TALASKY - The Dance of Flames (Limited Edition)

Το Χορός των Φλόγων
Μικτή-τεχνολογία έργου τέχνης από τον TALASKY
Μέγεθος κάδρου: 27 x 27 x 6 cm
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας

TALASKY (γεν. 1990), γεννημένος ως Gyula Takacs, είναι πολυεπιστημονικός Ούγγρος καλλιτέχνης, πτυχιούχος αρχιτέκτονας και βιομηχανικός σχεδιαστής. Το έργο του συνενώνει δομική σκέψη με κριτική έκφραση, χρησιμοποιώντας τόσο ψηφιακές όσο και χειροποίητες τεχνικές. Ο καλλιτέχνης έχει λάβει διεθνείς βραβεύσεις και διακρίσεις στον σχεδιασμό και την τέχνη, και τα έργα του έχουν μαζευτεί και πωληθεί σε πλέον από 20 χώρες σε Ευρώπη, Ασία και Βορά Αμερικής. Έχει εκθέσει τη δουλειά του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένων των Μιλάνου, Ελσίνκι, Βερολίνου και Βουδαπέστης. Υπό το καλλιτεχνικό όνομα TALASKY, δημιουργεί τολμηρά, πολυσύνολα έργα τέχνης που ερευνούν τη γεωμετρία, συνδυασμούς έντονων χρωμάτων, στρατηγική και την ποιητική ένταση της σκακιέρας. Ως παίκτης σκακιού φέρνει στρατηγική διορατικότητα απευθείας στην τέχνη του.

Σε αυτό το έργο, ο TALASKY μεταμορφώνει τη σκακιέρα σε μια γλυπτική μελέτη πάνω στην εξουσία, την επίπτωση και τη τελική ήσυχη στιγμή μιας μακράς μάχης.

Σμιλευμένες και 3D-εκτυπωμένες αφηρημένες μορφές σκακιού αναδύονται από μια χειροποίητη γεωμετρική επιφάνεια, η αλληλεπίδραση τους χρώματος, δομής και σκιάς υπαινίσσεται την ένταση ανάμεσα στην κίνηση και τη στασιμότητα. Πριονίσεις που επεκτείνονται πέρα από το πλαίσιο αντιπροσωπεύουν εκείνους που έχουν «ληφθεί» ή αφαιρεθεί από το παιχνίδι: φιγούρες των οποίων η επίδραση παραμένει ακόμη και μετά την πτώση τους. Η τοποθέτησή τους εκτός του πλέγματος αποτελεί υπενθύμιση ότι κάθε νίκη, κάθε θέση, κάθε ματ χτίζεται πάνω σε παλιότερους θυσίες.

Μέσα στην επιφάνεια, τα υπολειπόμενα κομμάτια κατέχουν τη τελική στιγμή απόφασης: τη στιγμή που πέφτει ο στέφανος. Εδώ, το ματ δεν απεικονίζεται ως ήττα, αλλά ως μεταμόρφωση: μια μεταβολή από έλεγχο σε αποδοχή, από στρατηγική σε διαύγεια.

Με την απόσταξη της δράματος του σκακιού σε χρώμα, μορφή και χώρο, ο TALASKY καλεί τους θεατές να δουν τη σκακιέρα ως πορτρέτο της ίδιας της ζωής: δομημένη αλλά απεριόριστη, περιορισμένη αλλά γεμάτη δυνατότητες, σχηματισμένη από every κίνηση που προηγήθηκε.