Tam Monteiro (1982) - INNOCENCE - XXL

Instagram: @tam_monteiro

TECHNICAL DETAILS

• Τίτλος: “Αθωότητα”
• Καλλιτέχνης: Tam Monteiro
• Έτος: 2026
• Τεχνική: Μεικτή τεχνική σε καμβά, παστέλ, μελάνι, λάδι και ακρυλικό σε καμβά
• Διαστάσεις: 117x100 εκ. (με περιθώριο 4-5 εκ. σε όλες τις πλευρές επιφυλαγμένο για κορνίζα)

————————————————————————————————-
• ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΧΩΡΙΣ ΚΟΡΝΙΖΑ (κυλιόμενη σε προστατευτικό σωλήνα)
————————————————————————————————

ABOUT THE COLLECTION

“Dirty Ice Cream” είναι ο όρος με τον οποίο τρυφερά αποκαλούμε sorbetes, ένα παγωτό δρόμου αγαπητό σε όλο τον Φιλιππίνες. Παραδοσιακά παρασκευαζόταν με το χέρι και πωλούνταν από περιπλανόμενους μικροπωλητές, γνωστούς ως sorbeteros.

Αντί για μια ετύμηνση για την υγιεινή, το “dirty ice cream” έγινε ένα αγαπητό, ταπεινό σήμα που το διέκρινε από το “καθαρό”, σούπερ μάρκετ και εμπορικό είδος. Εδώ, το “βρώμικο” θυμίζει κάτι χαρούμενο, παρηγορητικό και ίσως λίγο προκλητικά χειροποίητο. Από τότε έχει γίνει μια νοσταλγική πτυχή του φιλιππινέζικου πολιτισμού.

Θυμάμαι να περιμένω με τα άλλα παιδιά στη μεσημεριανή λιακάδα για τους sorbeteros καθώς σπρώχνουν τα βαμμένα με το χέρι ξύλινα καροτσάκια τους μέσα στη γειτονιά, κουδουνίζοντας τις καμπάνες τους για να τις ακούσει ο κόσμος. Έφερναν ευχάριστο χάος στους δρόμους και τύλιγαν ακόμη και τις πιο ζεστές μέρες με κρύα γλύκα.

Με παρόμοιο τρόπο, ελπίζω οι νέες μου ζωγραφιές να αιχμαλωτίζουν το πνεύμα αυτού του αγαπημένου γλυκίσματος. Εξαρνούμαι τη δική μου καθαρή, δομημένη οπτική γλώσσα για να αναζητήσω κάτι ωμό και λίγο “βρώμικο”: οικείο, χαρούμενα ατελές και γεμάτο καρδιά.

———————————————————————————————

ABOUT THE ARTIST

Tam Monteiro, (1982)
Καλλιτέχνης γηγενής των Φιλιππίνων και βασισμένος στην Πορτογαλία.
Τα έργα της ανήκουν σε εμπορικές και ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως.
Αυτή τη στιγμή ετοιμάζεται για μια επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

—

Tam Monteiro (γεν. 1982) είναι Αφηρημένος Φυγικός ζωγράφος με έδρα τη Λισαβόνα. Εκπαίδευσή της στη διακόσμηση εσωτερικών χώρων στο Λονδίνο και ασχολείται επαγγελματικά με τη ζωγραφική από το 2018. Η Tam είναι δημιουργός μιας δια βίου δημιουργικής πορείας, της οποίας η πρακτική διαμορφώνεται από εκτεταμένα ταξίδια και πλούσια εθνολογική κληρονομιά, προσδίδοντας στο έργο της οπτική και πολιτισμική βάθος.

Η επιρροή του Max Ernst, της Dorothea Tanning και του Paul Klee είναι ορατή στην πολυπλοκότητα του έργου της αλλά εκείνη διατηρεί μια διακριτικά προσωπική φωνή.

Η γλώσσα της οπτικής της διερευνά συναισθηματική αφύπνιση, ελπίδα, ανανέωση και ανθεκτικότητα. Αυτά μέσα από ζωηρά χρώματα, ευγενικές σκιές και μια συνθετική ισορροπία που αντικατοπτρίζει μια θεμελιώδη αίσθηση τάξης και πρόθεσης.

Από το 2018 έχει εκθέσει με τοπικά και διεθνή γκαλερί και τα έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Η Tam ετοιμάζεται επί του παρόντος για μια επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

EXHIBITIONS
Downtown Chiado, Φεβρουάριος 2022
Dia Internacional da Mulher, Espaço Arte Livre, Μάρτιος 2023
Lisbon International Contemporary Exhibition, Οκτώβριος 2024
Golden Artist, Μάιος 2025