XTC Artist - Mc Caviar Tiffany





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141366 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
XTC, Mc Caviar Tiffany, γλυπτό από ξύλο, γυαλί και πλαστικό, 25 × 18 × 18 εκ., έκδοση 14/15, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, κατασκευασμένο το 2026 στη Γαλλία, σε άριστη κατάσταση, ο γυάλινος θόλος αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του έργου, πιστοποιητικό COA περιλαμβάνεται.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κώνος Mc Caviar x Tiffany με κουτάλι από μαργαριτώδες υλικό από τον XTC.
Ανατροπή ενός κώνου Mc Donald's, το σταυροδρόμι της πολυτέλειας και της ευρείας κατανάλωσης.
Συλλεκτική αρχική γλυπτική σχεδιασμένη, κατασκευασμένη και τελειωμένη χειροποίητα από τον καλλιτέχνη XTC χρησιμοποιώντας πολυαιθυλένιο, ρητίνη και ακρυλικά χρώματα και βερνίκια.
Δεν είναι κώνος Mc Do από χαρτόνι, όλα δημιουργήθηκαν από πλαστικά υλικά και ζωγραφίστηκαν από τον XTC, εκτός από το κουτάλι από πραγματικό μαργαριταρένιο υλικό.
Η γυάλινη καμπάνα αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο κάτω από 15, συνοδεύεται από πιστοποιητικό (COA).
Το αντίτυπο στη φωτογραφία δεν αντιπροσωπεύει απαραίτητα το αντικείμενο που θα αποσταλεί.
Αποστολή με προσοχή και ιχνηλάτηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσω του ενδιαφέροντος του για το Design, το Pop Art, και πιο πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική έρευνα μετατράπηκε σε ένα πάθος, που έπρεπε να γίνει πραγματικότητα.
Ο XTC ορίζει τον εαυτό του ως αυτοδίδακτο εικαστικό καλλιτέχνη, ενταγμένο στο κίνημα του Pop Art, μέσα από την ανατροπή των αγαθών μαζικής κατανάλωσης της σύγχρονης εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη θαρραλέα παρουσίαση των εικονιδίων της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), τα οποία τα φέρνει σε σύγκρουση με τον κόσμο της πολυτέλειας (με Chanel, Hermes, το Veuve Clicquot ή και το Caviar) και του Street Art, θολώνοντας ακόμη περισσότερο τα όρια που ήδη είναι ευάλωτα ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε λογής ρητίνες, πλαστικά και μερικές φορές ορυκτές ύλες.
Εμπνέεται, μεταξύ άλλων, από Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey καθώς και από τη διαφήμιση και τις εξαρτήσεις γενικότερα.
Όλες οι πιθανές ατέλειες ή ελαττώματα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου, η βάση είναι ξύλινη, οι νευρώσεις του ξύλου είναι φυσιολογικές.
Ιστορία πωλητή
Κώνος Mc Caviar x Tiffany με κουτάλι από μαργαριτώδες υλικό από τον XTC.
Ανατροπή ενός κώνου Mc Donald's, το σταυροδρόμι της πολυτέλειας και της ευρείας κατανάλωσης.
Συλλεκτική αρχική γλυπτική σχεδιασμένη, κατασκευασμένη και τελειωμένη χειροποίητα από τον καλλιτέχνη XTC χρησιμοποιώντας πολυαιθυλένιο, ρητίνη και ακρυλικά χρώματα και βερνίκια.
Δεν είναι κώνος Mc Do από χαρτόνι, όλα δημιουργήθηκαν από πλαστικά υλικά και ζωγραφίστηκαν από τον XTC, εκτός από το κουτάλι από πραγματικό μαργαριταρένιο υλικό.
Η γυάλινη καμπάνα αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο κάτω από 15, συνοδεύεται από πιστοποιητικό (COA).
Το αντίτυπο στη φωτογραφία δεν αντιπροσωπεύει απαραίτητα το αντικείμενο που θα αποσταλεί.
Αποστολή με προσοχή και ιχνηλάτηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσω του ενδιαφέροντος του για το Design, το Pop Art, και πιο πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική έρευνα μετατράπηκε σε ένα πάθος, που έπρεπε να γίνει πραγματικότητα.
Ο XTC ορίζει τον εαυτό του ως αυτοδίδακτο εικαστικό καλλιτέχνη, ενταγμένο στο κίνημα του Pop Art, μέσα από την ανατροπή των αγαθών μαζικής κατανάλωσης της σύγχρονης εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη θαρραλέα παρουσίαση των εικονιδίων της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), τα οποία τα φέρνει σε σύγκρουση με τον κόσμο της πολυτέλειας (με Chanel, Hermes, το Veuve Clicquot ή και το Caviar) και του Street Art, θολώνοντας ακόμη περισσότερο τα όρια που ήδη είναι ευάλωτα ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε λογής ρητίνες, πλαστικά και μερικές φορές ορυκτές ύλες.
Εμπνέεται, μεταξύ άλλων, από Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey καθώς και από τη διαφήμιση και τις εξαρτήσεις γενικότερα.
Όλες οι πιθανές ατέλειες ή ελαττώματα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου, η βάση είναι ξύλινη, οι νευρώσεις του ξύλου είναι φυσιολογικές.

