δέκα ημερών, ανάλογα με την χώρα προορισμού.
“Αυτός ο τόμος περιέχει οπτικές που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Συμβουλευθείτε τις αρχικές φωτογραφίες για να επαληθεύσετε το πραγματικό στάδιο του έργου.”


Αυτή η εκλεπτυσμένη εργασία σε ακρυλικό πάνω σε καμβά αποτελεί μια κομψή απεικόνιση με φινέτσα Art Déco και σύγχρονη εικονογράφηση μόδας. Η σύνθεση εστιάζει στο στυλιζαρισμένο προφίλ μιας γυναίκας που φορά ένα ευρύ μαύρο καπέλο που καλύπτει τη μισή της όψη, αφήνοντας αποκαλυμμένα τα κόκκινα έντονα χείλη και ένα μαύρο δαχτυλίδι που τονίζει τη μυστηριώδη και διακριτική αύρα της. Οι ενδυμασίες της ξεχωρίζουν με ένα φορέμα που χωρίζεται ανάμεσα σε ένα μαύρο σταθερό μπλοκ και ένα δυναμικό σχέδιο από λωρίδες καμπύλες και κύκλους σε μαύρο-λευκό, δημιουργώντας έντονο οπτικό αντίθεση. Το φόντο γεωμετρικό, αποτελείται από οριζόντια μπλοκ και κάθετους λωρίδες σε αποχρώσεις κίτρινο μουστάρδα, χρυσό και μαύρο, που πλαισιώνουν τη μορφή με ζεστασιά μοντέρνα και μηχανισμένη συμμετρία που επισημαίνει τη χάρη και την αθάνατη κομψότητα της γυναίκας.