Tam Monteiro (1982) - FREE - XXL

Instagram: @tam_monteiro

ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΚΑ Λεπτομέρειες

• Τίτλος: “Free”
• Καλλιτέχνης: Tam Monteiro
• Έτος: 2026
• Τεχνική: Μικτή τεχνική σε καμβά, παστέλ, μελάνι, λάδι και ακρυλικό σε καμβά
• Διαστάσεις: 117x100 cm (με περιθώριο 4-5 cm σε όλες τις πλευρές που διατηρείται για το κάδρο)

————————————————————————————————-
• ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΧΩΡΙΣ ΚΆΔΡΟ (κυλιόμενη σε προστατευτικό σωλήνα)
————————————————————————————————

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ ΣΥΛΛΟΓΗ

«Dirty Ice Cream» είναι όρος με τον οποίο τρυφερά αποκαλούμε τα sorbetes, ένα παγωτό δρόμου αγαπητό σε όλο το Φιλιππίνες. Παραδοσιακά παραγόταν με το χέρι και πωλείτο από τους μικροπωλητές του δρόμου γνωστούς ως sorbeteros.

Αντί για καταδίκη της υγιεινής, το «dirty ice cream» έγινε μια τρυφερή, ταπεινή ετικέτα που το διέκρινε από το «καθαρό», φτιαγμένο στο μαγαζί, εμπορικό είδος. Εδώ, το «βρώμικο» αποπνέει κάτι χαρούμενο, παρηγορητικό και ίσως λίγο αμφισβητή μονοπλευμένα το σπίτι. Έχει γίνει από τότε μια νοσταλγική μεριά του φιλιππινεζικού πολιτισμού.

Θυμάμαι να περιμένω με τα άλλα παιδιά κάτω από τον μεσημεριάτικο ήλιο για τους sorbeteros καθώς προωθούσαν τους έντονα βαμμένους χειροποίητους ξύλινους πάγκους τους στη γειτονιά, κρούοντας τις καμπάνες τους ώστε να τους ακούσει ο κόσμος. Έφεραν χαριτωμένο χάος στους δρόμους και τύλιγαν ακόμα και τις πιο ζεστές μέρες σε ψυχρή γλύκα.

Με τον ίδιο τρόπο, ελπίζω οι νέες μου ζωγραφιές να αιχμαλωτίζουν το πνεύμα αυτής της αγαπημένης λιχουδιάς. Είμαι σε αντίθεση με τη δική μου καθαρή, δομημένη οπτική γλώσσα, αναζητώντας κάτι ωμό και λίγο «βρώμικο»: οικεία, χαρούμενα ατελές και γεμάτο καρδιά.

———————————————————————————————

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ

Tam Monteiro, (1982)
Καλλιτέχνης γέννημα των Φιλιππινών και με έδρα την Πορτογαλία.
Τα έργα της ανήκουν σε εμπορικές και ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως.
Προετοιμάζεται επί του παρόντος για επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

—

Tam Monteiro (γεν. 1982) είναι ένας Αφηρημένος-Εικονικός ζωγράφος με έδρα τη Λισαβόνα. Εξειδικεύθηκε επίσημα στη εσωτερική διακόσμηση στο Λονδίνο και ασκείται ως επαγγελματίας ζωγράφος από το 2018. Η Tam είναι διαρκής δημιουργός, το έργο της διαμορφώνεται από εκτεταμένα ταξίδια και πλούσια εθνολογική κληρονομιά, δίνοντας στο έργο της οπτικό και πολιτιστικό βάθος.

Η επιρροή των Μαξ Έρστ, Ντόροθεά Τάνινγκ και Πολ Κλε με εμφανές στην περιπλοκότητα του έργου της, ενώ κατευθύνει μια διακριτικά προσωπική φωνή.

Η γλώσσα της οπτικής εξερευνά συναισθηματική αφύπνιση, ελπίδα, ανανέωση και ανθεκτικότητα. Αυτά εκφράζονται μέσω ζωηρών χρωμάτων, λεπτών αποχρώσεων και μιας συνθετικής ισορροπίας που φέρει μια βαθιά αίσθηση τάξης και προθέσεως.

Έχει εκθέσει με τοπικές και διεθνείς γκαλερί από το 2018 και τα έργα της φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Η Tam ετοιμάζεται επί του παρόντος για μια επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Κέντρο Chiado κέντρο, Φεβρουάριος 2022
Διεθνής Ημέρα Γυναίκας, Espaço Arte Livre, Μάρτιος 2023
Διεθνής Εκθεση Σύγχρονης Τέχνης της Λισαβόνας, Οκτώβριος 2024
Golden Artist, Μάιος 2025