Leandro Olano - Doble mirada

01
ημέρα
02
ώρες
36
λεπτά
50
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 600 - € 800
IT
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142120 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Λεάντρο Ολάνο, Doble mirada, λαδι σε καμβά, 40 × 24 cm, 2026, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, πρωτότυπο μοναδικό έργο με πιστοποιητικό αυθεντικότητας, Ισπανία, φωβιστικό/εκφραστικό σουρεαλισμός, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε ρολό για ασφαλή μεταφορά.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Leandro Olano

Doble mirada, 2026

Λάδι σε καμβά

40 × 24 cm

Υπογεγραμμένο

Έργο πρωτότυπο μοναδικό, εκτελεσμένο εξ ολοκλήρου με το χέρι

Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας από τον καλλιτέχνη

Αποστέλλεται χωρίς καβαλέτο (τυλιγμένο σε ρολό με έλεγχο) για μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά
Η σύνθεση κάθετα στενή αντιπροσωπεύει τον θεατή με δύο υπερισχίζουσες ματιές: του ανθρώπινου προσώπου στο άνω τρίτο και του μαύρου γάτου στο κατώτερο. Το ανθρώπινο πρόσωπο διαμορφώνεται με επίπεδα χρωματικών αποχρώσεων κορεσμένων χρωμάτων (κόκκινα, μπλε, πράσινα, πορτοκαλί και βιολετί) που θρυμματίζουν τη φυσιογνωμία χωρίς ρεαλιστική μορφοποίηση. Τα μάτια, ευρύχωρα και ανοιχτά, κοιτούν κατά μέτωπο με ένταση. Κάτω, ο μαύρος γάτος καταλαμβάνει σχεδόν το ήμισυ του καμβά· το τρίχωμά του απορροφά το φως και διακόπτεται μόνο από τα κίτρινο- κουαίσου, κάθετα και σταθερά, και από τα μουστάκια που διαπερνούν τον ζωγραφικό χώρο.
Η τεχνική είναι παχύαρμο και γκρεμιστή πινελιά. Ο αντίκτυπος μεταξύ της επιθετικής πολυχρωμίας στο ανθρώπινο πρόσωπο και της σκοτεινής μάζας του ζώου δημιουργεί μια σαφή ένταση: δύο παρουσίες που δεν κοιτιούνται μεταξύ τους, αλλά και οι δύο κοιτούν τον θεατή ταυτόχρονα και επιμονώς.

Λάδι σε καμβά, 40 × 24 cm, 2026.
Στενή κάθετη μορφή
Υπογραφή + πιστοποιητικό γνησιότητας.
Αποστολή χωρίς καβαλέτο: πρακτική και σωστή απόφαση για προστασία.

Σύγχρονη εικονογραφία με ρίζες εξπρεσιονιστικής-φωβιστικής παράδοσης. Το χρώμα δεν περιγράφει· επιβάλλει. Η ανατομία υφίσταται υποχρεωτικά υπό την ισχύ της χρωματικής ύλης. Ο γάτος λειτουργεί ως μαύρο αγκυρόδρομο και ως δεύτερος πρωταγωνιστής, όχι ως διακοσμητικό αξεσουάρ. Υπάρχει εμφανής οφειλή προς τη ζωγραφική του καθαρού χρώματος του φωβισμού και σε ορισμένες εκφραστικές σύγχρονες απεικονίσεις που αναζητούν άμεσο συναισθηματικό αντίκτυπο.

Ιστορία πωλητή

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη Cristian Mesa Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1994) είναι ένας σύγχρονος κουβανός ζωγράφος που ζει και εργάζεται αυτή τη στιγμή στη Βαλένθια, Ισπανία. Εκπαιδευμένος στην Επαγγελματική Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών στις Λας Τουνας, ο Mesa Velázquez έχει αναπτύξει μια προσωπική εικαστική γλώσσα που συνδυάζει σταθερή τεχνική ρεαλιστικότητα με έντονο συμβολικό και συναισθηματικό φορτίο. Το έργο του διερευνά θέματα όπως το ανθρώπινο σώμα, τη σεξουαλικότητα, τη φύση και το φως, πάντα με έντονη χρωματική και υφαστική ευαισθησία. Από μικρή ηλικία, το ταλέντο του αναγνωρίστηκε στην Κούβα, όπου συμμετείχε σε πολυάριθμα εθνικά σαλόν και συλλογικές εκθέσεις. Από το 2020, η καριέρα του έχει κάνει σημαντικό διεθνές άλμα, συμμετέχοντας σε μεγάλες διεθνείς εκθέσεις τέχνης σε Λουξεμβούργο, Παρίσι, Γερμανία και Γαλλία. Τα έργα του έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικούς συλλέκτες σε περισσότερες από οκτώ χώρες, συμπεριλαμβάνοντας τη Γαλλία, Ιταλία, Ολλανδία, Κίνα, Γερμανία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, Μεξικό και Ισπανία. Το ζωγραφικό του έργο χαρακτηρίζεται από άριστη τεχνική, εκφραστική διαχείριση του λαδιού και την ξεχωριστή ικανότητα να μετατρέπει το καθημερινό σε εικόνες γεμάτες ποίηση, επιθυμία και ζωντάνια. Η σειρά του με φιγούρες μέσα στο νερό, φρούτα και χέρια, καθώς και τα πορτρέτα πουλιών του, διακρίνονται για την οπτική τους δύναμη και την ικανότητα να συνδέονται συναισθηματικά με τον θεατή. Σήμερα, το έργο του αποτελεί μέρος σημαντικών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο και συνεχίζει να εδραιώνεται ως μια από τις πιο ενδιαφέρουσες φωνές του σύγχρονου κουβανικού ρεαλισμού στην Ευρώπη.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Leandro Olano

Doble mirada, 2026

Λάδι σε καμβά

40 × 24 cm

Υπογεγραμμένο

Έργο πρωτότυπο μοναδικό, εκτελεσμένο εξ ολοκλήρου με το χέρι

Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας από τον καλλιτέχνη

Αποστέλλεται χωρίς καβαλέτο (τυλιγμένο σε ρολό με έλεγχο) για μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά
Η σύνθεση κάθετα στενή αντιπροσωπεύει τον θεατή με δύο υπερισχίζουσες ματιές: του ανθρώπινου προσώπου στο άνω τρίτο και του μαύρου γάτου στο κατώτερο. Το ανθρώπινο πρόσωπο διαμορφώνεται με επίπεδα χρωματικών αποχρώσεων κορεσμένων χρωμάτων (κόκκινα, μπλε, πράσινα, πορτοκαλί και βιολετί) που θρυμματίζουν τη φυσιογνωμία χωρίς ρεαλιστική μορφοποίηση. Τα μάτια, ευρύχωρα και ανοιχτά, κοιτούν κατά μέτωπο με ένταση. Κάτω, ο μαύρος γάτος καταλαμβάνει σχεδόν το ήμισυ του καμβά· το τρίχωμά του απορροφά το φως και διακόπτεται μόνο από τα κίτρινο- κουαίσου, κάθετα και σταθερά, και από τα μουστάκια που διαπερνούν τον ζωγραφικό χώρο.
Η τεχνική είναι παχύαρμο και γκρεμιστή πινελιά. Ο αντίκτυπος μεταξύ της επιθετικής πολυχρωμίας στο ανθρώπινο πρόσωπο και της σκοτεινής μάζας του ζώου δημιουργεί μια σαφή ένταση: δύο παρουσίες που δεν κοιτιούνται μεταξύ τους, αλλά και οι δύο κοιτούν τον θεατή ταυτόχρονα και επιμονώς.

Λάδι σε καμβά, 40 × 24 cm, 2026.
Στενή κάθετη μορφή
Υπογραφή + πιστοποιητικό γνησιότητας.
Αποστολή χωρίς καβαλέτο: πρακτική και σωστή απόφαση για προστασία.

Σύγχρονη εικονογραφία με ρίζες εξπρεσιονιστικής-φωβιστικής παράδοσης. Το χρώμα δεν περιγράφει· επιβάλλει. Η ανατομία υφίσταται υποχρεωτικά υπό την ισχύ της χρωματικής ύλης. Ο γάτος λειτουργεί ως μαύρο αγκυρόδρομο και ως δεύτερος πρωταγωνιστής, όχι ως διακοσμητικό αξεσουάρ. Υπάρχει εμφανής οφειλή προς τη ζωγραφική του καθαρού χρώματος του φωβισμού και σε ορισμένες εκφραστικές σύγχρονες απεικονίσεις που αναζητούν άμεσο συναισθηματικό αντίκτυπο.

Ιστορία πωλητή

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη Cristian Mesa Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1994) είναι ένας σύγχρονος κουβανός ζωγράφος που ζει και εργάζεται αυτή τη στιγμή στη Βαλένθια, Ισπανία. Εκπαιδευμένος στην Επαγγελματική Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών στις Λας Τουνας, ο Mesa Velázquez έχει αναπτύξει μια προσωπική εικαστική γλώσσα που συνδυάζει σταθερή τεχνική ρεαλιστικότητα με έντονο συμβολικό και συναισθηματικό φορτίο. Το έργο του διερευνά θέματα όπως το ανθρώπινο σώμα, τη σεξουαλικότητα, τη φύση και το φως, πάντα με έντονη χρωματική και υφαστική ευαισθησία. Από μικρή ηλικία, το ταλέντο του αναγνωρίστηκε στην Κούβα, όπου συμμετείχε σε πολυάριθμα εθνικά σαλόν και συλλογικές εκθέσεις. Από το 2020, η καριέρα του έχει κάνει σημαντικό διεθνές άλμα, συμμετέχοντας σε μεγάλες διεθνείς εκθέσεις τέχνης σε Λουξεμβούργο, Παρίσι, Γερμανία και Γαλλία. Τα έργα του έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικούς συλλέκτες σε περισσότερες από οκτώ χώρες, συμπεριλαμβάνοντας τη Γαλλία, Ιταλία, Ολλανδία, Κίνα, Γερμανία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, Μεξικό και Ισπανία. Το ζωγραφικό του έργο χαρακτηρίζεται από άριστη τεχνική, εκφραστική διαχείριση του λαδιού και την ξεχωριστή ικανότητα να μετατρέπει το καθημερινό σε εικόνες γεμάτες ποίηση, επιθυμία και ζωντάνια. Η σειρά του με φιγούρες μέσα στο νερό, φρούτα και χέρια, καθώς και τα πορτρέτα πουλιών του, διακρίνονται για την οπτική τους δύναμη και την ικανότητα να συνδέονται συναισθηματικά με τον θεατή. Σήμερα, το έργο του αποτελεί μέρος σημαντικών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο και συνεχίζει να εδραιώνεται ως μια από τις πιο ενδιαφέρουσες φωνές του σύγχρονου κουβανικού ρεαλισμού στην Ευρώπη.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Leandro Olano
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Εκπρόσωπος
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Doble mirada
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
40 cm
Width
24 cm
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Φωβισμός
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
682
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​