Max Modolo - circLe






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
10 € | ||
|---|---|---|
9 € | ||
8 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141904 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Μax Modolo, circLe, 2026, τεχνοτροπία: επάλληλα καρτονίνια κομμένα στο χέρι σε σκληρή βάση, με πλαίσιο από φυσικό ανοιχτό ξύλο, διαστάσεις περίπου 50 × 50 cm συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου; χώρα καταγωγής: Ιταλία; χειρόγραφο υπογραφή; εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Περισσότερες πληροφορίες στο www.maxmodolo.com
Έργο κινητικό και μινιμαλιστικό, εξ ολοκλήρου κατασκευασμένο από χαρτοταινίες διαφόρου πάχους και χρώματος, κομμένες και τοποθετημένες επί τόπου χειρωνακτικά, για να δημιουργήσουν ένα υποβλητικό τρισδιάστατο εφέ. Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατευόμενο από ράχη από φυσικό ξύλο.
Τίτλος: circLe
Τεχνική: Οντότητες από συσκευαστικά χαρτόνια τοποθετημένα διαδοχικά, κομμένα στο χέρι και επικαλυμμένα
Διαστάσεις: περίπου 50 × 50 εκ. (καμβάς περιλαμβανομένης της κορνίζας)
Κορνίζα: Φυσικό ανοιχτό ξύλο υψηλού πάχους
Περιγραφή:
Αυτό το έργο, κατασκευασμένο με διαδοχικά χαρτόνια, αξιοποιεί με μαεστρία το πραγματικό φως ως θεμελιώδες συνιστώσα, μετατρέποντας ένα δισδιάστατο έργο κατά φαινόμενα σε γλύπτικο κινητικό αντίληψη.
Η τεχνική στρωμένων φύλλων χαρτιού δημιουργεί μια ολόκληρη ανάγλυφη γλυπτική. Κάθε δαχτυλίδι προεξέχει ελαφρώς σε σχέση με το από κάτω, σχηματίζοντας μικρά «σκαλοπάτια» που διασταυρώνουν το φως.
Το φως που έρχεται από πάνω ή από το πλάι παράγει σκούρες και διαβαθμισμένες σκιές στα εσωτερικά άκρα κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: ποικίλλουν σε ένταση και μήκος ανάλογα με τη γωνία πρόσβασης της πηγής φωτός και τη θέση του θεατή.
Αποτέλεσμα: το έργο «αναπνέει» και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν όπως ένα κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.
Χάρη στο φως, δημιουργείται έντονο οπτικό εφέ ανάδρασης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές ωθούν το βλέμμα προς το εσωτερικό, ενισχύοντας την αίσθηση δίνη ή επίκεντρης επέκτασης.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικό ενός γκαλερί ή ενός μοντέρνου σπιτιού) το έργο εμφανίζεται πιο ήπιο και ζωγραφιστό. Υπό άμεσο φωτισμό (π.χ. κατευθυνόμενα φώτα) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.
Αυτό είναι ένα έργο site-responsive: η όψη του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Ένταση φωτός
- Γωνία πρόσπτωσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (φωτισμός ζεστός αναδεικνύει τους πορτοκαλί-κίτρινους τόνους; ψυχρός φωτισμός φέρνει περισσότερο αντίθεση σκιών)
- Ώρα της ημέρας (αν τοποθετηθεί κοντά σε παράθυρο)
Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στο να «αντιπροσωπεύει» το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως βασικό υλικό.
Η αληθινή ύλη του έργου δεν είναι μόνο το χρωματιστό χαρτόνι, αλλά ο συνδυασμός χαρτί + φως. Με το σωστό φως μετατρέπεται σε ένα υπνωτικό αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Πρόκειται για ένα εξαιρετικό παράδειγμα του πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να χρησιμοποιεί ταπεινά υλικά (απλό χαρτόνι) για να δημιουργήσει διακριτικές αντιληπτικές εμπειρίες συνδεδεμένες με το φως και το χώρο.
Τεχνική:
Κάθε δαχτυλίδι έχει κατασκευαστεί με χειροποίητη ακρίβεια, με άκρες καθαρές και διαβαθμισμένες επικαλύψεις για το μέγιστο οπτικό αποτέλεσμα όγκου. Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατευόμενο από κορνίζα από φυσικό ξύλο.
Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο στούντιό του στην Ιταλία.
Η αναζήτησή του στο πεδίο των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από τη μεταλλική κεραμική έως το ξύλο, από ρητίνες έως πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική έως σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με το έργο των Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και με την pop art, τη γεωμετρική τέχνη, το σκανδιναβικό design, την οπτική τέχνη, τη σύγχρονη γλυπτική, τον μινιμαλισμό, τη μοντέρνα τέχνη, το De Stijl, την Pop Art.
Περισσότερες πληροφορίες στο www.maxmodolo.com
Έργο κινητικό και μινιμαλιστικό, εξ ολοκλήρου κατασκευασμένο από χαρτοταινίες διαφόρου πάχους και χρώματος, κομμένες και τοποθετημένες επί τόπου χειρωνακτικά, για να δημιουργήσουν ένα υποβλητικό τρισδιάστατο εφέ. Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατευόμενο από ράχη από φυσικό ξύλο.
Τίτλος: circLe
Τεχνική: Οντότητες από συσκευαστικά χαρτόνια τοποθετημένα διαδοχικά, κομμένα στο χέρι και επικαλυμμένα
Διαστάσεις: περίπου 50 × 50 εκ. (καμβάς περιλαμβανομένης της κορνίζας)
Κορνίζα: Φυσικό ανοιχτό ξύλο υψηλού πάχους
Περιγραφή:
Αυτό το έργο, κατασκευασμένο με διαδοχικά χαρτόνια, αξιοποιεί με μαεστρία το πραγματικό φως ως θεμελιώδες συνιστώσα, μετατρέποντας ένα δισδιάστατο έργο κατά φαινόμενα σε γλύπτικο κινητικό αντίληψη.
Η τεχνική στρωμένων φύλλων χαρτιού δημιουργεί μια ολόκληρη ανάγλυφη γλυπτική. Κάθε δαχτυλίδι προεξέχει ελαφρώς σε σχέση με το από κάτω, σχηματίζοντας μικρά «σκαλοπάτια» που διασταυρώνουν το φως.
Το φως που έρχεται από πάνω ή από το πλάι παράγει σκούρες και διαβαθμισμένες σκιές στα εσωτερικά άκρα κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: ποικίλλουν σε ένταση και μήκος ανάλογα με τη γωνία πρόσβασης της πηγής φωτός και τη θέση του θεατή.
Αποτέλεσμα: το έργο «αναπνέει» και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν όπως ένα κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.
Χάρη στο φως, δημιουργείται έντονο οπτικό εφέ ανάδρασης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές ωθούν το βλέμμα προς το εσωτερικό, ενισχύοντας την αίσθηση δίνη ή επίκεντρης επέκτασης.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικό ενός γκαλερί ή ενός μοντέρνου σπιτιού) το έργο εμφανίζεται πιο ήπιο και ζωγραφιστό. Υπό άμεσο φωτισμό (π.χ. κατευθυνόμενα φώτα) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.
Αυτό είναι ένα έργο site-responsive: η όψη του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Ένταση φωτός
- Γωνία πρόσπτωσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (φωτισμός ζεστός αναδεικνύει τους πορτοκαλί-κίτρινους τόνους; ψυχρός φωτισμός φέρνει περισσότερο αντίθεση σκιών)
- Ώρα της ημέρας (αν τοποθετηθεί κοντά σε παράθυρο)
Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στο να «αντιπροσωπεύει» το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως βασικό υλικό.
Η αληθινή ύλη του έργου δεν είναι μόνο το χρωματιστό χαρτόνι, αλλά ο συνδυασμός χαρτί + φως. Με το σωστό φως μετατρέπεται σε ένα υπνωτικό αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Πρόκειται για ένα εξαιρετικό παράδειγμα του πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να χρησιμοποιεί ταπεινά υλικά (απλό χαρτόνι) για να δημιουργήσει διακριτικές αντιληπτικές εμπειρίες συνδεδεμένες με το φως και το χώρο.
Τεχνική:
Κάθε δαχτυλίδι έχει κατασκευαστεί με χειροποίητη ακρίβεια, με άκρες καθαρές και διαβαθμισμένες επικαλύψεις για το μέγιστο οπτικό αποτέλεσμα όγκου. Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατευόμενο από κορνίζα από φυσικό ξύλο.
Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο στούντιό του στην Ιταλία.
Η αναζήτησή του στο πεδίο των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από τη μεταλλική κεραμική έως το ξύλο, από ρητίνες έως πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική έως σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με το έργο των Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και με την pop art, τη γεωμετρική τέχνη, το σκανδιναβικό design, την οπτική τέχνη, τη σύγχρονη γλυπτική, τον μινιμαλισμό, τη μοντέρνα τέχνη, το De Stijl, την Pop Art.
