Tijs Dragtsma (1992) - Weightless Discipline

Weightless Discipline συλλαμβάνει μια μόνο αιωρούμενη στιγμή. Μια χορεύτρια στέκεται γυμνή από παπούτσια στην άκρη ενός μνημειακού μαύρου κυβόλυμπου, το σώμα της τραβηγμένο σε μια γραμμή που δεν θα έπρεπε να είναι δυνατή να κρατηθεί. Ο περιορισμένος φως αναζητά μόνο ορισμένα περιγράμματα, αφήνοντας τα υπόλοιπα να χαθούν στο σκοτάδι.

Η φιγούρα δεν εμφανίζεται μέσω χ paints ή μελάνης. Χτίζεται μέσα από ελεγχόμενα χαράγματα σε ακρυλικό γυαλί, μια αφαίρεση αντί προσθήκης. Ό,τι φαίνεται πως σχεδιάζεται είναι στην πραγματικότητα κάτι που αφαιρείται.

Καθώς αλλάζει το φως, αλλάζει και η εικόνα. Περιγράμματα που ήταν κοφτερά λίγο πριν μετατρέπονται σε έλλειψη, ύστερα επιστρέφουν. Το έργο κινείται ανάμεσα σε καθαρότητα και απαλότητα όπως ένα σώμα σε κίνηση κινείται μεταξύ ισορροπίας και πτώσης.

Από απόσταση, το κομμάτι διαβάζεται ως μνημειακό, ένα ενιαίο πρόσωπο που κρατά αδύνατη ηρεμία απέναντι σε ένα πεδίο καθαρού μαύρου. Πλησιάζοντας, η ηρεμία αυτή μετατρέπεται σε τοπίο λεπτών φθαρμένων επιφανειών, κάθε σημάδι μέρος της έντασης που κρατά τη πόζα ενωμένη.

Η ισορροπία, ο κίνδυνος και η πειθαρχία κάθεται στο κέντρο αυτού του έργου. Ο κυβός δεν προσφέρει δίχτυ ασφαλείας, μόνο άκρη. ο έλεγχος της χορεύτριας είναι το μόνο που κρατά τη σύνθεση από την κατάρρευση, και αυτός ο ίδιος ο έλεγχος είναι ό,τι ζητά η scratched επιφάνεια από το μάτι του θεατή.

Weightless Discipline συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, στην οποία η εικόνα κατασκευάζεται μέσα από ελεγχόμενο φθόριο στην επιφάνεια αντί για χρωστική ή εκτύπωση.

"Υπερεκτιμημένη όχι από το βάρος, αλλά από τη θέληση."

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων όπου η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Χαλκευμένη γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβά τελειωμένες χαράξεις που αιχμαλωτίζουν το φως και φέρνουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα μοιάζει σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο σε κοντινή απόσταση, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο ανεξάρτητων σημαδιών. Λεπτό, εύθραυστο και σχεδόν αβ weighless. Ό,τι φαινόταν στέρεο αποκαλύπτεται ως ευαίσθητο δίχτυα γραμμών, κάθε μια μια σκόπιμη κίνηση, κάθε μια ουσιαστική για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι χαραγμένες γραμμές αντικατοπτρίζονται. Καθώς το φως αλλάζει απέναντι στην επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από τη μια γωνία η φιγούρα παραμένει καθαρή και ορισμένη. Από την άλλη μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από το οποίο ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από ένα εστιακό προβολέα, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα παίρνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο ελκυστικό είναι ο ήσυχος εντάξει. Η πράξη της γραφής είναι άμεση και μη αναστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι μια απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτραίτο, η φιγούρα ποτέ δεν μένει απόλυτα σταθερή. Μέσα από τη διαδραστικότητα της γραμμής, του φωτός και της σκιάς, η εικόνα μετακινείται με τη προοπτική και την ατμόσφαιρα. Σε συγκεκριμένες στιγμές, το αντικείμενο φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Σε άλλες, να επιστρέφει στη στασιμότητα. Εκεί βρίσκεται μέσα σε αυτή τη κίνηση, μεταξύ κοφτερότητας και ηρεμίας, το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που αγγίζονται από το χρόνο, η επιφάνεια φέρνει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατζουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, ένα gesture. Μαζί διαμορφώνουν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, κινούμαι από μια διαρκή επιθυμία να εξερευνήσω νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα ενώνονται.

Το έργο μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων ό,τι δημιουργώ.

ΜWithin TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Το κοινό τους σημείο είναι η δέσμευση στην πρωτοτυπία, την καθαρότητα και την συναισθηματική παρουσία.

Ενδιαφέρομαι για αντίθεση. Μεταξύ ισχύος και θραύσης. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και του τι μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλά να φτιάξω μια εικόνα, αλλά ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί τη σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το πέρασμα του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις ενώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, σκόπιμα και ζωντανά.