José Pedro Croft (1957) - Sin título

Χαρακτικό του José Pedro Croft (*)
Τεχνική: υδατοτυπία, ξηρή χάραξη και ηλεκτρικό κρούση. Το έργο δημιουργήθηκε με δύο πλάκες που έγιναν με την τεχνική συνεισφορά των Tristán και Virgili Barbará.
Έκδοση μουσείου σε παχύ, βαμβακερό χαρτί Arches, με το χαρακτηριστικό υδατόσημό του.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο με το χέρι από τον δημιουργό.
Ξηρό σήμα του εκδότη.
Συμπεριλαμβάνει Πιστοποιητικό Γνησιότητας (COA).

Ειδι κότητες:

Διαστάσεις υποστήριξης: 56 x 76 εκ.
Διαστάσεις αποτύπωσης: 56 x 76 εκ.
Αριθμός αντίτυπου: 79/100
Έτος: 2003
Κατάσταση: Εξαιρετική (το εν λόγω έργο ποτέ δεν έχει προσωρινά ήκκαρδιστεί ούτε εκτεθεί, και διατηρείται πάντα σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι’ αυτό προσφέρεται σε τέλεια κατάσταση).
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο θα χειριστείται και θα πακεταριστεί με προσοχή σε επίπεδη ενισχυμένη χαρτονένια συσκευασία. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης.

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλιση μεταφοράς για την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) José Pedro Croft (Oporto, 1957) είναι μια από τις πλέον εξέχουσες φιγούρες της ευρωπαϊκής σύγχρονης γλυπτικής χάρη στις έρευνές του για τις σχέσεις ανάμεσα στον χώρο, τον χρόνο και την ύλη.
Η πορεία του, εγγεγραμμένη τόσο σε αυτό το είδος όσο και στο σχέδιο, έχει σημαδευτεί από την αρχή με μια προσεκτική κατασκευαστική διαδικασία στην οποία επαφές τόσο ο κοσμος του μορφικού όσο και ο ιδιότυπος εμπλέκονται. Στις δικές του λόγια, «το ενδιαφέρον της δουλειάς μου βρίσκεται στα αποχρώσεις και στις μικρές διαφορές, όχι στο να κατηγοριοποιήσω το έργο μου σε μία συγκεκριμένη γραμμή». Εν ολίγοις, πρόκειται για ένα καλλιτεχνικό έργο περιθωριακό από τη διαδρομή που ορίζουν σχολές και ομάδες.
Σε σχέση με αυτή τη αντίληψη, οι δημιουργίες του είναι πάντα καρπός έρευνας για τις διεργασίες που εκτυλίσσονται μέσα του, στις οποίες διασταυρώνονται οι οπτικές, πλαστικές και ποιητικές διαστάσεις των αντικειμένων που δημιουργούνται, δημιουργώντας μια αίσθηση εύθραυστης ισορροπίας ανάμεσα σε σταθερό και ασταθές, και για τον Πορτογάλο καλλιτέχνη, «αντικατοπτρίζει το παροδικό του σύμπαν».
Τα γλυπτά του δημιουργούν πολύπλοκους διαλόγους με το περιβάλλον αλλά και με τη δική τους μορφή και όγκο μέσω απλών δομών, σχεδόν μινιμαλιστικών, που συνδυάζουν τόσο την υλική ουσία του αντικειμένου όσο και τις μορφές του. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι τελευταίες ενισχύονται από τη χρήση βιομηχανικών χρωμάτων ζωηρών αποχρώσεων, που εφαρμόζονται με τρόπο ώστε να προϊδεάζουν την αντίληψη της γλυπτικής ως ανάγλυφη ζωγραφιά. Ακόμη περισσότερο, ο Croft χρησιμοποιεί καθρέφτες και κρύσταλλα για να παίζει με τα φαινόμενα φωτός, σκιάς και αντικατοπτρισμού προκειμένου να δημιουργήσει νέους όγκους και μια αλλοιωμένη αίσθηση του χώρου. Μία διαλεκτική ένταση ανάμεσα σε πλήρες και κενό φαίνεται τελικά, η οποία μπορεί να μεταφερθεί στα έργα του σε χαρτί.
Το 2017 εκπροσώπησε την Πορτογαλία με την εγκατάσταση Medida Incerta στη Μπιενάλε της Βενετίας.
Το έργο του Πορτογάλου καλλιτέχνη ανήκει σε διεθνείς συλλογές όπως το Centre Pompidou του Παρισιού, το Fundação Calouste Gulbenkian της Λισαβόνας ή το Museo Reina Sofía της Μαδρίτης, και φέτος αποτελεί τον εκπρόσωπο της Πορτογαλίας στη Μπιενάλε της Βενετίας.