Emmanuelle Pellet - La main tendue





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142216 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχική ακρυλική ζωγραφική σε χαρτόνι από την Emmanuelle Pellet, με τίτλο La main tendue (2005), 22 × 19,5 εκ., μοναδικό κομμάτι, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και αριθμημένο, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Emmanuelle Pellet - Το απλωμένο χέρι
Ακρυλικό σε χαρτόνι
Υ : 22 εκ Κ : 19,5 εκ
Μονοκόσμημα, ζωγραφισμένο με το χέρι, υπογεγραμμένο και αριθμημένο
Το έργο εικονογραφεί μια σελίδα από το παιδικό άλμπουμ/CD Le Roi Crapaud, των Αδελφών Γκριμ, που συνοδεύει την αποστολή.
Σχετικά με το έργο:
Μια πριγκίπισσα, στέμμα χρυσό κρυμμένος σε μια κόμη χρυσές μπούκλες, στέκεται στην άκρη μιας λίμνης περιτριγυρισμένης από καλάμια και βιοκάμπους. Το ροζ μεταξένιο φόρεμά της, με φαρειές μανίκες, καταλαμβάνει το πρώτο πλάνο και αντιστοιχεί στα βαθιά πράσινα και μπλε της βλάστησης του υδάτινου στοιχείου. Με το βλέμμα προς τα κάτω, τα χέρια σταυρωμένα στο στήθος σε ένδειξη αυτοελέγχου και ντροπής, παρακολουθεί έναν βατράχο που αναδύεται από τα ήρεμα νερά, το κεφάλι γερμένο προς αυτήν σε μια σιωπηρή αναμονή.
Η σύνθεση αντλεί τη δύναμή της από αυτή τη σιωπηρή αντιπαράθεση ανάμεσα στο παιδί-μονάρχη και το βατραχίνο πλάσμα — μια αυθόρμητη υπενθύμιση της ιστορίας του Πρίγκιπα Βατραχού.
Το πρόσωπο της πριγκίπισσας αντλεί την έμπνευσή του από ένα παιδί που ζωγράφισε ο Ρεμπραντ στην Εξομολόγηση των γιων του Ιακώβ (1656, Gemäldegalerie, Kassel): τα ίδια ρόδινα μάγουλα με χρωματισμό ζωνάρι, το ίδιο ήβεν στρογγύο και η ίδια σοβαρή σκέψη στην έκφραση, δανεισμένα από την παράδοση του ολλανδικού πορτραίτου παιδιού της Χρυσής Εποχής. Αυτή η ζωγραφική κληρονομιά δίνει στο πρόσωπο μια σχεδόν άχρονη παρουσία, σε εσκεμμένο αντίλογο με τη λίγο πιο ελεύθερη και αφελή εκτύλιξη των βλεβώνων και του νερού, ζωγραφισμένα με πλατιά εκφραστικά πινελιές.
Ο καλλιτέχνης οργανώνει έτσι ένα διάλογο ανάμεσα σε δύο υλικά — τον κλασικό εκλεκτικό χαρακτήρα του πορτρέτου και την σχεδόν παιδική αυθορμητισμό του σκηνικού — για να διηγηθεί, μέσα από τα χαρακτηριστικά ενός οικείου παραμυθιού, μια ευρύτερη περισυλλογή περί το κατώφλι, την αναμονή και την πρώτη κίνηση προς τον άλλον.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη:
Ιστορικός τέχνης από μόρφωση, η Emmanuelle Pellet φοίτησε στη Σχολή του Λούβρου και μετά στη Σορβόννη, προτού εξεταστεί στην Αριγαζιόν των Εικαστικών Τεχνών (3η θέση). Μετά από αρκετά χρόνια διδασκαλίας, εντάσσεται στο Μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη για τη Δράση Εκπαίδευσης.
Το βιογραφικό της τρέφει σήμερα ένα προσωπικό έργο όπου η δεξιοτεχνία της ζωγραφικής συνδιαλέγεται με βαθιά κουλτούρα εικόνας και ιστορίας της τέχνης. Τα έργα της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί σε Παρίσι, Λονδίνο, Σιγκαπούρη και Νήσοι Μαρχί, και έχουν ανάμνηση πολυάριθμων δημοσιεύσεων. Σήμερα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές σε Ευρώπη, Βόρειο Αμερική, Ασία και Ινδικός Ωκεανός.
Emmanuelle Pellet - Το απλωμένο χέρι
Ακρυλικό σε χαρτόνι
Υ : 22 εκ Κ : 19,5 εκ
Μονοκόσμημα, ζωγραφισμένο με το χέρι, υπογεγραμμένο και αριθμημένο
Το έργο εικονογραφεί μια σελίδα από το παιδικό άλμπουμ/CD Le Roi Crapaud, των Αδελφών Γκριμ, που συνοδεύει την αποστολή.
Σχετικά με το έργο:
Μια πριγκίπισσα, στέμμα χρυσό κρυμμένος σε μια κόμη χρυσές μπούκλες, στέκεται στην άκρη μιας λίμνης περιτριγυρισμένης από καλάμια και βιοκάμπους. Το ροζ μεταξένιο φόρεμά της, με φαρειές μανίκες, καταλαμβάνει το πρώτο πλάνο και αντιστοιχεί στα βαθιά πράσινα και μπλε της βλάστησης του υδάτινου στοιχείου. Με το βλέμμα προς τα κάτω, τα χέρια σταυρωμένα στο στήθος σε ένδειξη αυτοελέγχου και ντροπής, παρακολουθεί έναν βατράχο που αναδύεται από τα ήρεμα νερά, το κεφάλι γερμένο προς αυτήν σε μια σιωπηρή αναμονή.
Η σύνθεση αντλεί τη δύναμή της από αυτή τη σιωπηρή αντιπαράθεση ανάμεσα στο παιδί-μονάρχη και το βατραχίνο πλάσμα — μια αυθόρμητη υπενθύμιση της ιστορίας του Πρίγκιπα Βατραχού.
Το πρόσωπο της πριγκίπισσας αντλεί την έμπνευσή του από ένα παιδί που ζωγράφισε ο Ρεμπραντ στην Εξομολόγηση των γιων του Ιακώβ (1656, Gemäldegalerie, Kassel): τα ίδια ρόδινα μάγουλα με χρωματισμό ζωνάρι, το ίδιο ήβεν στρογγύο και η ίδια σοβαρή σκέψη στην έκφραση, δανεισμένα από την παράδοση του ολλανδικού πορτραίτου παιδιού της Χρυσής Εποχής. Αυτή η ζωγραφική κληρονομιά δίνει στο πρόσωπο μια σχεδόν άχρονη παρουσία, σε εσκεμμένο αντίλογο με τη λίγο πιο ελεύθερη και αφελή εκτύλιξη των βλεβώνων και του νερού, ζωγραφισμένα με πλατιά εκφραστικά πινελιές.
Ο καλλιτέχνης οργανώνει έτσι ένα διάλογο ανάμεσα σε δύο υλικά — τον κλασικό εκλεκτικό χαρακτήρα του πορτρέτου και την σχεδόν παιδική αυθορμητισμό του σκηνικού — για να διηγηθεί, μέσα από τα χαρακτηριστικά ενός οικείου παραμυθιού, μια ευρύτερη περισυλλογή περί το κατώφλι, την αναμονή και την πρώτη κίνηση προς τον άλλον.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη:
Ιστορικός τέχνης από μόρφωση, η Emmanuelle Pellet φοίτησε στη Σχολή του Λούβρου και μετά στη Σορβόννη, προτού εξεταστεί στην Αριγαζιόν των Εικαστικών Τεχνών (3η θέση). Μετά από αρκετά χρόνια διδασκαλίας, εντάσσεται στο Μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη για τη Δράση Εκπαίδευσης.
Το βιογραφικό της τρέφει σήμερα ένα προσωπικό έργο όπου η δεξιοτεχνία της ζωγραφικής συνδιαλέγεται με βαθιά κουλτούρα εικόνας και ιστορίας της τέχνης. Τα έργα της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί σε Παρίσι, Λονδίνο, Σιγκαπούρη και Νήσοι Μαρχί, και έχουν ανάμνηση πολυάριθμων δημοσιεύσεων. Σήμερα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές σε Ευρώπη, Βόρειο Αμερική, Ασία και Ινδικός Ωκεανός.

