XTC Artist - Pomme Chanel Pink Lady 22cm






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
76 € | ||
|---|---|---|
71 € | ||
70 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141384 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Γλυπτό από ρητίνη και βινύλιο του XTC με τίτλο «Pomme Chanel Pink Lady 22cm», έκδοση 1/20, 2026, πλάτος 20 cm, ύψος 22 cm, βάθος 20 cm, υπογεγραμμένο από κάτω και με COA, κατασκευασμένο στη Γαλλία, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Πόμεν εν ρενζίν Τiffany από XTC.
Περίπου 20 cm διάμετρος και 22 cm ύψος.
Γλυπτό από ρητίνη χειροποίητο από τον καλλιτέχνη XTC με ακρυλικά χρώματα και βερνίκια και βινύλιο, δημιουργημένο πάνω σε μια άδεια βάση που κατασκευάζεται εμπορικά. Ο αριθμός έκδοσης εφαρμόζεται στην τελική βαφή από τον καλλιτέχνη και όχι στο αρχικό αντικείμενο.
Αριθμημένο /20 και υπογεγραμμένο από κάτω, παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας (COA).
Το αντίτυπο που αποστέλλεται δεν είναι αυτό που φαίνεται στη φωτογραφία αλλά θα είναι παρόμοιο και μοναδικό.
Αποστολή με φροντίδα και παρακολούθηση.
Γεννήθηκε το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε τον καλλιτεχνικό του κόσμο μέσω του ενδιαφέροντός του για τον Σχεδιασμό, το Pop Art, και πιο πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε πάθος, που έπρεπε να πραγματοποιηθεί.
Ο XTC αυτοπροσδιορίζεται ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης της πλαστικής τέχνης, εντασσόμενος στο κίνημα του Pop Art, μέσω της εκτροπής αγαθών μεγάλης κατανάλωσης σύγχρονης εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη σκηνική παρουσία τολμηρών συμβόλων της καταναλωτικής κουλτούρας (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), τα οποία συγκρούονται με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπως Chanel, Hermes, το σαμπάνιε Veuve Clicquot ή ακόμη και ο χαβιάρι) και του Street Art, θολώνοντας ακόμα περισσότερο τα όρια, που ήδη ήταν αβέβαια, ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά και μερικές φορές μεταλλικά ή ορυκτά υλικά.
Αντλεί έμπνευση, ανάμεσα σε άλλα, από τους Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και τη διαφήμιση και τις εξαρτήσεις γενικότερα.
Όλα τα πιθανά ελαττώματα ή ασυνέπειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Ιστορία πωλητή
Πόμεν εν ρενζίν Τiffany από XTC.
Περίπου 20 cm διάμετρος και 22 cm ύψος.
Γλυπτό από ρητίνη χειροποίητο από τον καλλιτέχνη XTC με ακρυλικά χρώματα και βερνίκια και βινύλιο, δημιουργημένο πάνω σε μια άδεια βάση που κατασκευάζεται εμπορικά. Ο αριθμός έκδοσης εφαρμόζεται στην τελική βαφή από τον καλλιτέχνη και όχι στο αρχικό αντικείμενο.
Αριθμημένο /20 και υπογεγραμμένο από κάτω, παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας (COA).
Το αντίτυπο που αποστέλλεται δεν είναι αυτό που φαίνεται στη φωτογραφία αλλά θα είναι παρόμοιο και μοναδικό.
Αποστολή με φροντίδα και παρακολούθηση.
Γεννήθηκε το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε τον καλλιτεχνικό του κόσμο μέσω του ενδιαφέροντός του για τον Σχεδιασμό, το Pop Art, και πιο πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε πάθος, που έπρεπε να πραγματοποιηθεί.
Ο XTC αυτοπροσδιορίζεται ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης της πλαστικής τέχνης, εντασσόμενος στο κίνημα του Pop Art, μέσω της εκτροπής αγαθών μεγάλης κατανάλωσης σύγχρονης εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη σκηνική παρουσία τολμηρών συμβόλων της καταναλωτικής κουλτούρας (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), τα οποία συγκρούονται με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπως Chanel, Hermes, το σαμπάνιε Veuve Clicquot ή ακόμη και ο χαβιάρι) και του Street Art, θολώνοντας ακόμα περισσότερο τα όρια, που ήδη ήταν αβέβαια, ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά και μερικές φορές μεταλλικά ή ορυκτά υλικά.
Αντλεί έμπνευση, ανάμεσα σε άλλα, από τους Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και τη διαφήμιση και τις εξαρτήσεις γενικότερα.
Όλα τα πιθανά ελαττώματα ή ασυνέπειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
