Emma Beatrice Pierotti - MeMé - Ancestors

03
ημέρες
07
ώρες
20
λεπτά
41
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 1,500 - € 1,800
IT
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 141873 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Αρχικό έργο της Emma Beatrice Pierotti - MeMé, με τίτλο Ancestors, εκτελεσμένο σε mixed media ακρυλικό σε καμβά, υπογεγραμμένο, διαστάσεις 210 x 162 cm, δημιουργήθηκε το 2026 στην Ιταλία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Έργο τέχνης που δημιουργήθηκε το 2026 από την καλλιτέχνιδα Έμμα Μπεατρίζε Πιεροττί, γεν. 1990, Ιταλία, υπό το ψευδώνυμο MEMÉ.

Αυτοδίδακτη ανερχόμενη καλλιτέχνης, έχει συμμετάσχει σε αμέτρητες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις με πιστοποιητικό συμμετοχής και βραβεύσεις όπως «καλλιτέχνης της χρονιάς», καθώς και παρουσίες σε καταλόγους τέχνης όπως «εφέχτο τέχνη» για τα έτη 2024 και 2025, π.χ. Βρυξέλλες, Λονδίνο, Μαϊάμι, Νέα Υόρκη, Ουάσιγκτον, Λος Άντζελες, Βενετία, Ρώμη, με τακτική συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Κωνσταντινούπολης ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ
GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
FACULTY OF FINE ARTS. Πρόσφατα επιλογή για το βραβείο «Artisti consolidati ‘27» από το EffettoArte.

Αυτό το έργο σε ακρυλικό και παστέλ σε λάδι έχει δημιουργηθεί σε καμβά μεMixed τεχνική, διαστάσεων 210x162 cm (οι διαστάσεις αφορούν τον πλήρη καμβά χωρίς πλαίσιο· να ληφθούν υπόψη τα εκατοστά που χρησιμοποιούνται για την κατασκευή του πλαισίου). Όλα μου τα πίνακες έχουν ένα τελικό προστατευτικό βερνίκι.

*Ο καμβάς μπορεί να φαίνεται τσαλακωμένος, αλλά αυτό δεν επηρεάζει την ποιότητα και την καταλληλότητα του έργου. Όταν τραβιέται ο καμβάς, οι πτυχές θα εξαφανιστούν.

Ancestors είναι ένας “ριουρείς” πίνακας όπως τα γκρεμνά μονοπάτια των σπηλαίων των προγόνων μας από τη προϊστορία. Εκεί όπου όλα ήταν μέρος του συνόλου, ο κύκλος της ζωής, καλός ή κακός, τιμάτο.
Θαυμάζω πόσο είχαν ήδη μια γνώση του σώματος των φυτών, των ζώων, του ουρανού με τα αστέρια και της γης πολύ πιο ανεπτυγμένη από τη δική μας, πώς μπόρεσαν να μεταδώσουν γνώσεις που ζουν ακόμη μέσα μας.
Με αυτόν τον πίνακα, δίνοντας έμφαση στο ζώο, θα ήθελα να επαναφέρω στη μνήμη αυτή τη σύνδεση.

Η καμβάς φέρει την υπογραφή στο κάτω δεξί μέρος του πίνακα και στο πίσω μέρος με μελάνι.

Το έργο έχει καταγραφεί και εισαχθεί στο διεθνές αρχείο μοντέρνας τέχνης, θα συνοδεύεται από τα πιστοποιητικά γνησιότητας και αρχειοθέτησης σε έντυπη μορφή. Το πιστοποιητικό ιδιοκτησίας διατίθεται κατόπιν αιτήματος σε μορφή PDF.

Η αποστολή γίνεται με καμβά τυλιγμένο σε σωλήνα κατάλληλου μεγέθους, οι ογκώδεις αποστολές όπως αυτές με διαστάσεις π.χ. 200 cm μπορεί να χρειαστούν μία ή δύο επιπλέον ημέρες για παράδοση.

*Οι φωτογραφίες των έργων μπορεί να παρουσιάζουν μικρές διαφορές χρώματος ανάλογα με τη συσκευή με την οποία εξετάζεται το έργο. Στις εικόνες με εστίαση στη λεπτομέρεια το χρώμα είναι το πιο πιστό, σε ορισμένες εικόνες το χρώμα μπορεί να ανακλά το φυσικό φως της ημέρας ή το τεχνητό του βραδιού, μια φυσιολογική διαδικασία ανάλογα με την ώρα της ημέρας. Στις ενδεικτικές εικόνες χρησιμοποιώ εξειδικευμένο πρόγραμμα για καλλιτέχνες για να προσομοιώσω το έτοιμο πλαίσιο σε έναν κοινό χώρο.

Αυτό το αγγελιόσημο περιέχει αναπαραστάσεις που έχουν παραχθεί από τεχνητή νοημοσύνη. Παρακαλώ ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε τις πραγματικές συνθήκες του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Η καλλτεχνική παραγωγή της Emma Beatrice Pierotti, με καλλιτεχνικό όνομα MeMé, καθοδηγείται από μια βαθιά κοινωνιολογική και φιλοσοφική έρευνα που κατηγορεί ολόκληρο τον ανθρώπινο είδος. Μέσω των κωδίκων του Art Brut και του αφηρημένου υλικού, η συγγραφέας χρησιμοποιεί τον καμβά ως εργαλείο εννοιολογικής επικοινωνίας: έναν κριτικό καθρέφτη των αντίφάσεων, της φιλαργυρίας και των υποκρισιών του σύγχρονου πολιτισμού, αντίθετο προς την αγνότητα του φυσικού κόσμου. Το ανθρώπινο είδος υπό κατηγορία: η MeMé λειτουργεί ως εννοιολογική καλλιτέχνης χρησιμοποιώντας το ανθρώπινο σώμα ως παγκόσμιο αρχέτυπο για να διηγηθεί τους συγκρούσεις της ψυχής. Η καλλιτεχνική της έρευνα βασίζεται σε μια αντίληψη πλήρους ισότητας των φύλων σε σχέση με τη νοημοσύνη και δεξιότητες, απορρίπτοντας κάθε στέρεο στερεότυπο ή ιεραρχία φύλου προκειμένου να εστιάσει στις ενδογενείς πολυπλοκότητες της ανθρώπινης φύσης. Μέσα σε μια αυθέρετη οπτική, το έργο "La donna ed i suoi estremi opposti" εστιάζει στη φραγμάτωση της συνείδησης: Οι αντίθετες όψεις της ανθρώπινης κατάστασης: Ο πίνακας εξετάζει τη σταθερή διπολική τάση που χαρακτηρίζει κάθε άτομο, άνδρα ή γυναίκα: η συνύπαρξη εξαιρετικής ευθραυστότητας και καταστροφικής δύναμης, της λογικότητας και του ενστίκτου του ζώου, η υποταγή στις κοινωνικές συμβάσεις και η ώθηση προς τη μεγαλύτερη και πιο άγρια ελευθερία. Ο χρωματικός συμβολισμός του κόκκινου: Η σωματική χρήση του έντονου κόκκινου, ξεχωριστή υπογραφή των ακρυλικών της, δεν αντιπροσωπεύει μια διεκδίκηση φύλου, αλλά ενσαρκώνει το αίμα, τη σάρκα και τον ζωτικό πόνο που μοιράζεται όλο το ανθρώπινο γένος. Είναι το χρώμα του πρωτόγονου ενστίκτου που η ανθρωπότητα προσπαθεί μάταια να καταπιέσει. Η τεχνική της σύριγγας: Η εφαρμογή του χρώματος με βελόνες και εγχύσεις συμβολίζει την εξαναγκασμένη εισβολή της πραγματικότητας απέναντι στις μάσκες και τις υπερκείμενες δομές που οι άνθρωποι κατασκευάζουν για να επιβιώσουν στην κοινωνία. Ο βαθύς σεβασμός στον κόσμο των ζώων: Μια θεμελιώδης στήριξη της εννοιολογικής ποιητικής της MeMé είναι ο μεγάλος σεβασμός και η ιερουργία προς τον κόσμο των ζώων, θεωρώντας τον ως τον μόνο κάτοχο αυθεντικής και αμόλυντης αρμονίας που ο άνθρωπος έχει απολέσει. Αυτή η καταγγελία κατά του καταστροφικού ανθρωποκεντρισμού εκδηλώνεται καθαρά σε κάποιες κομβικές δουλειές όπως: "Consharing" (Κοινή κατοχή) Σε αυτήν τη σανίδα, η καλλιτέχνης υψώνει την αξία του δεσμού και της συνύπαρξης. Το έργο γίνεται ένα εννοιολογικό μανιφέστο για την ανάγκη επανάκτησης μιας εμπαθητικής και ισότιμης συμμαχίας ανάμεσα στα έμβια όντα, γιορτάζοντας την κοινοποίηση του ζωτικού και συναισθηματικού χώρου πέρα από τα όρια μεταξύ των ειδών. "Primordiale": Μέσα από μια επιβλητική σύνθεση μεγάλου μεγέθους (230 x 210 εκ.), ο πίνακας καλεί μια επάνοδο στις αγνές ρίζες της ύπαρξης, τα στοιχεία της φύσης και οι αρχέγονες μορφές ενώνονται στον καμβά για να θυμίσουν στον άνθρωπο τη γέννηση του στην γη, μια συναισθηματικά οδυνηρή προειδοποίηση ενάντια στον τεχνητό αποσπασμό που επέβαλε η σύγχρονη κοινωνία στους ζώους και στο περιβάλλον. Η κριτική απέναντι στην ανθρωπότητα: Αυτή η άποψη συνδέεται άμεσα με πίνακες με τίτλους ρητών όπως The only wrong animals are us humans ("Τα μόνα λανθασμένα ζώα είμαστε εμείς οι άνθρωποι"), όπου ο άνθρωπος περιγράφεται ως το μόνον δυσαρμονικό στοιχείο μέσα σε ένα τέλειο φυσικό σύστημα, ένα νόημα που ρίζες στις παλαιότερες μελέτες νασουποατίας της καλλιτέχνιδας. Ο δρόμος και η παγκόσμια διακήρυξη. Γεννημένη στη Tarquinia το 1990, η MeMé ξεκινά την αληθινή εκφραστική της επανάσταση το 2016 με τη μετακόμιση της στην Σαρδηνία. Είναι η επαφή με την τραχύτητα και την αγνότητα της νήσου φύσης που της δίνει το θάρρος να αφήσει τις μολύβδινες γυμνές φιγούρες και να φωνάξει την ύπαρξιακή της διαφωνία σε μεγάλους καμβάδες αφηρημένους. Ο διεθνής αγοραστικός κλάδος και η κριτική έχουν αντιληφθεί αμέσως τη δύναμη και τη διαχρονικότητα του εννοιολογικού της μηνύματος, φέροντάς την σύντομα στα κέντρα νευραλγικά της παγκόσμιας σύγχρονης τέχνης όπως η Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, τις Βρυξέλλες και η Βενετία. Η σταθερή της συνεργασία με το Ardahan Üniversitesi στην Τουρκία υπογραμμίζει ακόμα περισσότερο τον σχεδιασμό να μιλήσει σε διαφορετικά πολιτιστικά περιβάλλοντα, ενωμένα από τις ίδιες ανθρώπινες αδυναμίες.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Έργο τέχνης που δημιουργήθηκε το 2026 από την καλλιτέχνιδα Έμμα Μπεατρίζε Πιεροττί, γεν. 1990, Ιταλία, υπό το ψευδώνυμο MEMÉ.

Αυτοδίδακτη ανερχόμενη καλλιτέχνης, έχει συμμετάσχει σε αμέτρητες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις με πιστοποιητικό συμμετοχής και βραβεύσεις όπως «καλλιτέχνης της χρονιάς», καθώς και παρουσίες σε καταλόγους τέχνης όπως «εφέχτο τέχνη» για τα έτη 2024 και 2025, π.χ. Βρυξέλλες, Λονδίνο, Μαϊάμι, Νέα Υόρκη, Ουάσιγκτον, Λος Άντζελες, Βενετία, Ρώμη, με τακτική συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Κωνσταντινούπολης ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ
GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
FACULTY OF FINE ARTS. Πρόσφατα επιλογή για το βραβείο «Artisti consolidati ‘27» από το EffettoArte.

Αυτό το έργο σε ακρυλικό και παστέλ σε λάδι έχει δημιουργηθεί σε καμβά μεMixed τεχνική, διαστάσεων 210x162 cm (οι διαστάσεις αφορούν τον πλήρη καμβά χωρίς πλαίσιο· να ληφθούν υπόψη τα εκατοστά που χρησιμοποιούνται για την κατασκευή του πλαισίου). Όλα μου τα πίνακες έχουν ένα τελικό προστατευτικό βερνίκι.

*Ο καμβάς μπορεί να φαίνεται τσαλακωμένος, αλλά αυτό δεν επηρεάζει την ποιότητα και την καταλληλότητα του έργου. Όταν τραβιέται ο καμβάς, οι πτυχές θα εξαφανιστούν.

Ancestors είναι ένας “ριουρείς” πίνακας όπως τα γκρεμνά μονοπάτια των σπηλαίων των προγόνων μας από τη προϊστορία. Εκεί όπου όλα ήταν μέρος του συνόλου, ο κύκλος της ζωής, καλός ή κακός, τιμάτο.
Θαυμάζω πόσο είχαν ήδη μια γνώση του σώματος των φυτών, των ζώων, του ουρανού με τα αστέρια και της γης πολύ πιο ανεπτυγμένη από τη δική μας, πώς μπόρεσαν να μεταδώσουν γνώσεις που ζουν ακόμη μέσα μας.
Με αυτόν τον πίνακα, δίνοντας έμφαση στο ζώο, θα ήθελα να επαναφέρω στη μνήμη αυτή τη σύνδεση.

Η καμβάς φέρει την υπογραφή στο κάτω δεξί μέρος του πίνακα και στο πίσω μέρος με μελάνι.

Το έργο έχει καταγραφεί και εισαχθεί στο διεθνές αρχείο μοντέρνας τέχνης, θα συνοδεύεται από τα πιστοποιητικά γνησιότητας και αρχειοθέτησης σε έντυπη μορφή. Το πιστοποιητικό ιδιοκτησίας διατίθεται κατόπιν αιτήματος σε μορφή PDF.

Η αποστολή γίνεται με καμβά τυλιγμένο σε σωλήνα κατάλληλου μεγέθους, οι ογκώδεις αποστολές όπως αυτές με διαστάσεις π.χ. 200 cm μπορεί να χρειαστούν μία ή δύο επιπλέον ημέρες για παράδοση.

*Οι φωτογραφίες των έργων μπορεί να παρουσιάζουν μικρές διαφορές χρώματος ανάλογα με τη συσκευή με την οποία εξετάζεται το έργο. Στις εικόνες με εστίαση στη λεπτομέρεια το χρώμα είναι το πιο πιστό, σε ορισμένες εικόνες το χρώμα μπορεί να ανακλά το φυσικό φως της ημέρας ή το τεχνητό του βραδιού, μια φυσιολογική διαδικασία ανάλογα με την ώρα της ημέρας. Στις ενδεικτικές εικόνες χρησιμοποιώ εξειδικευμένο πρόγραμμα για καλλιτέχνες για να προσομοιώσω το έτοιμο πλαίσιο σε έναν κοινό χώρο.

Αυτό το αγγελιόσημο περιέχει αναπαραστάσεις που έχουν παραχθεί από τεχνητή νοημοσύνη. Παρακαλώ ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε τις πραγματικές συνθήκες του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Η καλλτεχνική παραγωγή της Emma Beatrice Pierotti, με καλλιτεχνικό όνομα MeMé, καθοδηγείται από μια βαθιά κοινωνιολογική και φιλοσοφική έρευνα που κατηγορεί ολόκληρο τον ανθρώπινο είδος. Μέσω των κωδίκων του Art Brut και του αφηρημένου υλικού, η συγγραφέας χρησιμοποιεί τον καμβά ως εργαλείο εννοιολογικής επικοινωνίας: έναν κριτικό καθρέφτη των αντίφάσεων, της φιλαργυρίας και των υποκρισιών του σύγχρονου πολιτισμού, αντίθετο προς την αγνότητα του φυσικού κόσμου. Το ανθρώπινο είδος υπό κατηγορία: η MeMé λειτουργεί ως εννοιολογική καλλιτέχνης χρησιμοποιώντας το ανθρώπινο σώμα ως παγκόσμιο αρχέτυπο για να διηγηθεί τους συγκρούσεις της ψυχής. Η καλλιτεχνική της έρευνα βασίζεται σε μια αντίληψη πλήρους ισότητας των φύλων σε σχέση με τη νοημοσύνη και δεξιότητες, απορρίπτοντας κάθε στέρεο στερεότυπο ή ιεραρχία φύλου προκειμένου να εστιάσει στις ενδογενείς πολυπλοκότητες της ανθρώπινης φύσης. Μέσα σε μια αυθέρετη οπτική, το έργο "La donna ed i suoi estremi opposti" εστιάζει στη φραγμάτωση της συνείδησης: Οι αντίθετες όψεις της ανθρώπινης κατάστασης: Ο πίνακας εξετάζει τη σταθερή διπολική τάση που χαρακτηρίζει κάθε άτομο, άνδρα ή γυναίκα: η συνύπαρξη εξαιρετικής ευθραυστότητας και καταστροφικής δύναμης, της λογικότητας και του ενστίκτου του ζώου, η υποταγή στις κοινωνικές συμβάσεις και η ώθηση προς τη μεγαλύτερη και πιο άγρια ελευθερία. Ο χρωματικός συμβολισμός του κόκκινου: Η σωματική χρήση του έντονου κόκκινου, ξεχωριστή υπογραφή των ακρυλικών της, δεν αντιπροσωπεύει μια διεκδίκηση φύλου, αλλά ενσαρκώνει το αίμα, τη σάρκα και τον ζωτικό πόνο που μοιράζεται όλο το ανθρώπινο γένος. Είναι το χρώμα του πρωτόγονου ενστίκτου που η ανθρωπότητα προσπαθεί μάταια να καταπιέσει. Η τεχνική της σύριγγας: Η εφαρμογή του χρώματος με βελόνες και εγχύσεις συμβολίζει την εξαναγκασμένη εισβολή της πραγματικότητας απέναντι στις μάσκες και τις υπερκείμενες δομές που οι άνθρωποι κατασκευάζουν για να επιβιώσουν στην κοινωνία. Ο βαθύς σεβασμός στον κόσμο των ζώων: Μια θεμελιώδης στήριξη της εννοιολογικής ποιητικής της MeMé είναι ο μεγάλος σεβασμός και η ιερουργία προς τον κόσμο των ζώων, θεωρώντας τον ως τον μόνο κάτοχο αυθεντικής και αμόλυντης αρμονίας που ο άνθρωπος έχει απολέσει. Αυτή η καταγγελία κατά του καταστροφικού ανθρωποκεντρισμού εκδηλώνεται καθαρά σε κάποιες κομβικές δουλειές όπως: "Consharing" (Κοινή κατοχή) Σε αυτήν τη σανίδα, η καλλιτέχνης υψώνει την αξία του δεσμού και της συνύπαρξης. Το έργο γίνεται ένα εννοιολογικό μανιφέστο για την ανάγκη επανάκτησης μιας εμπαθητικής και ισότιμης συμμαχίας ανάμεσα στα έμβια όντα, γιορτάζοντας την κοινοποίηση του ζωτικού και συναισθηματικού χώρου πέρα από τα όρια μεταξύ των ειδών. "Primordiale": Μέσα από μια επιβλητική σύνθεση μεγάλου μεγέθους (230 x 210 εκ.), ο πίνακας καλεί μια επάνοδο στις αγνές ρίζες της ύπαρξης, τα στοιχεία της φύσης και οι αρχέγονες μορφές ενώνονται στον καμβά για να θυμίσουν στον άνθρωπο τη γέννηση του στην γη, μια συναισθηματικά οδυνηρή προειδοποίηση ενάντια στον τεχνητό αποσπασμό που επέβαλε η σύγχρονη κοινωνία στους ζώους και στο περιβάλλον. Η κριτική απέναντι στην ανθρωπότητα: Αυτή η άποψη συνδέεται άμεσα με πίνακες με τίτλους ρητών όπως The only wrong animals are us humans ("Τα μόνα λανθασμένα ζώα είμαστε εμείς οι άνθρωποι"), όπου ο άνθρωπος περιγράφεται ως το μόνον δυσαρμονικό στοιχείο μέσα σε ένα τέλειο φυσικό σύστημα, ένα νόημα που ρίζες στις παλαιότερες μελέτες νασουποατίας της καλλιτέχνιδας. Ο δρόμος και η παγκόσμια διακήρυξη. Γεννημένη στη Tarquinia το 1990, η MeMé ξεκινά την αληθινή εκφραστική της επανάσταση το 2016 με τη μετακόμιση της στην Σαρδηνία. Είναι η επαφή με την τραχύτητα και την αγνότητα της νήσου φύσης που της δίνει το θάρρος να αφήσει τις μολύβδινες γυμνές φιγούρες και να φωνάξει την ύπαρξιακή της διαφωνία σε μεγάλους καμβάδες αφηρημένους. Ο διεθνής αγοραστικός κλάδος και η κριτική έχουν αντιληφθεί αμέσως τη δύναμη και τη διαχρονικότητα του εννοιολογικού της μηνύματος, φέροντάς την σύντομα στα κέντρα νευραλγικά της παγκόσμιας σύγχρονης τέχνης όπως η Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, τις Βρυξέλλες και η Βενετία. Η σταθερή της συνεργασία με το Ardahan Üniversitesi στην Τουρκία υπογραμμίζει ακόμα περισσότερο τον σχεδιασμό να μιλήσει σε διαφορετικά πολιτιστικά περιβάλλοντα, ενωμένα από τις ίδιες ανθρώπινες αδυναμίες.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Emma Beatrice Pierotti - MeMé
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Ancestors
Τεχνική
Ακρυλικό, Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη, Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
210 cm
Width
162 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
pro

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​